Bara ( en japonés :薔薇, lit. ' rosa ' ) es uncoloquialismopara un género de arte y medios japoneses conocidos en Japón comomanga gay(ゲイ漫画)o gei komi (ゲイコミ, "cómics gay"). El género se centra enel amor entre hombres del mismo sexo, creado principalmente porhombres homosexualespara un público masculino homosexual.Barapuede variar en estilo visual y trama, pero generalmente presentamasculinoscon distintos grados demúsculo,grasa corporalyvello corporal, similar adel osooel culturismo. Si bienbaraes típicamente pornográfico, el género también ha representadorománticoyautobiográfico, ya que reconoce las variadas reacciones ala homosexualidad en el Japón moderno.
El uso de bara como término general para describir el arte del cómic japonés gay es en gran medida un fenómeno no japonés, y su uso no es universalmente aceptado por los creadores de manga gay. En contextos no japoneses, bara se utiliza para describir una amplia gama de medios eróticos gay japoneses y de inspiración japonesa, incluidas las ilustraciones publicadas en las primeras revistas japonesas para hombres homosexuales, el fan art occidental y la pornografía gay con actores humanos. Bara se distingue del yaoi , un género de medios japoneses centrados en las relaciones homoeróticas entre personajes masculinos que históricamente ha sido creado por y para mujeres.
El término bara (薔薇) , que se traduce literalmente como " rosa " en japonés, se ha utilizado históricamente en Japón como un término peyorativo para los hombres homosexuales, aproximadamente equivalente al término en inglés "mariquita". [1] [2] A partir de la década de 1960, el término fue reapropiado por los medios gay japoneses: en particular con la antología de 1961 Ba-ra-kei: Ordeal by Roses , una colección de fotografías semidesnudas del escritor gay Yukio Mishima por el fotógrafo Eikoh Hosoe , [3] y más tarde con Barazoku (薔薇族, lit. "tribu rosa") en 1971, la primera revista gay producida comercialmente en Asia. [4] Bara-eiga ("película rosa") también se utilizó en la década de 1980 para describir el cine gay . [5]
A fines de la década de 1980, cuando los movimientos políticos LGBT en Japón comenzaron a formarse, el término cayó en desuso, [1] y gei (ゲイ) se convirtió en la nomenclatura preferida para las personas que experimentan atracción por el mismo sexo. [6] El término fue revivido como peyorativo a fines de la década de 1990 simultáneamente con el auge de los foros de mensajes y salas de chat de Internet , donde los administradores heterosexuales designaban las secciones gay de sus sitios web como "tablones bara" o "chat bara". [1] [3] [7] El término fue adoptado posteriormente por los usuarios no japoneses de estos sitios web, quienes creían que bara era la designación adecuada para las imágenes y obras de arte que se publicaban en estos foros. [3] [7] Desde la década de 2000, bara ha sido utilizado por esta audiencia no japonesa como un término general para describir una amplia variedad de medios gay japoneses y no japoneses que presentan hombres masculinos, incluido el fan art occidental , la pornografía gay , las obras de arte furry y muchas otras categorías. [7] [8]
Esta apropiación indebida de bara por parte de una audiencia no japonesa ha sido controvertida entre los creadores de manga gay, muchos de los cuales han expresado su incomodidad o confusión sobre el término utilizado para describir su trabajo. [9] [10] El artista e historiador Gengoroh Tagame ha descrito a bara como "una palabra muy negativa que viene con malas connotaciones", [2] aunque luego aclaró que el término es "conveniente para hablar sobre arte que está vinculado por personajes musculosos, enormes y peludos", y que su objeción era el uso del término para describir a los creadores de manga gay. [11] El artista Kumada Poohsuke ha declarado que si bien no encuentra el término ofensivo, no describe su trabajo como bara porque asocia el término con Barazoku , que presentaba obras de arte de estilo bishōnen en lugar de obras de arte de hombres masculinos. [12]
