La farandole ( francés: [faʁɑ̃dɔl] ; provenzal : farandola [faʀanˈdulɔ] ) es una danza comunitaria de cadena abierta popular en Provenza , Francia. Tiene similitudes con la gavota , la jiga y la tarantela . La carmañola de la Revolución Francesa es un derivado.
No se ha dado ninguna derivación satisfactoria del nombre. Diez ( Etymologisches Wörterbuch der Romanischen Sprachen ) lo relaciona con la farándula española , indicando una compañía de actores ambulantes, que deriva del alemán fahrende ("viajante"). Se ha sugerido una derivación aún más improbable del griego fálanx ( φάλαγξ , " falange ") y doúlos ( δούλος , "esclavo"), porque los bailarines de la farándula están unidos en una larga cadena. También se ha sugerido que farandole puede ser una alteración del provenzal barandello , de brandello (derivado de branda , "revolver"), bajo la influencia de palabras occitanas como flandina ("engatusar") y flandrina ("perder el tiempo"). Sin embargo, esta hipótesis no es muy convincente porque choca con el hecho de que b(a)randello se define como una farándula languedociana .
La farándula es considerada la más antigua de las danzas así como la más característica y representativa de Provenza. Su nombre está atestiguado sólo desde el siglo XVIII, sin embargo, ha estado representado desde la prehistoria mediante grabados rupestres y luego durante la Antigüedad en cerámicas o frescos. Hoy en día, en Provenza, se baila al son de los tamborileros que lo acompañan con sus galubets y panderetas . Su popularidad lo hizo entrar en el belén ( creche ) de Provenza y es uno de los elementos más característicos de la tradición provenzal.
La danza es muy probablemente de origen griego y parece ser descendiente directa de la "danza de las grullas", cuya invención se atribuyó a Teseo , quien la instituyó para celebrar su fuga del Laberinto. Se alude a esta danza al final del himno a Delos de Calímaco : todavía se baila en Grecia y las islas del Egeo , y bien pudo haber sido introducida en el sur de Francia desde Marsella . [1]
Los folcloristas de principios del siglo XX (por ejemplo, Alford 1932) interpretaron que la mayoría de las danzas folclóricas eran muy antiguas, y postularon incluso para la farándula una ascendencia rastreable hasta la antigua Grecia, que permaneció más o menos sin cambios "durante sus dos o tres mil años de vida". [2] [3]
Muchos sitios web recientes, [4] [5] enciclopedias más antiguas, [6] y algunos libros de historia de la música [7] afirman que la farándula es una danza medieval , pero nunca proporcionan una cita medieval real que mencione la farándula. Si bien existen descripciones renacentistas de danzas en cadenas y en círculos , e iconografía medieval y renacentista que muestra a personas bailando en cadenas y círculos, [8] no existe conexión entre estas danzas tempranas y la farándula folclórica reciente: Arbeau , la fuente más conocida de Las danzas renacentistas en cadena y en círculo, como la branle , no contienen ninguna danza con pasos y figuras específicas de farándula. El término farandole o farandola no se encuentra en los diccionarios de francés antiguo ni de occitano antiguo , y la primera aparición en la forma francesa farandoule (derivada del occitano) es en 1776. [9] Su primera aparición en inglés es incluso más joven. 1876. [10] En consecuencia, el investigador de danza medieval Robert Mullally concluye que no hay evidencia de que la farándula popular moderna se parezca a algún tipo de danza medieval. [11]
La farándula fue descrita en detalle por primera vez por la folclorista inglesa Violet Alford en 1932. [2] La siguiente descripción es del condado de Niza: [12]
"Traditionally led by the abbat-mage holding a ribboned halberd, the dancers hold hands and skip at every beat; strong beats on one foot, alternating left and right, with the other foot in the air, and weak beats with both feet together. In the village of Belvédère, on the occasion of the festival honouring patron Saint Blaise, the most recently married couple leads the dance."
Musically, the dance is in 6
8 time, with a strongly accentuated rhythm, moderate to fast tempo, and played by a flute and drum. Another description of this dance comes from Grove's dictionary,[1]
"The Farandole consists of a long string of young men and women, sometimes as many as a hundred in number, holding one another by the hands, or by ribbons or handkerchiefs. The leader is always a bachelor, and he is preceded by one or more musicians playing the galoubet, i.e. a small wooden flûte-à-bec, and the tambourin. With his left hand the leader holds the hand of his partner, in his right he waves a flag, handkerchief, or ribbon, which serves as a signal for his followers. As the Faraudole proceeds through the streets of the town the string of dancers is constantly recruited by fresh additions. The leader (to quote the poet Mistral) 'makes it come and go, turn backwards and forwards ... sometimes he forms it into a ring, sometimes winds it in a spiral, then he breaks off from his followers and dances in front, then he joins on again, and makes it pass rapidly under the uplifted arms of the last couple.'"
The farandole is usually danced at all the great feasts in the towns of Provence, such as the feast of Corpus Domini, or the Corsos do la Tarasqua, which were founded by King René on April 14, 1474, and take place at Tarascon annually on July 29. In the latter the farandole is preceded by the huge effigy of a legendary monster—the Tarasque—borne by several men and attended by the gaily dressed chevaliers de la Tarasque.[1]
The farandole has occasionally been used for less innocent purposes than that of a mere dance: in 1815 General Jean-Pierre Ramel was murdered in Toulouse by the infuriated populace, who made use of their national dance to surround and butcher him.[1]
After the Black Death, numerous exorcism rites appeared which aimed to tame the comrade, if not to push it back. In these rituals, music and dance played the leading roles.
En esta farándula se alternan esqueletos y personas vivas, dispuestas en orden jerárquico descendente: el papa, el emperador, el cardenal, el rey, el patriarca, el condestable, el arzobispo, el caballero, el obispo, el escudero, el abad, el alguacil, el astrólogo, el burgués, el cartujo, el sargento, el médico, la esposa, el usurero y los pobres. El número de personajes y la composición de la danza depende del lugar de creación. La muerte, representada con mayor frecuencia con un instrumento musical, atrae a todos a la danza, sin importar el rango, la riqueza, el género o la edad.
El acompañamiento musical actual siempre lo realizan uno o más bateristas. Los bailarines se toman de las manos para formar una cadena abierta y errante y marcan cada ritmo con saltos. El líder guía la cadena dibujando una forma de serpiente. Su función es articular la farándula, danza de los ritos agrarios, en sus dos temas principales: el de la espiral (también conocido como caracol o laberinto) y el del paso bajo la bóveda (conocido como serpiente).
También en Provenza se practicaban en pasos más libres otras danzas relacionadas con la farándula: el brandi , la morisca ("morisca"), la passa-carriera ("pasante callejero", cf. el passacalle español y la passacaille ). Dio origen a determinadas danzas medievales de pasos repetidos, como los villancicos de los siglos XIII y XIV, las branles de los siglos XV y XVI.
Los santones que bailan la farándula son uno de los clásicos del belén provenzal. Los bailarines forman una larga fila que se mueve serpenteando. Las vueltas y vueltas de esta danza en el pesebre deben representar un laberinto. Los bailarines visten ropa tradicional de Arles , provenzal o Comtadin , con los diferentes matices de vestimenta proporcionados por el santonnier local .
Los bailarines y el tamborilero visten un traje casi idéntico compuesto por pantalones blancos ceñidos por un taiole, un cinturón típico provenzal formado por una tira de tela de lana roja y una camisa blanca atada al cuello por un cordón.
Como destaca el baterista, se ha puesto su traje más elegante, lleva un sombrero de fieltro de ala ancha y bajo su chaqueta de terciopelo asoma su chaleco bordado sobre su camisa blanca. Apodado "Guillaume", por tradición, es él quien dirige la farándula con su pandero y su galoubet. Esta escena es uno de los temas principales del belén provenzal, al que es imprescindible.
Charles Gounod utilizó una farándula, situada frente al Anfiteatro de Arlés , para abrir el segundo acto de su ópera Mireille (1864). Georges Bizet presenta la farándula como cuarto y último movimiento de su segunda suite L'Arlésienne (1872). Sin embargo, la danza no es adecuada para los fines del ballet. En el ballet La Bella Durmiente de Tchaikovsky (1890), las damas proponen una farándula en la cuarta escena del segundo acto. Hay una farándula en la ópera Les Barbares (1901) de Camille Saint-Saëns , y una farándula está presente en la pieza clásica de saxofón Tableaux de Provence (1958) de Paule Maurice , el primer movimiento de cinco. [1]
En la película de Abbott y Costello de 1940 Una noche en los trópicos , la película termina con el canto y el baile de la farándula de Bizet.
En 1969, una banda llamada " Love Sculpture " tenía un álbum titulado Forms & Feelings . Una de las canciones era la farándula de Bizet. [13]
Bob James , en su álbum Two , interpretó la farándula de Bizet en un estilo jazz funk. Lanzado en 1975, el álbum se ubicó en el número dos en las listas de álbumes de jazz. [14]
Durante su tiempo como miembro de la banda de metal de la década de 1980, Talas, Billy Sheehan interpretó otra versión de rock de la farándula de Bizet, que posteriormente fue versionada de manera similar por Dream Theater . [15]
En Un viento en la puerta de Madeleine L'Engle , las "Farandolae" son orgánulos ficticios de mitocondrias , que tienen una relación endosimbiótica similar con las mitocondrias, como la que tienen las mitocondrias con las células eucariotas. A lo largo de la novela, los personajes viajan físicamente dentro de una mitocondria y se encuentran con las farandolas como criaturas sensibles que realizan "danzas" circulares alrededor de sus "árboles de origen" que drenan la energía de las fara mayores.
Dentro de la Sociedad para el Anacronismo Creativo y otras asociaciones que intentan recrear danzas de la Edad Media y el Renacimiento, a veces se baila la farándula debido a su supuesto origen medieval (pero consulte las preocupaciones históricas más arriba). Se pueden encontrar ejemplos en YouTube. [dieciséis]
Este artículo incorpora texto de esta fuente, que es de dominio público : Grove, Sir George (1908). Diccionario Grove de música y músicos . Nueva York, McMillan.
