Las Pointer Sisters son un grupo de chicas estadounidense de Oakland , California , que alcanzó un gran éxito durante las décadas de 1970 y 1980. Su repertorio incluye géneros tan diversos como R&B , pop , jazz , música electrónica , bebop , blues , soul , funk , dance , country y rock . Las Pointer Sisters han ganado tres premios Grammy y recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood en 1994. El grupo tuvo 13 éxitos entre los 20 mejores de Estados Unidos entre 1973 y 1985.
El grupo tuvo sus orígenes cuando las hermanas June y Bonnie Pointer comenzaron a actuar en clubes en 1969 como "Pointers Au Pair". La formación creció hasta convertirse en un trío cuando su hermana Anita se unió a ellas. Su contrato discográfico con Atlantic Records produjo varios sencillos sin éxito. El trío creció hasta convertirse en un cuarteto cuando su hermana Ruth se unió en diciembre de 1972. Luego firmaron con Blue Thumb Records , grabaron su álbum debut y, con su nuevo sello, comenzaron a tener más éxito, ganando un premio Grammy en 1975 a la Mejor Interpretación Vocal Country por " Fairytale " (1974). Bonnie dejó el grupo en 1977 para comenzar una carrera en solitario con un éxito modesto.
El grupo alcanzó su mayor éxito comercial en la década de 1980 como trío formado por June, Ruth y Anita. Ganaron dos Grammys más en 1984 por los 10 éxitos principales " Automatic " y " Jump (For My Love) ". Otros 10 éxitos del grupo en el top 10 de Estados Unidos son " Fire " (1979), " He's So Shy " (1980), " Slow Hand " (1981), la versión remezclada de " I'm So Excited " (1984) y " Neutron Dance " (1985).
June, la hermana menor, luchó contra la adicción a las drogas durante varios años, dejando el grupo en abril de 2004 antes de su muerte por cáncer en abril de 2006, a la edad de 52 años. [1] Fue reemplazada por la hija de Ruth, Issa Pointer . Este trío tuvo un éxito número dos en Bélgica en 2005, haciendo una versión de " Sisters Are Doin' It for Themselves " con la cantante belga Natalia . Entre 2009 y 2015, el grupo estuvo formado por Anita, Ruth, Issa y la nieta de Ruth, Sadako Pointer . Si bien las cuatro mujeres permanecieron en el grupo, la mayoría de las veces actuaron como un trío rotando la formación según fuera necesario. En 2015, Anita se vio obligada a retirarse debido a problemas de salud, dejando a Ruth como el único miembro de la formación original de hermanas.
En diciembre de 2016, la revista Billboard las clasificó como las 80.ª artistas de baile más exitosas de todos los tiempos. [2] En diciembre de 2017, Billboard las clasificó como la 93.ª artista Hot 100 más exitosa de todos los tiempos [3] y como la 32.ª artista Hot 100 femenina más exitosa de todos los tiempos. [4]
Cuando eran niños en West Oakland , los padres de las hermanas y hermanos Pointer, el reverendo Elton y Sarah Pointer, ambos oriundos de Arkansas , los animaron a escuchar y cantar música gospel. Sin embargo, les dijeron que el rock and roll y el blues eran "la música del diablo", y que solo podían cantar estos estilos cuando estaban lejos de sus padres vigilantes. Cantaban regularmente en una congregación local de la Iglesia de Dios en Cristo en West Oakland, pero a medida que las hermanas crecían, su amor por otros estilos de música comenzó a crecer. [5]
Las hermanas eran primas hermanas del jugador de baloncesto y entrenador principal de la NBA Paul Silas , y hermanas de Aaron Pointer . Aaron fue uno de los pocos jugadores de béisbol de las grandes ligas que se volvió menos famoso que sus propias hermanas. Las hermanas se graduaron de Oakland Technical High School : Ruth en 1963, Anita en 1965 y Bonnie en 1968. [6] [7] Después de dejar la escuela, la hermana mayor Ruth ya estaba casada y tenía dos hijos, Faun (nacido en 1965) y Malik (nacido en 1966), [8] Anita, la segunda hermana mayor, también estaba casada y tenía una hija, Jada. Bonnie, la tercera hermana mayor, y June, la menor, buscaron una carrera en el mundo del espectáculo y formaron un dúo, 'Pointers Au Pair'. Más tarde, Anita dejó su trabajo para unirse al grupo. Comenzaron a hacer giras y presentaciones y brindaron coros para artistas como Grace Slick , Sylvester , Boz Scaggs , Taj Mahal , Elvin Bishop y Betty Davis . [5]
Fue mientras apoyaban a Bishop en una aparición en un club nocturno en 1971 que las hermanas firmaron un contrato de grabación con Atlantic Records . Los sencillos resultantes de su mandato en Atlantic no lograron convertirse en éxitos, pero las hermanas estaban disfrutando de su incipiente carrera discográfica. Una grabación se ha convertido en un clásico del Northern Soul : "Send Him Back" (Atlantic 45 2893). Concentrado en Wigan Casino alrededor de 1973-1974, el Northern Soul era una escena musical underground que comprendía discos estadounidenses de 45 rpm lanzados al mismo tiempo que Tamla Motown e importados al Reino Unido. "Send Him Back" sigue siendo uno de los favoritos entre la audiencia mundial del Northern Soul. Ruth cedió a la tentación de unirse a ellas, uniéndose al grupo en diciembre de 1972. [5] El cuarteto firmó con Blue Thumb Records y comenzó a grabar su primer álbum. [9]
En 1976, se les pidió que grabaran " Pinball Number Count " para Barrio Sésamo , que era una serie de dibujos animados educativos que enseñaban a los niños a contar. Hizo su debut en 1977 y fue una característica del programa durante muchos años. Hicieron su debut televisivo en el club nocturno Troubadour en Los Ángeles en The Helen Reddy Show . En 1974, se unieron a Reddy en la canción "Showbiz", que apareció en su álbum Free and Easy .
El primer álbum del grupo, The Pointer Sisters , con el acompañamiento de los incondicionales de Bay Area, Hoodoo Rhythm Devils , fue lanzado en 1973 y recibió fuertes críticas, con el grupo siendo elogiado por su versatilidad y originalidad. Su primer sencillo " Yes We Can Can ", una canción escrita por Allen Toussaint , que había sido un éxito menor de R&B para Lee Dorsey en 1970, proporcionó a las Pointer Sisters el primer éxito en las listas alcanzando el número 11 en el Billboard Hot 100 , mientras que tanto "Yes We Can Can" como el sencillo siguiente: la versión de Willie Dixon " Wang Dang Doodle " fueron grandes éxitos de R&B [5] con respectivos picos en las listas de R&B en el número 12 y el número 24.
El segundo álbum de las Pointer Sisters, That's a Plenty (1974 ), continuó con el estilo jazz y be-bop de su predecesor, pero proporcionó una excepción que causó mucho interés: « Fairytale », escrita por Anita y Bonnie, fue una canción country que alcanzó el puesto número 13 en las listas de éxitos pop y el número 37 en las de country. Basado en este éxito, el grupo fue invitado a Nashville, Tennessee , donde lograron la distinción de convertirse en el primer grupo negro en actuar en el Grand Ole Opry . En 1975, las Pointer Sisters ganaron un premio Grammy a la mejor interpretación country de un dúo o grupo con voces , y Anita y Bonnie también recibieron nominaciones al premio Grammy a la mejor canción country como compositoras de « Fairytale ». [5] La canción también fue grabada por Elvis Presley .
Después del álbum doble en vivo Live at the Opera House (una grabación del concierto de las Pointer Sisters del 21 de abril de 1974 en el War Memorial Opera House de San Francisco ), el tercer álbum de estudio del grupo, Steppin', fue lanzado en 1975. Steppin' produjo su sencillo de R&B número uno nominado al Grammy , " How Long (Betcha' Got a Chick on the Side) ", que fue sampleado por los íconos del rap femenino Salt-N-Pepa una década después y versionado fielmente por Queen Latifah en su álbum de 2007 "Travelin' Light". Las Pointer Sisters también obtuvieron otro éxito de R&B del álbum con "Going Down Slowly", otra versión de Allen Toussaint , y en 1976 aparecieron en la película clásica Car Wash con su canción de la película: "You Gotta Believe", llegando al top 20 de R&B a principios de 1977.
Las Pointer Sisters participaron en el álbum Saffo Music de 1977 de la cantante italiana de R&B Lara Saint Paul , producido por Leon Ware , con el bajo de Chuck Rainey , la guitarra de Ray Parker Jr. y mezclado por Bill Conti . Fue lanzado en Italia bajo el sello LASAPA Records.
En noviembre de 1977 se publicó Having a Party , un álbum orientado al jazz-funk que sería el último lanzamiento de las Pointer Sisters en su formato original de cuatro mujeres. Solo en la canción que da título al álbum cantaron las cuatro integrantes; en las otras canciones del álbum participaron Anita, Bonnie y Ruth, pero no June, que se había tomado un descanso del grupo en ese momento. Grabado en 1976, el lanzamiento del álbum se retrasó tanto que causó una brecha de dieciocho meses entre Having a Party y el álbum precedente de las Pointer Sisters, Steppin' (el álbum recopilatorio The Best of the Pointer Sisters se había publicado en julio de 1976) y, sin el impulso de un gran éxito, el álbum Having a Party en sí mismo causó escaso interés comercial.
En 1977, tanto June como Bonnie habían dejado el grupo. [5] June quería tomarse un descanso y Bonnie se fue para comenzar una carrera en solitario. Bonnie se casó con el productor de Motown Records Jeffrey Bowen en 1978. Posteriormente firmó un contrato con Motown y esto la llevó a una breve carrera en solitario de éxito moderado. Su primer álbum homónimo produjo la canción disco "Heaven Must Have Sent You". El álbum fue producido por Berry Gordy y su esposo Jeffrey Bowen. La canción se convirtió en un éxito pop top 20 en los EE. UU. en septiembre de 1979.
El 22 de enero de 1978, Ruth dio a luz a su segunda hija y, ahora como dúo, Ruth y Anita redujeron sus horarios y se concentraron en criar a sus familias. Comenzaron a hablar sobre el futuro del grupo y qué dirección debería tomar. Acordaron prescindir de la nostalgia de los años 40 y tomar una dirección contemporánea. [5] En julio de ese año, June se casó con William Oliver Whitmore II.
Las tres hermanas firmaron entonces un contrato con Planet Records del productor Richard Perry , que fue distribuido por Elektra Records . [5] Después de contribuir con voces invitadas en la versión del grupo de « Everybody Is a Star » de Sly Stone , June había regresado al acto, convirtiéndolo en un trío. [5] Con Perry, el trío comenzó a trabajar en un álbum de soft rock, que fue lanzado en 1978 con el título Energy . [5] El primer sencillo, una versión de « Fire » de Bruce Springsteen , subió al número 2 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. a principios de 1979, [5] y una tercera versión de Allen Toussaint , «Happiness», también apareció en las listas.
En 1979, el trío lanzó un álbum con un sonido de rock más duro, titulado Priority . [5]
En los siguientes años, las Pointer Sisters lograron su mayor éxito comercial. [5] En 1980, su sencillo " He's So Shy ", alcanzó el número tres en la lista, y al año siguiente " Slow Hand ", alcanzó el número dos. [5] El siguiente, " Should I Do It ", presentó un sonido de la década de 1950 y se convirtió en un gran éxito, llegando al top 20 del Hot 100 de EE. UU. Richard Perry luego vendió Planet a RCA Records en 1982. El siguiente álbum del grupo después de esta fusión sería So Excited!, que incluía los sencillos "American Music", una versión modernizada y de temática patriótica del sonido de los grupos de chicas, y una versión temprana de " I'm So Excited ". Ambos sencillos llegaron a las listas de Estados Unidos y también tuvieron éxito en Australia. El grupo también hizo una aparición en la comedia Gimme a Break! en el episodio " The Return of the Doo-Wop Girls ".
