Drive-By Truckers es una banda de rock estadounidense con sede en Athens, Georgia . Dos de los cinco miembros actuales ( Patterson Hood y Mike Cooley ) son originarios de la región de The Shoals en el norte de Alabama y se conocieron como compañeros de habitación en la Universidad de North Alabama . [1] El grupo también tiene raíces en Richmond, Virginia . [2]
La banda actualmente está formada por Mike Cooley (voz principal, guitarra, banjo), Patterson Hood (voz principal, guitarra), Brad Morgan (batería), Jay Gonzalez (teclados, guitarra, acordeón, coros) y Matt Patton (bajo, coros). La formación ha sufrido múltiples cambios desde la formación de la banda, siendo Cooley y Hood los únicos que han estado presentes en ella. [3] Las constantes giras de la banda han hecho que la banda cuente con un grupo de seguidores fieles. [4]
Drive-By Truckers fue cofundada por Patterson Hood (hijo del bajista David Hood de Muscle Shoals Rhythm Section ) y su viejo amigo, ex compañero de cuarto y socio musical Mike Cooley en Athens, Georgia, en 1996. Los dos habían tocado en varias otras bandas, incluida Adam's House Cat, que fue elegida como una de las 10 mejores bandas independientes por un concurso de músicos a fines de la década de 1980. Las grabaciones de Adam's House Cat, tituladas Town Burned Down, se lanzaron en septiembre de 2018 a través de ATO Records. [5] Después de la desaparición de Adam's House Cat, Cooley y Hood actuaron como dúo bajo el nombre de Virgil Kane. Finalmente, comenzaron una nueva banda, Horsepussy, con el bajista y vocalista Adam Howell (que luego se uniría a DBT) y Aaron Bryant (hermano del webmaster de DBT, Jenn Bryant) antes de separarse por unos años. Durante esta separación, Hood se mudó a Atenas y comenzó a formar lo que se convertiría en Drive-By Truckers, "con la intención de atraer a Cooley nuevamente al grupo". [6]
La formación original de la banda era fluida, pero la mayoría de las veces incluía a Hood, Cooley y Howell, junto con el baterista Matt Lane, el pedal steeler John Neff y el mandolinista Barry Sell. Lanzaron su primer álbum Gangstabilly en 1998. Con Hood y Cooley a veces tocando la mandolina y el banjo en lugar de la guitarra, y Howell tocando el contrabajo. Después de grabar su primer álbum, la banda agregó un tercer guitarrista/vocalista, Rob Malone. Para el segundo álbum, Pizza Deliverance , lanzado en 1999, Howell se había ido, Malone cambió al bajo y Sell había dejado la banda. Neff también figuraba como invitado en lugar de miembro, aunque toca en gran parte del álbum. Hood dominó la composición y la voz principal en estos primeros discos, pero Cooley, Howell y Malone también contribuyeron con canciones, y la participación de Cooley en la composición de canciones aumentó notablemente en el segundo álbum.
Tras su segundo lanzamiento, Lane fue reemplazado por el baterista Brad Morgan, quien ya había reemplazado a Lane durante algunos de los shows de la banda. Morgan pasó a convertirse en el otro miembro constante de la banda junto con Hood y Cooley. Como Neff también se negó a seguir siendo un colaborador de la banda a tiempo completo, Hood y Cooley quedaron como los únicos miembros originales. Luego, la banda se embarcó en una gira nacional como una banda de cuatro integrantes, lo que resultó en un álbum en vivo titulado Alabama Ass Whuppin' (lanzado en 2000 por Second Heaven Records, reeditado en 2002 por Terminus Records y nuevamente en 2013 en ATO Records ). [7]
Después de tres años de gira, había surgido un grupo de músicos muy unido. Malone había vuelto a la guitarra, lo que le dio a la banda un ejército de guitarras de tres miembros como Lynyrd Skynyrd , y Earl Hicks, un amigo que había estado involucrado previamente en la producción de la banda, se hizo cargo del bajo. Luego comenzaron a trabajar en el álbum doble de 2001, Southern Rock Opera .
El álbum entrelaza la historia de Lynyrd Skynyrd con una narrativa sobre una banda de rock ficticia llamada Betamax Guillotine, cuya historia se desarrolla en el contexto del Sur durante la década de 1970. Southern Rock Opera se lanzó originalmente de forma independiente en Soul Dump Records, el sello de Drive-By Truckers, el 12 de septiembre de 2001, y cosechó elogios de los fanáticos y los críticos por igual. Para satisfacer la nueva demanda provocada, entre otras cosas, por una reseña de cuatro estrellas en Rolling Stone , Southern Rock Opera fue reeditado por Mercury y Lost Highway Records en julio de 2002. Poco después, Drive-By Truckers fue nombrada Banda del Año por No Depression .
Mientras Drive-By Truckers se encontraba de gira en apoyo de Southern Rock Opera , la banda se encontró con un problema cuando se quedaron con sólo dos guitarristas (Cooley y Hood) tras la marcha de Rob Malone a finales de 2001. La banda incorporó a su formación al también guitarrista y compositor de Alabama Jason Isbell como tercer guitarrista de la banda. Durante sus cinco años con Drive-By Truckers, las composiciones de Isbell fueron tan elogiadas como las de Cooley y Hood. [8]
Después de firmar un nuevo contrato con el sello discográfico de Austin New West , Drive-By Truckers se dispuso a grabar la continuación de Southern Rock Opera . El resultado fue Decoration Day de 2003 , que al igual que su predecesor, recibió muchos elogios de la crítica. [ cita requerida ] Es otro álbum conceptual, que contiene personajes que se enfrentan a decisiones difíciles sobre el matrimonio, el incesto, las rupturas, la venganza, el asesinato y el suicidio. El álbum presenta una mezcla ecléctica del sonido hard-rock más nuevo de la banda con algo de su sonido country alternativo más antiguo. El ex miembro John Neff regresó como invitado para tocar pedal steel en aproximadamente la mitad del álbum, aunque no realizó una gira con la banda para el álbum.
Después de años de producir y tocar con Drive-By Truckers, el bajista Earl Hicks dejó la banda el 22 de diciembre de 2003. Hicks fue reemplazado inmediatamente por la bajista de estudio Shonna Tucker , entonces esposa del guitarrista Jason Isbell . Tucker había sido invitada previamente en Decoration Day , tocando el contrabajo en la canción escrita por Cooley "Sounds Better in the Song".
En 2004, Drive-By Truckers lanzó otro álbum conceptual titulado The Dirty South , que exploraba más a fondo la mitología del Sur, con canciones centradas en Sam Phillips y Sun Records , John Henry y una suite de tres canciones sobre el sheriff Buford Pusser . Con Cooley e Isbell contribuyendo cada uno con 4 canciones en el conjunto de 14 canciones, fue el primer álbum de la banda para el que Hood no escribió la mayoría de las canciones.
Después de una gira a lo largo de 2004 y 2005, Drive-By Truckers encontró su camino al Fidelitorium Recording Studio en el condado de Forsyth, Carolina del Norte , a finales de 2005. Estas sesiones de grabación, una vez más producidas por David Barbe, dieron como resultado el séptimo LP de la banda , A Blessing and a Curse . Lanzado el 18 de abril de 2006, A Blessing and a Curse mostró la capacidad de Drive-By Truckers para diversificarse en nuevos territorios, y puede verse como el intento de la banda de sacudirse las etiquetas de los críticos, detractores, fanáticos y seguidores, particularmente la etiqueta de rock sureño que ha perseguido a la banda desde Southern Rock Opera . El álbum suena menos a Lynyrd Skynyrd, y se asemeja más al rock británico básico de principios de la década de 1970, como The Rolling Stones y Faces . La influencia de Tom Petty , Blue Öyster Cult y Neil Young en el sonido de la banda también es más prominente en este álbum. [9]
El 1 de septiembre de 2009, Drive-By Truckers publicó una colección de caras B y rarezas titulada The Fine Print: A Collection of Oddities and Rarities , que se grabaron durante las sesiones de Decoration Day y Dirty South . Aunque se publicó después de que él dejara la banda, el álbum incluye dos temas escritos por Jason Isbell.
En 2006, Drive-By Truckers se reunió, tanto en el escenario como en el disco, con el guitarrista de pedal steel John Neff , nacido en Savannah y radicado en Athens . Neff había participado en una canción de A Blessing and a Curse . Durante el año siguiente, Neff comenzó a realizar giras con la banda como sexto miembro no oficial.
El 5 de abril de 2007, Jason Isbell anunció que ya no era miembro de la banda. Al día siguiente, Patterson Hood confirmó la ruptura en el sitio oficial. En su carta a los fans, Hood describió la separación como "amistosa" y expresó la esperanza de que los fans siguieran apoyando a Drive-By Truckers, así como los esfuerzos en solitario de Isbell. En la misma carta, Hood anunció que Neff se convertiría en un miembro de tiempo completo, tocando tanto la guitarra como el pedal steel . Seis años después de la salida de Isbell de la banda, reveló que la supuesta "amigabilidad" de la separación era una farsa y que se había visto obligado a salir. Debido a que su consumo excesivo de alcohol y drogas había hecho que Isbell no fuera confiable, Hood le había pedido que se tomara un descanso de la banda; ante la negativa de Isbell, Cooley le informó a Isbell "eso no va a funcionar para nosotros". [10]
Poco después de la partida de Isbell, el 20 de abril de 2007, Patterson Hood anunció a través del sitio web de la banda que un viejo amigo de la familia Hood, Spooner Oldham , se uniría a la banda tocando el teclado para una serie de actuaciones acústicas llamadas The Dirt Underneath Tour. Esta gira simplificada estableció el estado de ánimo y el estilo de escritura para el siguiente lanzamiento de la banda, Brighter Than Creation's Dark de 2008 , un disco mucho más "pantanoso" y country que su predecesor. Brighter Than Creation's Dark llegó al número 37 en la lista de álbumes Billboard 200 y fue anunciado como una obra maestra gótica. Spooner Oldham contribuyó a la grabación del álbum y realizó una gira con la banda en apoyo del disco. El disco contaba con 19 pistas, con una duración de más de 75 minutos (por lo que el formato de vinilo del disco se lanzó como un álbum doble), y presenta las primeras contribuciones de canciones de la bajista Shonna Tucker. El tecladista y corista Jay Gonzalez continuó de gira con la banda una vez que Oldham se detuvo al final del Dark 's Home Front Tour de Brighter Than Creation .
El 7 de julio de 2009, New West Records lanzó el segundo álbum en vivo oficial de la banda y DVD llamado Live From Austin TX . El material de Dark de Brighter Than Creation constituyó la mayor parte de la lista de canciones, en su mayoría acústica. Este fue el primer lanzamiento oficial que presenta a Jay Gonzalez como el sexto miembro oficial de la banda. Hood luego recordó esta grabación como "absolutamente la mejor actuación filmada que nuestra banda haya tenido". [11]
Después de ser lanzados por New West Records, los Drive-By Truckers entraron al estudio a lo largo de períodos de 2009 y emergieron con material para dos álbumes. Las canciones se dividieron entre The Big To Do (2010) y el "Álbum de asesinatos de R&B" de Drive-By Truckers Go-Go Boots (2011). The Big To-Do atrajo aún más la atención de los medios a la banda, lo que resultó en su mayor éxito en las listas, apariciones en los programas nocturnos de David Letterman y Jimmy Fallon , y una gira programada como teloneros de Tom Petty & the Heartbreakers. [3] Durante una actuación en el Late Show with David Letterman en junio de 2011, la banda tocó una versión de la canción "Everybody Needs Love" de Eddie Hinton y Letterman les pidió que tocaran un bis. Junto con John Hiatt , la banda inglesa The Heavy y St. Paul and The Broken Bones de Alabama , [12] son el único acto musical al que se le pidió que tocara un bis en su programa. Como el contrato de la banda con New West Records expiró después de que se lanzó The Fine Print , la banda firmó y lanzó The Big To-Do y Go-Go Boots en ATO Records .
El 17 de abril de 2010, la banda lanzó un sencillo escrito por Mike Cooley para conmemorar el Record Store Day . "Your Woman Is a Living Thing"/"Just Maybe" es el único disco que los Drive-By Truckers han lanzado únicamente en formato de vinilo. Las descargas digitales del sencillo ahora se pueden encontrar en el sitio web de la banda, así como en Facebook . Basándose en el éxito del sencillo, la banda decidió lanzar una edición limitada (2.500 copias) especial de 10 pulgadas de 45 con dos nuevas canciones, "The Thanksgiving Filter"/"Used to Be a Cop", el Viernes Negro de 2010. Ambas canciones también aparecen en el álbum Go-Go Boots.
New West Records lanzó Ugly Buildings, Whores, and Politicians: Greatest Hits 1998–2009 el 2 de agosto de 2011. El anuncio fue recibido inmediatamente con recepciones mixtas por los fans. [13]
El 5 de diciembre de 2011, Patterson Hood anunció a través de Facebook que la bajista Shonna Tucker había dejado Drive-By Truckers. No citó ninguna de las razones de Tucker para dejar la banda y simplemente declaró: "Todos la amamos y la respetamos y le deseamos todo lo mejor en todo lo que se proponga". David Barbe reemplazó a Tucker para sus shows posteriores hasta que Matt Patton de The Dexateens se unió a la banda para su gira de primavera de 2012. [14] John Neff también se fue el 27 de diciembre de 2012; no se anunció un tercer reemplazo de guitarra, y todas las giras durante 2013 consistieron en Cooley y Hood en la guitarra con Gonzalez alternando entre el teclado y la guitarra. [15] Desde entonces, Gonzalez ha seguido tocando tanto el teclado como la guitarra, lo que le permite a la banda duplicar su sonido característico de tres guitarras cuando es necesario.
Durante el espectáculo de Nochevieja de 2013 de los Drive-By Truckers en el 9:30 Club en Washington, DC , se anunció el lanzamiento en vinilo ampliado de su primer álbum en vivo, Alabama Ass Whuppin' , que se lanzaría en 2013.
El 3 de agosto de 2013, la cuenta de Instagram de Hood reveló que la banda había comenzado a grabar su próximo álbum en Chase Park Transduction en Atenas. Lanzado el 4 de marzo de 2014, English Oceans mostró que Gonzalez se había convertido en un miembro oficial de la banda. Reducida a cinco miembros nuevamente, la banda mostró un estilo hard-rock más simple y directo en el álbum. [16] El álbum debutó en el puesto número 16 en las listas de Billboard , lo que representó el mejor ranking de su carrera.
La banda no lanzó ningún nuevo álbum de estudio en 2015, pero en su lugar lanzó un extenso álbum en vivo titulado It's Great to Be Alive . El álbum se grabó durante tres noches en el Fillmore de San Francisco , el 20, 21 y 22 de noviembre de 2014.
