El Carnaval de Brasil ( en portugués : Carnaval do Brasil , IPA: [kaʁnaˈvaw] ) es un festival anual que se celebra el viernes por la tarde antes del mediodía del Miércoles de Ceniza, que marca el comienzo de la Cuaresma , el período de cuarenta días antes de Pascua. Durante la Cuaresma, los católicos romanos y algunos otros cristianos tradicionalmente se abstienen del consumo de carne y aves de corral, de ahí el término " carnaval ", de carnelevare , "quitar (literalmente, "criar") la carne". [1]
El carnaval es la fiesta más popular de Brasil y se ha convertido en un evento de enormes proporciones. [2] [3] [4] [5] A excepción de la producción industrial, los establecimientos minoristas como centros comerciales y los negocios relacionados con el carnaval, el país se unifica por completo durante casi una semana y las festividades son intensas, de día y de noche, principalmente en las ciudades costeras. [6] Solo el carnaval de Río de Janeiro atrajo a 6 millones de personas en 2018, de los cuales 1,5 millones eran viajeros de dentro y fuera de Brasil. [7] El carnaval de Río es el más grande del mundo según Guinness World Records. [8]
Históricamente sus orígenes se remontan a la época de los Descubrimientos portugueses , cuando sus carabelas pasaban regularmente por la isla de Madeira , territorio que ya celebraba con mucho entusiasmo su temporada de carnaval, y donde iban cargadas de mercancías pero también de personas y sus expresiones lúdicas y culturales. [9] [10]
El ritmo, la participación y los disfraces varían de una región de Brasil a otra. En las ciudades del sureste de Río de Janeiro , São Paulo y Vitória , enormes desfiles organizados son liderados por escuelas de samba . Esos desfiles oficiales están destinados a ser vistos por el público, mientras que los desfiles menores ( blocos ) que permiten la participación del público se pueden encontrar en otras ciudades, como Belo Horizonte , [11] también en la región sureste. Las ciudades del noreste de Recife , Olinda , Salvador y Porto Seguro tienen grupos organizados que desfilan por las calles, y el público interactúa directamente con ellos. Es una fiesta de seis días donde las multitudes siguen a los tríos eléctricos por las calles de la ciudad, bailando y cantando. También en el noreste, el carnaval de Olinda presenta características únicas, fuertemente influenciado por el folclore local y las manifestaciones culturales, como el Frevo y el Maracatu .
Los géneros musicales típicos del carnaval brasileño son, en la Región Sudeste en general, sobre todo en las ciudades de Río de Janeiro y São Paulo: el samba-enredo , el samba de bloco, el samba de embalo y la marchinha ; y en la Región Nordeste incluyendo Pernambuco (sobre todo las ciudades de Olinda y Recife): frevo y maracatu , y Bahía (sobre todo la ciudad de Salvador): samba-reggae , pagode (también un tipo de samba) y el género principal música axé . Estos ritmos fueron desarrollados principalmente por afrobrasileños y pardos , incorporando y adaptando muchas influencias culturales, desde los ritmos de percusión de África hasta las fanfarrias militares de Europa y la música ibérica en el uso de instrumentos como el pandeiro y el cavaquinho .
El carnaval brasileño es en esencia una síntesis de influencias culturales europeas, indígenas americanas y afrobrasileñas, cada grupo ha jugado un papel importante en el desarrollo de la estructura y la estética del carnaval brasileño de hoy. Por ejemplo, los principales ritmos utilizados en las celebraciones del carnaval fueron desarrollados por afrobrasileños y hacen uso de instrumentos europeos como el cavaquinho y el pandeiro para crear melodías y arreglos, también las fantasías y disfraces en el carnaval brasileño toman prestados conceptos de la vestimenta de las poblaciones indígenas americanas, en el uso de plumas y la tendencia a usar piezas más ligeras. Las referencias culturales religiosas también son comunes en el carnaval de Río, especialmente las relacionadas con el catolicismo y las prácticas del candomblé afro.
El Carnaval fue suspendido por primera vez en 1912, tras la muerte del Barón de Río Branco , en ese momento Ministro de Relaciones Exteriores de Brasil. El alcalde de Río supuestamente pospuso todas las licencias para las asociaciones de Carnaval, pero a pesar de esto, muchos residentes todavía festejaban en las calles de todos modos. [12] El Carnaval continuó según lo programado a pesar de la Primera y la Segunda Guerra Mundial, además de durante la dictadura militar de Brasil , a pesar de las estrictas regulaciones.
