Asimov's Science Fiction es unarevista de ciencia ficción estadounidense editada por Sheila Williams y publicada por Dell Magazines , que es propiedad de Penny Press . Fue lanzada como trimestral por Davis Publications en 1977, después de obtenerel consentimiento de Isaac Asimov para el uso de su nombre. Originalmente se tituló Isaac Asimov's Science Fiction Magazine , y rápidamente tuvo éxito, alcanzando una circulación de más de 100.000 ejemplares en un año y pasando a una publicación mensual en un par de años. George H. Scithers , el primer editor, publicó a muchos nuevos escritores que tuvieron éxito en el género. Scithers favorecía las historias tradicionales sin sexo ni obscenidad; junto con frecuentes historias humorísticas, esto le dio a Asimov's una reputación de imprimir ficción juvenil, a pesar de su éxito. Asimov no era parte del equipo editorial, pero escribió editoriales para la revista.
Scithers fue despedido en 1982, y su reemplazo, Kathleen Moloney, sólo duró un año. Shawna McCarthy asumió como editora en 1983, y rápidamente relajó las restricciones sobre el tipo de ficción que Asimov's estaba dispuesto a publicar. " Her Furry Face ", de Leigh Kennedy , con una trama que involucraba sexo con un orangután inteligente , escandalizó a algunos lectores, al igual que otras historias que involucraban sexo o violencia. Asimov defendió las decisiones de McCarthy en un editorial, y "Her Furry Face" fue nominada para un premio Nebula . McCarthy transformó la revista en un mercado líder para escritores de ciencia ficción, y aparecieron más historias premiadas, incluidas las de Frederik Pohl , Robert Silverberg , Lucius Shepard y John Varley .
Gardner Dozois asumió el cargo de editor en 1985 y permaneció allí durante casi veinte años. Asimov's siguió siendo un mercado prestigioso y durante el mandato de Dozois aparecieron varias historias ganadoras de premios, entre ellas "R&R" de Lucius Shepard; "Hatrack River" de Orson Scott Card ; " Rachel in Love " de Pat Murphy ; " Boobs " de Suzy McKee Charnas ; y " Bears Discover Fire " de Terry Bisson . Mike Ashley , un historiador de revistas de ciencia ficción , describe el tiempo de Dozois en Asimov's como "una de las mejores carreras editoriales de todas". [1] Dozois fue reemplazada por Sheila Williams en 2004.
Davis vendió la revista a Dell Magazines en 1992, y Dell fue adquirida por Penny Press en 1996. Asimov's pasó a publicarse bimestralmente en 2017. La circulación disminuyó de manera constante durante la existencia de la revista y en 2020 estaba por debajo de los 20.000 ejemplares, más de la mitad de los cuales provenían de suscripciones en línea.
En febrero de 1976, Isaac Asimov visitó las oficinas de Davis Publications en Nueva York para dejar una historia que estaba enviando a Ellery Queen's Mystery Magazine . [2] [3] Joel Davis, el editor, había adquirido recientemente Alfred Hitchcock's Mystery Magazine y estaba interesado en agregar nuevas revistas de ficción a su lista. Uno de sus empleados había ido a una convención de Star Trek con sus hijos y le había dicho a Davis cuánto lo habían disfrutado los niños. Esto impulsó a Davis a hablar con Asimov sobre una nueva revista de ciencia ficción, [2] [4] [nota 1] y Davis le preguntó a Asimov si podía usar su nombre como parte del título de la revista. Asimov estaba preocupado por el impacto potencial en dos de las principales revistas de ciencia ficción de la época, Analog Science Fiction/Science Fact y The Magazine of Fantasy & Science Fiction ( F&SF ), ambas editadas por amigos suyos, Ben Bova y Ed Ferman. Davis argumentó que una nueva revista sería buena para el campo, y tanto Bova como Ferman le dijeron a Asimov que estaban de acuerdo con Davis. Asimov aceptó seguir adelante con el plan con la condición de no actuar como editor. [2] [4] Asimov escribió una columna científica regular para F&SF , que continuó, pero Davis le pidió que no enviara ficción a revistas de la competencia. [4] [nota 2]
George Scithers fue contratado pronto para ocupar el puesto editorial, con Gardner Dozois como editor asociado; [2] Dozois sólo se quedó un año, ya que él y Scithers no estaban de acuerdo sobre qué tipo de historias debían aceptarse. [7] Davis se comprometió inicialmente a publicar tres números trimestrales, [7] el primero de los cuales estaba fechado en la primavera de 1977 y apareció el 16 de diciembre de 1976. [2] La revista tuvo un éxito inmediato, la circulación alcanzó los 108.843 ejemplares durante el primer año, un poco más que la de Analog . La circulación se vio favorecida por la red de distribución a la que Davis Publications ya tenía acceso para sus revistas existentes, con una sólida distribución en quioscos . Se reunieron antologías de tapa blanda de historias de la revista, a partir de finales de 1977; estas fueron rentables y también atrajeron nuevos lectores. El éxito de la revista persuadió a Davis a pasar a una programación bimestral para 1978, y a una mensual a partir del número de enero de 1979. [7] Davis decidió lanzar una segunda revista, Asimov's SF Adventure Magazine , dirigida a un público más joven. El primer número estaba fechado en otoño de 1978. Aparecieron cuatro números trimestrales, pero las ventas fueron bajas y el quinto número planeado nunca apareció. [8]
En 1981, Davis cambió la periodicidad de sus cuatro revistas de ficción a cuatro semanas, lo que significa que había trece números por año. [9] [10] El cambio entró en vigor en Asimov's con el número de enero, que llevaba la fecha del 19 de enero de 1981. Esto llevó a que los vendedores de periódicos retiraran la revista más rápidamente, ya que la fecha implicaba que era una revista semanal. La fecha de portada se cambió de nuevo al mes actual a partir del número de abril de 1982, pero el nuevo calendario se mantuvo, con números de "mediados de diciembre" durante más de una década a partir de entonces. [11]
Davis lanzó dos revistas más en 1981: Crime Digest y Science Fiction Digest ; estas contenían extractos de libros y noticias editoriales. Scithers había sido anunciado como editor de Science Fiction Digest , pero cuando se lanzó Shawna McCarthy recibió el papel editorial. Esto puede haber sido porque Scithers estaba basado en Filadelfia, con un equipo local de primeros lectores para ayudar a leer los manuscritos entrantes, y Davis quería un editor que estuviera en la oficina de Nueva York cinco días a la semana. Según Asimov, Scithers y Davis nunca se llevaron muy bien. La negativa de Scithers a mudarse a Nueva York empeoró las cosas, y hubo otras fuentes de tensión: Davis nombró a Carol Gross como directora ejecutiva a cargo del marketing y la producción, y Gross instigó un rediseño de la revista y tomó el control del departamento de arte lejos de Scithers. En diciembre de 1981, Scithers fue despedida. [9]
La sustituta de Scithers fue Kathleen Moloney, que había sido contratada para trabajar en Bantam , donde había sido editora de libros. Al principio, Moloney editó las historias en profundidad sin consultar a los autores hasta que se imprimieron las galeradas, en contra del consejo de McCarthy. Tras la oposición de los autores, Moloney le entregó la edición del manuscrito a McCarthy. Moloney fue contratada por Times Books más tarde ese año y reemplazada por McCarthy, a quien le dijeron que Asimov había insistido en que ella fuera la siguiente editora si la revista quería mantener su nombre. Su primer número estaba fechado en enero de 1983. [12] Fue reemplazada en mayo de 1985 por Gardner Dozois, aunque no fue acreditado en la cabecera hasta enero de 1986. [1]
La circulación había disminuido desde su pico del primer año a aproximadamente 80.000 ejemplares cuando Dozois se convirtió en editor. [14] La recesión de 1987 causó problemas financieros a Davis Publications, y Davis decidió vender las cuatro revistas de ficción. Mientras buscaba un comprador, se hicieron cambios para aumentar la rentabilidad: se duplicaron el tamaño de dos números por año y se aumentó el precio. Las revistas fueron compradas en enero de 1992 por Bantam-Doubleday-Dell , y pasaron a formar parte de Dell Magazines . [15] El título se acortó ese noviembre a Asimov's Science Fiction . [10]
