El verdugo es una de las diversas estructuras que se utilizaban debajo de la ropa de las mujeres de Europa occidental (especialmente en los siglos XVI y XVII) para sujetar las faldas y darles la forma deseada y agrandar la mitad inferior del cuerpo. La moda se originó en España en el siglo XV. Los verdugos cumplían importantes funciones sociales y culturales para las mujeres de la Europa del Renacimiento, ya que expresaban, principalmente cuando los usaban las mujeres de la corte, una posición social alta y riqueza.
El verdugado español , del que deriva "farthingale", era una falda de aro originalmente reforzada con esparto ; los diseños posteriores en la zona de clima templado se reforzaron con mimbres ( mimbres de sauce ), cuerda o (a partir de 1580 aproximadamente) hueso de ballena . El nombre verdugado proviene del español verdugo ("madera verde", o el significado más moderno de "verdugo"). [1]
Las fuentes más antiguas indican que Juana de Portugal comenzó a utilizar verdugados con aros en España. Juana había provocado muchas críticas porque supuestamente usaba vestidos que mostraban demasiado escote , y su comportamiento desenfrenado se consideró escandaloso. Cuando comenzó a usar verdugos, la moda de la corte siguió su ejemplo. Como Juana tenía dos hijos ilegítimos con Pedro de Castilla y Fonseca, abundaban los rumores de que usaba el verdugo para ocultar un embarazo. [2]
Las primeras imágenes de los verdugos españoles muestran aros que se exhibían prominentemente en las superficies externas de las faldas, aunque más tarde simplemente proporcionaban forma a la sobrefalda. Se dice que Catalina de Aragón introdujo la moda en Inglaterra al casarse con Arturo, príncipe de Gales , en 1501. Se observó que ella y sus damas usaban "debajo de la cintura ciertos aros redondos, que hacían que sus vestidos se separaran de sus cuerpos, a la manera de su país". [3] Sin embargo, hay poca evidencia que demuestre que ella continuó usando esta moda ya que adoptó los estilos de vestir ingleses. En marzo de 1519, en una mascarada en el Palacio de Greenwich, bailarinas con extravagantes trajes "egipcios" usaron vestidos de terciopelo negro "con aros desde la cintura hacia abajo", que pueden haber sido verdugos. [4]
Los guardainfantes siguieron siendo un elemento fijo de la moda conservadora de la corte española hasta principios del siglo XVII (como lo ejemplifica Margarita de Austria ), antes de evolucionar hasta convertirse en el guardainfante de la vestimenta española del siglo XVII.
Una de las primeras referencias a un verdugo en Inglaterra proviene de los relatos de la Princesa Isabel en 1545 que describen un verdugo hecho de satén de Brujas carmesí. [5] La cortesana Elizabeth Holland poseía dos verdugos de satén de Brujas rojo en 1547. [6] Anne Seymour, duquesa de Somerset, pidió que le enviaran su ropa, incluido un verdugo, a la Torre de Londres en 1551. [7] Nicholas Udall mencionó "ferdegews de truco y billetes de oro" en su comedia Ralph Roister Doister escrita alrededor de 1552. [8]
Los verdugos españoles fueron comprados por María I de Inglaterra y se convirtieron en un elemento esencial de la moda Tudor en Inglaterra. [9] La camarera de María, Jane Russell, recibió un verdugo hecho de fustán . [10] En una cena para diplomáticos franceses en mayo de 1559, los verdugos de Isabel I y sus damas ocuparon tanto espacio que algunas mujeres de su cámara privada tuvieron que sentarse en el suelo cubierto de juncos. [11]
Un cofre de vestuario para teatro en el King's College, Cambridge , en 1554 contenía algunos artículos confeccionados a partir de vestimentas en desuso, incluyendo dos piezas de seda azul que fueron "transpuestas a wardyngalis" con un par de mangas. [12] Se compraron verdugos para niños, incluyendo a Ann Cavendish, la hijastra de nueve años de Bess de Hardwick en 1548. [13] En 1550, Margaret Willoughby, hermana de Francis Willoughby , recibió una enagua de paño rojo y su "vardingale" estaba hecha de bucarán y cubierta con tela roja. [14] Margaret y Mary Kitson recibieron "verdingalles" en diciembre de 1573. [15] Mary, como condesa Rivers, hizo legados de ropa en 1641 incluyendo un fathingales y rollos de tafetán negro y clavel. [16]
La reina María I de Escocia, educada en Francia, tenía un "verdugalle" de tafetán negro en 1550, [17] y otro de tafetán violeta, [18] y un juego de muñecas de moda con 15 verdugos. [19] Se compró hueso de ballena para darle forma a sus verdugos en 1562. [20] El médico francés contemporáneo Ambroise Paré observó el uso de barbas de las bocas de las ballenas para los "vertugalles" y "busques" de las mujeres. [21]
Los verdugos franceses se originaron en los círculos de la corte francesa. Jeanne d'Albret tenía un verdugo reforzado con juncos, jonc , en 1571. [22] Aparecieron por primera vez en Inglaterra durante la década de 1570. El 17 de marzo de 1577, el embajador inglés en París, Amyas Paulet, envió un nuevo tipo de verdugo a la reina Isabel I, afirmando que era "tal como lo usan ahora la reina francesa y la reina de Navarra". Janet Arnold ha declarado que este nuevo estilo probablemente era un rollo que se colocaba sobre el verdugo español en forma de cono. [23]
Randle Cotgrave, en su Dictionarie of the French and English Tongues (1611), definió el farthingale francés como "el tipo de rollo usado por mujeres que no son Vardingales". Varios relatos de vestuario y facturas de sastres de finales del siglo XVI nos dan una idea de qué estaban hechos estos rollos: estaban rellenos de algodón y trapos, y reforzados con aros de ballena, alambre o cuerdas hechas de juncos doblados. El bucarán (lona rígida) es el material más comúnmente mencionado. Otras referencias describen que los rollos estaban almidonados. [24]
A continuación se muestran un par de referencias de muestra a rollos de las Cuentas de vestuario de la Reina Isabel I (MS Egerton 2806):
No existen ejemplos existentes de este estilo de prenda interior, y solo una ilustración, un grabado satírico holandés de c. 1600, que muestra a una mujer cansada colocando el rollo de trasero . [25] Según referencias contemporáneas y las señales visuales proporcionadas por el grabado, parece haber consistido en un rollo similar a un cojín relleno o sostenido con juncos que, al sujetarse alrededor de las caderas, servía para ensanchar las faldas en el área de la cadera, creando drapeados.
Algunos clientes modernos conjeturan que el verdugo francés y el "gran verdugo" eran la misma prenda, y que la diferencia en forma y construcción se debía a los cambios en la moda entre los años 1580 y 1590.
Un segundo estilo de farthingale francés, también conocido como farthingale de rueda, farthingale grande, farthingale de tambor o farthingale de rueda de carreta, se puso de moda en Inglaterra durante la década de 1590. Parece que consistía en varios aros hechos de hueso de ballena que se graduaban hacia afuera desde el nivel de la cintura en forma de rueda. Esta estructura a menudo estaba sostenida por un rollo acolchado debajo y se diferenciaba en apariencia del otro rollo de farthingale francés, ya que tenía un borde duro desde el cual caían las faldas de manera espectacular.
Aunque tampoco existen ejemplos supervivientes de este tipo de prenda, hay varias referencias a un "Gran Verdugo" en los relatos de vestuario de la reina Isabel I durante la época en que este estilo estaba de moda. "Grande" en este contexto se refería a la gran circunferencia del verdugo, que era necesaria para lograr la silueta de moda. Los cambios en la forma del verdugo afectaron la construcción de otras prendas, incluida la "parte delantera", la parte delantera expuesta o delantal de la falda o kirtle hecha de telas más ricas. Las formas posteriores de la parte delantera eran más grandes y anchas y algunos ejemplos supervivientes parecen haber sido ampliados para adaptarse a la nueva forma. [26]
Parece que el gran verdugo se usaba en ángulo ("bajo por delante y alto por detrás"), lo que alargaba visualmente el torso de la usuaria y acortaba las piernas. Es probable que el ángulo se creara mediante el uso de cuerpos (corsés) o corpiños con ballenas con largos delanteros centrales que empujaban el verdugo hacia abajo, inclinándolo. Este efecto se ha mostrado en muchas reconstrucciones de la prenda.
Algunos historiadores han puesto en duda el tamaño de estas prendas, que según algunos contemporáneos podían llegar a medir hasta 1,4 metros de ancho. En cambio, afirman que el tamaño aparentemente enorme de estas prendas era una ilusión óptica creada al llevarlas con un par de corsés que alargaban y estilizaban el torso. Las críticas a los verdugos también son indicativas de ansiedades espaciales relacionadas con los temores de que estas prendas crearan espacios personales íntimos alrededor del cuerpo femenino, enmascararan la apropiación del estatus social y desplazaran físicamente a los hombres. Estos temores continuaron durante los siglos XVIII y XIX, donde continuaron los tropos sobre el tamaño de las enaguas de aro ( panniers ) y las crinolinas . [27]
Los miriñaques para la reina Isabel fueron confeccionados por el especialista Robert Sibthorpe. Ana de Dinamarca hizo modificar sus vestidos en 1603 para adaptarlos a la moda inglesa, y contrató a Robert Hughes para confeccionar miriñaques entre 1603 y 1618. [28] Robert Naunton pensó que el miriñaque de Ana podría ocultar un embarazo en octubre de 1605, escribiendo: "Se considera generalmente que la reina está embarazada, pero no parece eminente debido a los cortos vardugales que se usan". [29]
Durante las celebraciones en Londres en 1613, en ocasión de la boda de la princesa Isabel y Federico V del Palatinado , se dijo que las mujeres que llevaban verdugos no podían entrar en eventos multitudinarios para ahorrar espacio. El escritor de la carta, John Chamberlain, esperaba que esto condujera a la desaparición de la moda. [30] La propia princesa Isabel llevaba un verdugo de ballena y "bodys" confeccionados por John Spence. [31]
En junio de 1617 , el gran verdugo inglés de Leonora, Lady Bennet, atrajo la atención no deseada de una multitud en las calles de Ámsterdam. [32] En diciembre de 1617, el embajador veneciano Piero Contarini se sorprendió por el tamaño del verdugo de Ana de Dinamarca, que medía cuatro pies de ancho a la altura de las caderas. [33] Los grandes estilos de verdugos franceses siguieron siendo populares en Inglaterra y Francia hasta la década de 1620, cuando desaparecieron de los retratos y los relatos de vestuario. Fueron reemplazados por pequeños rollos o rollos de trasero que persistieron durante el resto del siglo XVII. En España, los verdugos españoles evolucionaron hasta convertirse en el guardainfante y siguieron siendo una parte identificable del vestido español hasta el siglo XVIII.
La hija de Ana de Dinamarca, Isabel Estuardo, reina de Bohemia , estuvo en Praga en 1620. Escribió sobre su sorpresa ante los grandes volantes y los vestidos de estilo español que usaban los aristócratas y la gente del pueblo sin faldones. Se aseguró de que sus damas de honor se adaptaran a la cultura. [34]
Una anécdota muy conocida sobre los verdugos data de finales de este período. Se dice que en 1628 Jane, esposa del embajador inglés Peter Wyche en Constantinopla, sorprendió a Ayşe Sultan , esposa de Murad IV , con su verdugo y se preguntó si todas las mujeres inglesas tenían una forma tan inusual. [35] Esta historia puede haber sido compuesta para condenar la moda. [36]
En Inglaterra, las mangas se agrandaban y se moldeaban con una armadura de hueso de ballena, que se usaba como soporte debajo de las mangas anchas, y se las llamaba "mangas de verthingale" o "mangas vardingall". Un relato de William Jones para la confección de un vestido para la reina Isabel incluye "un par de mangas vardingall de tela holandesa dobladas con hueso de ballena y cubiertas con riben". [37] Otro relato de Jones, para el enano de la reina Tomasen en 1597, incluye un "par de mangas de verthingale de fustán". Jones hizo muchos pares de mangas de verthingale en la década de 1580, tal vez para las mujeres de la corte de Isabel. [38]
Las mujeres que no pertenecían a la corte usaban este tipo de mangas. Anne Williamson de Wilne , en Derbyshire (nieta de Lord Mordaunt ), escribió en diciembre de 1590 a su marido acerca de un sastre de Londres que le estaba haciendo "un par de mangas verdingale y una verdingale francesa". [39] En 1594, un diputado galés, William Maurice, le pidió a un sastre de Shrewsbury que le proporcionara un corpiño francés con mangas verdingale para su hija pequeña o su prima. [40]
En octubre de 1604, las mangas de miriñaque para Catherine Fenton Boyle costaron 4 chelines y 4 peniques a Robert Dobson, un sastre de Londres. [41] En 1605, Catherine Tollemache le escribió a su sastre de Londres, Roger Jones, acerca de las mangas de miriñaque cubiertas de satén, y él le sugirió que otro estilo de manga que estaba de moda ahora sería más "ajustado" para su nuevo vestido. [42] En 1607 hubo discusiones acerca de gravar las barbas de aleta de ballena importadas, "usadas solo en mangas y cuerpos para mujeres". [43]
En 2022 se redescubrió una única manga de miriñaque inglesa que sobrevivió, con sus aros de ballena y una manga exterior de seda. [44] Estos artículos, relacionados con la familia Willoughby de Wollaton Hall , se mostraron en el programa de televisión Antiques Roadshow . [45] Una colección de trajes isabelinos que permanecían en Wollaton Hall fue descrita en 1702 por la historiadora familiar Cassandra Willoughby . [46]
Los relatos de vestuario de la reina Isabel mencionan la compra de miles de "great verthingale pynnes", "myddle verthingale pynnes" y "smale verthingale pynnes" especiales de 1563. [47] Estos probablemente se usaban para fijar con alfileres pliegues profundos en fathingales para sostener soportes de ballenas y para colocar faldas de seda pesadas en su lugar sobre el verthingale.
El fabricante de alfileres o "pintor" de Isabel era Robert Careles. Le entregaba alfileres viejos y reciclados y otros alfileres a " Ippolyta la Tártara ", una joven rusa traída a la corte de Isabel por Anthony Jenkinson . Ella tenía un alfiler hecho de tela mockado . [48] Los alfileres para Henrietta Maria fueron fabricados por Thomas Ardington. En 1631 su factura incluía 13.500 "alfileres de vardingale medio". [49]
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