El fauxbourdon (también fauxbordon , y también comúnmente dos palabras: faux bourdon o faulx bourdon , y en italiano falso bordone ) -falso drone en francés- es una técnica de armonización musical utilizada a finales de la Edad Media y principios del Renacimiento , particularmente por los compositores del Escuela de Borgoña . Guillaume Dufay fue un destacado practicante de esta forma (al igual que John Dunstaple ) y pudo haber sido su inventor. La homofonía y la armonía mayoritariamente paralela permiten entender claramente el texto de las letras, en su mayoría litúrgicas .
En su forma más simple, el fauxbourdon consta del cantus firmus y otras dos partes, una sexta y una cuarta justa debajo. Para evitar la monotonía o crear una cadencia , la voz más baja a veces salta a la octava y cualquiera de las voces que la acompañan puede tener adornos menores. Por lo general, sólo una pequeña parte de una composición emplea la técnica del fauxbourdon.
En un himno , el término se usa a veces cuando la congregación canta en octavas paralelas , con algunos cantantes cantando un contrapunto sobre la melodía, pero el término se usó históricamente para indicar un arreglo de la melodía en cuatro partes con la melodía en voz de tenor. , como las compuestas por compositores ingleses de los siglos XVI y XVII, entre ellos John Dowland , Giles Farnaby y Thomas Ravenscroft .
El ejemplo explícito más antiguo de fauxbourdon puede encontrarse en el manuscrito I-BC Q15 ( Bolonia , Museo Internazionale e Biblioteca della Musica, MS Q15 ), compilado alrededor de 1435, que contiene varios ejemplos, incluido uno de Dufay que data probablemente de alrededor de 1430. Desde entonces, muchos Las composiciones de principios del siglo XV son anónimas y la datación suele ser problemática; la determinación exacta de la autoría del primer fauxbourdon es difícil. La contribución de Dufay a esta colección contiene el primer uso real del término, en la parte final de su Missa Sancti Jacobi . Es posible que su uso de la palabra "bourdon" fuera un juego de palabras con el "bastón" de St. James (que Dufay, o el copista, dibujó en miniatura sobre la música). Cividale, Museo Civico MS 101 tiene una obra "O salutaris hostia" (f. 82v) que parece ser una obra de fauxbourdon, pero no etiquetada como tal. [1] [2]
El ejemplo más antiguo definitivamente datable de fauxbourdon se encuentra en un motete de Dufay, Supremum est mortalibus , que fue escrito para el tratado que reconciliaba las diferencias entre el Papa Eugenio IV y Segismundo , después del cual Segismundo fue coronado Emperador del Sacro Imperio Romano Germánico, lo que ocurrió el 31 de mayo de 1433. En este motete, que es para cuatro voces, cuando el tenor (la voz más baja) desaparece, las tres voces superiores proceden en fauxbourdon.
Aunque su primer uso parece haber sido en Italia, el fauxbourdon se convertiría en una característica definitoria del estilo borgoñón que floreció en los Países Bajos hasta mediados del siglo XV. Compositores como Gilles Binchois , Antoine Busnois y Johannes Brassart utilizaron con frecuencia esta técnica, adaptándola siempre a sus estilos personales.
Un desarrollo relacionado, pero separado, tuvo lugar en Inglaterra en el siglo XV, llamado faburden . Si bien superficialmente similar, especialmente porque involucraba cadenas de 6 a 3 acordes con consonancias de octava-quinta al final de las frases, faburden era un método esquemático de armonización de un canto existente; en el caso de faburden, el canto se hacía en voz media.