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Bettye La Vette

Bettye LaVette (nacida Betty Jo Haskins , 29 de enero de 1946) [1] es una cantante de soul estadounidense que hizo su primer disco a los dieciséis años, pero sólo alcanzó fama intermitente hasta 2005, cuando se publicó su álbum I 've Got My Own Hell to Raise. lanzado con gran éxito de crítica y fue incluido en las listas de "Lo mejor de 2005" de muchos críticos. Su siguiente álbum, The Scene of the Crime , debutó en el número uno de la lista Top Blues Albums de Billboard y fue nominado al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo en los premios Grammy de 2008. Recibió el premio Legacy of Americana Lifetime Achievement Award en los Americana Music Honors & Awards 2023 .

El estilo musical ecléctico de LaVette combina elementos de soul , blues , rock and roll , funk , gospel y música country . En 2020, fue incluida en el Salón de la Fama del Blues . [2]

Vida y carrera

LaVette nació en Muskegon, Michigan , y creció en Detroit . [1] A diferencia de muchos de sus contemporáneos, ella no comenzó a cantar en la iglesia, sino en la sala de estar de sus padres, cantando R&B y música country y occidental . Fue criada como católica . [3]

Fue contratada por Johnnie Mae Matthews , un productor discográfico local. En 1962, a los dieciséis años, grabó un sencillo, "My Man – He's a Lovin' Man", [4] con Matthews: el disco fue acreditado a Betty LaVett, siendo el apellido "prestado" de Sherma Lavette Anderson, la amiga del cantante. quien le había presentado a Matthews. [5] Recogido por Atlantic Records , el disco de LaVette se convirtió en un gran éxito de R&B durante el otoño y el invierno de 1963-64, alcanzando finalmente el Top Ten de R&B, lo que llevó a LaVette a realizar giras con creadores de éxitos de R&B de Atlantic Records como Clyde McPhatter , Ben E. King , Barbara Lynn y la estrella en ascenso Otis Redding .

Después de dos lanzamientos de sencillos pasados ​​​​por alto en 1963 y 1964 respectivamente, LaVette en 1965 regresó a las listas de R&B con " Let Me Down Easy " en Calla Records , [4] su primer lanzamiento acreditado a Betty LaVette: [6] la ortografía de la El primer nombre de la cantante como Bettye dataría de su concierto de 1977 en Bubbling Brown Sugar . [7] Aunque sólo fue un éxito periférico con un pico en las listas de R&B del puesto 48, "Let Me Down Easy" le dio a LaVette suficiente prestigio para realizar una breve gira con The James Brown Revue . Después de grabar varios sencillos para sellos locales de Detroit, LaVette firmó con el sello Silver Fox en 1969. Grabó un puñado de temas, incluidos dos éxitos del Top 40 de R&B: "He Made A Woman Out Of Me" y "Do Your Duty". Desde entonces, los músicos de estudio de Memphis que participan en estas grabaciones se conocen como The Dixie Flyers. En 1972 firmó nuevamente con Atlantic / Atco . La enviaron a Muscle Shoals Sound Studio en Alabama para grabar el que sería su primer álbum. Titulado Child of the Seventies , fue producido por Brad Shapiro y contó con la sección Muscle Shoals Rhythm , ahora conocida como The Swampers, pero Atco decidió no publicar el álbum.

A mediados de la década de 1970 hubo una breve temporada y dos 45 con Epic, y en 1978 LaVette lanzó el éxito disco en West End Records "Doin' The Best That I Can". En 1982, firmó con el sello de su ciudad natal, Motown , y la envió a Nashville para grabar. El LP resultante (su primer álbum publicado), titulado Tell Me A Lie , fue producido por Steve Buckingham. El primer sencillo, "Right In The Middle (Of Falling In Love)", llegó al Top 40 de R&B. Dejó brevemente de grabar durante seis años en el éxito de Broadway Bubbling Brown Sugar , [1] apareciendo junto a Honi Coles y Taxi Calloway .

Después de que LaVette reprodujera sus grabaciones mono personales de Child of the Seventies para Gilles Petard, un coleccionista de música soul francés, buscó las grabaciones maestras en Atlantic, cuyo personal había pensado previamente que se habían perdido en un incendio algunos años atrás. [8] En 1999, finalmente descubrió los masters y luego obtuvo la licencia del álbum de Atlantic y lo lanzó en 2000 como Souvenirs en su sello Art and Soul. Al mismo tiempo, el sello holandés de Munich publicó Let Me Down Easy – Live in Concert . Ambos álbumes despertaron un renovado interés en LaVette y en 2003 se lanzó A Woman Like Me (producida por Dennis Walker). El CD ganó el premio WC Handy 2004 por "Álbum de blues de regreso del año". En una entrevista, LaVette identificó A Woman Like Me como el primer álbum de la segunda fase de su carrera y dijo que su autobiografía de 2012 lleva el nombre del álbum. [9]

