Oldboy ( coreano : 올드보이 ; RR : Oldeuboi ; MR : Oldŭboi ) es una película de suspenso y acción surcoreana de 2003 [4] [5] dirigida y coescrita por Park Chan-wook . Una adaptación libre del manga japonés del mismo nombre , la película sigue la historia de Oh Dae-su ( Choi Min-sik ), quien está preso en una celda parecida a una habitación de hotel durante 15 años sin saber la identidad de su captor o los motivos de este. Cuando finalmente es liberado, Dae-su se encuentra todavía atrapado en una red de conspiración y violencia mientras busca venganza contra su enigmático captor ( Yoo Ji-tae ). Su búsqueda se vincula con el romance cuando se enamora de una joven chef de sushi, Mi-do ( Kang Hye-jung ).
Oldboy obtuvo elogios y elogios de la crítica en todo el mundo, incluido el Gran Premio en el Festival de Cine de Cannes de 2004 , donde recibió grandes elogios de Quentin Tarantino , el presidente del jurado. En los Estados Unidos, el crítico de cine Roger Ebert afirmó que Oldboy es una "película poderosa no por lo que retrata, sino por las profundidades del corazón humano que desnuda". Las secuencias de acción de la película, en particular la secuencia de lucha en el pasillo , también recibieron elogios por su impresionante ejecución.
El éxito de la película dio lugar a dos adaptaciones: una nueva versión no autorizada en hindi en 2006 y una adaptación oficial estadounidense en 2013. Como parte de la Trilogía de la venganza de Park Chan-wook , sirve como la segunda entrega, después de Sympathy for Mr. Vengeance (2002) y anterior a Lady Vengeance (2005).
La película está considerada como una de las mejores películas de todos los tiempos y ha sido incluida en numerosas listas de "lo mejor" de muchas publicaciones. [6] [7] [8] [9] En 2008, Oldboy ocupó el puesto 64 en una lista de Empire de las 500 mejores películas de todos los tiempos. [10] En 2020, The Guardian la clasificó en el puesto número 3 entre los clásicos del cine moderno de Corea del Sur. [11]
En 1988, el empresario Oh Dae-su es arrestado por embriaguez en público, lo que le hace perderse el cuarto cumpleaños de su hija. Después de que su amigo Joo-hwan lo recoja en la estación de policía , Dae-su es secuestrado y despierta en una habitación de hotel sellada, donde se entrega comida a través de una puerta para mascotas , y la única forma de distracción de su cautiverio es un televisor. A través de él, Dae-su se entera de que su esposa ha sido asesinada y que sus captores lo han incriminado como el principal sospechoso. A medida que pasan los años de prisión, Dae-su se vuelve loco por la soledad. Intenta suicidarse cortándose las muñecas, pero sus captores lo mantienen con vida. Después de esto, Dae-su pasa años practicando artes marciales contra la sólida pared e intentando cavar un túnel de escape para poder vengarse de sus captores.
En 2003, 15 años después de su encarcelamiento, Dae-su es liberado repentinamente después de ser sedado e hipnotizado . Dae-su despierta en una azotea, donde conoce a un hombre suicida. Después de probar sus habilidades de lucha en un grupo de matones, un mendigo misterioso le da dinero y un teléfono móvil . Dae-su ingresa a un restaurante de sushi donde se encuentra con Mi-do, un joven chef. Al recibir una llamada telefónica burlona de su captor y consumir un pulpo vivo, se derrumba y es acogido por Mi-do. Dae-su intenta violar a Mi-do y luego, con pesar, intenta salir de su apartamento, pero se reconcilian y comienzan a formar un vínculo. Una vez que se recupera, Dae-su intenta encontrar a su hija, pero se da por vencido después de enterarse de que fue adoptada después de su secuestro. Ahora concentrado en identificar a sus captores, Dae-su localiza el restaurante chino donde se preparó su comida de prisión, luego sigue a un repartidor para encontrar la habitación del hotel.
Dae-su se entera de que el hotel es una prisión privada donde la gente paga para que encarcelen a otros. Tortura e interroga al director , el Sr. Park Cheol-woong, quien divulga que Dae-su fue encarcelado por "hablar demasiado". Los guardias de Park atacan a Dae-su y se produce una feroz pelea en un pasillo. Dae-su es apuñalado pero logra derrotarlos a todos. Luego se revela que su captor es el rico hombre de negocios Lee Woo-jin, quien le da a Dae-su un ultimátum: si puede descubrir el motivo de su encarcelamiento en cinco días, Woo-jin se suicidará; de lo contrario, matará a Mi-do. Dae-su y Mi-do se acercan y finalmente tienen relaciones sexuales.
Joo-hwan se pone en contacto con Dae-su con información importante, pero Woo-jin lo asesina mientras están hablando por teléfono. Dae-su recuerda que él y Woo-jin asistieron a la misma escuela secundaria, donde fue testigo de cómo Woo-jin cometía incesto con su hermana, Lee Soo-ah. Dae-su le contó a Joo-hwan lo que había visto, lo que llevó a sus compañeros de clase a chismear sobre Soo-ah. Soo-ah luego se suicidó después de un falso embarazo , lo que llevó a un Woo-jin afligido a buscar venganza. En el presente, Woo-jin le corta la mano al Sr. Park, por lo que Park y su pandilla unen fuerzas con Dae-su. Dae-su deja a Mi-do con el Sr. Park y se dispone a enfrentar a Woo-jin.
En su ático , Woo-jin le muestra a Dae-su un álbum familiar con fotos de Dae-su, su esposa y su hija pequeña juntos quince años antes, progresando a fotos de su hija cuando crecía, que revelan que Mi-do es la hija de Dae-su. Woo-jin revela que orquestó eventos a través de la hipnosis para guiar a Dae-su al restaurante para que él y Mi-do se enamoraran, para que Dae-su experimentara el mismo dolor del incesto que él. Woo-jin revela que el Sr. Park todavía está trabajando para él y amenaza con decirle a Mi-do la verdad. Dae-su se disculpa desesperadamente por difundir el rumor que llevó a la muerte de la hermana de Woo-jin. Dae-su ruega que Mi-do se mantenga ignorante y se degrada a sí mismo mendigando a cuatro patas, actuando como un perro y lamiendo los zapatos de Woo-jin. Cuando Woo-jin no se conmueve, Dae-su le corta la lengua como acto de penitencia . Woo-jin finalmente acepta las disculpas de Dae-su y le ordena al Sr. Park que no le revele la verdad a Mi-do. Luego deja caer lo que dice ser el control remoto de su marcapasos y se aleja. Dae-su activa el dispositivo en un intento de matar a Woo-jin, solo para descubrir que es el control remoto de una grabadora de cintas de carrete que reproduce una grabación de audio a través de grandes altavoces de Dae-su y Mi-do teniendo sexo. Mientras Dae-su se derrumba desesperado, Woo-jin entra en el ascensor del ático y, mientras recuerda su participación en el suicidio de su hermana, se dispara en la cabeza.
Algún tiempo después, Dae-su localiza a la hipnotizadora y le escribe pidiéndole que borre el conocimiento de que Mi-do es su hija para que puedan seguir siendo felices juntos. Al principio, ella expresa cómo no sintió la necesidad de ayudarlo, pero se conmovió por una línea específica en su carta, algo dicho por el hombre en la azotea donde Dae-su fue liberado por primera vez. [a] La hipnotizadora guía a Dae-su para que visualice la parte de sí mismo que conoce la verdad muriendo. Después, Mi-do encuentra a Dae-su tirado en la nieve, pero no hay señales de la hipnotizadora. Mi-do confiesa su amor por él y los dos se abrazan. Dae-su esboza una amplia sonrisa, reemplazada lentamente por una mueca torturada.
La escena de la pelea en el pasillo tomó diecisiete tomas en tres días para perfeccionarse y fue una toma continua ; no hubo edición de ningún tipo, excepto el cuchillo apuñalado en la espalda de Oh Dae-su, que fue una imagen generada por computadora . [ cita requerida ]
El guión originalmente preveía desnudez frontal masculina total, pero Yoo Ji-tae cambió de opinión después de que se filmaron las escenas. [ cita requerida ]
Otras imágenes generadas por computadora en la película incluyen la hormiga que sale del brazo de Dae-su (según el making-of en el DVD, todo el brazo fue generado por computadora) y las hormigas que se arrastran sobre él después. El pulpo que se come vivo no fue generado por computadora; se usaron cuatro durante la filmación de esta escena. Comer pulpos retorcidos (llamados san-nakji ( 산낙지 ) en coreano) como un manjar existe en el este de Asia, aunque generalmente se mata y se corta, no se come entero y vivo; el retorcimiento es el resultado de la actividad nerviosa post mortem en los tentáculos del pulpo. [13] [14] [15] Cuando se le preguntó en los comentarios del DVD si sentía pena por Choi, el director Park Chan-wook dijo que sentía más pena por los pulpos.
El paisaje nevado de la escena final fue filmado en Nueva Zelanda . [16] El final es deliberadamente ambiguo, y el público se queda con varias preguntas: específicamente, cuánto tiempo ha pasado, si el encuentro de Dae-su con el hipnotizador realmente tuvo lugar, si perdió con éxito el conocimiento de la identidad de Mi-do y si continuará su relación con Mi-do. En una entrevista con Park (incluida con el estreno europeo de la película), dice que el final ambiguo fue deliberado y tenía la intención de generar discusión; depende completamente de cada espectador interpretar lo que no se muestra.
Casi todas las pistas musicales compuestas por Shim Hyeon-jeong, Lee Ji-soo y Choi Seung-hyun tienen títulos de películas, muchas de ellas de cine negro .
En Corea del Sur, la película fue vista por 3.260.000 espectadores y ocupa el quinto lugar como la película más taquillera de 2003. [17]
Oldboy recaudó un total de 17.052.444 dólares estadounidenses en todo el mundo. [3]
La película fue reestrenada en cines en los Estados Unidos por NEON para su vigésimo aniversario el 16 de agosto de 2023, remasterizada en 4K y con comentarios adicionales de Park Chan-wook. [18] [19]
Oldboy recibió elogios de la crítica, [20] [21] [22] y se considera un clásico de culto influyente . [22] [23] [24] [25] También se elogiaron las secuencias de acción de la película, destacando específicamente la secuencia de pelea en el pasillo de una sola toma "más importante de todos los tiempos" . [26] Según el sitio web de agregación de reseñas Rotten Tomatoes , el 83% de los críticos le han dado a la película una reseña positiva basada en 160 reseñas, con una calificación promedio de 7,40 sobre 10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Violenta y definitivamente no para los aprensivos, la visceral Oldboy de Park Chan-Wook es una extraña y poderosa historia de venganza". [27] En Metacritic , la película tiene una puntuación media ponderada de 78 sobre 100, con un 82% de reseñas positivas basadas en 33 críticos, lo que indica "reseñas generalmente favorables". [28]
Roger Ebert, del Chicago Sun-Times, le dio a la película cuatro de cuatro estrellas y comentó: "Estamos tan acostumbrados a los 'thrillers' que existen sólo como máquinas para crear diversión que es un shock encontrar una película en la que la acción, por violenta que sea, deja una declaración y tiene un propósito". [29] James Berardinelli, de ReelViews, le dio a la película tres de cuatro estrellas, diciendo que "no es para todos, pero ofrece un soplo de aire fresco para cualquiera que esté respirando los vapores de demasiados thrillers tradicionales de Hollywood". [30]
Stephanie Zacharek de Salon.com elogió la película, calificándola de "angustiada, hermosa y desesperadamente viva" y "una obra deslumbrante de arte de la cultura pop". [31] Peter Bradshaw le dio 5/5 estrellas, comentando que esta es la primera vez en la que realmente puede identificarse con un pequeño pulpo vivo. Bradshaw resume su crítica refiriéndose a Oldboy como "cine que mantiene un filo de acero frío en tu garganta". [32] David Dylan Thomas señala que en lugar de simplemente intentar "darnos asco", Oldboy está "mucho más interesada en jugar con las convenciones de la fantasía de venganza y llevarnos a un viaje muy entretenido a lugares a los que, conceptualmente, tal vez no querríamos ir". [33] Sean Axmaker del Seattle Post-Intelligencer le dio a Oldboy una puntuación de "B−", calificándola de "una película de venganza sangrienta y brutal inmersa en la locura y dirigida con intensidad operística", pero sintió que las preguntas planteadas por la película se "pierden en el asalto contundente de brutalidad elaborada con amor". [34]
Jamie Russell, de la BBC Movie Review, la califica de "obra maestra sádica que confirma el estatus actual de Corea como productor de algunas de las películas más emocionantes del mundo". [35] En 2019, en The Hankyoreh , Kim Hyeong-seok dijo que Oldboy era el "zeitgeist del vigoroso cine coreano de principios de la década de 2000" y un "punto de ebullición que llevó a la historia del cine coreano a un nuevo estado". [36] Manohla Dargis, del New York Times, calificó la película como "una película de género trivial" y escribió: "El hecho de que Oldboy sea adoptada por algunos cinéfilos es sintomático de un posmodernismo en bancarrota y reductivo: uno que promueve un relativismo estético espurio (todo está bien) y encuentra su expresión más cruda en el mundo herméticamente sellado de los fan boys". [37] JR Jones, del Chicago Reader , tampoco quedó impresionado y dijo que "aquí hay mucho menos de lo que parece". [38]
La película está considerada como una de las mejores películas jamás realizadas y ha sido incluida en numerosas listas de "lo mejor" de muchas publicaciones. [6] [7] [8] [9] En 2008, Oldboy ocupó el puesto 64 en una lista de Empire de las 500 mejores películas de todos los tiempos. [10] El mismo año, los votantes de CNN la nombraron una de las diez mejores películas asiáticas jamás realizadas. [39] Ocupó el puesto número 18 en "Las 100 mejores películas del cine mundial" de la misma revista en 2010. [40] En una encuesta de la BBC de 2016 , los críticos votaron a la película como la 30.ª mejor desde 2000. [41] En 2020, The Guardian la clasificó en el puesto número 3 entre los clásicos del cine surcoreano moderno. [11]
Park Chan-wook declaró que nombró al personaje principal Oh Dae-su "para recordarle al espectador a Edipo ". [42] En una de las tomas icónicas de la película, Yoo Ji-tae, quien interpretó a Woo-jin, hace una pose de yoga extraordinaria. Park Chan-wook dijo que diseñó esta pose para transmitir "la imagen de Apolo ". [43] Fue la profecía de Apolo la que reveló el destino de Edipo en Edipo Rey de Sófocles . El vínculo con Edipo Rey es solo un elemento menor en la mayoría de las críticas en inglés de la película, mientras que los coreanos lo han convertido en un tema central. Sung Hee Kim escribió "La familia vista a través de la tragedia griega y la película coreana: Edipo Rey y Old Boy". [44] Kim Kyungae ofrece un análisis diferente, con Dae-su y Woo-jin representando a Edipo. [45] Además del tema del incesto desconocido revelado, Edipo se saca los ojos para evitar ver un mundo que desprecia la verdad, mientras que Oh Dae-su se corta la lengua para evitar que la verdad sea revelada.
