El jorobado de Notre Dame es una película dramática estadounidense de 1923 [2] protagonizada por Lon Chaney , dirigida por Wallace Worsley y producida por Carl Laemmle e Irving Thalberg . El reparto secundario incluye a Patsy Ruth Miller , Norman Kerry , Nigel de Brulier y Brandon Hurst . Distribuida por Universal Pictures , la película fue la "Super Joya" del estudio de 1923 y fue su película muda de mayor éxito , recaudando 3,5 millones de dólares. [1] La película se estrenó el 2 de septiembre de 1923 en el Astor Theatre de Nueva York, Nueva York, y luego se estrenó el 6 de septiembre.
El guión fue escrito por Perley Poore Sheehan y Edward T. Lowe Jr., basado en la novela de Victor Hugo de 1831 , y se destaca por los grandes decorados que recuerdan el París del siglo XV, así como por la actuación y el maquillaje de Chaney como el torturado Campanero jorobado Quasimodo . Esta fue la séptima adaptación cinematográfica de la novela. La película elevó a Chaney, que ya era un conocido actor de carácter, al estatus de estrella absoluta en Hollywood, y también ayudó a establecer un estándar para muchas películas de terror posteriores , incluida El fantasma de la ópera de Chaney en 1925. Dos fotogramas clásicos que muestran a Chaney como Quasimodo se puede ver en internet, destacando el trabajo de maquillaje, [3] [4] así como el libro del programa de la película. [5]
En 1951, la película pasó al dominio público en los Estados Unidos porque los demandantes no renovaron su registro de derechos de autor en el año 28 después de su publicación. [6] Actualmente, la película está disponible en Blu-ray y DVD, aunque a las copias existentes (todas copiadas de fuentes de 16 mm) les faltan al menos 15 minutos de metraje que estaba en la impresión original de 35 mm de 1923.
La historia se desarrolla en el París de 1482. Quasimodo es un campanero sordo, medio ciego y jorobado de la famosa Catedral de Notre Dame de París. Su maestro es un hombre llamado Jehan , el malvado hermano del santo archidiácono de Notre Dame, Dom Claude . Una noche, Jehan convence a Quasimodo para secuestrar a la bella Esmeralda , una bailarina gitana (e hija adoptiva de Clopin , el rey de los mendigos oprimidos del inframundo de París).
El apuesto Capitán Phoebus rescata a Esmeralda de Quasimodo, mientras Jehan lo abandona y huye (más adelante en la película, Quasimodo odia a Jehan por abandonarlo y ya no le es leal). Al principio, buscando un romance casual, Phoebus queda fascinado por Esmeralda y la toma bajo su protección. Quasimodo es sentenciado a ser azotado en la plaza pública antes de que Esmeralda y Dom Claude acudan en su ayuda.
Para su consternación, Jehan y Clopin descubren que Phoebus espera casarse con Esmeralda, a pesar de estar comprometido con Fleur de Lys. Febo convence a Esmeralda para que lo acompañe a un baile que celebra su nombramiento como Capitán de la Guardia por el rey Luis XI . Él le proporciona ricas prendas y le presenta a su anfitriona, Madame de Gondelaurier, como una princesa de Egipto.
Clopin, acompañado de sus mendigos, irrumpe en las festividades y exige que se devuelva a Esmeralda. Para evitar el derramamiento de sangre, Esmeralda dice que ella no pertenece a la aristocracia. Más tarde, sin embargo, Esmeralda envía al poeta callejero Pierre Gringoire a darle una nota a Phoebus y organiza una cita en Notre Dame para despedirse de él. Phoebus llega y Jehan lo apuñala por la espalda. Después de que Esmeralda es condenada falsamente a muerte por el crimen, Quasimodo la rescata de la horca y la lleva al interior de la catedral, donde él y Dom Claude le conceden santuario .
Más tarde esa noche, Clopin lleva a todo el inframundo a asaltar la catedral, y Jehan intenta apoderarse de Esmeralda, primero con astucia (diciéndole que el último deseo de Phoebus era que él cuidara de ella), luego por la fuerza. Quasimodo detiene a los invasores con rocas y torrentes de plomo fundido. Mientras tanto, Phoebus, curado, es alertado por Gringoire y lidera a sus hombres contra la chusma. Clopin muere en la batalla.
Cuando Quasimodo encuentra a Jehan atacando a Esmeralda, arroja a su antiguo maestro desde las murallas de Notre Dame, pero no antes de que Jehan lo apuñale fatalmente tres veces por la espalda. Febo encuentra y abraza a Esmeralda. Al presenciar esto, Quasimodo anuncia su propio número de muertos, y Gringoire y Dom Claude entran al campanario justo a tiempo para verlo morir. La última imagen es la de la gran campana balanceándose silenciosamente sobre el cadáver de Quasimodo.
Mucho antes de que se produjera o rodara la película, Lon Chaney era el favorito de la industria para interpretar el papel de Quasimodo. Film Daily declaró que era esencialmente de conocimiento común que Chaney quería interpretar el papel de Quasimodo e incluso afirmó que Chaney consideró organizar una empresa para hacer la película en el extranjero. [9] Se sabe que Chaney había adquirido los derechos para producir la película en 1921 y había participado activamente en la negociación de la producción con Universal. La prueba de la seriedad de Chaney incluía los planes de realizar la producción en el extranjero con un estudio alemán, Chelsea Pictures Company. [10] En abril de 1922, Chelsea Pictures anunció que Lon Chaney protagonizaría el papel de Quasimodo y que Alan Crosland dirigiría la película. [11] La película no se materializó y la empresa parece haber desaparecido sin dejar rastro. [10]
Irving Thalberg , que había trabajado anteriormente con Chaney y Tod Browning , deseaba hacer una producción que se elevara artísticamente por encima de las producciones que, de otro modo, serían costosas, producidas por Universal. Para convencer al fundador de Universal, Carl Laemmle , de que aprobara formalmente la producción, Thalberg le presentó El Jorobado como "una historia de amor". Impulsado por los recientes éxitos de taquilla de Chaney, Laemmle estuvo de acuerdo. [10]
Universal Weekly , la publicación propia de Universal, anunció formalmente la producción de El jorobado de Notre Dame en agosto de 1922. [12] El siguiente número indicaba que el Departamento de Escenarios de Universal estaba trabajando en la continuidad y que se estaban redactando planes preliminares para los decorados. . [13] En septiembre de 1922, Universal Weekly anunció la intención de Lon Chaney de que actuara en su último "papel de lisiado", tras los éxitos de The Miracle Man y The Penalty . [14] La propiedad de Chaney de los derechos cinematográficos le permitió libertad contractual para una aprobación y control artístico mucho mayor de esta producción que el que había tenido en anteriores; para ello, actuaría como un productor de facto no acreditado; Sin duda, Thalberg fue cómplice de tal acuerdo, que sirvió para impedir que Carl Laemmle redujera los costes de la producción "artística". [10]
No se sabe con certeza, pero se cree que Lon Chaney incluso influyó en la selección del director; aunque Wallace Worsley , la elección final para director, había trabajado previamente con éxito con Chaney en cuatro películas anteriores ( The Penalty , The Ace of Hearts , Voices of the City y A Blind Bargain ; la última de las cuales también presentaba a Chaney como un jorobado). En Goldwyn , Michael Blake, un estudioso de Lon Chaney, afirma que la primera elección de Chaney como director fue Erich von Stroheim , en aquel momento el preciado director "de nombre" de Universal después de los éxitos de Blind Husbands y Foolish Wives . Sin embargo, Thalberg despidió a Stroheim de Universal antes de que comenzara la producción de El jorobado , irónicamente, debido a los temores de Thalberg de que Stroheim incurriría en sobrecostos en su propia producción separada, Merry-Go-Round . [15]
Universal Weekly anunció así a Wallace Worsley, pendiente de la aprobación de su entonces estudio local, Paramount , como probable director de Hunchback a finales de noviembre. [16] El estatus de Worsley como director, cedido por Paramount, se confirmó en el siguiente número, aunque dicha confirmación apareció junto a un anuncio que decía que Tod Browning dirigiría. [17] [nota 1] Debido a que los compromisos previos de Worsley dirigiendo otras dos películas para Paramount se extendieron debido al apresurado reemplazo de su estrella fatalmente enferma, Wallace Reid , con Jack Holt , [19] la fecha de inicio de El jorobado se retrasó casi un mes para acomodar a Worsley; Al final, la segunda de las dos películas con Holt que Worsey iba a dirigir fue finalmente dirigida por Joseph Henabery , en su lugar. [20]
Universal anunció sus intenciones de recrear la catedral de Notre Dame y las calles circundantes según las estrictas especificaciones de la época. El personal de Universal se dedicó a crear la "Galería de los Reyes", treinta y cinco estatuas, cada una de tres metros de altura con la semejanza prevista de las originales. Se estimó que la construcción de los decorados tardaría seis meses en completarse. El guión fue completado por Edward T. Lowe, Jr. y Perley Poore Sheehan a finales de 1922. [21]
A principios de enero se anunció que comenzaba la producción cinematográfica con el escenario "La Corte de los Milagros". Rodar la escena del hampa parisina requirió un reparto de varios centenares de extras. [nota 2] La construcción del decorado de Notre Dame y los escenarios de las calles aún no se habían completado. [22] A principios de febrero el rodaje se trasladó a los escenarios de Madame de Gondelaurier. Según se informa, la producción requirió tres mil disfraces para los extras, y el departamento de vestuario de Universal tardó seis semanas en completarla. [24]
En marzo, Film Daily informó que Worsley había cambiado su megáfono por una radio y un altavoz para dirigir a la gran multitud de extras de las escenas. [25] Radio Digest afirmó que se trataba de un montaje de radio y altavoces de 7.000 dólares, equivalente a 120.000 dólares en 2022. [26]
Film Daily informó el 8 de junio que la filmación de las tomas de la cámara se había completado y que Universal había firmado un contrato para arrendar el Teatro Astor para proyectar la película el 2 de septiembre. [27]
A principios de 1923, las cuentas de Universal creían que el coste de producción estaría entre 750.000 y 1.000.000 de dólares. La producción de la película terminó costando 1.250.000 dólares y estuvo en producción desde el 16 de diciembre de 1922 hasta el 8 de junio de 1923. Fue la película de Lon Chaney más cara jamás realizada. Le pagaban un salario semanal de 2.500,00 dólares. [28] [29]
El sitio web agregador de reseñas Rotten Tomatoes informó que el 91% de los críticos le han dado a la película una reseña positiva basada en 23 reseñas , con una calificación promedio ponderada de 8,08/10. El consenso de los críticos del sitio dice: "Una versión desgarradora del libro clásico, con una actuación legendaria de Lon Chaney". [30]
"Ésta es entonces una imagen que vivirá para siempre. La interpretación que hace Chaney de Quasimodo el jorobado es excelente... una maravilla de actuación comprensiva. Chaney, de alguna manera milagrosa, despierta en nosotros un profundo sentimiento de simpatía y admiración por este desafortunado y físicamente repugnante." ---Mundo cinematográfico
"Naturalmente, hay muchas cosas en esta película que no son agradables... Sin embargo, es una producción sólida, en la que no se han escatimado esfuerzos ni dinero para representar el lado sórdido del viejo París... Es un drama que atrae a todos aquellos que estén interesados en buenas actuaciones en pantalla, escenarios artísticos y un notable manejo de multitudes a quienes no les importa una figura grotesca y una atmósfera sombría... Chaney pone toda su alma en hacer Quasimodo tan repugnante como cualquier cosa humana podría serlo. así será, incluso hasta adornarle el pecho y la espalda con pelo" ---The New York Times
"La notable actuación de Lon Chaney como Quasimodo, el agradecido jorobado, es, como debería ser, fácilmente la característica más sobresaliente. Su extraordinaria interpretación como una verdadera gárgola viviente alcanza el límite de lo grotesco (y en algunos momentos parece ir un poco más allá). ) pero sus movimientos extensos y gestos frenéticos están brillantemente concebidos, y su danza final de frenesí ante la derrota de la chusma de Clopin es una escena de pasión delirante que rara vez ha sido igualada en la pantalla". ---Bioscopio
"A pesar de las libertades tomadas con la novela de Víctor Hugo, esta película es un espectáculo soberbio y sorprendentemente impresionante... con la adición de algunos de los escenarios más estupendos e interesantes jamás mostrados. La actuación (de Chaney) trasciende todo lo que haya hecho jamás. "He hecho. Es extraño, casi repelente a veces, pero siempre fascinante. Esta imagen debe colocarse en su lista y no perderse de ninguna manera". --- Fotorreproducción
"El Quasimodo de Lon Chaney es una criatura de horror, una extraña monstruosidad de fealdad simiesca, un maquillaje tan fantásticamente efectivo como la pantalla nunca ha conocido, y con toda probabilidad humana nunca volverá a conocer." ---Revisión comercial de expositores
" El jorobado es una pesadilla de dos horas. Es asesina, espantosa y repulsiva. La historia de Hugo es inmortal; la película de Laemmle es frágil como un producto cinematográfico... [La película] es miseria todo el tiempo, nada más que miseria, aburrida. , una miseria repugnante que no te hace sentir mejor por ello. La actuación del Sr. Chaney le da derecho a recibir honores de protagonista... (la película) puede convertirse en un detrimento para la taquilla a la que aspira." ---Variedad
"Lo único que destaca en la memoria es Quasimodo. El trabajo del señor Chaney vivirá en la memoria cuando todo lo demás se haya desvanecido. ( El jorobado ) es un logro del que cualquier productor debería sentirse orgulloso". ---Informes de Harrison
La película está reconocida por el American Film Institute en estas listas:
Las únicas copias supervivientes de la película son copias de 16 mm para "proyección en casa" distribuidas por Universal en las décadas de 1920 y 1930 con fines de películas caseras, y no existen impresiones ni negativos originales de nitrato de 35 mm. La mayoría de las ediciones en vídeo (incluidos los lanzamientos de dominio público) de la película se derivan de copias duplicadas de 16 mm distribuidas por Blackhawk Films en las décadas de 1960 y 1970. [32]
Image Entertainment lanzó un DVD de una copia recientemente restaurada de la película el 9 de octubre de 2007. Flicker Alley lanzó un lanzamiento en Blu-ray de una copia recientemente restaurada de la película el 18 de marzo de 2014. [33] Otro Blu-ray fue lanzado el 28 de septiembre de 2021 por Kino Lorber con una nueva restauración de NBCUniversal . [34]
En el Festival Internacional de Cine de Calgary de 2023 tuvo lugar una proyección de la película por el centenario , con una nueva banda sonora en vivo compuesta e interpretada por Chad VanGaalen . [35]
El compositor Kevin Saunders Hayes utiliza esta película muda de 1923 en su producción de teatro y concierto Vox Lumiere de 2005 "Vox Lumiere - El jorobado de Notre Dame". [36]