Las representaciones de la homosexualidad en el arte visual japonés tienen una historia y un contexto que datan del período Muromachi , como se ve en Chigo no sōshi (稚児之草子, una colección de ilustraciones e historias sobre las relaciones entre monjes budistas y sus acólitos adolescentes masculinos) y shunga (grabados en madera eróticos originarios del período Edo ). [9] [13] Si bien estas obras representan ostensiblemente relaciones sexuales entre hombres, el artista e historiador Gengoroh Tagame cuestiona si las prácticas históricas de sodomía y pederastia representadas en estas obras pueden considerarse análogas a las concepciones modernas de la identidad gay y, por lo tanto, parte de la tradición artística a la que pertenece el arte erótico gay japonés contemporáneo. [13] Tagame, en cambio, considera que los musha-e (dibujos de guerreros) son un precursor más directo de los estilos artísticos comunes en el manga gay: en contraste con el shunga pederasta , tanto el manga gay como los musha-e retratan a hombres masculinos con músculos desarrollados y vello corporal espeso, a menudo en escenarios crueles o violentos. [14]
Aunque el arte erótico fue un componente importante de las primeras publicaciones periódicas japonesas gay, en particular la revista de circulación privada de 1952 Adonis revista fetichista Fuzokukitan . [16] Publicada entre 1960 y 1974, Fuzokukitan incluía contenido gay junto con contenido heterosexual y lésbico , así como artículos sobre la homosexualidad. [16] [15] Los primeros artistas eróticos gay Tatsuji Okawa , Sanshi Funayama , Go Mishima y Go Hirano hicieron su debut en la revista, junto con reproducciones no autorizadas de ilustraciones de artistas occidentales gay como George Quaintance y Tom of Finland . [17] Bara , la primera revista japonesa dirigida específicamente a un público masculino gay, se publicó en 1964 como una revista de pequeña circulación y solo para miembros. [17]
, [15] el arte erótico gay contemporáneo como medio en Japón tiene sus orígenes en laEl arte erótico gay de este período generalmente representa lo que Tagame describe como "belleza masculina oscuramente espiritual", enfatizando una sensación de tristeza y sentimentalismo . Los hombres del "mundo homosocial tradicional de Japón", como los samuráis y los yakuza , aparecen con frecuencia como sujetos. [18] La fotografía homoerótica de Tamotsu Yatō y Kuro Haga ejerció una influencia significativa en la ola inicial de artistas gays que surgió en la década de 1960, con muy poca influencia occidental vista en estas primeras obras. [19]
Las revistas eróticas dirigidas específicamente a una audiencia masculina gay proliferaron en la década de 1970 (primero Barazoku en 1971, seguida de Adon y Sabu en 1974), lo que provocó el declive de las revistas fetichistas generales como Fuzokukitan . [13] Estas nuevas revistas presentaban manga gay como parte de su material editorial; Las primeras serializaciones notables incluyen Gokigenyō (ごきげん曜, "¿Cómo estás") de Yamaguchi Masaji (山口正児) en Barazoku , y Tough Guy (タフガイ) y Make Up (メイクアップ) de Kaidō Jin (海藤仁) en Adón . [20] El éxito comercial de estas revistas resultó en la creación de publicaciones derivadas que se centraron en la fotografía y las ilustraciones: Barazoku lanzó Seinen-gahō (青年画報, "Noticias ilustradas para hombres jóvenes") , mientras que Sabu lanzó Aitsu (あいつ, "Noticias ilustradas para hombres jóvenes") . That Guy") y Sabu Special . [21] El más notable entre estos spin-offs fue Barakomi (バラコミ), un número suplementario de 1986 de Barazoku que fue la primera revista en publicar manga gay exclusivamente. [11] [15]
En la década de 1980, las revistas de estilo de vida gay que publicaban artículos sobre la cultura gay junto con material erótico habían crecido en popularidad: The Gay fue lanzada por el fotógrafo Ken Tōgō, MLMW se lanzó como un spin-off de estilo de vida de Adon , [22] y Samson se lanzó como una revista de estilo de vida en 1982 antes de cambiar más tarde a contenido centrado en el fetichismo de la gordura . [21] La mayoría de los editores cerraron sus publicaciones derivadas y complementarias a finales de la década, aunque las revistas gay continuaron publicando obras de arte y manga gay. [23]
Los artistas que surgieron durante este período, en particular Sadao Hasegawa , Ben Kimura , Rune Naito y George Takeuchi, variaron ampliamente en estilo y material temático. [20] No obstante, su obra de arte estaba unida por un tono que generalmente era menos triste que el de los artistas que surgieron en la década de 1960, una tendencia que Tagame atribuye al declive gradual de la creencia de que la homosexualidad era vergonzosa o anormal. [20] Su trabajo también estuvo más abiertamente influenciado por la cultura gay estadounidense y europea en su material temático, con deportistas, suspensorios y prendas de cuero apareciendo con más frecuencia que yakuza y samuráis. [20] Tagame atribuye este cambio al mayor acceso a la pornografía gay estadounidense para su uso como material de referencia e inspiración, [24] y al crecimiento de la popularidad del manga deportivo , que enfatizaba temas de atletismo y hombría. [25]
La tendencia hacia la publicación centrada en el estilo de vida continuó hasta la década de 1990, con la fundación de las revistas Badi ("Buddy") en 1994 y G-men en 1995. Ambas revistas incluían cobertura editorial del orgullo gay , la cultura de clubes y temas relacionados con el VIH / SIDA junto con manga gay y otro contenido erótico. [26] G-men fue cofundada por Gengoroh Tagame, quien hizo su debut como artista de manga gay en 1987 escribiendo manga para Sabu , y que emergería como el creador más influyente en el medio. [27]
G-men fue parte de un esfuerzo concertado de Tagame para "cambiar el status quo de las revistas gay" [28] alejándose de la estética de los bishōnen - chicos y jóvenes delicados y andróginos que eran populares en los medios gay en ese momento - y hacia las representaciones de hombres masculinos con los que ahora se asocia el manga gay. [29] [30] La estética de " tipo oso " iniciada por el manga de Tagame en G-men se le atribuye haber provocado un importante cambio estilístico en Shinjuku Ni-chōme , el barrio gay de Tokio. Después de la publicación de G-men , el estilo "delgado y elegante" bien afeitado popular entre los hombres homosexuales fue reemplazado por "barbas incipientes, barbas y bigotes [...] extremadamente cortos se convirtieron en el estilo de cabello más común y el cuerpo ancho y musculoso, que pronto evolucionaría a regordete y completamente gordo, se volvió muy de moda". [31]
La cultura manga influyó significativamente en el arte erótico gay durante este período, y el manga gay ocupó un lugar central en el material editorial tanto de Badi como de G-men . [32] G-men en particular sirvió como incubadora para el talento emergente del manga gay, lanzando las carreras de artistas como Jiraiya . [27] La revista también fomentó un lector constante al publicar historias serializadas, lo que alentaba la compra de cada número. [33] Por el contrario, Adon eliminó por completo el material pornográfico de la revista; la medida no tuvo éxito y la revista cerró en 1996. [34]