La banda lanzó su undécimo álbum, American Band , el 30 de septiembre de 2016. El álbum contó con la misma formación que English Oceans y presentó las letras más orientadas políticamente de la carrera de la banda. [1] Un artículo de 2017 en la revista literaria Overland de Australia sugirió, con referencia a American Band , que "nadie en la era moderna está haciendo música de protesta más fuerte que esta banda de Atenas, Georgia". [17] Anunciaron una gira en apoyo del disco, el Darkened Flags Tour, en junio del mismo año. [18]
En noviembre de 2017, lanzaron el sencillo con carga política "The Perilous Night", mostrando una continuación de su mayor enfoque en las canciones de protesta. [19]
El 11 de septiembre de 2018, la banda compartió una foto a través de su página de Instagram aludiendo que actualmente estaban trabajando en su duodécimo álbum de estudio. [20] El álbum, titulado The Unraveling , fue lanzado el 31 de enero de 2020, lo que lo convierte en la brecha más larga entre álbumes de estudio de la banda hasta el momento. [1]
El 17 de junio de 2020, NPR publicó un artículo de opinión de Patterson Hood, en el que se disculpaba por el nombre de la banda y lo llamaba "una broma de borrachos que nunca tuvo la intención de estar en rotación y que se tuvo en cuenta dos décadas y media después". [21]
El 30 de septiembre de 2020, apenas ocho meses después del lanzamiento de The Unraveling , la banda anunció su decimotercer álbum de estudio, The New OK . Estuvo disponible en todas las plataformas de streaming el viernes siguiente. [22]
El 12 de abril de 2022, la banda anunció su decimocuarto álbum de estudio, Welcome 2 Club XIII y lanzó la canción principal del álbum como el primer sencillo promocional. [23] El título deriva del lugar donde los miembros fundadores Patterson Hood y Mike Cooley actuaron al comienzo de sus carreras. [24]
El 21 de marzo de 2024, Drive-By Truckers anunció la gira " Southern Rock Opera Revisited 2024 Tour", que incluirá presentaciones en vivo de ese álbum en el verano y otoño de 2024, según la banda, "muy probablemente la última vez". [25]
En 2007, Drive-By Truckers acompañó a Bettye LaVette en su álbum de regreso The Scene of the Crime , que se publicó el 25 de septiembre en Anti Records. Scene of the Crime se grabó principalmente en los estudios FAME en Muscle Shoals, Alabama. En él, LaVette transforma canciones de country y rock escritas por Willie Nelson, Elton John y Don Henley, entre otros, en devastadores [ ¿según quién? ] minidramas. Scene of the Crime fue nominado a un premio Grammy como "Mejor álbum de blues contemporáneo" y apareció en numerosas listas de "Lo mejor de 2007". El líder de Drive-By Truckers, Patterson Hood, produjo el álbum junto a LaVette. El álbum también incluye una canción coescrita por LaVette y Hood.
Drive-By Truckers acompañó a Booker T. Jones en su álbum instrumental Potato Hole , que fue lanzado el 21 de abril de 2009. Neil Young también contribuyó con trabajos de guitarra superpuestos al álbum; los Drive-By Truckers y él nunca se conocieron en el estudio. Potato Hole incluye una regrabación de la canción escrita por Cooley "Space City", que originalmente fue lanzada en el álbum A Blessing And A Curse . La banda actuó con Jones como "Booker T and the DBTs" en el Festival de Música y Artes de Bonnaroo el 14 de junio de 2009. El 31 de enero de 2010, Potato Hole ganó el premio al Mejor Álbum Instrumental Pop en la 52.ª edición de los Premios Grammy.
A finales de 2009, Barr Weissman estrenó un documental sobre los Drive-By Truckers titulado The Secret To A Happy Ending. La película sigue a la banda a lo largo de tres años particularmente tensos de su carrera y captura su casi separación, así como la salida de Jason Isbell de la banda.
