El big beat es un género de música electrónica que suele utilizar ritmos pesados y bucles y patrones generados por sintetizadores, algo común en el acid house y el techno . El término ha sido utilizado por la industria musical británica para describir la música de artistas como The Prodigy , Chemical Brothers , Fatboy Slim , Crystal Method , Propellerheads , Basement Jaxx y Groove Armada . [1]
Big Beat logró un gran éxito durante la década de 1990 y alcanzó su punto máximo comercial y de crítica entre 1995 y 1999, con lanzamientos como Dig Your Own Hole de Chemical Brothers , The Fat of the Land de The Prodigy y You've Come a Long de Fatboy Slim. Way, Baby , antes de decaer rápidamente a partir del año 2000. [2]
Big Beat presenta ritmos de batería pesados y distorsionados a tempos entre 100 y 140 latidos por minuto , líneas de sintetizador Roland TB-303 que se asemejan a las del acid house y loops pesados de canciones de funk , soul , jazz y rock de los años 1960 y 1970 . A menudo están salpicados de voces o raperos de estilo punk e impulsados por líneas de bajo de sintetizador intensas y distorsionadas con estructuras de canciones convencionales de pop, house y techno. Las pistas big beat tienen un sonido que incluye crescendos , builds, drop , redobles de batería extendidos y sonidos como muestras de palabras habladas, diálogos de cine y televisión, instrumentos adicionales como cuerdas o sitares del Medio Oriente, explosiones, bocinas, sirenas (generalmente sirenas de policía) y disparos. Al igual que con varios otros géneros de danza en ese momento, el uso de efectos como filtros , fases y flanging era común en el género.
Los célebres pioneros del género, como Fatboy Slim, tienden a incluir ritmos fuertes y muy comprimidos en sus canciones, que se utilizan para definir la música tanto como cualquier gancho melódico y sonido sampleado. Basado en el uso principal de breakbeats y líneas de bajo fuertes y pesados, el big beat comparte atributos con la jungla y el drum and bass , pero tiene un tempo significativamente más lento.
El término "big beat" tiene sus raíces en el Bloque del Este en la década de 1960. A diferencia del género de los noventa, no cubría la música electrónica ; más bien, se utilizó para cubrir el rock and roll y sus géneros relacionados, ya que los términos no fueron aprobados por las autoridades de los países del Bloque del Este (la URSS y sus estados satélites en el Pacto de Varsovia ). En la década de 1980, las autoridades ya aceptaban el rock and roll y términos relacionados, [3] por lo que el término cayó en la oscuridad hasta su resurgimiento del nombre en la década de 1990.
Big Bang fue una combinación de todo lo anterior y una señal de lo que estaba por venir.
-Big Bang. [4]
En 1989, Iain Williams del dúo electrónico inglés Big Bang acuñó el término musical "big beat" [5] para describir el estilo musical de la banda. [6] [7] [8] Williams explicó el concepto durante una entrevista con el periodista Alex Gerry en un artículo publicado en la revista londinense Metropolitan (número 132, página 9, 6 de junio de 1989) bajo el título Big Bang in Clubland – ¿Podría ser Big Beat la respuesta de 1989 a Acid House? [9] [10] La banda estaba promocionando su primer disco, una versión bailable de inspiración árabe de " Voulez-Vous " de ABBA y su tema instrumental "Cold Nights in Cairo" [11] que acababa de ser lanzado en Swanyard Records. . El sencillo fue producido por Big Bang y Steev Toth. Big Bang son Laurence Malice [12] ( fundador del club nocturno Trade ) [13] e Iain Williams (escritor). [14] El sonido de la banda consistía en varios elementos musicales experimentales, incluyendo fuertes ritmos de batería y bucles generados por sintetizadores, así como una sugerencia adicional de influencias europeas que a veces tenían una cualidad de trance. La banda utilizó vocalistas de sesión en todas sus grabaciones. El concepto de sonido big beat fue adoptado y adaptado posteriormente por muchos DJ de clubes y pasó a ser ampliamente utilizado por muchos músicos de éxito a lo largo de la década de 1990.
El nombre proviene de nuestro club, Big Beat Boutique, del cual estoy tremendamente orgulloso. Siempre pensé que la fórmula del big beat eran los breakbeats del hip-hop, la energía del acid house y la sensibilidad pop de los Beatles, con un poco de sensibilidad punk, todo en uno. Gente como Prodigy y Chemical Brothers ; lo considerábamos muy similar a los Beatles y los Rolling Stones, que crecieron escuchando discos de soul y blues y luego vendieron una versión en inglés a Estados Unidos.
— Gordo delgado [15]
A principios de los años 1990, en medio de varias subculturas musicales populares, entre ellas la escena rave inglesa, el hip hop británico , el chillout o el ambient , gestando subgéneros como el trip hop y el breakbeat , junto con el emergente movimiento Britpop –un proceso de hibridación y una El gusto por el eclecticismo se estaba desarrollando dentro de la música de baile inglesa en general. [dieciséis]
El sampleo se había convertido en una parte integral de la producción de música dance y la fusión de géneros atraía a DJs, productores y fanáticos interesados en el experimentalismo continuo dentro de la música dance. Sellos discográficos como Junior Boy's Own y Heavenly Records demostraron este enfoque de mentalidad más amplia, lanzando música basada en breakbeat más lento junto con sencillos house y acid house , presentando a DJ convertidos en artistas como los Chemical Brothers (conocidos entonces como Dust Brothers [17 ] ) y Monkey Mafia en 1994.