Las revistas gay perdieron popularidad significativamente a principios de la década de 2000, ya que las secciones de anuncios personales que impulsaban las ventas de muchas de estas revistas fueron suplantadas por anuncios personales telefónicos y, más tarde, por citas en línea . [32] Casi todas las principales revistas gay cerraron en las dos décadas siguientes: Sabu en 2001, [26] Barazoku en 2004, [4] G-men en 2016, [35] y Badi en 2019. [36] A partir de 2022 [actualizar], solo Samson sigue activo. [37] A medida que las revistas declinaron, surgieron nuevos tipos de arte gay de contextos completamente separados de las revistas gay. Los panfletos y volantes para eventos gay y campañas educativas en Japón comenzaron a presentar ilustraciones vectoriales que, aunque no eran abiertamente pornográficas, se basaban en el manga gay en estilo y forma. [38] Las exposiciones de arte también se convirtieron en un área de expresión, ya que surgieron nuevos lugares y espacios que dieron la bienvenida a la exhibición de obras de arte eróticas gay. [38] Ante la falta de alternativas viables de impresión, muchos artistas de manga gay comenzaron a autopublicar sus obras como dōjinshi (cómics autopublicados). [39] Artistas de manga gay como Gai Mizuki surgieron como creadores prolíficos de dōjinshi , creando obras derivadas inspiradas en el slash basadas en propiedades de medios como Attack on Titan y Fate/Zero . [40] [41]
A principios de la década de 2000, el manga gay comenzó a atraer a una audiencia internacional a través de la circulación de obras de arte pirateadas y escaneadas en Internet. [42] Una escaneada de Kuso Miso Technique , un one-shot de 1987 de Junichi Yamakawa publicado originalmente en Bara-Komi , se hizo famosa durante este período como un meme de Internet . [43] Bara surgió entre esta audiencia internacional como un término para distinguir el arte erótico gay creado por hombres homosexuales para una audiencia masculina gay del yaoi , o arte erótico gay creado por y para mujeres (ver Comparación con yaoi a continuación). [42] La circulación de estas obras en línea condujo a la formación de un fandom bara internacional y al surgimiento de artistas eróticos gay no japoneses que comenzaron a dibujar en un " estilo bara " que estaba influenciado por el arte erótico japonés. [42] Este período también vio el aumento de la popularidad de los kemono (ケモノ, "hombres bestia", o personajes antropomórficos análogos a la subcultura furry occidental ) como sujetos en el manga gay, una tendencia que Tagame atribuye a las apariciones de este tipo de personajes en videojuegos y anime. [44]
El manga gay generalmente se clasifica según la forma del cuerpo de los personajes representados; las designaciones comunes incluyen gatchiri (ガッチリ, "musculoso") , gachimuchi (ガチムチ, "músculo-curvilíneo" o "músculo-regordete") , gachidebu (ガチデブ, "músculo-gordo") y debu (デブ, "gordo") . [3] [10] Si bien el auge de las antologías de cómics ha promovido historias más largas y serializadas, la mayoría de las historias de manga gay son one-shots . El BDSM y el sexo no consensuado son temas comunes en el manga gay, [45] [46] así como historias basadas en relaciones estructuradas en torno a la edad, el estatus o la dinámica de poder. A menudo, el personaje mayor o de mayor edad utiliza al personaje más joven o subordinado con fines sexuales, [47] aunque algunas historias de manga gay subvierten esta dinámica y muestran a un hombre más joven, físicamente más pequeño, a menudo de cuello blanco como la pareja sexual dominante de un hombre mayor, más grande, a menudo de cuello azul . [48] Al igual que con el yaoi , el pasivo en el manga gay a menudo se representa como tímido, reacio o inseguro de su sexualidad. En consecuencia, gran parte de la crítica al yaoi (misoginia, un enfoque en la violación, la ausencia de una identidad gay al estilo occidental) se aplica de manera similar al manga gay. [45]
La mayoría de las historias de manga gay son pornográficas, a menudo centrándose en el sexo con exclusión de la trama y el desarrollo de los personajes. [49] Aunque algunas historias de manga gay incluyen representaciones realistas de las vidas de los hombres homosexuales (abordando temas como salir del armario , el orgullo gay y el matrimonio entre personas del mismo sexo ), el sexo y la sexualidad son con frecuencia el foco principal. [49] No obstante, algunas historias de manga gay exploran temas románticos , autobiográficos y dramáticos , [50] y evitan por completo las representaciones de sexo. Un ejemplo notable de manga gay no erótico es My Brother's Husband , el primer manga para todas las edades de Gengoroh Tagame, que se centra en temas de homofobia , diferencias culturales y familia. [51]
Hasta principios de la década de 2000, el manga gay se publicaba exclusivamente en revistas de interés general para gays. Estas revistas solían publicar one-shots de 8 a 24 páginas (historias independientes de un solo capítulo), aunque algunas revistas, en particular G-men , publicaban historias serializadas. [49] Se hicieron varios intentos de crear publicaciones dedicadas exclusivamente al manga gay antes de la década de 2000, en particular Bara-Komi en 1986 y P-Nuts en 1996, aunque ninguna tuvo éxito comercial. [50] [52]
En 2002, la editorial de boys' love (BL) Kosai Comics (光彩コミックス) lanzó la antología de manga Kinniku-Otoko (筋肉男, "Muscleman") , una antología trimestral que presenta lo que la editorial denominó "muscle BL" dirigido a una audiencia cruzada de lectores de manga yaoi y gay (ver Crossover con yaoi a continuación). [53] Muchos de los colaboradores de Kinniku-Otoko comenzaron sus carreras de manga como creadores de dōjinshi , y la mayoría eran mujeres; con el tiempo, Kinniku-Otoko llegó a incluir artistas masculinos homosexuales, en particular el artista de manga gay Takeshi Matsu , quien hizo su debut como artista erótico en la antología. [54]
En 2004, la empresa matriz de G-men, Furukawa Shobu, publicó un par de antologías de manga dirigidas a hombres homosexuales, Bakudan (publicada trimestralmente) y Gekidan (publicada bimestralmente). Los títulos individuales de estas antologías se recopilaron en tankōbon bajo el sello Bakudan Comics. [50] En 2006, la editorial de amor de chicos Aqua Comics (un sello de Oakla Publishing ( ML メンズラブ, menzu rabu ) Nikutai Ha ( Muscle Aqua ), Oaks y G's Comics . Cuando se recopilan en tankōbon , estos mangas se publican bajo el mismo sello que los libros de yaoi convencionales de Aqua y llevan la misma imagen comercial . [55] Desde el lanzamiento de The Dangerous Games of Dr. Makumakuran de Takeshi Matsu en 2015, Aqua no ha publicado ningún título de manga gay adicional. [56]
) comenzó a publicar las antologías de manga de "amor de hombres"Muchos editores y creadores japoneses de manga gay buscan activamente lectores extranjeros, [57] aunque en lugar de traducciones oficiales autorizadas, el manga gay a menudo es pirateado y escaneado al inglés. [58] En 2008, la editorial española La Cúpula publicó una antología de obras de Jiraiya, [59] y manga de Gengoroh Tagame en 2010. [60] En 2011, la revista gay mexicana Anal Magazine publicó dibujos de Gengoroh Tagame en su segundo número. Las obras de Gengoroh Tagame también han sido traducidas al francés por H&O éditions. [61] El primer manga gay en recibir una traducción al inglés con licencia oficial fue Standing Ovations , un one-shot de Gengoroh Tagame publicado en la antología de cómics eróticos estadounidense Thickness (2011-2012). [62] En 2012, Digital Manga publicó una traducción al inglés de Hide and Seek de Reibun Ike , una serie de amor entre hombres publicada originalmente por Aqua Comics. [63]
En 2013, PictureBox publicó The Passion of Gengoroh Tagame: Master of Gay Erotic Manga , el primer libro de manga gay publicado en inglés. [64] Ese mismo año, Anne Ishii y Graham Kolbeins , dos de los editores de The Passion of Gengoroh Tagame , fundaron Massive Goods , que crea traducciones al inglés de manga gay y productos con las obras de artistas de manga gay. [10] En diciembre de 2014, Fantagraphics y Massive publicaron Massive: Gay Erotic Manga and the Men Who Make It , la primera antología de manga gay en inglés. [65] Coeditada por Ishii, Kolbeins y Chip Kidd , Massive fue nominada a un premio Eisner a la mejor antología . [66] De 2014 a 2016, la editorial alemana Bruno Gmünder Verlag publicó obras de Tagame, Takeshi Matsu y Mentaiko Itto en inglés bajo su sello "Bruno Gmünder Gay Manga". [65]