El estilo musical de Drive-By Truckers ha incorporado elementos de rock and roll , [26] rock sureño , [26] country , [27] punk rock , [28] cowpunk , [26] pop punk , [29] blues , [30] soul , [31] Southern soul [27] y R&B . [26] Las influencias citadas en la banda incluyen a The Clash , Richard Hell and The Voidoids , The Jim Carroll Band , Grandmaster Flash and the Furious Five , Goodie Mob , OutKast , Loretta Lynn , George Jones , Tammy Wynette , Ferlin Husky , Lefty Frizzell , Hank Snow , Hank Williams Sr. , Hank Williams Jr. , Red Sovine , Red Foley , Merle Haggard , Tom T. Hall , Townes Van Zandt , [32] Neil Young [33] y Lynyrd Skynyrd . [34] La música de la banda ha sido clasificada como rock sureño, [35] [36 ] [37 ] [38] [39] [40] [41] [42] [43] country rock , [35] [ 44] [45] [46] [47] [48] [49] rock and roll, [35] [47] [48] [50] [51] [52] country alternativo , [36] [42] [53] R&B, [53] [54] arena rock , [47] country, [55] country emo, [56] folk rock , [40] hard rock , [50] indie rock , [35] neo-southern rock, [57] post-cowpunk, [58] roots rock , [59] southern Gothic [60] y southern soul. [53]
Las letras de Drive-By Truckers se destacan por expresar las opiniones políticas progresistas de la banda, particularmente del miembro de la banda y compositor Patterson Hood . [61] [62] Jonathan Bernstein, escribiendo para Rolling Stone , describió a American Band como el álbum con mayor carga política del grupo, describiendo las canciones como " himnos contundentes y enojados de la era Trump ", [63] casi la mitad de las cuales tratan sobre la violencia armada. [63] La canción "Ramon Casiano" trata sobre la historia poco conocida del defensor de los derechos de armas y exlíder de la NRA Harlon Carter , quien disparó y mató a un niño hispano de 15 años en 1931, pero escapó del encarcelamiento. [64] Hood escribió "What it Means" en respuesta a las muertes de Trayvon Martin y Michael Brown , adolescentes negros desarmados cuyos asesinatos provocaron el movimiento Black Lives Matter . [65] “Surrender Under Protest”, “Ever South” y “Guns of Umpqua” examinan generaciones de injusticia racial en un país que “dispara primero y pregunta después”. [65] “Once They Banned Imagine” analiza la censura del arte en tiempos de crisis, particularmente después de los ataques del 11 de septiembre . El miembro de la banda y compositor Mike Cooley recordó que “Después de los ataques del 11 de septiembre, Clear Channel publicó esa lista de canciones que sus estaciones no deberían tocar . No podía entender la idea de que “ Imagine ” de John Lennon estuviera en esa lista, que era algo que no necesitábamos escuchar en un momento en que era exactamente lo que necesitábamos escuchar. El miedo rojo, la guerra contra el crimen, la guerra contra el terrorismo, son solo excusas para tomar medidas enérgicas contra cualquier cosa que el establishment considere objetable”. [66] El álbum siguiente, The Unraveling , continúa la composición política de la banda, con "Thoughts and Prayers" y "Babies in Cages" discutiendo directamente los problemas de la violencia armada y la política de separación familiar de la administración Trump . [67] The New OK contenía canciones escritas en respuesta a las protestas de Black Lives Matter en Portland, Oregon y la pandemia de COVID-19 . [68]
La presencia en línea de la banda se creó en 1996 y aún la mantiene su amiga de mucho tiempo, Jenn Bryant. [69] Se le atribuye haber ayudado a la banda a ganar impulso. [70] La banda también comenzó a utilizar a otro amigo de mucho tiempo, Wes Freed , para producir el estilo visual característico de la banda con su arte de portada y carteles. [71] Freed continuó su trabajo colaborativo con ellos hasta su muerte en 2022. [72] En marzo de 2014, la recién estrenada portada del álbum English Oceans fue nombrada Arte del Álbum del Mes por el editor de Consequence of Sound, Dan Caffrey. [71] Sin embargo, las giras constantes de la banda y los elogiados shows en vivo desarrollaron en gran medida su devoto seguimiento. [4]
Miembros actuales
Personal adicional
Antiguos miembros
...una de las mejores bandas de rock sureño del país.El secreto de un final feliz [DVD]. ATO Records