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Gladys Bentley

Gladys Alberta Bentley (12 de agosto de 1907 - 18 de enero de 1960) [1] fue una cantante de blues , pianista y animadora estadounidense durante el Renacimiento de Harlem .

Su carrera despegó cuando apareció en el Clam House de Harry Hansberry, un conocido bar clandestino gay de Nueva York en la década de 1920, como una artista negra, lesbiana y travesti . A principios de la década de 1930, encabezó el cartel en el Ubangi Club de Harlem, donde estuvo acompañada por un coro de drag queens . Se vestía con ropa de hombre (incluido un frac y un sombrero de copa característicos ), tocaba el piano y cantaba sus propias letras atrevidas de melodías populares de la época con una voz profunda y gruñona mientras coqueteaba con las mujeres del público.

Tras el declive de los bares clandestinos de Harlem con la derogación de la Prohibición , se trasladó al sur de California , donde se la consideró "la mejor pianista sepia de Estados Unidos" y la "bombardera parda de las canciones sofisticadas". Con frecuencia la acosaban por llevar ropa de hombre. Intentó continuar con su carrera musical, pero no alcanzó tanto éxito como en el pasado. Bentley era abiertamente lesbiana al principio de su carrera, pero durante la era McCarthy empezó a llevar vestidos y se casó, afirmando que se había "curado" tomando hormonas femeninas.

Primeros años de vida

Bentley nació el 12 de agosto de 1907 en Filadelfia , Pensilvania, hija de George L. Bentley, un estadounidense, y su esposa, Mary Mote, una trinitense . [2] En el artículo de Bentley en Ebony , [3] escribió sobre los problemas en el hogar mientras crecía y la relación entre ella y su madre. Era la mayor de cuatro hijos en una familia de bajos ingresos que vivía en 1012 W. Euclid Ave. en el norte de Filadelfia [4] y siempre se sintió no deseada o rechazada porque su madre quería desesperadamente que naciera como un niño: "Cuando le dijeron a mi madre que había dado a luz a una niña, se negó a tocarme. Ni siquiera me amamantaba y mi abuela tuvo que criarme durante 6 meses con un biberón antes de que pudieran persuadir a mi madre para que cuidara a su propio bebé". [5] Ella creía que crecer sintiéndose rechazada moldeó su comportamiento; Ella nunca quiso que un hombre la tocara, odiaba a sus hermanos, vestía ropa de niño y estaba enamorada de una de sus maestras en la escuela primaria.

Opciones de ropa

En una entrevista con la revista Ebony , [6] Bentley declaró que "parece que nací diferente. Al menos, siempre pensé que lo era". Desde temprana edad, Bentley desafió los comportamientos normativos de género y la feminidad . No encajaba con el ideal de belleza de principios del siglo XX de ser delgada y aniñada, y prefería usar los trajes de su hermano en lugar de vestidos o blusas. Como resultado de su falta de conformidad con el género, sus compañeros de clase se burlaban de ella y, a menudo, su familia y sus compañeros la condenaban al ostracismo. Bentley recordó haber soñado y haberse enamorado de sus maestras de primaria, pero no comprendió esos sentimientos hasta más adelante en su vida. El comportamiento de Bentley era visto como anormal y "poco femenino", lo que llevó a su familia a enviarla a los médicos para corregir los deseos de Bentley. Más tarde, los psiquiatras acuñarían el comportamiento no heteronormativo de Bentley como "desajuste social extremo". Debido a su incapacidad para sentirse cómoda y a la incapacidad de su familia para aceptarla como era, Bentley huyó de casa a la edad de 16 años para comenzar su vida en la ciudad de Nueva York . [2]

Carrera

Se mudó de Filadelfia a Harlem, un barrio de la ciudad de Nueva York en 1925 [7] a la edad de 16 años. [2] Se enteró de que el Clam House de Harry Hansberry en la calle 133 , uno de los bares clandestinos gay más notorios de la ciudad , [8] necesitaba un pianista masculino. Fue entonces cuando comenzó a actuar con atuendos masculinos ("camisas blancas de gala, cuellos rígidos, pajaritas pequeñas, zapatos oxford , chaquetas cortas de Eton y cabello cortado hacia atrás"), [3] y aquí perfeccionó su acto y se volvió popular y exitosa.