En septiembre de 1996, Dell Magazines fue vendida a Penny Press . [16] La programación volvió a ser mensual y los números de octubre y noviembre se combinaron, de modo que solo aparecieron once números en lugar de trece por año. El recuento de páginas se redujo y los precios aumentaron. En junio de 1998, el tamaño se aumentó de un tamaño de resumen estándar de 7,5 pulgadas × 5 pulgadas (19 cm × 13 cm) a 8,25 pulgadas × 5,25 pulgadas (21,0 cm × 13,3 cm) para que coincida con otras revistas de Penny Press, lo que hizo que la impresión y la encuadernación fueran más eficientes. El recuento de páginas disminuyó al mismo tiempo, pero los cambios se anunciaron como un aumento en el texto total del 10%, sin cambios en el precio. Sin embargo, un año después, el precio aumentó nuevamente. La circulación cayó más del 30% durante los primeros cuatro años de propiedad de Penny Press, de aproximadamente 46.000 a menos de 32.000, probablemente en parte debido a estos cambios. La mayor parte de la caída se debió a las ventas de suscripciones, aunque la rentabilidad se vio ayudada por los suscriptores que llegaron a través del sitio web de la revista, que se había iniciado en 1998, en lugar de a través de un tercero que se llevaba una comisión del precio de la suscripción. [17]
Dozois renunció a la dirección editorial en 2004 y fue reemplazada por Sheila Williams , cuyo primer número fue fechado en diciembre de ese año. [18] El número de números por año se redujo a diez a partir de 2004, y los números de abril y mayo se combinaron en un número de tamaño doble. [10] En 2008, el tamaño se aumentó nuevamente, a 8,5 pulgadas × 5,75 pulgadas (21,6 cm × 14,6 cm), para hacer que la revista fuera más prominente en los quioscos. [3] A partir de enero de 2017, el calendario se cambió a seis números bimestrales de tamaño doble por año. [10]
Asimov y Scithers acordaron en el lanzamiento de la revista sus objetivos para la misma. En un editorial en el primer número, Asimov dijo: "Nos inclinaremos hacia la ciencia ficción dura y hacia lo razonablemente sencillo en cuanto a estilo ... Tendremos historias humorísticas y tendremos alguna que otra historia inclasificable". [2] Mike Ashley, un historiador de la ciencia ficción, resume los planes para la revista: "No iba a estar llena de historias que intentaran poner el mundo en orden, ni tampoco llena de material experimental o de la nueva ola ". [19]
El primer número incluía historias de Asimov, Arthur C. Clarke , Jonathan Fast y Fred Saberhagen , y un extracto de la novela Time Storm de Gordon R. Dickson que se publicaría más tarde ese año. John Varley contribuyó con dos historias: "Good-Bye, Robinson Crusoe", una de sus historias de Eight Worlds ; y (bajo un seudónimo) "Air Raid", que se convirtió en una película, Millennium , en 1989. [19] Asimov's pronto se hizo conocido por sus historias humorísticas. El único toque de humor en el primer número fue la historia de Clarke, "Quarantine", que era una historia muy corta escrita originalmente para caber en una postal, pero que apareció más rápidamente. Dos historias de Asimov basadas en juegos de palabras aparecieron en el segundo número, y el tercer número vio la reaparición de la serie " Feghoot " de Reginald Bretnor de historias con juegos de palabras que habían aparecido en The Magazine of Fantasy & Science Fiction y Venture Science Fiction décadas antes. Según el historiador de ciencia ficción Mike Ashley, aparecieron más "parodias y ocasionales poemas breves" que "amenazaban con eclipsar la ficción más seria". [19] Por ejemplo, "Bat Durston: Space Marshal" de G. Richard Bozarth era una parodia inspirada en un anuncio que había aparecido en la contraportada de Galaxy Science Fiction en los años 50; Ashley señala que los nuevos lectores podrían haber pensado que estaba destinada a ser una historia seria. Junto con algunas historias claramente escritas para lectores más jóvenes, estas historias dieron la impresión de que la revista no estaba dirigida a un público adulto. Orson Scott Card comentó en una reseña temprana de Asimov's que había "aprovechado un mercado juvenil al que ninguna de las otras revistas estaba llegando", y otros críticos hicieron comentarios similares. [19] Como resultado, algunos escritores no enviaron manuscritos a Asimov's a pesar de las competitivas tarifas de pago. Ashley sugiere que cuando Dozois dejó el equipo editorial después de sólo un año, fue porque quería adquirir historias que fueran más sofisticadas que el material que prefería Scithers. [19] [nota 3]
Scithers compró las primeras historias publicadas de muchos escritores durante su mandato, y su hábito de anunciar en la revista cuando una historia era una primera venta puede haber alentado más presentaciones de nuevos escritores. [19] Sus descubrimientos incluyeron a Barry Longyear y Diana Paxson , y varios autores más que recién comenzaban sus carreras comenzaron a vender regularmente a Scithers, incluidos John M. Ford , Nancy Kress y Somtow Sucharitkul . [3] [19] La serie "Circus World" de Longyear comenzó en la revista, pero su historia mejor recibida fue " Enemy Mine ", que apareció en la edición de septiembre de 1979 y ganó los premios Hugo y Nebula . [19] Algunos escritores bien establecidos aparecieron en la revista, a pesar de su reputación como un mercado juvenil: Varley contribuyó con " The Barbie Murders " a principios de 1978, y Michael Bishop , Brian Aldiss , Tanith Lee , Robert Silverberg , Gene Wolfe y James Tiptree, Jr. , aparecieron durante el mandato de Scither. [19] [12] Scithers ganó el Premio Hugo al Mejor Editor Profesional en 1978, el primer año en el que fue elegible, y nuevamente en 1980. [21] [22]
Entre los lectores de Asimov había muchos que eran nuevos en el campo, y muchos más que habían abandonado las otras revistas de ciencia ficción importantes. Esta combinación encajaba bien con el enfoque de Scithers: historias tradicionales, sin sexo ni blasfemias: "nada demasiado desafiante o revolucionario", en palabras de Ashley. [19] [nota 4] Algunos escritores de ciencia ficción veteranos como L. Sprague de Camp , Hal Clement y Jack Williamson encajaron bien con las limitaciones de Scithers, produciendo material que podría haber sido impreso en una revista de los años 50, pero "Like unto the Locust" de Frederik Pohl , que apareció en 1979, no lo hizo. Llegaron cartas en las que se objetaba la blasfemia que aparecía en la historia. [19] Scithers respondió: "... queremos disculparnos por no editar esta entrega tan bien como deberíamos. No es nuestra intención usar un lenguaje tan fuerte cuando nosotros (y los autores) podemos evitarlo". [3] [19] La evidencia de las cifras de circulación sugiere que los lectores de ciencia ficción de larga data se estaban convirtiendo en un porcentaje menor de los lectores de Asimov's , y Ashley describe el resultado como un estancamiento: Scithers's había "reducido el nivel de estupidez" del material para complacer a los nuevos lectores que Asimov's estaba atrayendo, pero como resultado, la revista se estaba aislando dentro del campo. [19] John Shirley criticó la revista en 1979 como "una niebla de previsibilidad, fórmula e imágenes de mierda tecnológica hasta la muerte", añadiendo un año después que Scithers estaba yendo a lo seguro, "Y cuando estás tan seguro, eres una basura ... La gente piensa que esto es ciencia ficción y temo que sea una importante influencia neutralizadora en el campo". [19] Ashley sostiene que el éxito de la revista no se puede atribuir sólo a la ficción poco desafiante que imprimió; el nombre de Asimov atrajo a muchos fanáticos de sus libros, y la experiencia en marketing de Davis Publications también ayudó. [19]
Aunque Asimov no tenía ningún papel editorial, fue nombrado director editorial de la revista y escribió muchos editoriales para ella. [3] Una columna de acertijos a cargo de Martin Gardner comenzó en el primer número. [3] [25] Una columna de reseñas de libros, a cargo de Charles N. Brown , siguió en el segundo número; [3] [25] Brown fue reemplazado por Baird Searles en mayo de 1979. [3]
Moloney no tenía experiencia en ciencia ficción, pero pronto se dio cuenta de que el nombre de Asimov era un activo importante. Convenció a Asimov para que enviara sus historias de Azazel , que había comenzado a publicar en las revistas de la competencia, a Asimov's , comenzando con "To the Victor" en julio de 1982. Moloney agregó dos columnas de no ficción: un perfil de un escritor, a menudo escrito por Charles Platt , y una columna de opinión llamada Viewpoint. Comenzó una serie de dibujos animados, "Mooney's Module", y encargó crucigramas a Merl Reagle . La reacción de los lectores fue mixta, algunas cartas se quejaban de que las columnas de no ficción ocupaban espacio que podría haberse utilizado para otra historia. [12] El impacto de Moloney en la ficción fue limitado; la reacción negativa de los autores a su hábito de editar en gran medida sus manuscritos, y el consejo de McCarthy, la llevaron a darle a McCarthy un buen control sobre la ficción. Dos historias muy conocidas publicadas durante el mandato de Moloney fueron " Una carta desde los Clearys ", de Connie Willis , y "El cartero", de David Brin , que más tarde formó la base de una novela y una película del mismo nombre . [12]