La primera interrupción del Carnaval en 108 años tuvo lugar a finales de septiembre de 2020 en medio de la pandemia de COVID-19 en Brasil , cuando se canceló el festival de 2021. [13] [14] El próximo festival estaba programado del 26 de febrero al 2 de marzo de 2022, dependiendo de la evolución de la situación epidemiológica en el país. [15] Las celebraciones del Carnaval finalmente regresaron el 19 de febrero de 2023 después de 2 años de pausa, pero las inundaciones y los deslizamientos de tierra provocaron la cancelación de algunas festividades.
A finales del siglo XVIII, se introdujeron en Río de Janeiro los "cordões" ( literalmente "cuerdas", cordones o cuerdas ) combinados con la "dança do coco" (literalmente "baile del coco", una forma de danza afrobrasileña) . Se trataba de grupos de desfiles que desfilaban por las avenidas de la ciudad tocando instrumentos y bailando. Hoy se los conoce como blocos de Carnaval , que consisten en un grupo de personas que se visten con disfraces o camisetas especiales con temas y/o logotipos. Los blocos se asocian generalmente con barrios particulares; incluyen tanto un grupo de percusión o música como un séquito de juerguistas. Con el tiempo se convirtieron en los "padres" de lo que todo el mundo conoce hoy como las famosas e internacionalmente reconocidas escuelas de samba de Brasil. Las escuelas de samba (no solo en Río de Janeiro, sino también en São Paulo y varias otras ciudades) son el epicentro cultural del carnaval brasileño, en términos del "estilo de desfile". La primera escuela de samba registrada se llamó "Deixa-falar", pero desapareció más tarde y el primer concurso oficial de escuelas de samba se realizó en 1929, con solo tres grupos, y el grupo "Oswaldo Cruz" ganó la competencia, con una samba escrita por Heitor dos Prazeres. La escuela de samba GRES Estação Primeira de Mangueira , representada por Cartola , y la escuela de samba Estácio de Sá, representada por Ismael Silva, fueron los otros dos concursantes. Finalmente, "Oswaldo Cruz" se convirtió en la escuela de samba Portela , la mayor ganadora del Carnaval de Río con 22 títulos. Aunque muchos brasileños tienden ahora a favorecer otras formas de cultura musical nacional a la de las escuelas de samba de Río, el carnaval de Río de Janeiro sigue siendo el festival nacional por excelencia, y la samba de Río de Janeiro continúa siendo un agente de unificación nacional. [16]
Los blocos de Carnaval , también conocidos como Blocos de Rua ("Bloques de Calle"), se realizan en casi todos los barrios de la ciudad y áreas metropolitanas, pero los más famosos son los de Copacabana , Ipanema , Leblon , Lagoa , Jardim Botânico y en el centro de Río. Los organizadores a menudo componen sus propios temas musicales que se agregan a la interpretación y el canto de "marchinhas" clásicas y canciones populares de samba. "Cordão do bola preta" ("Bloco de Lunares"), que recorre el corazón del centro histórico de Río, y "Suvaco do Cristo" ("Axila de Cristo Redentor ", en referencia al ángulo de la estatua visto desde el barrio), cerca del Jardín Botánico, son algunos de los grupos más famosos. Monobloco se ha vuelto tan famoso que toca todo el año en fiestas y pequeños conciertos.
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Las escuelas de samba formalizadas son grupos muy pequeños de artistas, financiados por organizaciones respetadas (así como por grupos de juego legales), que trabajan todo el año en preparación para el Carnaval. Las escuelas de samba se presentan en el Sambódromo, que funciona durante cuatro noches enteras y está supervisado por LIESA. [17] Son parte de una competencia oficial, dividida en siete divisiones, en la que una sola escuela es declarada ganadora, de acuerdo con diez categorías de evaluación [18] que incluyen vestuario, flujo, tema y calidad y desempeño de la música de la banda. Algunas escuelas de samba también realizan fiestas callejeras en sus barrios, por las que desfilan junto con sus seguidores.