Norman Cook y Damian Harris se asociaron por primera vez con el término "big beat" a través del sello de Harris, Skint Records, y la noche del club Big Beat Boutique, [16] celebrada los viernes por la noche en el club Concorde de Brighton entre 1995 y 2001. El sello Heavenly en Londres El club The Sunday Social había adoptado una filosofía similar con los DJ residentes Chemical Brothers y su enfoque ecléctico. [18] El término se popularizó y posteriormente se aplicó a una amplia variedad de actos, incluidos Bentley Rhythm Ace , Lionrock , Crystal Method , Lunatic Calm , Lo Fidelity Allstars , Death in Vegas y Propellerheads , entre otros.
.jpg/1280px-The_Chemical_Brothers_performing_in_Barcelona,_Spain_(2007).jpg)
Big Beat logró un éxito internacional en la década de 1990 y principios de la de 2000, ya que muchos artistas identificados con el género lanzaron discos de éxito. Durante la década de 1990, Prodigy tuvo varias canciones entre los diez primeros de la lista de singles del Reino Unido y dos de esas canciones alcanzaron el número uno en la lista. [19] Su álbum The Fat of the Land llegó al número uno en el Billboard 200 en los EE. UU. en julio de 1997 [20] y al número uno en muchos otros países, especialmente en Europa y Australasia.
The Prodigy actuó en los MTV Video Music Awards de 1997 [21] y ganó allí el premio Viewer's Choice. [22] La canción " Firestarter " de The Prodigy llegó al número 30 en el Billboard Hot 100 y fue un éxito número 1 en muchos otros países, incluidos la República Checa, Finlandia, Hungría y Noruega. La canción de The Prodigy " Smack My Bitch Up " llegó al número 89 en el Billboard Hot 100. [23] The Fat of the Land de The Prodigy vendió 2.600.000 copias en los Estados Unidos [24] y fue certificado 2× platino por la Industria Discográfica. Asociación de América (RIAA) . [25] El sencillo "Firestarter" de The Prodigy fue certificado oro por la RIAA. [26]
Fatboy Slim también alcanzó el éxito internacional en los años 90. Su álbum de 1998 You've Come a Long Way, Baby fue certificado platino en septiembre de 1999. [27] La canción de Fatboy Slim " Praise You " alcanzó el puesto 36 en el Billboard Hot 100 el 22 de mayo de 1999, y su canción " The Rockafeller Skank "alcanzó el puesto 76 en el Billboard Hot 100 el 15 de enero de 2000. [28] "Praise You" y "The Rockafeller Skank" alcanzaron el puesto 22 en la lista Mainstream Top 40 en 1999 y el número 21 en el Mainstream Top 40. gráfico en 1999, respectivamente. [29]
En agosto de 1998, la canción "Comin' Back" de Crystal Method alcanzó el número uno en la lista Dance Club Songs . [30] El álbum de los Chemical Brothers Dig Your Own Hole fue lanzado en abril de 1997 y fue certificado oro por la RIAA el 10 de septiembre de 1997. [31] El álbum vendió 756.000 copias en los Estados Unidos. [32] La canción de los Chemical Brothers " Setting Sun " alcanzó el puesto 80 en el Billboard Hot 100 el 1 de febrero de 1997. [33] El éxito general de los Chemical Brothers ayudó a que su álbum de 1995 Exit Planet Dust y su álbum de 1999 Surrender vendieran 331.000 copias. copias en Estados Unidos y 402.000 copias en Estados Unidos, respectivamente. [32] La banda sonora de la película de 1999 The Matrix incluía canciones de gran ritmo y la banda sonora fue certificada platino por la RIAA el 25 de agosto de 1999. [34] La banda sonora vendió 1.460.000 copias en los Estados Unidos, según Nielsen SoundScan . [35]
_(cropped).jpg/1280px-Lollapalooza_Chile_2012_-_The_Crystal_Method_(7184526338)_(cropped).jpg)
La escena del big beat había comenzado a perder popularidad gradualmente en 2001, debido a que la novedad de la fórmula del género se desvanecía. [36] Los actos más exitosos del género cambiarían aún más su sonido; De manera más destacada, los Chemical Brothers lanzaron más material con características directas de house y techno (incluidos ritmos " 4x4 " que se asemejan a los de house y barridos y ruidos de sintetizador, marcando una desviación de su sonido big beat que consiste en breakbeats sincopados y muestras de hip hop). por el éxito del club Gatecrasher y el movimiento trance, que alcanzaría su apogeo comercial entre 1999 y 2002. Sin embargo, el big beat había dejado una huella indeleble en la música popular como una progresión autóctona de la música rave, cerrando una brecha entre los clubbers y el indie. fanáticos del rock . Sin esta conexión, algunos han razonado que no habría alcanzado las alturas que alcanzó, ni habría resonado con tantos oyentes como lo hizo. [37]