El arte fantástico es un género artístico amplio y vagamente definido . [1] No se limita a una escuela de artistas, ubicación geográfica o período histórico específicos. Puede caracterizarse por el tema (que retrata temas o eventos no realistas, místicos, míticos o folclóricos ) y el estilo, que es representativo y naturalista, en lugar de abstracto, o en el caso de ilustraciones de revistas y similares, en el estilo de Arte de novela gráfica como manga . [ cita necesaria ]
La fantasía ha sido una parte integral del arte desde sus inicios, [2] pero ha sido particularmente importante en el manierismo , la pintura realista mágica , el arte romántico , el simbolismo , el surrealismo y el lowbrow . En francés, el género se llama le fantastique , en inglés a veces se le denomina arte visionario , arte grotesco o arte manierista . Ha tenido una interacción profunda y circular con la literatura fantástica . [ cita necesaria ]
El tema del arte fantástico puede parecerse al producto de alucinaciones, y el artista fantástico Richard Dadd pasó gran parte de su vida en instituciones mentales. Salvador Dalí dijo la famosa frase: "la única diferencia entre un loco y yo es que yo no estoy loco". [3] Algunas obras de arte fantástico recientes se basan en la experiencia del artista, o supuesta experiencia, con drogas alucinógenas .
El término arte fantástico está estrechamente relacionado y se aplica principalmente al arte reciente (normalmente del siglo XX en adelante) inspirado o ilustrado por la literatura fantástica. [ cita necesaria ]
El arte fantástico se ha limitado tradicionalmente en gran medida a la pintura y la ilustración, pero desde la década de 1970 se encuentra cada vez más también en la fotografía. El arte fantástico explora la fantasía, la imaginación, el estado de ensueño, lo grotesco , las visiones y lo siniestro, [2] así como el arte llamado " gótico " y "oscuro".
Los géneros que también pueden considerarse arte fantástico incluyen las Weltlandschaften o paisajes mundiales del Renacimiento del Norte, el simbolismo de la época victoriana , los prerrafaelitas , la edad de oro de la ilustración , [4] y el surrealismo . Podría decirse que las obras basadas en la mitología clásica, que han sido un elemento básico del arte europeo del período del Renacimiento , también cumplen con la definición de arte fantástico, como sin duda lo hace el arte basado en la mitología moderna, como los mitos de la Tierra Media de JRR Tolkien . El arte religioso también representa temas sobrenaturales o milagrosos de una manera naturalista, pero generalmente no se considera arte fantástico. [ cita necesaria ]
Muchos artistas han producido obras que se ajustan a la definición de arte fantástico. Algunos, como Nicholas Roerich , trabajaron casi exclusivamente en el género, otros como Hieronymus Bosch , quien ha sido descrito como el primer artista "fantástico" en la tradición occidental, [2] produjo obras con y sin elementos fantásticos, y para Para artistas como Francisco de Goya , las obras fantásticas fueron sólo una pequeña parte de su producción. Otros, como René Magritte, suelen ser clasificados como surrealistas, pero utilizan elementos fantásticos en sus obras. [ 15]
El auge de las revistas "pulp" de fantasía y ciencia ficción exigió obras de arte para ilustrar historias y (a través de la portada) promover las ventas. Esto condujo a un movimiento de artistas de ciencia ficción y fantasía antes y durante la Gran Depresión, como lo antologó Vincent Di Fate , él mismo un prolífico artista espacial y de ciencia ficción . [6] [ página necesaria ]
En los Estados Unidos, en la década de 1930, un grupo de artistas de Wisconsin inspirados por el movimiento surrealista de Europa crearon su propio tipo de arte fantástico. Entre ellos se encontraban los artistas Marshall Glasier, Dudley Huppler y John Wilde, radicados en Madison, Wisconsin ; Karl Priebe de Milwaukee y Gertrude Abercrombie de Chicago . Su arte combinaba humor macabro, misterio e ironía [7] , lo que estaba en directa y señalada contradicción con el regionalismo americano entonces en boga. [ cita necesaria ]
En el Chicago de la posguerra , el movimiento artístico Chicago Imagism produjo muchas pinturas fantásticas y grotescas, que pasaron desapercibidas porque no se ajustaban a las modas del arte abstracto neoyorquino de la época. Los principales imaginistas incluyen a Roger Brown , Gladys Nilsson , Jim Nutt , Ed Paschke y Karl Wirsum . [8]
Después de 1970, la fantasía occidental moderna está influenciada por ilustraciones de Conan el Bárbaro y El Señor de los Anillos , [9] así como por obras populares de ciencia ficción y fantasía como el juego de rol Advanced Dungeons & Dragons o la revista francesa Heavy Metal . [ cita necesaria ]