Todos los intérpretes del Sambódromo deben llevar un traje. Algunos miembros destacados de la escuela o de la comunidad pueden recibir uno gratis, pero normalmente la mayoría tendrá que pagar por el suyo. [19] Los turistas pueden tener la misma experiencia en el "Área Comercial" de algunas Escuelas de Samba, pero deben comprar su propio traje en la escuela o a través de un agente, lo que puede resultar bastante costoso. [20]
Existen varias diferencias importantes entre el Carnaval de Bahía , en el noreste de Brasil , y el Carnaval de Río de Janeiro. Los estilos musicales son diferentes en cada carnaval; en Bahía hay muchos ritmos, entre ellos la samba, el samba-reggae, el axé , etc., mientras que en Río hay una multitud de estilos de samba : la "samba-enredo", la "samba de bloco", la "samba de embalo", la "funk-samba", así como las famosas "marchinhas" tocadas por las "bandas" en las calles.
En la década de 1970, se desarrollaron cuatro tipos principales de grupos de carnaval en Bahía: Afoxês, Trios Elétricos, grupos "amerindios" y Blocos Afros. Los afoxês usan los ritmos de la religión de inspiración africana, el candomblé . También adoran a los dioses del candomblé, llamados orixás. Un trío eléctrico se caracteriza por un camión equipado con altavoces gigantes y una plataforma donde los músicos tocan canciones de géneros locales como el axé. La gente sigue a los camiones cantando y bailando. Los grupos "amerindios" se inspiraron en películas del oeste de los Estados Unidos. Los grupos se visten como nativos americanos y adoptan nombres nativos americanos. Los Blocos Afros, o grupos afro , fueron influenciados por el Movimiento del Orgullo Negro en los Estados Unidos, los movimientos de independencia en África y la música reggae que denunciaba el racismo y la opresión. Los grupos inspiraron un orgullo renovado por la herencia africana. [21]
Hoy en día, el carnaval de Bahía está compuesto principalmente por tríos eléctricos, pero también hay blocos afros y afoxês. Cada año, cerca de medio millón de turistas son atraídos a Salvador. También es posible ver todo desde los camarotes (asientos en primera fila) distribuidos a lo largo del recorrido, lo que ofrece más comodidad a los visitantes.
El estado de Pernambuco, al noreste del país , cuenta con carnavales únicos en su actual capital, Recife , y en su capital colonial, Olinda . Sus principales ritmos son el frevo y el maracatu . El Galo da Madrugada es el mayor desfile de carnaval del mundo, considerando el número de participantes, según el Libro Guinness de los Récords . Significa "gallo del amanecer" y desfila, como su nombre indica, solo por la mañana. El frevo es una danza de estilo pernambucano con movimientos acrobáticos, ya que es rápida y electrizante, a menudo utilizando un paraguas abierto y frecuentes movimientos de piernas y brazos.
A diferencia de Salvador y Río, las festividades en Recife, Olinda e Itamaracá no incluyen competencias grupales. En cambio, grupos bailan y tocan instrumentos uno al lado del otro. Las troças y maracatus , en su mayoría de influencia africana, comienzan una semana antes del Carnaval y terminan una semana después.
El carnaval de São Paulo tiene lugar en el Sambódromo de Anhembi los viernes y sábados por la noche de la semana de carnaval, a diferencia del Carnaval de Río, que se celebra los domingos y lunes por la noche.
Varias "escuelas de samba" compiten en un gran desfile. Cada escuela presenta un tema diferente, que exponen a través de sus trajes, bailes, música y los " carros alegóricos ", enormes vehículos decorados de acuerdo con el tema diseñado específicamente para el desfile. Las escuelas son responsables de elegir sus propios temas, que generalmente giran en torno a acontecimientos históricos o algún tipo de movimiento cultural o político.
Vai-Vai es la escuela más antigua y ha sido campeona del Grupo Especial en más ocasiones (15 en total, incluido el campeonato de 2015). También es la más popular, ya que cuenta con una mayor base de seguidores y muchos seguidores entre la gente de la ciudad.
Se considera el carnaval más amigable con la comunidad LGBTQ+ en Brasil. [22] En 2017, el Museo de la Diversidad Sexual de São Paulo formó su propio grupo de Carnaval para transmitir el mensaje de inclusión, paz y respeto por todas las personas LGBT. [22] En 2020, el Carnaval de São Paulo contó con la presencia de Camilla Prins, la primera mujer transgénero en liderar una escuela de samba en cualquier evento de Carnaval en Brasil. [23]
El Carnaval de Vitória se realiza una semana antes del Carnaval, más precisamente en Sambão do Povo. Las escuelas son responsables de elegir sus propios temas, que generalmente giran en torno a acontecimientos históricos o algún tipo de movimiento cultural o político.