McCarthy asumió plenamente el cargo de editor tras la marcha de Moloney a finales de 1982. El número de febrero de 1983, el segundo con el nombre de McCarthy en la cabecera, incluyó la novela corta de Greg Bear , "Hardfought", que ganó el premio Nebula . McCarthy estaba dispuesto a ampliar el abanico de ficción que publicaba la revista, y la mayoría de los lectores que escribieron estuvieron de acuerdo en que se podía relajar la prohibición del sexo y la violencia, pero Davis Publications no quería correr el riesgo de alienar a los lectores jóvenes que sabían que formaban parte de la audiencia de la revista. McCarthy no pudo resolver este conflicto con "All My Darling Daughters" de Connie Willis, una historia que presenta "lesbianismo, bestialidad e incesto", en palabras de Willis, y nunca se imprimió en Asimov's , apareciendo en su lugar en la colección de cuentos de Willis Fire Watch . McCarthy siguió estando abierto a una gama más amplia de ficción que Scithers y, a finales de año, publicó Her Furry Face de Leigh Kennedy , con una trama que implicaba sexo con un orangután inteligente . En el siguiente número aparecieron dos historias que presentaban violencia callejera: Street Meat de Norman Spinrad y Speech Sounds de Octavia Butler . McCarthy presentó Street Meat diciendo: "Lo que sigue no es para los débiles de corazón". La historia de Kennedy provocó muchas quejas y cancelaciones de suscripciones, y Davis le pidió a McCarthy que fuera cauteloso en el futuro, pero las historias fueron bien recibidas: Speech Sounds ganó el Premio Hugo de relato corto de ese año y Her Furry Face fue nominado al Premio Nebula. Asimov defendió la publicación de Her Furry Face en un editorial posterior. McCarthy comentó después que "los fans de Asimov de toda la vida estaban conmocionados y que aún no habíamos conseguido suficientes lectores nuevos". [26] Otras historias del primer año de McCarthy a cargo incluyeron "The Peacemaker" de Dozois, en la edición de agosto de 1983, que ganó el Premio Nebula. [26]
Entre las historias bien recibidas de 1984, el segundo año de McCarthy a cargo, se encuentran "A Traveler's Tale" de Lucius Shepard , "The Big Dream" de John Kessel y " Press Enter■ " de Varley, que ganó los premios Hugo y Nebula. Ashley destaca "Bloodchild" de Octavia Butler, en la edición de junio de 1984, como "posiblemente la historia más importante publicada durante la edición de McCarthy". [26] La historia trataba sobre una raza de alienígenas insectoides. El protagonista humano tiene una relación con uno de los alienígenas y acepta permitirle poner sus huevos en su cuerpo. "Bloodchild" ganó los premios Hugo y Nebula y apareció en todas las antologías de "Lo mejor de la ciencia ficción" de ese año. La reacción de los lectores ante Asimov fue positiva, y una reseña de 1995 de la colección de Butler Bloodchild and Other Stories describió la historia como "uno de los clásicos indiscutibles del género". [26]
El efecto de McCarthy en la revista se notó rápidamente. El resumen de Dozois de 1983 en ciencia ficción comentó que "si hubiera un premio para la revista más dramáticamente mejorada del año, tendría que ser para Science Fiction Magazine de Isaac Asimov , y el crédito por ese cambio radical parece pertenecer casi por completo a la nueva editora Shawna McCarthy". [26] Los escritores comenzaron a hacer de Asimov's su primer mercado al que enviar sus trabajos, y en 1985 hubo más historias premiadas como resultado: "Fermi and Frost" de Pohl; "Sailing to Byzantium" de Silverberg; "24 Views of Mount Fuji, by Hokusai" de Roger Zelazny ; y "Portraits of His Children", de George RR Martin . Durante los tres años que McCarthy editó, Asimov dominó los premios anuales de ciencia ficción, representando casi un tercio de las nominaciones a los premios Hugo , Nebula y Locus , e inclusiones en las antologías anuales "Lo mejor del año". [26]
McCarthy descubrió o alentó a muchos nuevos escritores, entre ellos Mary Gentle , Nina Kiriki Hoffman , Paul J. McAuley y Karen Joy Fowler . [26] Ganó el Premio Hugo al Mejor Editor Profesional en 1984. [27]
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Cuando Dozois se hizo cargo de la edición de Asimov's , el trabajo de McCarthy había cambiado la imagen de la revista, y Dozois trabajó para solidificar la impresión de que, en palabras de Ashley, " Asimov's era donde aparecía el trabajo 'de vanguardia' en el campo, por lo que los autores estarían ansiosos por aparecer allí". [28] El mandato de Dozois comenzó cuando el ciberpunk (un subgénero de ciencia ficción centrado en las consecuencias de la realidad virtual y la tecnología informática [29] ) se estaba volviendo más popular, y pronto apareció la ficción ciberpunk: en enero de 1986, Dozois serializó Count Zero de William Gibson , la secuela de la novela debut de Gibson, Neuromancer , y también imprimió "Pretty Boy Crossover" de Pat Cadigan . [30] Sin embargo, Asimov's no se centró únicamente en el ciberpunk; Dozois imprimió una amplia variedad de ficción especulativa . Entre las historias del primer año de Dozois se incluyen "R&R" de Lucius Shepard, que ganó el premio Nebula; "Hatrack River" de Orson Scott Card , que ganó el premio World Fantasy Award; y "The Girl Who Fell From the Sky" de Kate Wilhelm , que ganó un premio Nebula. Pat Murphy y Kim Stanley Robinson comenzaron a vender regularmente a Dozois; " Rachel in Love " de Murphy , en la edición de abril de 1987, sobre la personalidad de una adolescente en el cuerpo de un chimpancé, ganó un premio Nebula y un premio Locus, y " The Blind Geometer " de Robinson, en la edición de agosto, también ganó un premio Nebula. [28]
Asimov nunca había publicado seriales antes de Count Zero , y hubo cierta resistencia por parte de los lectores, ya que en la mayoría de los casos la novela también se publicaría en forma de libro. Dozois persistió por un tiempo, y Vacuum Flowers de Michael Swanwick comenzó a serializarse en el número de mediados de diciembre de 1986. El guion de Harlan Ellison para una película basada en los cuentos de robots de Asimov se serializó a fines de 1987 como I Robot: The Movie , y Stations of the Tide de Swanwick se publicó en los números de mediados de diciembre de 1990 y enero de 1991, pero esos fueron los últimos en aparecer. [28]
Una característica habitual de la revista era una novela corta larga como historia principal. "Eye for Eye" de Orson Scott Card, que ganó un Hugo, apareció en este espacio, al igual que "A Touch of Lavender" de Megan Lindholm , votada como la novela corta más popular de 1989 por los lectores de Asimov's . [28] Dozois también publicó ficción más corta: las historias cortas de la gestión de Dozoi en Asimov's que ganaron los premios Hugo o Nebula incluyen " Boobs " (1989) de Suzy McKee Charnas , " Bears Discover Fire " (1990) de Terry Bisson y " The Very Pulse of the Machine " de Michael Swanwick. [3] Los escritores más nuevos descubiertos por Dozois incluyeron a Allen Steele y Mary Rosenblum , pero en general el número de nuevos escritores que aparecían en la revista disminuyó. Ashley sugiere que esto se debió a que la reputación de la revista ahora era alta y Dozois recibía cientos de manuscritos a la semana, lo que dificultaba que los nuevos autores se abrieran paso. [28]
En 2004, Asimov's fue incluida en una lista de revistas disponibles para campañas de recaudación de fondos escolares. La madre de una niña de 13 años que compró una copia se quejó de la revista, que contenía lenguaje fuerte y otro material que ella objetaba, y la queja dio lugar a una cobertura periodística negativa, descrita por la Enciclopedia de Ciencia Ficción como "demasiado sensacionalista". [3] [31]