En 1983, las Pointer Sisters lanzaron Break Out . [5] Con la llegada de MTV , los videos de las canciones de las Pointer Sisters comenzaron a reproducirse en rotación constante. En 1984, lograron cuatro sencillos consecutivos en el top 10 del Billboard Hot 100 de Estados Unidos. [5] « Automatic » alcanzó el puesto número 5; « Jump (For My Love) » alcanzó el número 3; un remix de « I'm So Excited » se agregó al álbum casi un año después de su lanzamiento y alcanzó el número 9; y « Neutron Dance », también incluida en la banda sonora de Beverly Hills Cop , alcanzó el número 6.
"I Need You" había sido el primer sencillo del álbum, y fue un gran éxito de R&B, alcanzando el puesto número 13 en la lista de R&B y también convirtiéndose en un éxito moderado del Hot 100. El sexto y último sencillo del álbum, "Baby Come and Get It", se convirtió en un éxito moderado del Hot 100 y un éxito de R&B. Recibieron premios Grammy a la Mejor Interpretación Pop de un Dúo o Grupo con Voz por " Jump (For My Love) " y al Mejor Arreglo Vocal para Dos o Más Voces por " Automatic ". [5] Este sería el primer álbum de Pointer Sisters en presentar seis sencillos. El grupo actuó más tarde en la exitosa canción benéfica " We Are The World " junto con otros importantes artistas discográficos estadounidenses.
En 1984, Ruth se convirtió en abuela por segunda vez.
Estos sencillos de Planet Records marcaron el final de su racha de éxitos Top 10 en los EE. UU., aunque lograron un gran éxito con su siguiente canción de RCA Records " Dare Me ", que alcanzó el puesto número 11 en 1985. Esa canción también sería el último éxito del grupo en el top 10 australiano. Otro sencillo, "Goldmine", alcanzó el puesto número 33 en el Hot 100 de EE. UU. en 1986.
En 1987, las Pointer Sisters protagonizaron un especial de máxima audiencia de la NBC titulado "Up All Night", que comenzaba con imágenes de ellas interpretando "Jump" en uno de sus conciertos, y que luego seguía al trío mientras socializaban y actuaban en la escena nocturna de Los Ángeles. El especial, que contó con apariciones especiales de Bruce Willis, las McGuire Sisters y Whoopi Goldberg, también fue nominado a un premio Primetime Emmy. Las hermanas también aparecieron en un lujoso anuncio de Diet Coke, que se emitió durante el programa, y en el que se las mostraba cantando una conmovedora canción sobre el refresco.
Las hermanas finalmente dejaron RCA Records para grabar para Motown Records y SBK Records, lanzando varios álbumes grupales, pero estos álbumes no alcanzaron el nivel de éxito de sus lanzamientos anteriores. [5]
Ruth se convirtió en abuela cuando "Break Out" alcanzó el éxito; Anita se convirtió en abuela en 1990 cuando su única hija Jada dio a luz a Roxie. El 8 de septiembre de 1990, Ruth se casó con un hombre llamado Michael Sayles (nacido en 1957). Las hermanas entretuvieron a las tropas estadounidenses en el Golfo Pérsico en 1991 con Bob Hope . En 1991, June había terminado su matrimonio de trece años con William Oliver Whitmore II. En agosto de 1993, a los 47 años, Ruth dio a luz a los gemelos Ali y Conor Sayles. 1994 vio el lanzamiento del álbum de Various Artists Rhythm, Country and Blues que presentaba duetos de artistas de country con artistas de R&B. Este álbum contiene un dueto con las Pointer Sisters y Clint Black juntos en la clásica canción " Chain of Fools ".
También en 1994, las Pointer Sisters fueron honradas con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood y comenzaron una gira con una producción del musical Ain't Misbehavin', basado en Fats Waller . En 1995, las Pointer Sisters grabaron "Feel for the Physical" a dúo con Thomas Anders (famoso por Modern Talking ) para su álbum Souled . También fueron uno de los actos destacados en la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 1996 en Atlanta .
En 1995-1996, las Pointer Sisters volvieron a su encarnación jazzera original con una gira nacional con Ain't Misbehavin' . Durante esta gira, los problemas con June salieron a la luz, ya que se perdió muchas actuaciones. La suplente Wendy Edmead la reemplazó en estas ocasiones. En 2002, la hija de Ruth, Issa Pointer, comenzó a actuar con las Pointer Sisters en lugar de June. El 9 de junio de 2002, June y Bonnie actuaron como dúo en el cartel de la Celebración del Orgullo Gay de San José, ya que la pareja había sido reclutada por un promotor que no había logrado reclutar al trío oficial de las Pointer Sisters para el evento. [10]
La aparición de June y Bonnie en el Orgullo Gay de San José se promocionó como un concierto de las "Pointer Sisters", y se utilizaron fotografías de June tocando con Anita y Ruth en su promoción, lo que provocó que Anita y Ruth demandaran al promotor y otros afiliados del concierto del Orgullo Gay de San José. Ni Bonnie ni June fueron nombradas en la demanda. [10] Bonnie y June actuaron como dúo en otras celebraciones del Orgullo Gay y participaron en la gira de música disco Get Up 'n' Dance en el verano de 2003; el dúo fue anunciado oficialmente como "Bonnie y June Pointer, ex integrantes de las Pointer Sisters".
En el otoño de 2002, las Pointer Sisters tocaron en la gira Night of the Proms en Europa, marcando la inauguración de Issa Pointer , la hija de Ruth, como reemplazo de June. Ruth recordaría: "De alguna manera hicimos una mala jugada al esperar hasta el último minuto para informar a los promotores del cambio de alineación ... porque no queríamos darles la oportunidad de cambiar de opinión". [11] También dijo: "Anita y yo habíamos hablado durante algún tiempo sobre tener a Issa y a la hija [de Anita], Jada, alternando en el tercer lugar en la alineación ... Issa fue elegida [para ir] primero porque tenía experiencia cantando en solitario en muchas funciones del área de Nueva Inglaterra". [11] La membresía de Issa en las Pointer Sisters se mantendría constante hasta 2009, ya que a Jada le diagnosticaron cáncer de páncreas en el otoño de 2002 y murió el 10 de junio de 2003.
Las Pointer Sisters grabaron su primer álbum con Issa en lugar de June en abril de 2004 con The Pointer Sisters - Live in Billings grabado en el Alberta Bair Theatre en Billings, Montana . La primera grabación de estudio de las Pointer Sisters que incluyó a Issa fue "Christmas in New York" para YMC Records www.ymcrecords.com grabada en el verano de 2005 para su lanzamiento para el lanzamiento de temporada de varios artistas Smooth & Soulful Christmas Collection en YMC Records: "Christmas in New York" le brindó a las Pointer Sisters su última aparición en una lista de Billboard hasta la fecha, la canción alcanzó el puesto número 21 en la lista Billboard Adult Contemporary . Christmas In New York fue escrita por Nathan East y Chris Christian y producida por ellos. [12]
La siguiente grabación del grupo fue una nueva versión de " Sisters Are Doin' It for Themselves " de Eurythmics grabada con Natalia : esta canción pasó dieciséis semanas en el Top 20 de la lista flamenca de Bélgica desde octubre de 2005 con un pico en el puesto número 2. En 2008, Anita y Ruth grabaron el último álbum de Pointer Sisters hasta la fecha, The Pointer Sisters Favorites, que consiste en nuevas versiones de diez de los mayores éxitos del grupo: grabado en respuesta a la incapacidad del grupo de recibir regalías por la inclusión de cualquier éxito de Pointer Sisters en compilaciones de éxitos de varios artistas, "... Favorites" se vendió exclusivamente en los conciertos en vivo del grupo y en el sitio web ThePointerSisters.com, pero se agregó a iTunes en 2013. [12]
En los últimos años, muchas canciones de Pointer Sisters han sido versionadas por artistas contemporáneos, como " Jump (For My Love) " de Girls Aloud , que alcanzó el número dos en la lista de sencillos del Reino Unido en 2003, " Dare Me " fue convertida en el éxito dance "Stupidisco" por el DJ belga Junior Jack , la banda indie Le Tigre versionó en 2004 " I'm So Excited " en su tercer álbum This Island , y el DJ francés Muttonheads sampleó "Back in My Arms" en su éxito de club de 2005 "I'll Be There". En 2005, "Pinball Number Count" fue reeditada para el sello Ninja Tune de Coldcut , convirtiéndose en un éxito dance sorpresa. La misma canción también ha sido sampleada por Venetian Snares del sello discográfico Planet Mu. [13] Más recientemente, en 2007, el artista de grabación de Tommy Boy, Ultra Naté , lanzó una versión dance-pop de " Automatic " que alcanzó el número uno en las listas de Hot Dance Music/Club Play de EE. UU. Ese mismo año, How Long (Betcha' Got a Chick on the Side) fue fielmente versionada por Queen Latifah en su álbum de 2007 "Travelin' Light".
El 7 de junio de 2006, Anita apareció como estrella invitada en Celebrity Duets cantando con la gimnasta olímpica Carly Patterson en " I'm So Excited ": en el programa de resultados de la noche siguiente, el bis del dúo fue " Jump (For My Love) ".
El 4 de agosto de 2009, Ruth, Anita y Bonnie pasaron por The Kibitz Room en Canter's en Los Ángeles y tocaron con la banda y el hijo de Ruth, Malik. Cantaron " Fire ", " Yes We Can Can " y "Going Down Slowly". [14] [15] El 4 de noviembre de 2009, las Pointer Sisters tocaron " I'm So Excited " y " Neutron Dance " en el programa matutino de CBS The Early Show con la nieta de Ruth, Sadako Johnson. Issa actualmente está siguiendo una carrera en solitario.
Mientras promocionaba un concierto en Detroit el 28 de octubre de 2010 de las Pointer Sisters (que en ese entonces estaban compuestas por Anita, Ruth y Sadako Pointer Johnson), Ruth Pointer, cuando le preguntaron "¿Tienen ustedes [y Anita] planes de grabar un álbum con Sadako?", respondió: "Hmm ... en realidad no. Hablamos de eso de vez en cuando, pero el negocio ha cambiado mucho. No es como en los viejos tiempos, cuando simplemente tenías un contrato discográfico y entrabas al estudio y grababas con un productor y luego comenzabas a promocionar". [16] En la misma entrevista, Ruth comentó sobre el descenso del perfil de las Pointer Sisters en los últimos años: "Hemos actuado mucho en Europa, Asia y Australia, y es solo que no hemos sido muy visibles públicamente en los EE. UU. Seguimos haciendo muchas fiestas corporativas y privadas porque, seamos sinceros, esas son las personas que están en nuestro mismo grupo de edad y conocen nuestras canciones". [16]
En noviembre de 2011, las Pointer Sisters realizaron una gira por Australia y tocaron un concierto en Nueva Zelanda con una formación compuesta por Ruth, Sadako Johnson e Issa; la última nombrada fue un reemplazo de último momento y presumiblemente temporal para Anita, quien no se sentía con ganas de viajar debido a un problema de salud no identificado. [17] Ruth, Sadako Johnson e Issa fueron el personal para un concierto de Pointer Sisters el 11 de febrero de 2012 en Metairie, Louisiana. En el espectáculo del Essence Fest del 6 de julio de 2012 en Nueva Orleans, Anita se había reincorporado al grupo, la formación para ese concierto fue Ruth, Anita y Sadako Johnson. [18]
En una entrevista de agosto de 2012, Ruth declaró: "Anita ha tenido algunos problemas de salud recientemente, así que tratamos de darle un descanso cuando lo necesita. Cuando eso sucede, traemos a mi hija [Issa] para que la reemplace". [18] En un concierto posterior de las Pointer Sisters, que se presentó con la Sinfónica de Columbus el 14 de junio de 2013 (y reemplazando a Chaka Khan con una semana de aviso), la alineación fue Anita, Ruth e Issa Pointer. [19]
Las Pointer Sisters tenían previsto tocar seis fechas en Australia en mayo y junio de 2016 [20] con la formación de Ruth, Issa y Sadako Johnson. Los informes de los medios indicaron que los problemas de salud de Anita la obligaron a retirarse del grupo. [21] [22] En una entrevista del 25 de febrero de 2016 con News.com.au, Ruth dijo sobre el historial reciente de actuaciones en directo de las Pointer Sisters: "Me inclino casi a llamar [a las actuaciones en directo del grupo] actuaciones temporales, no giras. No hacemos las giras que solíamos hacer en el pasado. Dejaremos eso a los jóvenes, en la carretera en autobuses durante meses seguidos ... Todavía nos lo pasamos bien, hacemos muchas fechas corporativas, muchos casinos, eventos especiales, recaudaciones de fondos, esa es nuestra audiencia. Estamos muy contentos de que [las canciones de las Pointer Sisters] sigan siendo relevantes y la gente todavía quiera oírlas cantadas y nos encanta cantarlas". [21]
Las Pointer Sisters fueron incluidas en el Salón de la Fama de los Grupos Vocales en 2005.
En noviembre de 2000, las hermanas perdieron a su madre, Sarah. [23]
En 2003, su hermana Anita perdió a su única hija, Jada, por cáncer. [24] Jada fue el tema de la canción de 1973 "Jada".
El 11 de abril de 2006, June, que sufría de adicción a las drogas, murió de cáncer a la edad de 52 años. Según una declaración familiar, estaba rodeada de Ruth y Anita, así como de sus hermanos Aaron y Fritz. El 4 de mayo de 2006, Bonnie apareció en Entertainment Tonight diciendo que las otras hermanas no habían cumplido los deseos de entierro de June, y en su lugar la habían incinerado porque era más barato. Bonnie también declaró que las hermanas no la habían dejado viajar en el auto familiar en el funeral. Anita y Ruth respondieron que Bonnie había exigido volver a unirse al grupo y estaba molesta por haber sido rechazada, y que June no había dejado instrucciones para su entierro. Las hermanas parecían distanciadas de Bonnie hasta que se unió a Anita en el Idol Radio Show en 2007. [25]
Bonnie fue arrestada por presunta posesión de crack el 18 de noviembre de 2011 en el sur de Los Ángeles, luego de que el automóvil en el que viajaba fuera detenido por un mal funcionamiento mecánico. [26] Solicitó el divorcio del productor de Motown Records, Jeffrey Bowen, el 1 de julio de 2014. [27] El 8 de junio de 2020, murió en su casa de Los Ángeles a la edad de 69 años. [28]
Anita murió de cáncer el 31 de diciembre de 2022. [29]
Los premios Grammy son otorgados anualmente por la Academia Nacional de Artes y Ciencias de la Grabación . Las Pointer Sisters han recibido tres premios de diez nominaciones. [30]
Los American Music Awards son una ceremonia anual de premios creada por Dick Clark en 1973. Las Pointer Sisters han recibido tres premios de cuatro nominaciones. [31]
(cita) La formación de las Pointer Sisters se ha vuelto tan fluida que Ruth es ahora la única integrante original. June fue expulsada de la banda en 2004 debido al consumo continuo de crack. Mientras estaba en rehabilitación, finalmente murió en 2006 después de una batalla contra el cáncer. Anita dejó la banda después de que problemas médicos posteriores a la quimioterapia la dejaran incapacitada para realizar giras.
(cita) June, cuya adicción al crack la hizo abandonar el grupo en 2004, murió de cáncer en 2006 y los problemas médicos posteriores al tratamiento de quimioterapia dejaron a Anita sin poder salir de gira. Ahora compuesta por Ruth, su hija Issa y su nieta Sadako, las Pointer Sisters tocarán en el Jupiters Theatre el 28 de mayo.
