"Christis Kirk on the Green" es un poema anónimo escocés medio de 22 estrofas, que ahora se cree que fue escrito alrededor del año 1500 y que relata cómicamente una pelea en una feria rural. Durante muchos años se atribuyó erróneamente a Jaime I de Escocia o a Jaime V de Escocia . Dio origen a toda una tradición de poemas humorísticos sobre temas similares escritos por poetas escoceses a lo largo de los siglos, incluidos Allan Ramsay y Robert Burns , y sigue siendo una de las obras publicadas con más frecuencia en la lengua escocesa central. [1] "Christis Kirk on the Green" ha sido considerada una de las mejores representaciones de la poesía británica del siglo XV. [2]
La escena comienza en Christ's Kirk, donde hay un baile en pleno apogeo en la plaza del pueblo. Mientras Tom Lutar toca la música y canta, las jóvenes coquetean con sus pretendientes. Dos de los hombres, Jock y Robin Ray, ninguno de los cuales ha tenido mucha suerte con las chicas, empiezan a pelear por una de ellas y se golpean. La lucha comienza a extenderse y amenaza con volverse seria cuando se producen arcos y se disparan flechas, pero la puntería de todos los arqueros es tan salvaje que nadie resulta alcanzado. Luego se desarrolla una pelea general: se agarran horcas, mayales y listones de madera, se arrancan ramas y se ponen en juego todas estas armas. El poeta pasa de un personaje a otro y detalla los golpes dados y los hombres derribados al suelo. Mientras la lucha aún continúa, el poema se interrumpe.
"Christis Kirk" sobrevive en al menos siete manuscritos, incluido el Bannatyne Manuscript , el Maitland Folio y uno de los manuscritos de Laing ; de estos, el Maitland Folio ofrece el mejor texto. [3] [4] Se imprimió por primera vez en 1643 en una recensión similar a la dada por Laing MS, y más tarde en 1660, 1663, 1684, 1691 (por Edmund Gibson ) y en 1706 (por James Watson ). [4]
El poeta ciertamente estaba familiarizado con una tradición de poemas burlescos escoceses que incluían "Peblis to the Play" y el ahora perdido "Falkland on the Green", y escribió para un público sofisticado, o al menos para uno por encima del nivel campesino. [5] [4] Estas son casi las únicas pistas confiables sobre su identidad. En 1568 George Bannatyne atribuyó el poema a Jaime I de Escocia , pero en el siglo siguiente se hizo una atribución alternativa a Jaime V , y en los siglos XVIII y XIX una guerra de palabras entre historiadores literarios no logró decidir entre estos dos candidatos. [6] A principios del siglo XIX, James Sibbald sugirió a Robert Henryson como posible autor, pero esta idea no encontró aceptación. [7] [8] En 1964, Allan H. Maclaine defendió una fecha de principios del siglo XV, sin comprometerse con Jaime I como autor, [9] pero en 1996 reconoció que la evidencia lingüística sugería una fecha de alrededor de 1500. Esta nueva La fecha, que ahora es ampliamente aceptada, descarta tanto a James I como a James V, y deja "Christis Kirk" como un poema anónimo. [10] [11] [12]
Las estrofas constan cada una de diez líneas que riman ABABABABCD. [4] Las primeras ocho líneas alternan el tetrámetro yámbico con el trímetro , la novena es un " bob " de dos sílabas y la línea final forma el estribillo "En Christis Kirk on the green". Se utiliza mucha aliteración, lo que, junto con las rimas recurrentes, le da al verso un ritmo vertiginoso, mientras que la línea bob es útil para acentuar el humor. El efecto combinado es hacer que el poema se adapte bien a la recitación o al canto. [13]
La mayoría de los comentaristas modernos aceptan la tradición, publicada por primera vez por William Tytler en 1783, de que la Iglesia de Cristo del poema es una iglesia en ruinas en la parroquia de Leslie, cerca del pueblo de Insch en Aberdeenshire . Según Tytler, en esta iglesia se celebraba una feria todos los días del mes de mayo hasta finales del siglo XVII. En 1715, Allan Ramsay propuso una Leslie diferente en Fife como lugar del poema, y fue apoyado por John Callander en su edición de 1782 del poema. Sin embargo, esta identificación probablemente se base simplemente en una confusión de topónimos y ya no se cree que tenga ninguna evidencia convincente a su favor. [14] [15] James Sibbald identificó la Iglesia de Cristo con la iglesia de St. Salvator's College, St. Andrews , pero, al igual que su teoría de la autoría, esta idea no ha encontrado partidarios. [dieciséis]
Los críticos coinciden en que las principales virtudes del poema no residen en la sutileza del detalle descriptivo ni en la coherencia de la estructura, sino en una emoción vertiginosa y un brío cómico salvaje que sugieren una comparación con las pinturas campesinas holandesas . Escenas vívidamente descritas de incidentes grotescos y terrenales (posiblemente demasiado terrenales para algunos gustos modernos) se suceden una tras otra en rápida sucesión. [17] [18] Como escribió el historiador literario George Gregory Smith : "Todo el mundo está en plena fiebre: cuanto más fuertes son las voces de las mujeres y más fuertes los golpes, mejor es la diversión". Esto forma un sorprendente contraste con la manera áurea de los contemporáneos del poeta, los chaucerianos escoceses . [17] Las exigencias de rima-esquema y aliteración que enfrenta el poeta son muy rigurosas, pero las enfrenta con tal inventiva y aparente facilidad que se le ha llamado un tour de force de dominio de la técnica. [19]
"Christis Kirk" y un poema anterior similar, "Peblis at the Play", ejercieron una notable influencia en el makar William Dunbar , algunos de cuyos poemas utilizan técnicas métricas y estilísticas similares para lograr un efecto de movimiento rápido. Se pueden ver rastros similares de los dos poemas más antiguos en " Rauf Coilyear " anónimo del siglo XVI, "La maldición de Sir John Rowell" y "Symmie and his Bruder". [20] [21] En 1718 el poeta Allan Ramsay publicó "Christis Kirk" junto con dos cantos adicionales de su propia composición. Esta obra alcanzó una quinta edición en sólo cinco años, [22] y popularizó tanto el poema que pocos fueron reimpresos tantas veces en el siglo XVIII. [23] Siguió un cuarto canto en 1766, publicado en Poemas sobre varios temas de Alexander Nicol . [24] Un resultado del éxito del poema fue el surgimiento de todo un subgénero de poemas cómicos ambientados en ferias, bailes campestres y festejos similares, y narrados por observadores distantes y divertidos, en los que las payasadas, las bromas pesadas y la embriaguez desempeñan un papel destacado. y la pintura de escenas coloridas compensa las tramas delgadas. [25] [26] Los ejemplos incluyen "Leith Races" de Robert Fergusson , "Donegore Hill" y "The Passengers" de James Orr , "The Simmer Fair" y "The Hawk and the Weasel" de Samuel Thomson y Robert Burns . s "Los alegres mendigos", "La ordenación" y "La santa feria". [27] [28] [29] [30] La tradición de Christis Kirk continuó hasta el siglo XX en poemas como "Embro to the Ploy" de Robert Garioch . [31]