Más que el tradicional desfile escolar, el carnaval en Espírito Santos incluye un gran conjunto de atracciones, especialmente en las zonas de playa del estado, de norte a sur.
El carnaval de Minas Gerais se caracteriza a menudo por blocos carnavalescos con diferentes temas y estilos de vestuario, normalmente acompañados por una banda de metales y tambores. El carnaval ha sido fuertemente influenciado por el Carnaval de Río de Janeiro, y varias ciudades celebran desfiles con escuelas de samba. Más recientemente, los grupos Axé de Bahía vienen a tocar en el estado. Los desfiles de carnaval más tradicionales ocurren en las ciudades históricas de Ouro Preto , Mariana , São João del Rei y Diamantina . Desde la década de 2010, el carnaval en la capital del estado, Belo Horizonte, ha aumentado considerablemente en popularidad. Otras ciudades del estado, como Juiz de Fora , Abaeté , Pompéu y Três Pontas , también tienen desfiles populares.
Ouro Preto es popular entre los estudiantes universitarios. La ciudad tiene una gran proporción de estudiantes, que durante el año viven en lugares llamados Repúblicas (un equivalente brasileño a una casa de fraternidad ). Durante el carnaval, las Repúblicas recurren a alojamientos asequibles tanto para residentes como para visitantes que vienen de todo el país. Las colinas de la ciudad, las calles estrechas y el pavimento de piedra evitan el tráfico de camiones pesados. [24] Zé Pereira dos Lacaios , el bloque de carnaval más antiguo de Brasil con más de 150 años, desfila en la ciudad.
La primera fiesta de carnaval en Belo Horizonte ocurrió en 1897, incluso antes de la inauguración de la ciudad. [ cita requerida ] Aún así, durante décadas el carnaval en la ciudad no fue tan popular como en las ciudades históricas. Solo en la década de 2010 la situación cambió y el carnaval comenzó a ganar cada vez más popularidad. En 2017, Belo Horizonte tuvo el carnaval más grande de su historia y el tercero más grande de Brasil. Hubo más de tres millones de personas en las calles, con alrededor de 500.000 turistas. [25] El bloque Baianas Ozadas alcanzó una audiencia récord de 500.000 personas.
En la década de 1980, Juiz de Fora tuvo uno de los tres carnavales más grandes de Brasil, pero ha ido perdiendo popularidad de manera constante. Un impasse entre la liga de escuelas de samba locales (LIESJUF) y la agencia de cultura del municipio (Funalfa) [26] impidió los desfiles en la ciudad desde 2016. Como solución temporal, los desfiles se han celebrado en Intendente Magalhães . [27]
Algunas ciudades del sur como Uruguaiana , Florianópolis y Porto Alegre tienen grupos de escuelas de samba más pequeños o blocos, pero al igual que las ciudades del estado de São Paulo, parecen preferir los bailes al baile callejero. Curitiba alberga modestas celebraciones de carnaval similares a las de otras ciudades brasileñas y eventos como el Curitiba Rock Festival y un carnaval Zombie Walk , todos apoyados por la Fundación Cultural de Curitiba que opera bajo la supervisión del gobierno de Curitiba. [28] [29] [30] [31]
Los desfiles de Carnaval en Río de Janeiro y São Paulo se realizan en sus sambódromos , ubicados cerca del centro de la ciudad. En el Sambódromo de Río , los desfiles comienzan a las 20:00 o 21:00 (dependiendo de la fecha) y terminan alrededor de las 5:00 de la mañana. [32] El Metro de Río de Janeiro funciona las 24 horas durante los principales días de desfiles. [32]
La samba sigue siendo uno de los estilos musicales más populares en Brasil a pesar de su extensa historia. Sus orígenes se remontan al siglo XIX en Salvador, Bahía, que tenía fuertes vínculos con África occidental y contenía una gran población de esclavos y ex esclavos negros. [33] Después de la abolición de la esclavitud, muchos emigraron a Río de Janeiro para comenzar una nueva vida. Los barrios de las laderas de las colinas conocidos como "Pequeña África" fueron donde floreció la samba. [34] A pesar del gran desagrado inicial por el género por parte del gobierno brasileño y las personas de la clase social alta (que luchaban por una cultura más europea), [35] los "sambistas" continuaron tocando, cantando y bailando la samba. Desde las íntimas samba-canções (canciones de samba) cantadas en bares hasta los explosivos desfiles de tambores que se realizan durante el carnaval, la samba siempre evoca un estado