A diferencia del hentai y el yaoi , que se adaptan regularmente del manga a animaciones de video originales (OVA) y series animadas en curso, no ha habido adaptaciones de anime del manga gay. [67] Esto puede deberse a los costos financieros significativos asociados con la producción de animación en relación con la audiencia de nicho del manga gay, así como a la ausencia de revistas de manga gay que produzcan contenido serializado que se preste a la adaptación episódica. [67] A pesar de esto, la mayor presencia de cuerpos masculinos cosificados como servicio para los fanáticos en el anime a partir de la década de 2010 se ha citado como un ejemplo de la influencia del manga gay en el anime convencional, como en series como All Out!! , Free! y Golden Kamuy . [67] [68]
Yaoi (やおい, también conocido como amor de chicos o BL) es un género de manga adicional que se centra en el romance y el sexo entre hombres homosexuales. El género es una categoría distinta del manga gay, habiéndose originado en la década de 1970 como una rama del manga shōjo [69] que se inspiró en Barazoku y el cine europeo. [15] El yaoi ha sido históricamente creado principalmente por mujeres para un público principalmente femenino, [70] [71] y generalmente presenta bishōnen que a menudo no se identifican como homosexuales o bisexuales. [72] [73] [74] El género a menudo se enmarca como una forma de ficción escapista , que representa el sexo libre de las trampas patriarcales de la pornografía heterosexual; por lo tanto, el yaoi puede entenderse como un fenómeno principalmente feminista , mientras que el manga gay es una expresión de la identidad masculina gay. [15] El manga gay no tiene como objetivo recrear roles de género heteronormativos , como lo hace el yaoi con las dinámicas seme y uke . [49]
A principios de la década de 2000, se observó un cierto grado de superposición entre el manga yaoi y el manga gay en las publicaciones con temática BDSM . La revista antológica yaoi BDSM Zettai Reido (絶対零度) tuvo varios colaboradores masculinos, [45] [46] mientras que varias autoras yaoi han contribuido con historias a antologías de manga gay con temática BDSM o números especiales, [46] ocasionalmente bajo seudónimos masculinos . [15] Al mismo tiempo, varias editoriales yaoi encargaron obras que presentaban hombres masculinos, con el objetivo de atraer a una audiencia de lectores de manga y yaoi gay (ver publicaciones japonesas más arriba). [53] Gengoroh Tagame sostiene que estas publicaciones cruzadas representan el movimiento del yaoi alejándose del esteticismo y hacia la comercialización de la sexualidad entre hombres para un mercado femenino. [53]
A finales de la década de 2010 y en adelante, hemos visto la creciente popularidad de los hombres masculinos en yaoi , con un énfasis creciente en historias que presentan cuerpos más grandes y musculosos, personajes mayores y personajes seme y uke de tamaños físicamente comparables. [75] [76] Una encuesta de 2017 realizada por la editorial yaoi Juné Manga encontró que, si bien más del 80% de sus lectores anteriormente preferían exclusivamente los tipos de cuerpo bishōnen , el 65% ahora disfruta tanto de los tipos de cuerpo bishōnen como musculosos. [77] Los críticos y comentaristas han notado que este cambio en las preferencias entre los lectores de yaoi , y la posterior creación de obras que presentan características tanto del yaoi como del manga gay, representa una difuminación de las distinciones entre los géneros; [11] [76] El antropólogo Thomas Baudinette señala en su trabajo de campo que los hombres homosexuales en Japón "no vieron la necesidad de disociar tajantemente el BL del gei komi cuando discutían su consumo de 'medios gay'". [78]
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