Paul DiFilippo y Peter Heck se hicieron cargo de las reseñas de libros de Baird Searles en 1994, y Spinrad comenzó a contribuir con ensayos críticos. Una columna sobre juegos de rol , de Matthew Costello , comenzó en 1996 y duró cuatro años. [3] James Patrick Kelly y Robert Silverberg comenzaron a contribuir con columnas durante el mandato de Dozois; la columna de Kelly, "On the Net", comenzó en 1998, y la de Silverberg, "Reflections", comenzó en la edición de julio de 1994. [3] La columna de Silverberg había comenzado originalmente en Galileo , en 1978, y se había trasladado a Amazing Stories de 1981 a 1994. Todavía se publica en Asimov's a partir de 2023. [3] [32]
La labor editorial de Dozois fue muy bien considerada en el campo. Dozois ganó el Premio Hugo al mejor editor profesional todos los años desde 1988 hasta 2004 con sólo dos excepciones, en 1994 y 2002, [28] y Ashley describe su tiempo en Asimov's como "una de las mejores carreras editoriales de todas". [1] Dozois convirtió a Asimov en "la revista más importante de su generación", según la Enciclopedia de Ciencia Ficción , que comenta que el éxito de Dozois "estimuló al campo de la ciencia ficción a reconstruirse y regenerarse después de las crisis de identidad que había atravesado en los años 1960 y 1970". [3] En 2014 Gary Westfahl elogió a los "editores creativos de los años 1980 y 1990, como Gardner Dozois de Asimov's Science Fiction y Gordon Van Gelder de The Magazine of Fantasy and Science Fiction ", pero añadió que "esos editores ya no eran las figuras más importantes en el campo". [33]
En su primer editorial, en la edición de enero de 2005, Williams dejó claro que no planeaba hacer cambios drásticos en el enfoque establecido por McCarthy y Dozois. Williams restableció la columna de cartas y comenzó una columna de no ficción intermitente, "Thought Experiments", que comenzaba con un recuerdo de Roger Ebert sobre su participación en el fandom de la ciencia ficción. Para conmemorar el 30.º aniversario de la revista en 2007, publicó una Antología del 30.º aniversario . [34] [35] [36]
Ganó el Premio Hugo al editor de formato corto en 2011 y 2012. [37]
La sucesión editorial en Asimov's es la siguiente:
El título original era Isaac Asimov's Science Fiction Magazine ; se cambió a Asimov's Science Fiction en el número de noviembre de 1992. Asimov's ha tenido un tamaño de resumen a lo largo de su historia, aunque el tamaño se aumentó ligeramente con el número de junio de 1998 para adaptarse a las otras revistas de la editorial. El primer número tenía 196 páginas; los números posteriores han variado entre 112 páginas hasta (para los números dobles) 288 páginas. El precio original era de $1.00, y desde entonces ha aumentado con frecuencia. A partir de 2023, cada número doble tiene un precio de $8.99. [6] [13]
Se publicó una serie de cinco antologías bajo el título de la serie Asimov's Choice , seleccionadas de los números de 1977 y 1978. Todas fueron editadas por Scithers: los títulos fueron Astronauts & Androids, Black Holes & Bug-Eyed Monsters, Comets & Computers , Dark Stars & Dragons y Extraterrestrial & Eclipses . [7] Le siguió otra serie, titulada Isaac Asimov's Science Fiction Anthology , con el volumen 1 apareciendo en 1979, y el octavo y último volumen en 1983. [7] [13] Una antología editada anónimamente apareció en 1986, titulada Asimov's Choice . Dozois editó The Best of Isaac Asimov's Science Fiction Magazine (1988); Transcendental Tales from Isaac Asimov's Science Fiction Magazine (1989); Isaac Asimov's Mars (1991); y SF Lite de Isaac Asimov (1993). Dozois y Williams editaron conjuntamente Robots de Isaac Asimov (1991) e Isaac Asimov's Earth (1992). Williams editó tres antologías breves disponibles sólo para suscriptores: Isaac Asimov's Puzzle (1984); Science Fiction by Asimov (1986); y Robots From Asimov's (1990). [41]
Los acertijos de Martin Gardner de los primeros años de la revista se recopilaron en tres volúmenes: Science Fiction Puzzle Tales , Puzzles from Other Worlds: Fantastical Brainteasers from Isaac Asimov's Science Fiction Magazine y Riddles of the Sphinx and Other Mathematical Puzzle Tales . [42] Algunos de los ensayos críticos de Spinrad para Asimov's , junto con un par de ensayos de otras fuentes, se recopilaron en Science Fiction in the Real World (1990). [43]
Ha habido múltiples ediciones en el extranjero de la obra de Asimov . [3]
No ha habido versiones en revistas alemanas de la obra de Asimov , pero una serie de antologías de la revista comenzó en 1978. [3]