Su salario comenzó en $35 por semana más propinas y subió a $125 por semana, y el club pronto pasó a llamarse Barbara's Exclusive Club, en honor a su nombre artístico en ese momento, Barbara "Bobbie" Minton . Luego comenzó a actuar en el Ubangi Club en Park Avenue, consiguió un acompañante al piano y tuvo el éxito suficiente para poseer un "apartamento de $300 al mes en Park Avenue. Con sirvientes y un buen auto" [3] (aunque algunos han dicho que vivía en el ático de una de sus amantes lesbianas). [9] Realizó giras por el país, algunos de cuyos destinos fueron Cleveland , Pittsburgh , Chicago y Hollywood , donde fue muy querida por Cesar Romero , Hugh Herbert , Cary Grant , Barbara Stanwyck y otras celebridades.

Bentley tenía un gran talento como pianista, cantante y animadora. Sus actuaciones eran "cómicas, dulces y atrevidas" [9] para la época y el público. En su música, criticaba a los hombres y cantaba abiertamente sobre las relaciones sexuales, lo que se consideraba un comportamiento atrevido en ese momento. Es más, a menudo cantaba sobre "mariquitas" y "daggers" [10] y, a través de insinuaciones o más literalmente, sobre sus amantes femeninas, y coqueteaba con las mujeres del público. [11] Tocaba principalmente blues y parodias de canciones populares de la época: "burlándose de las imágenes de la clase 'alta' con humor de la clase 'baja', aplicaba aspectos del blues 'negro' cargado de sexualidad a baladas 'blancas' recatadas y románticas, creando un choque cultural entre estas dos formas musicales". [12] Bentley era conocida por tomar canciones populares y darles un giro promiscuo.

Cantaba fuerte y su estilo vocal era profundo y resonante, a veces usando un efecto de gruñido e imitaciones de un cuerno. En agosto de 1928, firmó con la compañía Okeh Records y grabó ocho lados a lo largo del año siguiente hasta 1929. [13] En 1930 grabó un lado con los Washboard Serenaders para Victor , [14] y más tarde grabó para los sellos Excelsior y Flame. Su rango vocal era amplio, como se puede escuchar en sus grabaciones. Cantaba principalmente en un rango bajo y profundo, pero también alcanzaba notas altas. Las actuaciones de Bentley atrajeron a audiencias negras, blancas, homosexuales y heterosexuales por igual, y muchas celebridades asistieron a sus espectáculos. Langston Hughes registró su reacción al comienzo del éxito profesional de Bentley:

Durante dos o tres años asombrosos, la señorita Bentley se sentaba y tocaba el piano toda la noche… sin apenas pausa entre las notas, pasando de una canción a otra, con un poderoso y continuo subtono de ritmo selvático. La señorita Bentley era una exhibición asombrosa de energía musical: una dama grande, morena y masculina, cuyos pies golpeaban el suelo mientras sus dedos golpeaban el teclado; una pieza perfecta de escultura africana, animada por su propio ritmo. [15]

En el declive de los bares clandestinos de Harlem con la derogación de la Prohibición , se mudó al sur de California, donde fue anunciada como "la mejor pianista sepia de Estados Unidos" y la "bombardera parda de canciones sofisticadas". Intentó continuar su carrera musical tocando en varios locales nocturnos gay, pero no logró tanto éxito como en el pasado. A medida que avanzaban los tiempos y las leyes federales seguían cambiando, llegó un punto en el que Bentley tuvo que llevar permisos especiales para poder actuar con ropa de hombre. Con frecuencia la acosaban por usar ropa de hombre. Afirmó que se había casado con una mujer blanca en Atlantic City . Bentley era abiertamente lesbiana al principio de su carrera, [16] pero durante la era McCarthy , comenzó a usar vestidos y se casó (a los cinco meses de conocerse) con Charles Roberts, de 28 años, un cocinero, en una ceremonia civil en Santa Bárbara, California , en 1952. Roberts luego negó que se hubieran casado alguna vez.

El 15 de mayo de 1958, apareció como concursante en You Bet Your Life , participando en una discusión con el presentador Groucho Marx antes de acompañarse al piano mientras cantaba " Them There Eyes ".

Bentley también estudió para ser ministra y afirmó que se había "curado" tomando hormonas femeninas. En un esfuerzo por describir su supuesta "cura" de la homosexualidad, escribió un ensayo, "Soy una mujer otra vez", para la revista Ebony , en el que afirmaba que se había sometido a una operación que "ayudó a cambiar su vida de nuevo". [17] [18] [19]

Batalla legal

En 1933, Bentley se vio envuelta en una batalla legal en la Corte Suprema con Harry Hansberry y Nat Palein. Hansberry y Palein demandaron a Bentley para prohibirle llevar su musical a la división de Broadway. Hansberry insistió en que el club se había construido en torno a la popularidad del éxito de Bentley y que él tenía un contrato de cinco años sobre Bentley y sus canciones atrevidas. El dúo insistió en que Bentley los abandonó en la estacada del club y quería dedicarse a otros intereses de los que pudiera beneficiarse económicamente.

Ese mismo año, intentó trasladar su actuación a Broadway, a pesar de los problemas legales. Allí recibió muchas quejas por sus actuaciones atrevidas, lo que provocó que la policía cerrara las puertas de los lugares en los que actuaba. Incapaz de expresar su talento en Broadway, se vio obligada a regresar a Harlem en 1934, donde actuó en el Ubangi Club durante tres años antes de que cerrara en 1937. [20]

Vida personal y muerte

En 1930, Bentley vivió con una mujer llamada Beatrice Robert. [21] En 1931, Bentley tuvo una ceremonia civil en Nueva Jersey, en una unión pública con una mujer blanca cuya identidad se desconoce. Cuando Bentley se mudó a Los Ángeles , supuestamente se casó con JT Gibson, quien murió en 1952, [22] el mismo año en el que se casó con Charles Roberts, un cocinero en Los Ángeles ; se casaron en Santa Bárbara, California , se fueron de luna de miel a México . [22] Gibson negó haberse casado con ella. [23]

Bentley murió de neumonía inesperadamente en su casa de Los Ángeles el 18 de enero de 1960, a los 52 años. [1] [2] [24] Inicialmente se creyó que se trataba de la "gripe asiática", pero más tarde se convirtió en "neumonía". En el momento de su muerte, había estado más involucrada en la iglesia y acababa de ser ordenada como ministra a pesar de nunca haber recibido su documentación oficial. Está enterrada junto a su madre en Lincoln Memorial Park en Carson, California .

Legado

Además de su talento musical y su éxito, Bentley es una figura significativa e inspiradora para algunos miembros de la comunidad LGBT y los afroamericanos, y fue una figura destacada durante el Renacimiento de Harlem. Fue revolucionaria en su masculinidad: "A diferencia del tradicional imitador masculino, o drag king, del teatro popular, Gladys Bentley no intentó 'pasar' por hombre, ni intentó engañar lúdicamente a su público para que creyera que era biológicamente masculina. En cambio, ejerció una 'masculinidad femenina negra' que puso en tela de juicio las distinciones entre negro y blanco y masculino y femenino". [25]

Personajes ficticios basados ​​en Bentley aparecieron en la novela Parties de Carl Van Vechten , la novela Deep River de Clement Woods y la novela Strange Brother de Blair Niles .

En 2016, la músico Shirlette Ammons lanzó un álbum titulado Twilight for Gladys Bentley , que rindió homenaje al legado de Bentley y "reinventó" a Bentley en relación con la cultura del hip hop. [26]

En 2019, el periódico The New York Times inició una serie llamada "Overlooked No More", en la que el equipo editorial tiene como objetivo corregir un sesgo percibido en los informes al volver a publicar obituarios de minorías históricas y mujeres. [27] Bentley fue uno de los obituarios destacados en Overlooked No More. [2]

Lugares

Bentley apareció en:

Discografía

Registros Okeh

Grabado el 8 y 31 de agosto de 1928

Grabado el 15 de noviembre de 1928 y el 26 de marzo de 1929.

Vencedor

Registros Excelsior

Como Gladys Bentley Quinteto, 1945

Discos de swingtime

Registros de llama

Véase también

Referencias

  1. ^ ab Eagle, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional . Santa Bárbara, California: Praeger. pág. 333. ISBN 978-0313344237.
  2. ^ abcdef Russonello, Giovanni (31 de enero de 2019). «Gladys Bentley, intérprete de blues que cambia de género y realeza del Harlem de los años 20». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Consultado el 4 de marzo de 2019 .
  3. ^ abc Bentley, Gladys (agosto de 1952). "Soy una mujer otra vez". Ebony . Vol. 7, núm. 10. pág. 94.
  4. ^ "Proyecto de mapeo LGBT de Filadelfia". Facebook . 29 de julio de 2020 . Consultado el 22 de agosto de 2020 .
  5. ^ "Gladys Bentley". Queermusicheritage.com . Consultado el 14 de junio de 2014 .
  6. ^ Monroe, Irene (14 de abril de 2010). "Homenaje a la famosa Gladys Bentley". Huffington Post . Consultado el 18 de octubre de 2018 .
  7. ^ Shah, Haleema (14 de marzo de 2019). «La gran cantante de blues Gladys Bentley rompió todas las reglas». Revista Smithsonian . Consultado el 9 de diciembre de 2021 .
  8. ^ Garber, Eric. "Un espectáculo en color: la subcultura lésbica y gay del Harlem de la era del jazz". Universidad de Virginia. Archivado desde el original el 7 de octubre de 1999. Consultado el 13 de noviembre de 2010 .
  9. ^ de Duckett, Alfred. "El tercer sexo". The Chicago Defender , 2 de marzo de 1957.
  10. ^ McBreen, Ellen (1998). "La ambigüedad bíblica en Harlem: la interpretación queer de Salomé de Nugent". Art Journal (College Art Association), vol. 57, núm. 3, otoño de 1998, pág. 23.
  11. ^ Bunch, Lonnie G.; Conwill, Kinshasha Holman; Tredthewey, Natasha (julio de 2015). Mujeres afroamericanas (doble exposición). Washington, DC: Museo Nacional de Historia y Cultura Afroamericana . p. 60. ISBN 9781907804489.
  12. ^ Wilson, James (16 de junio de 2010). Bulldaggers, Pansies, and Chocolate Babies. University of Michigan Press. pág. 173. ISBN 978-0472117253.
  13. ^ Gladys Bentley, más que una cantante liberada, aaregistry.org. Consultado el 22 de octubre de 2019.
  14. ^ Harris, Sheldon (1994). Blues Who's Who (edición revisada). Nueva York: Da Capo Press. pág. 43. ISBN 0-306-80155-8
  15. ^ Wilson, James (16 de junio de 2010). Bulldaggers, Pansies, and Chocolate Babies. University of Michigan Press. pág. 175. ISBN 978-0472117253.
  16. ^ Rodger, Gillian (2002). "Bentley, Gladys". Glbtq.com. Archivado desde el original el 3 de noviembre de 2007.
  17. ^ Jet . 18 de septiembre de 1952.
  18. ^ "Gladys Bentley". QueerCulturalCenter.org. Archivado desde el original el 28 de septiembre de 2007. Consultado el 4 de noviembre de 2007 .
  19. ^ Duberman, Martin ; Vicinus, Martha; Chauncey, George (1990), Oculto de la historia , Penguin, ISBN 0-452-01067-5
  20. ^ "WBSS Media-Gladys Bentley". wbssmedia.com . Consultado el 29 de marzo de 2023 .
  21. ^ "Gladys Bently", censo de los Estados Unidos , 1930; Manhattan, Nueva York, Nueva York; lista 1574, página 12B, línea 60-61, distrito de enumeración 928, película de historia familiar 2341309, número de película de los Archivos Nacionales T626. Recuperado el 25 de noviembre de 2021.
  22. ^ ab "Artículos de Gladys Bentley: Parte 5". Queermusicheritage.com . Consultado el 14 de junio de 2014 .
  23. ^ "La cantante de blues Gladys Bentley se casó con una mujer en 1931". Theroot.com . 11 de febrero de 2015.
  24. ^ abcd West Aberjhani, Sandra L. (2003). Enciclopedia del Renacimiento de Harlem. Publicación de bases de datos. pag. 31.ISBN 1438130171– a través de Google Books.
  25. ^ Wilson, James (16 de junio de 2010). Bulldaggers, Pansies, and Chocolate Babies. University of Michigan Press. pág. 172. ISBN 978-0472117253.
  26. ^ "shirlette celebra a Gladys Bentley en la PBS American Masters Series, UNLADYLIKE2020". Shirletteammons.com . 2020 . Consultado el 25 de febrero de 2022 .
  27. ^ Nalpathanchil, Carmen Baskauf, Lucy (12 de febrero de 2019). "Recordando a quienes hemos 'pasado por alto'". Wnpr.org . Consultado el 4 de marzo de 2019 .{{cite web}}: CS1 maint: varios nombres: lista de autores ( enlace )
  28. ^ Ulises (20 de junio de 2011). «Gladys Bentley & The Clam House». HARLEM + BESPOKE . Consultado el 4 de marzo de 2019 .

Enlaces externos