Otros paralelismos con la tragedia griega incluyen cómo Lee Woo-jin es retratado como un dios griego inmortal, mientras que Oh Dae-su es simplemente un mortal anciano. Lee Woo-jin parece joven en comparación con Oh Dae-su, aunque se supone que son contemporáneos en la escuela. A lo largo de la película, Lee Woo-jin es retratado como un joven obscenamente rico que vive en una torre alta y es omnipresente debido a que tiene dispositivos de escucha colocados en Oh Dae-su y otros, lo que fomenta el paralelismo entre su personaje y el secreto de los dioses griegos. [ cita requerida ]
Mi-do, a lo largo de la película, se presenta como una joven inocente, de carácter fuerte, y ha sido comparada con Antígona de Sófocles , la hija de Edipo. Aunque Antígona no comete incesto con su padre, se mantiene fiel y leal a él, de manera similar a cómo Mi-do se reúne con Oh Dae-Su y cuida de él en el desierto (cf. Edipo en Colono ). Otro personaje interesante es el hipnotizador, que, además de poder hipnotizar a las personas, también tiene el poder de hacer que las personas se enamoren (por ejemplo, Dae-Su y Mi-do), lo que es característico del poder de Afrodita, la diosa del amor, cuyo acto clásico es hacer que Paris y Helena se enamoren antes y durante la Guerra de Troya. [46] [ se necesita una mejor fuente ]
Park Chan-wook ha dicho que hay una profunda influencia del autor Franz Kafka en esta película, y que esto proporciona el absurdo y el surrealismo. [47] En entrevistas, Park Chan-wook también ha hablado de sus películas "que retratan algo irracional: un fenómeno que no se puede explicar lógicamente. Un retrato de la humanidad como ni buena ni mala, sino más bien como una existencia compleja". [48] Esto no solo es evidente en Oldboy sino también en otras películas realizadas por Park y Bong Joon-ho . Por ejemplo, Parásitos , Recuerdos de un asesinato , Oldboy y Decisión de irse no contienen buenos personajes arquetípicos. No hay un protagonista moral al que la audiencia pueda seguir. David Tizzard, profesor de estudios coreanos y crítico cultural, ha descrito esto como una cualidad del cine asiático: "Han desaparecido las ideas simples del bien y del mal. Han desaparecido las ideas de un protagonista moral y su antagonista inmoral. Pero como no son buenos, o al menos no están definidos como tales por sus creadores, se convierten en algo mucho más grande, más real y más completo que los arquetipos que nos dan a la ligera en otros lugares". [49]
En el Reino Unido, la película fue vista por 300.000 espectadores de televisión en el Canal 4 en 2011. Esto la convirtió en la película en idioma extranjero más vista del año en un canal de televisión no perteneciente a la BBC en el Reino Unido. [50]
Zinda , la película de Bollywood dirigida por el guionista y director Sanjay Gupta , también tiene un parecido sorprendente con Oldboy , pero no es un remake oficialmente aprobado. En 2005 se informó de que Zinda estaba bajo investigación por violación de derechos de autor . Un portavoz del distribuidor original Show East dijo: "Si descubrimos que hay una gran similitud entre las dos, parece que tendremos que hablar con nuestros abogados". [57] Show East ya había vendido los derechos de la película a DreamWorks en 2004, e inicialmente expresó sus preocupaciones legales, pero no se emprendió ninguna acción legal ya que el estudio había cerrado. [58] [59] [60]
Steven Spielberg originalmente tenía la intención de producir una nueva versión protagonizada por Will Smith en 2008. Encargó al guionista Mark Protosevich que adaptara el guion. Spielberg se retiró en 2009. [61]
El 27 de noviembre de 2013 se estrenó una nueva versión oficial dirigida por Spike Lee . [62] El 39 por ciento de las críticas en Rotten Tomatoes fueron positivas para la nueva versión. [63]