de ánimo cálido y vibrante. En la década de 1930, un grupo de músicos liderado por Ismael Silva fundó en el barrio de Estácio de Sá la primera escuela de samba, Deixa Falar . Durante este período, los "blocos de carnaval" (grupos de individuos negros de las favelas, barrios marginales de las laderas, que se reunían para bailar y cantar samba durante el carnaval) estaban en la mira de la policía por causar demasiada agitación con sus actuaciones. Al crear instituciones organizadas, estas personas pudieron encontrar consuelo y protección en esta práctica recientemente legitimada. [36] Estas escuelas de samba dieron a muchos de los que vivían en las favelas un propósito en la vida, promoviendo la importancia del género y la danza para muchos brasileños. Transformaron el género musical para que se adaptara mejor al desfile de carnaval. En esta década, la radio difundió la popularidad del género por todo el país. La canción Pelo Telefone de Donga y Mauro de Almeida es la primera canción que realmente disparó el atractivo y la aclamación de la samba en Brasil. [37] La dictadura nacionalista y populista de Getúlio Vargas utilizó la samba (inspirada en las ideas de Gilberto Freyre) para crear una cultura nacional homogénea, y muchas canciones de samba transmitidas por radio fueron censuradas para garantizar que los mensajes nacionalistas del régimen se difundieran. [38]
En los años siguientes, la samba se desarrolló en varias direcciones, desde la suave samba-canção hasta las orquestas de tambores que componen la banda sonora del desfile de carnaval. Uno de estos nuevos estilos fue la bossa nova, un movimiento musical inicialmente encabezado por jóvenes músicos y estudiantes universitarios de Río de Janeiro. Se hizo cada vez más popular con el tiempo, con las obras de João Gilberto y Antonio Carlos Jobim . En los años sesenta, Brasil estaba políticamente dividido y los músicos izquierdistas de bossa nova comenzaron a llamar la atención sobre la música hecha en las favelas. Muchos artistas populares fueron descubiertos en esta época. Nombres como Cartola, Nelson Cavaquinho, Velha Guarda da Portela, Zé Keti y Clementina de Jesus grabaron sus primeros álbumes. En los años setenta, la samba regresó a la radio. Compositores y cantantes como Martinho da Vila, Clara Nunes y Beth Carvalho dominaron las listas de éxitos. [39]
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El frevo es un género musical que se origina en Recife y Olinda , Pernambuco , Brasil, y que se asocia tradicionalmente con el carnaval brasileño. Se dice que la palabra frevo proviene de frever , un error de pronunciación de la palabra portuguesa ferver (hervir). Se dice que el sonido del frevo hace que los oyentes y los bailarines sientan que están hirviendo en el suelo. La palabra frevo se usa normalmente indistintamente para referirse a la música frevo o a la danza frevo.
Primero surgió la música frevo, que es música de carnaval tocada por bandas de marcha de metales o de viento combinada con partes de la línea de tambores de la escuela de samba. A fines del siglo XIX, las bandas de los regimientos del ejército brasileño con base en la ciudad de Recife comenzaron una tradición de desfilar durante el Carnaval. Dado que el Carnaval está originalmente vinculado a la religión, también tocaban marchas de procesión religiosa y música marcial. Un par de regimientos tenían bandas famosas que atrajeron a muchos seguidores y era solo cuestión de tiempo que la gente comenzara a comparar unas con otras y a vitorear a sus bandas favoritas. Las dos bandas más famosas fueron la Espanha (que significa España), cuyo director era de origen español, y la 14 , del 14º regimiento. Las bandas comenzaron a competir entre sí y también comenzaron a tocar cada vez más rápido, cada vez más fuerte.
Cuando la cantante Daniela Mercury comenzó a ascender al estrellato en Río y São Paulo, todo lo que viniera de Salvador se etiquetaba como música axé. Pronto, los artistas se olvidaron de los orígenes peyorativos del término y comenzaron a sacar provecho de él. Con el impulso de los medios de comunicación, la banda sonora del Carnaval de Salvador se extendió rápidamente por todo el país (a través de fiestas de Carnaval fuera de temporada), fortaleciendo su potencial industrial y produciendo éxitos durante todo el año a lo largo de los años 90.
