El cante flamenco ( pronunciación en español: [ˈkante flaˈmeŋko] ), que significa "canto flamenco", es uno de los tres componentes principales del flamenco , junto con el toque (tocar la guitarra) y el baile (baile). Debido a que el bailarín está al frente y al centro de una actuación flamenca, los extranjeros a menudo asumen que el baile es el aspecto más importante de la forma de arte; de hecho, es el cante el corazón y el alma del género. Un cantante de cante es un cantaor o cantaora .
El cante flamenco forma parte de la tradición musical de la región andaluza de España . Sus orígenes son inciertos, pero los estudiosos ven muchas influencias en el cante flamenco, entre ellas: el canto tradicional de los gitanos (gitanos españoles), la forma de canción persoárabe zyriab , las orquestas clásicas andaluzas del Imperio Islámico , los cantos de las sinagogas judías , las formas mozárabes. como zarchyas y zambra, zayal árabe (la base del fandango ) y formas populares regionales andaluzas, así como influencias de África occidental y América del Sur como se ven en los cantes de ida y vuelta . El flamenco encarna la riqueza de las culturas musicales: romaní, árabe, bereber, judía y cristiana. [1]
El flamenco alcanzó su forma definitiva durante su Siglo de Oro (1869-1910). A partir de 1910, el cante flamenco se popularizó con la ópera flamenca que incluía las formas más ligeras del flamenco como los fandangos y los cantes de ida y vuelta . Con el fin de preservar el "auténtico" cante jondo , Manuel de Falla y Federico García Lorca , organizaron el Concurso de Cante Jondo en Granada en 1922. Cantantes de toda Andalucía viajaron para sumarse al concurso. Los dos primeros premios recayeron en El Tenazas y El Caracol .
Hay muchas variantes de cantes o palos (formas de canciones), cada una de las cuales expresa una emoción única (que comparte un parecido notable con la música clásica india ). Los cantes flamencos actuales se pueden clasificar en una de tres categorías: cante grande, cante intermedio o cante chico.
También conocido como cante jondo y en ocasiones denominado cante gitano. Esta forma de cante intensamente triste, que significa "profundo" y "profundo", trata temas de muerte, angustia, desesperación o sentimientos religiosos y puede cantarse en palo seco (sin acompañamiento de guitarra). Las formas principales son las tonás , martinetes , seguiriya , soleá y carcelera . Se dice que el cante jondo es el corazón y el alma del flamenco:
El cantaor que canta por seguiriyas deja en cada verso de la copla un pedacito de su alma; y, si no, está engañando al oyente, tal vez incluso a sí mismo. Si hay un estilo al que el cantaor tiene que darlo todo, tiene que dar todo de sí es la siguiriya . He visto a José Menese completamente superado, destrozado, literalmente destrozado después de hacer esta canción y creo que si el cantaor a veces llega a ese estado de gracia que los gitanos llaman duende -y aún no sé qué es-, es en estos momentos únicos e irrepetibles.
— Ángel Álvaro Caballero, Historia del Cante Flamenco
Ejemplo de Seguiria que describe la angustia en caló , español e inglés:
Esta forma, que significa "intermedia", es menos profunda pero también conmovedora y a veces contiene un toque oriental en la música. El término (entre cante chico y cante grande ) varía según quién canta y describe el "cante intermedio".
Esta forma de cante, que literalmente significa "cancioncita", canta temas más ligeros como el amor, el humor obsceno y la felicidad con el acompañamiento de la guitarra flamenca. Las formas festivas del cante chico incluyen formas como las alegrías , las bulerías y los tangos .
El cante gitano (o la "canción gitana") se refiere a las canciones originales que se cree que fueron desarrolladas por los gitanos que emigraron en el siglo XV. Entre ellas se encuentran la toná , la soleá , la seguiriya , el tango y la bulería .
El cante andaluz comenzó a difundirse a mediados del siglo XIX, y es una combinación de otras formas de música folclórica andaluza que demuestran una clara influencia del flamenco gitano. Los géneros del cante andaluz incluyen las numerosas variaciones del fandango y las cantinas .
Los palos de cantes folklóricos aflamencados son formas de cante que los puristas no consideran verdaderas formas de flamenco. Ejemplos de estos estilos incluyen las sevillanas , la farruca , el garrotín y la rumba cubana . Se trata de canciones y bailes folclóricos de Andalucía, otras provincias españolas, incluidas Galicia y Asturias , así como de América del Sur, que han sido ligeramente influenciados por las formas tradicionales del flamenco.