Después de firmar con The Rosebud Agency para reservas en vivo, el presidente de Rosebud, Mike Kappus, llamó la atención del presidente de ANTI , Andy Kaulkin . Al ver actuar a LaVette, Kaulkin la contrató para tres discos. Para el primer proyecto, la emparejó con Joe Henry y sugirió un álbum de canciones escritas íntegramente por mujeres. El CD resultante, Tengo mi propio infierno que levantar , estuvo en las listas de "Lo mejor de 2005" de muchos críticos. El título está tomado de la letra del éxito de 1996 de Fiona Apple , " Sleep to Dream ", que está cubierto en el álbum. (Otros compositores notables del álbum fueron Aimee Mann , Sinéad O'Connor , Lucinda Williams , Joan Armatrading y Dolly Parton ). [10] El álbum fue lanzado por ANTI- y producido por Joe Henry.

LaVette actuando en Lovaina , Bélgica, en 2006.

En 2006, aprovechando el éxito de I've Got My Own Hell To Raise y las críticas de sus shows en vivo, Rhino Handmade reeditó Child of the Seventies con algunas pistas inéditas. El álbum fue recibido con elogios de la crítica. Luego, Varèse Sarabande publicó Take Another Little Piece of My Heart , un CD que contiene todas las canciones que cortó para Silver Fox y SSS International en 1969 y 1970. El CD incluía tres temas inéditos, así como dos duetos con Hank Ballard .

En 2006, LaVette recibió el "Premio Pionero" de la Fundación Rhythm and Blues .

Su álbum de 2007, The Scene of the Crime , se grabó principalmente en FAME Studios en Muscle Shoals , Alabama, con los rockeros alternativos Drive-By Truckers . The Scene of the Crime fue nominado a un premio Grammy por "Mejor Álbum de Blues Contemporáneo" y apareció en numerosas listas de "Lo mejor de 2007". LaVette habló sobre sus experiencias en Muscle Shoals Sound y FAME en una entrevista realizada por Edd Hurt en septiembre de 2007. [11] El líder de Drive-By Truckers, Patterson Hood, produjo el álbum junto con LaVette. El álbum también incluye una canción coescrita por LaVette y Patterson Hood. [10]

En 2008, recibió un premio Blues Music Award a la "Mejor Cantante Femenina de Blues Contemporánea". También en 2008, Reel Music reeditó en CD su LP de Motown, Tell Me A Lie . El álbum contenía el diseño de portada original que no se utilizó cuando se lanzó el LP.

LaVette, en vivo en el Massey Hall de Toronto

En diciembre de 2008, en los Kennedy Center Honors , LaVette cantó su versión de " Love, Reign o'er Me " de 1973 en homenaje a Roger Daltrey y Pete Townshend de The Who , quienes estuvieron entre los homenajeados del año. La actuación fue ampliamente considerada uno de los aspectos más destacados del evento. [12]

El 18 de enero de 2009, en We Are One: The Obama Inaugural Celebration en el Lincoln Memorial, interpretó a dúo la canción de 1964 de Sam Cooke " A Change Is Gonna Come " con Jon Bon Jovi . En abril de 2009, compartió escenario con Sir Paul McCartney y Ringo Starr en el Radio City Music Hall para el concierto benéfico "Change Begins Within" de la Fundación David Lynch que promueve la enseñanza de la Meditación Trascendental a niños en escuelas del centro de la ciudad. En 2009, Sundazed lanzó en CD el álbum Do Your Duty , que constaba de once temas en solitario grabados para Silver Fox y SSS International. En junio de 2009, se lanzó un EP de seis canciones, Change Is Gonna Come Sessions , solo como descarga.

En 2010, LaVette lanzó Interpretations: The British Rock Songbook , que incluía arreglos únicos e interpretaciones de canciones clásicas de artistas como The Beatles , The Rolling Stones , The Animals y Pink Floyd . Se incluye la versión completa sin editar de su interpretación en los Kennedy Center Honors de "Love, Reign O'er Me" de The Who. El CD fue aclamado por la crítica y nominado al premio Grammy al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo. Ha aparecido en Mountain Stage de National Public Radio , World Cafe , All Things Considered y Wait Wait... Don't Tell Me! . Ha aparecido en una serie de Mississippi Public Broadcasting, Blues Divas , y está en una película del mismo nombre, ambas producidas por Robert Mugge . También ha aparecido en Late Night con David Letterman , Conan , The Late Late Show con Craig Ferguson , The Tonight Show con Jay Leno , Austin City Limits , The Today Show , Good Morning America y Live from the Artists Den . LaVette también se unió al panel de jueces del noveno [13] , décimo [14] y 11.o [15] de los premios anuales de música independiente para ayudar en las carreras de los músicos independientes.

LaVette contribuyó con una versión de " Most of the Time " para el álbum Chimes of Freedom: The Songs of Bob Dylan Honoring 50 Years of Amnesty International . El 31 de diciembre de 2012, apareció en el Reino Unido en el programa anual Hootenanny de Jools Holland de BBC Two . En 2013 y 2014, LaVette fue nominada a un premio de música blues en la categoría "Artista femenina de blues contemporáneo". [16] [17]

El álbum de LaVette, Worthy , fue nominado a un premio Grammy en 2016 como Mejor Álbum de Blues . [18]

En 2016, LaVette ganó un premio Blues Music Award como Artista Femenina del Año de Soul Blues. [19]

El 6 de marzo de 2017, participó en un concierto benéfico en el Carnegie Hall para celebrar la música de Aretha Franklin , a quien conoce desde 1962. Lavette interpretó una interpretación de la canción " Ain't No Way ", que, según mencionó, fue escrita. por Carolyn Franklin, su hermana menor, de quien Bettye era amiga. [20]

En 2017, LaVette apareció en el galardonado documental The American Epic Sessions . La película incluyó una entrevista entre el director Bernard MacMahon y LaVette en la que hablaron de sus "sentidos recuerdos de haber sido alejada del blues temprano como 'Tío Tomish' en los años 60". [21] Después de la entrevista, LaVette grabó " Nobody's Dirt Business ", una canción del músico de blues Frank Stokes , directamente al disco en el primer sistema de grabación de sonido eléctrico de la década de 1920. Una banda sonora de la película, titulada Music from The American Epic Sessions , también incluía una segunda canción que grabó para la película, "When I Woke Up This Morning", que L. Kent Wolgamott en el Lincoln Journal Star elogió como "entre sus aspectos más destacados". ". [21]

En 2018, Bettye LaVette fue incluida en el Salón de la Fama de las Leyendas del Rock and Roll de Michigan. [22]

Su álbum de 2018 Things Have Changed , un álbum de todas las canciones de Bob Dylan, fue nominado a Mejor Álbum Americana y la canción "Don't Fall Apart On Me Tonight" fue nominada a Mejor Interpretación de R&B Tradicional en la 61ª Entrega Anual de los Premios Grammy . [23]

En mayo de 2020, LaVette obtuvo otro premio de música blues en la categoría "Artista femenina del año de soul blues". [24] El mismo año, LaVette fue incluida en el Salón de la Fama del Blues . [2] El 28 de agosto de 2020, lanzó un nuevo álbum de estudio, Blackbirds , que es un álbum de canciones de mujeres de la década de 1950 que fueron el "puente con el que se encontró". Blackbirds fue nominado al Mejor Álbum de Blues Contemporáneo en la 63ª edición de los Premios Grammy .

En 2021, Bettye volvió a recibir el premio Blues Music Award como "Artista femenina del año de Soul Blues".

El 8 de febrero de 2022, la voz de LaVette de " Let Me Down Easy " fue muestreada como punto focal de la canción de Odesza , "The Last Goodbye". [25]

Vida personal

LaVette está casada con Kevin Kiley, [8] un comerciante de antigüedades y música grabada que también es cantante y músico. Viven en West Orange, Nueva Jersey . [26]

Discografía

Álbumes

compilaciones

Apariciones en compilaciones

Individual

Bibliografía

Referencias

  1. ^ abc Águila, Bob; LeBlanc, Eric S. (2013). Blues: una experiencia regional. Santa Bárbara: Praeger Publishers. pag. 253.ISBN _ 9780313344237.
  2. ^ ab Willman, Chris (10 de diciembre de 2019). "Bettye LaVette y Eddie Boyd entre los miembros del Salón de la Fama del Blues 2020 (EXCLUSIVO)". Variedad.com .
  3. ^ Wilkinson, Alec (7 de noviembre de 2010). "Mucho tiempo en llegar". El neoyorquino . ISSN  0028-792X . Consultado el 4 de febrero de 2024 .
  4. ^ ab Colin Larkin , ed. (1993). El Guinness Quién es Quién de la Música Soul (Primera ed.). Editorial Guinness . pag. 158.ISBN _ 0-85112-733-9.
  5. ^ Wilkinson, Alec (8 de noviembre de 2010). "Mucho tiempo en llegar". Newyorker.com . Consultado el 8 de junio de 2019 .
  6. ^ "Bettye Lavette". Discogs.com . Consultado el 8 de junio de 2019 .
  7. ^ Boston Globe 28 de julio de 1977 "Singer encuentra que el teatro es más fácil" por Olie McManus p.35
  8. ^ ab "Bettye LaVette es la reina del regreso". Aire fresco de WHYY. 17 de diciembre de 2007 . Consultado el 24 de enero de 2009 .
  9. ^ Citado en una entrevista en Americana Music Show, episodio 124, publicado el 28 de enero de 2013.
  10. ^ ab Schneider, Jason (octubre de 2007). "Soul Survivors: cómo el ritmo y el blues clásicos se han vuelto vitales una vez más". Exclamar.ca . Archivado desde el original el 14 de abril de 2008 . Consultado el 26 de septiembre de 2007 .
  11. ^ [1] [ enlace muerto ]
  12. ^ MacIntyre, abril, "Kennedy Center Honors 30 de diciembre, Bettye LaVette se roba el espectáculo", Monsters and Critics , 18 de diciembre de 2008. Archivado el 29 de diciembre de 2008 en Wayback Machine .
  13. ^ "Jueces 2010". Premios de la Música Independiente. Archivado desde el original el 1 de octubre de 2011 . Consultado el 21 de marzo de 2013 .
  14. ^ "Ella y él, The Black Keys, Mark Hoppus, Aimee Mann y Bettye LaVette se unen al panel de jueces de la novena edición anual de los premios de música independiente". Top40-charts.com . Consultado el 21 de marzo de 2013 .
  15. ^ "Undécimo juez anual de IMA. Premios de música independiente. Consultado el 4 de septiembre de 2013.
  16. ^ "Nominados a los Blues Music Awards - 2013 - 34th Blues Music Awards". Blues.org . Consultado el 21 de marzo de 2013 .
  17. ^ "Ganadores y nominados a los Blues Music Awards 2014". Blues.about.com . Archivado desde el original el 22 de diciembre de 2013 . Consultado el 16 de mayo de 2014 .
  18. ^ "Nominaciones a los Grammy 2016: consulte la lista completa de nominados". Cartelera . Medios globales de Prometheus. 7 de diciembre de 2015 . Consultado el 7 de diciembre de 2015 .
  19. ^ "Lista de ganadores de los Blues Music Awards 2016". Blues411.com . Archivado desde el original el 6 de mayo de 2016 . Consultado el 23 de mayo de 2016 .
  20. ^ Dorf, Michael (6 de marzo de 2017). "La música de Aretha Franklin". Carnegiehall.org .
  21. ^ ab Wolgamott, L. Kent. "'American Epic': serie de PBS, caja que presenta 'La primera vez que Estados Unidos se escuchó'". JournalStar.com . Consultado el 27 de febrero de 2018 .
  22. ^ Johnson, Gary. "Leyendas del rock and roll de Michigan - BETTYE LAVETTE". Michiganrockandrolllegends.com . Consultado el 27 de agosto de 2018 .
  23. ^ "61.ª edición de los premios GRAMMY: lista completa de nominados". Grammy.com . 7 de diciembre de 2018 . Consultado el 8 de diciembre de 2018 .
  24. ^ McKay, Robin. "PREMIOS DE LA MÚSICA BLUES". Blues.org . Consultado el 4 de mayo de 2020 .
  25. ^ ab Bain, Katie (8 de febrero de 2022). "ODESZA regresa con su primera música nueva en cuatro años: escuche". Cartelera . Consultado el 10 de febrero de 2022 .
  26. ^ La Gorce, Tammy. "MÚSICA; Ya no es el mejor cantante de soul que nadie conoce", The New York Times , 19 de febrero de 2006. Consultado el 16 de abril de 2008. "Después de intentar encontrar alegría en todas partes, desde Memphis hasta la ciudad de Nueva York, la Sra. LaVette, una harapienta- La voz del veterano cantante de soul se desvanece con el pronunciamiento: Así que fui a West Orange " .
  27. ^ Madarang, Carisma (29 de marzo de 2023). "Bettye LaVette no tiene un 'plan B' para un nuevo álbum homónimo". Piedra rodante . Consultado el 14 de mayo de 2023 .
  28. ^ "Historia de Bettye LaVetteChart: canciones de clubes de baile". Cartelera . Consultado el 2 de marzo de 2022 .
  29. ^ "Historia de las listas de ODESZA: canciones dance/electrónicas". Cartelera . Archivado desde el original el 9 de enero de 2022 . Consultado el 18 de septiembre de 2018 .
  30. ^ "Lanzamientos futuros de Triple A". Grupo de música con acceso total . Consultado el 18 de marzo de 2023 .
  31. ^ LaVette, Bettye; David Ritz (2012). Una mujer como yo. Nueva York: Blue Rider Press . Consultado el 13 de febrero de 2013 .

enlaces externos