Probadas en pleno calor del Carnaval, las canciones de Axé han tenido éxito comercial en Brasil durante la última década. El año 1998 fue particularmente afortunado para los artistas bahianos : juntos, Daniela Mercury, Claudia Leitte , Ivete Sangalo , Asa de Aguia, Chiclete com Banana , Araketu, Cheiro de Amor y É o Tchan vendieron más de 3,4 millones de discos. [41]
Los desfiles de carnaval brasileños se transmitieron por primera vez a fines de la década de 1960 en televisión en Rede Globo , que transmitió las celebraciones de Río en vivo, acercando las celebraciones a más personas en todo el país. En la década de 1970, la transmisión en color y las transmisiones por satélite hicieron que las transmisiones se transmitieran a otras partes del país en tiempo real, para entonces presentando a las mejores escuelas bajo, desde 1984, la Liga Independente das Escolas de Samba do Rio de Janeiro , también conocida como el Grupo Especial (desde 1990), y anteriormente bajo la Associação das Escolas de Samba da Cidade do Rio de Janeiro . La ahora extinta Rede Manchete transmitió el evento en varias ocasiones y montó una transmisión conjunta con Globo para el evento de 1987.
Desde 1991, la transmisión de los desfiles de Globo, ahora llamados Globeleza , en el Sambódromo de Río y São Paulo, se ha convertido en el centro de atención nacional e internacional. Hasta 2017, los fanáticos de las escuelas de samba que desfilaban también esperaban ver un pequeño avance de las actuaciones de las escuelas participantes que se transmitirían durante la duración del evento. En 2018, aparecieron anuncios de estilo video lírico en su lugar, con los colores de las escuelas participantes que participaban y las letras de las canciones que interpretarían las escuelas.
Globo adquirió también los derechos para transmitir el desfile de las escuelas de samba de São Paulo en 1990, y los desfiles de victoria allí fueron transmitidos posteriormente en otros canales de televisión locales. Los desfiles pertenecientes al Grupo de Acceso (5ª División) y las escuelas de la Serie B en Río también fueron transmitidos en varias estaciones de televisión y aún hoy son así (en 2015, Rede Record y NGT transmitieron los desfiles de las escuelas de nivel inferior). Desde 2014, Globo también tiene todos los derechos para los desfiles de la Serie A (Río) y Paulista, que fueron compartidos con el Canal Viva antes de su cierre en 2015 (que transmitía desfiles de nivel inferior y los desfiles de victoria de las escuelas ganadoras de las dos ciudades para el año) y regionalmente, RBS transmite los Carnavales de Florianópolis y Porto Alegre, y desde 2015, el canal de cable TVCOM muestra los desfiles gauchos en el sur. El desfile de Río también se puede escuchar en la radio y ver en streaming (a través de TVG Rio y, a partir de 2015, en G1, que ofrece la transmisión en vivo del desfile de la victoria). En 2023, Rede Bandeirantes asumió los derechos de transmisión de la Serie A.
Los carnavales de Recife y Salvador son transmitidos por Band desde principios de los años 2000, y Band también tiene los derechos de transmisión del desfile de la victoria. Ambos están bajo la marca Band Folia . Este es también el caso de SBT, que también transmite los eventos bajo la marca SBT Folia y también se puede ver en vivo por YouTube desde hace poco . Desde 2008, Globo también tiene su propio equipo de transmisión y personal para las transmisiones nocturnas del Galo da Madrugada en Recife.
Santa Cruz de Tenerife , España ; Desde 1984, Río de Janeiro está hermanada con la ciudad de Santa Cruz de Tenerife por el vínculo especial entre el Carnaval de Río y el Carnaval de Santa Cruz de Tenerife . [42] [43] [44]El carnaval es, sin duda, la mayor festividad nacional de Brasil. Durante cinco días cada año, todo el país se une en una gran fiesta callejera, a la que todos están invitados. Pero el carnaval no solo es una gran parte de la cultura del país, también es un evento importante para la economía brasileña.
Sin lugar a dudas, el Carnaval es la fiesta más famosa del país. En muchas de las metrópolis de Brasil, el Carnaval trae una energía que no tiene rival en el mundo.
