El cante flamenco ( pronunciación en español: [ˈkante flaˈmeŋko] ), que significa "cante flamenco", es uno de los tres componentes principales del flamenco , junto con el toque (tocar la guitarra) y el baile (baile). Debido a que el bailaor es el protagonista de una actuación de flamenco, los extranjeros suelen asumir que el baile es el aspecto más importante de la forma de arte; de hecho, es el cante el corazón y el alma del género. Un cantante de cante es un cantaor o cantaora .
El cante flamenco es parte de la tradición musical de la región andaluza de España . Sus orígenes son inciertos, pero los estudiosos ven muchas influencias en el cante flamenco, entre ellas: la canción tradicional de los gitanos (gitanos españoles), la forma de canción persoárabe ziriab , las orquestas clásicas andaluzas del Imperio islámico , los cantos de las sinagogas judías , las formas mozárabes como las zarchyas y la zambra, el zayal árabe (la base del fandango ) y las formas folclóricas regionales andaluzas, así como las influencias de África occidental y sudamericana como se ve en los cantes de ida y vuelta . El flamenco encarna una gran riqueza de culturas musicales: romaní, árabe, bereber, judía y cristiana. [1]
El flamenco alcanzó su forma definitiva durante su Siglo de Oro (1869-1910). A partir de 1910, el cante flamenco se popularizó con la ópera flamenca, que incluía formas más ligeras del flamenco, como los fandangos y los cantes de ida y vuelta . Para preservar el "auténtico" cante jondo , Manuel de Falla y Federico García Lorca organizaron el Concurso de Cante Jondo en Granada en 1922. Cantaores de toda Andalucía viajaron para participar en el concurso. Los dos primeros premios fueron para El Tenazas y El Caracol .
Existen muchas variantes de cantes o palos (formas de canto), cada una de las cuales expresa una emoción única (que comparte un parecido notable con la música clásica india ). Las canciones flamencas de hoy pueden clasificarse en una de tres categorías: cante grande, cante intermedio o cante chico.
También conocido como cante jondo y a veces denominado cante gitano. Este cante intensamente triste, que significa "profundo" y "profundo", trata temas de muerte, angustia, desesperación o sentimientos religiosos y puede cantarse en palo seco (sin acompañamiento de guitarra). Las formas principales son las tonás , los martinetes , la seguiriya , la soleá y la carcelera . Se dice que el cante jondo es el corazón y el alma del flamenco:
El cantaor que canta por seguiriyas deja en cada verso de la copla un trocito de su alma; y, si no, está engañando al oyente, quizá incluso a sí mismo. Si hay un estilo al que el cantaor tiene que entregarlo todo, tiene que dar hasta el último ápice de sí mismo, es a la siguiriya . He visto a José Menese totalmente superado, destrozado, hecho un desastre literal después de hacer esta canción y creo que si el cantaor alcanza a veces esa especie de estado de gracia que los gitanos llaman duende -y yo no sé todavía qué es eso- es en esos momentos únicos e irrepetibles.
— Ángel Álvaro Caballero, Historia del Cante Flamenco
Ejemplo de Seguiria que describe la angustia en caló , español e inglés:
Esta forma, que significa "intermedio", es menos profunda pero también conmovedora y a veces contiene un matiz oriental en la música. El término (entre cante chico y cante grande , claro está) varía según quién cante y describa el "cante intermedio".
Este tipo de cante, que literalmente significa "canción pequeña", canta temas más ligeros, como el amor, el humor obsceno y la felicidad, con acompañamiento de la guitarra flamenca. Las formas festivas del cante chico incluyen estilos como las alegrías , las bulerías y los tangos .
El cante gitano (o "canción gitana") se refiere a las canciones originales que se cree fueron creadas por los gitanos que inmigraron en el siglo XV. Entre ellas se encuentran la toná , la soleá , la seguiriya , el tango y la bulería .
El cante andaluz comenzó a difundirse a mediados del siglo XIX y es una combinación de otras formas de música folclórica de Andalucía que muestran una clara influencia de la música flamenca gitana. Los géneros del cante andaluz incluyen las numerosas variantes del fandango y las cantinas .
Los estilos de cantes folklóricos aflamencados son formas de cante que los puristas no consideran formas verdaderas de flamenco. Ejemplos de estos estilos incluyen las sevillanas , la farruca , el garrotín y la rumba cubana . Se trata de canciones y bailes folclóricos de Andalucía, otras provincias españolas como Galicia y Asturias , así como de Sudamérica, que han sido ligeramente influenciadas por las formas tradicionales del flamenco.
La lorqueña es un "aflamencado" que se ha elaborado a partir de ciertas canciones populares antiguas basadas en los poemas de Federico García Lorca . [2] El propio poeta recopiló estas canciones populares en las que se incluían letras gitanas y flamencas y las reunió en su recopilación de canciones populares antiguas . Entre estas canciones tradicionales se encontraban las tonadas, bulerías, jaleos y seguidillas que el propio Lorca grabó en 1931 acompañando al piano a la famosa cantaora " La Argentinita ". [3] La lorqueña proviene de Granada y está basada en el estilo de la bulería . [4] La gitana Pastora María Pavón Cruz conocida como " La Niña de los Peines " fue una cantaora flamenca sevillana muy famosa . Tomó los poemas de Federico García Lorca como letras de nuevas canciones y fue la primera persona en llamarla lorqueña. [5]
Aunque la información concreta sobre El Planeta es escasa, se cree que nació alrededor de 1770 en Cádiz . Es ampliamente reconocido como el primer intérprete famoso del cante flamenco. Originalmente herrero, El Planeta pronto se convirtió en un líder reconocido dentro de la comunidad gitana, ostentando el título honorífico de "Conde y Príncipe de la Hermandad". Se cree que generalmente cantaba sin acompañamiento, aunque a veces se acompañaba a sí mismo con la guitarra. Las siguiriyas más antiguas de la historia del flamenco registradas son las de El Planeta. Murió alrededor de 1850, muy probablemente en Sevilla o sus alrededores .
Nacido en Villa Real en torno a 1820 , El Fillo fue el discípulo elegido de El Planeta. El Fillo era capaz de interpretar todas las formas del cante, por lo que se le ha conocido como "el padre del cante". Su voz ronca y áspera se ha convertido en una característica definitoria del cante hasta nuestros días; este estilo de canto se describe como afilla en homenaje a él. Se cree que El Fillo murió en 1878 en Sevilla.
Nacido en 1829, Silverio Franaconnetti nació en Morón de la Frontera. Se esperaba que entrara en el negocio de sastrería familiar, pero se escapaba a la herrería cercana para escuchar a los cantores gitanos. Allí conoció a El Fillo y lo animaron a convertirse en cantor. Más tarde fue a Argentina y Uruguay trabajando como picador en las plazas de toros , y también sirvió como oficial en el ejército uruguayo. Franconnetti fue posiblemente el mejor cantor no gitano del siglo XIX. Murió en 1889.
Nacida en Sevilla en 1890, La Niña de Los Peines es considerada por algunos como la cantaora de flamenco más excepcional e innovadora de todos los tiempos. Llamada cariñosamente "La Niña", era conocida por su interpretación de los tangos y a menudo se le pedía que cantara por siguiriyas en una época en la que las mujeres no solían interpretarlas.
Manolo Caracol procedía de una noble dinastía gitana que hasta el día de hoy sigue siendo legendaria en los escenarios del flamenco y de los toros. Nacido en Sevilla en 1909, se cree comúnmente que su linaje ancestral incluía tanto a El Planeta como a El Fillo. Caracol ganó el prestigioso primer premio en el Concurso de Cante Jondo (en 1922) a la edad de sólo 13 años. Durante la Guerra Civil Española trabajó en teatros para sobrevivir. Caracol afirmó que su estilo de cante era único. Se le recuerda por su capacidad para evocar pasiones abrumadoras en sus oyentes. Caracol actuaba con frecuencia con orquestas completas o pianos (para gran pesar de los duros comentarios de los puristas). Caracol murió a la edad de sesenta y cuatro años en 1973 en Madrid.
Camarón de la Isla nació en San Fernando en 1950, y fue el segundo de ocho hijos de un herrero gitano y una tejedora de cestas. Recibió su apodo de Camarón desde muy joven debido a su cuerpo delgado, tez clara y cabello rubio, y comenzó a actuar a la edad de ocho años. En 1969 grabó su primer álbum con Paco de Lucía. Aunque se formó como cantaor de flamenco tradicional, Camarón rompió con las convenciones, incorporando nuevos instrumentos musicales, incluidos los tambores, la cítara, la flauta, el moog y los teclados, por nombrar algunos. En su comparativamente corta carrera de 20 años, él y Paco de Lucía revolucionaron el arte del flamenco, atrayendo a una gran cantidad de nuevos públicos a la forma de arte. Camarón encontró su prematura muerte en 1992 a la edad de cuarenta y un años, en Barcelona .
Hay muchos más cantaores flamencos famosos e influyentes, entre ellos: