En la historia del arte occidental , la mise en abyme ( pronunciación francesa: [miz ɑ̃n‿abim] ; también mise en abîme ) es la técnica de colocar una copia de una imagen dentro de sí misma, a menudo de una manera que sugiere una secuencia infinitamente recurrente. En la teoría cinematográfica y la teoría literaria , se refiere a la técnica de la historia dentro de una historia .
El término se deriva de la heráldica y significa "colocado en el abismo". Fue utilizado por primera vez para la crítica moderna por el autor francés André Gide . Un sentido común de la frase es la experiencia visual de estar entre dos espejos y ver una reproducción infinita de la propia imagen. [1] Otro es el efecto Droste , en el que una imagen aparece dentro de sí misma, en un lugar donde se esperaría de manera realista que apareciera una imagen similar. [2] El efecto Droste recibe su nombre del paquete de cacao Droste de 1904 , que muestra a una mujer sosteniendo una bandeja con un paquete de cacao Droste, que lleva una versión más pequeña de su imagen. [3]
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En la terminología de la heráldica , el abyme o abisme es el centro de un escudo de armas . El término mise en abyme (también llamado inescutcheon ) significaba entonces “colocado/puesto en el centro”. Describía un escudo de armas que aparece como un escudo más pequeño en el centro de uno más grande (ver efecto Droste ).
Un ejemplo complejo de mise en abyme se ve en el escudo de armas del Reino Unido para el período 1801-1837 [ ancla rota ] , tal como lo usaron los reyes Jorge III , Jorge IV y Guillermo IV . La corona de Carlomagno está colocada en abyme dentro del escudo de Hannover , que a su vez está en abyme dentro de los escudos de Inglaterra, Escocia e Irlanda.
Aunque los historiadores del arte que trabajaron en el período moderno temprano adoptaron esta frase y la interpretaron como una muestra de "autoconciencia" artística, los medievalistas tendían a no usarla. [ cita requerida ] Sin embargo, se pueden encontrar muchos ejemplos en la era premoderna, como en un mosaico de Santa Sofía que data del año 944. A la izquierda, Justiniano I ofrece a la Virgen María Santa Sofía, que contiene el mosaico en sí. A la derecha, Constantino I ofrece la ciudad de Constantinopla (ahora conocida como Estambul), que contiene a Santa Sofía.
Se pueden encontrar más ejemplos medievales en la colección de artículos Medieval mise-en-abyme: the object displayed within themselves [4] , en la que Jersey Ellis conjetura que las autorreferencias a veces se utilizan para reforzar el simbolismo de la entrega de regalos al documentar el acto de dar en el objeto mismo. Un ejemplo de esta entrega de regalos autorreferencial aparece en el Tríptico de Stefaneschi en el Museo Vaticano , que presenta al cardenal Giacomo Gaetani Stefaneschi como el donante del retablo. [5]
En la historia del arte occidental , la puesta en abismo es una técnica formal en la que una imagen contiene una copia más pequeña de sí misma, en una secuencia que parece repetirse infinitamente; " recursión " es otro término para esto. El significado moderno de la frase se origina con el autor André Gide, quien la utilizó para describir incrustaciones autorreflexivas en varias formas de arte y para describir lo que buscaba en su trabajo. [4] Como ejemplos, Gide cita tanto pinturas como Las Meninas de Diego Velázquez como formas literarias como el uso que hizo William Shakespeare del recurso de la "obra dentro de la obra" en Hamlet , donde una compañía teatral presenta una actuación para los personajes que iluminan un aspecto temático de la obra misma. Este uso de la frase puesta en abismo fue retomado por los académicos y popularizado en el libro de 1977 Le récit spéculaire. Essai sur la mise en abyme de Lucien Dällenbach. [6]
La puesta en abismo ocurre en un texto cuando hay una reduplicación de imágenes o conceptos que hacen referencia al todo textual. La puesta en abismo es un juego de significantes dentro de un texto, de subtextos que se reflejan entre sí. [7] Este reflejo puede alcanzar un nivel en el que el significado puede volverse inestable y, en este sentido, puede verse como parte del proceso de deconstrucción . La película dentro de una película, donde una película contiene una trama sobre la realización de una película, es un ejemplo de puesta en abismo . La película que se está haciendo dentro de la película se refiere, a través de su puesta en escena , a la película real que se está haciendo. El espectador ve el equipo de filmación, las estrellas preparándose para la toma y el equipo resolviendo las diversas necesidades de la dirección. La narrativa de la película dentro de la película puede reflejar directamente la de la película real. [8] Un ejemplo es el video de Björk Bachelorette , [9] dirigido por Michel Gondry . Un ejemplo es La Nuit américaine (1973) de François Truffaut .
En el cine , el significado de mise en abyme es similar a la definición artística, pero también incluye la idea de un "sueño dentro de un sueño". Por ejemplo, un personaje despierta de un sueño y luego descubre que todavía está soñando . Las actividades similares a soñar, como la inconsciencia y la realidad virtual, también se describen como mise en abyme . Esto se ve en la película eXistenZ donde los dos protagonistas nunca saben realmente si están o no fuera del juego. También se convierte en un elemento destacado de Synecdoche, New York (2008) de Charlie Kaufman . Se pueden encontrar ejemplos más recientes en las películas Inland Empire (2007) y Inception (2010). Los ejemplos cinematográficos clásicos incluyen la bola de nieve en Citizen Kane (1941) que proporciona una pista sobre el misterio central de la película, y la discusión de las obras escritas de Edgar Allan Poe (en particular " La carta robada ") en la película de Jean-Luc Godard Band of Outsiders (1964).
En la crítica literaria , la puesta en abismo es un tipo de relato marco en el que la narración central puede utilizarse para iluminar algún aspecto del relato marco. El término se utiliza en la deconstrucción y la crítica literaria deconstructiva como paradigma de la naturaleza intertextual del lenguaje, es decir, de la forma en que el lenguaje nunca llega a alcanzar el fundamento de la realidad porque se refiere, de una manera marco dentro de un marco, a otro lenguaje, que se refiere a otro lenguaje, y así sucesivamente. [10] [ página necesaria ]
En los videojuegos , el primer capítulo del juego There Is No Game: Wrong Dimension (2020) se titula "Mise en abyme".
En comedia , el acto final de The Inside Outtakes (2022) de Bo Burnham contiene un capítulo titulado "Mise en abyme". Muestra imágenes proyectadas en un monitor que son captadas por la cámara, ligeramente retrasadas en cada paso. Este efecto resalta la desconexión entre Burnham y el proyecto durante el proceso artístico. [ cita requerida ]