Lorqueña es un "aflamencado" que se ha elaborado a partir de ciertos cantes populares antiguos basados en los poemas de Federico García Lorca . [2] El propio poeta recopiló estos cantes populares que incluían letras gitanas y flamencas y los reunió en su colección de canciones populares antiguas . Entre estos cantes tradicionales se encontraban las tonadas, bulerías, jaleos y seguidillas que el propio Lorca grabó en 1931 acompañando al piano a la famosa cantaora " La Argentinita ". [3] La lorqueña proviene de Granada y se basa en el estilo bulería . [4] La Pastora gitana María Pavón Cruz conocida como " La Niña de los Peines " fue una famosísima cantaora flamenca sevillana . Tomó los poemas de Federico García Lorca como letras de nuevas canciones y fue la primera en llamarlo Lorqueña. [5]
Aunque son escasos los datos concretos sobre El Planeta, se piensa que nació hacia 1770 en Cádiz . Es ampliamente reconocido como el primer intérprete famoso del cante flamenco. Originalmente herrero, El Planeta pronto se convirtió en un líder de renombre dentro de la comunidad gitana, ostentando el título honorífico de "Conde y Príncipe de la Fraternidad". Se cree que solía cantar solo, aunque en ocasiones se acompañaba él mismo con la guitarra. Las siguiriyas más antiguas de la historia del flamenco son las de El Planeta. Murió hacia 1850, muy probablemente en Sevilla o alrededores .
Nacido hacia 1820 en Villa Real , El Fillo fue el discípulo elegido de El Planeta. El Fillo sabía interpretar todas las formas del cante, por lo que se le conoce como "el padre del cante". Su voz ronca y áspera se ha convertido en una característica definitoria del cante hasta el día de hoy; este estilo de cante se describe como afilla en su homenaje. Se cree que El Fillo murió en 1878 en Sevilla.
Nacido en 1829, Silverio Franaconnetti nació en Morón de la Frontera y se esperaba que se dedicara al negocio de sastrería familiar, pero se escapaba a la herrería cercana para escuchar a los cantantes gitanos. Aquí conoció a El Fillo y se animó a convertirse en cantante. Posteriormente pasó a Argentina y Uruguay trabajando como picador en los ruedos de toros , y también sirvió como oficial en el Ejército del Uruguay. Franconnetti fue posiblemente el mejor cantante no gitano del siglo XIX. Murió en 1889.
Nacida en Sevilla en 1890, La Niña de Los Peines es considerada por algunos como la cantaora de flamenco más excepcional e innovadora de todos los tiempos. Cariñosamente llamada "La Niña", era conocida por su interpretación de tangos y a menudo se le pedía que cantara siguiriyas en una época en la que las mujeres no solían interpretarlas.
Manolo Caracol provenía de una exaltada dinastía gitana que hasta el día de hoy sigue siendo legendaria tanto en el ámbito del flamenco como del toreo. Nacido en Sevilla en 1909, se cree comúnmente que entre su linaje ancestral se encontraban tanto El Planeta como El Fillo. Caracol ganó el prestigioso primer premio del Concurso de Cante Jondo (en 1922) con sólo 13 años. Durante la Guerra Civil española trabajó en teatros para sobrevivir. Caracol afirmó que su estilo de cantar era único. Se le recuerda por su capacidad de evocar pasiones abrumadoras en sus oyentes. Caracol actuaba frecuentemente con orquestas completas o pianos (para gran parte de los duros comentarios de los puristas). Caracol murió a los sesenta y cuatro años en Madrid en 1973.
Camarón de la Isla nació en San Fernando en 1950, y fue el segundo hijo de ocho hijos de un herrero gitano y una cestera. Recibió tempranamente su apodo de Camarón debido a su cuerpo delgado, tez clara y cabello rubio, y comenzó a actuar a los ocho años. En 1969 graba su primer disco con Paco de Lucía. Aunque se formó como cantaor de flamenco tradicional, Camarón rompió con las convenciones, incorporando nuevos instrumentos musicales como batería, cítara, flauta, moog y teclados, por nombrar algunos. En su comparativamente corta carrera de 20 años, él y Paco de Lucía revolucionaron el arte del flamenco, atrayendo a un gran público nuevo a esta forma de arte. Camarón encontró su prematura muerte en 1992, a la edad de cuarenta y un años, en Barcelona .
Hay muchos más cantaores de flamenco famosos e influyentes, entre ellos: