Dorival Caymmi ( en portugués brasileño: [doɾiˈvaw kaˈĩmi] ; 30 de abril de 1914 - 16 de agosto de 2008) fue un cantante, compositor, actor y pintor brasileño activo durante más de 70 años, a partir de 1933. Contribuyó al nacimiento del movimiento bossa nova de Brasil , y varias de sus piezas de samba , como " Samba da Minha Terra ", " Doralice " y " Saudade da Bahia ", se han convertido en elementos básicos de la música popular brasileira (MPB). [1] Igualmente notables son sus baladas que celebran a los pescadores y las mujeres de Bahía , incluyendo " Promessa de Pescador ", " O Que É Que a Baiana Tem? " y " Milagre ". Caymmi compuso alrededor de 100 canciones en su vida, y muchas de sus obras ahora se consideran clásicos brasileños. Tanto músicos brasileños como no brasileños han versionado sus canciones.
Ben Ratliff del New York Times escribió que Caymmi fue "quizás el segundo después de Antônio Carlos Jobim en 'establecer un cancionero de la identidad brasileña del siglo [XX]'". [2] A lo largo de su carrera, su música sobre la gente y la cultura de Bahía influyó en la imagen de Brasil a los ojos de los brasileños y los extranjeros. [3] Caymmi estuvo casado con la cantante brasileña Stella Maris durante 68 años, y los hijos de la pareja, Dori , Danilo y Nana , también son músicos destacados. Cada uno debutó profesionalmente acompañando a Caymmi en el escenario y en grabaciones. [4] En 2014, la nieta de Caymmi, Alice, también comenzó una carrera musical. [5]
Caymmi nació en Salvador, Bahía , hijo de Durval Henrique Caymmi, bisnieto de un inmigrante italiano , y Aurelina Soares Caymmi, una bahiana nativa. Tenía dos hermanas menores, Dinahir y Dinah, y un hermano menor, Deraldo. [6] Su padre, funcionario público , solía tocar el piano, la guitarra y la mandolina en casa, y su madre, ama de casa, cantaba con regularidad. Participó en el coro de su iglesia durante gran parte de su infancia. [1] A los 13 años, dejó la escuela para trabajar como periodista en el periódico bahiano O Imparcial . [1] [3] [4] Cuando O Imparcial cerró dos años después, comenzó a trabajar como vendedor ambulante . [1]
Aunque nunca estudió música formalmente, Caymmi aprendió a tocar la guitarra a fines de la década de 1920 y comenzó a componer, cantar y tocar sus propias canciones en programas de radio bahianos alrededor de 1930. [1] Alcanzó un amplio reconocimiento por primera vez en 1933, cuando compuso la canción " O Que É Que a Baiana Tem? " ("¿Qué pasa con las mujeres bahianas?") para la cantante Carmen Miranda . [2] [3] En 1936, a los 22 años, ganó un concurso de composición de canciones en la celebración anual del Carnaval de Salvador. Su premio fue una pantalla de lámpara de satén rosa. [1] A pesar de su temprano éxito musical, se mudó a Río de Janeiro en 1938 con la intención de obtener un título en derecho y volver a trabajar como periodista. [2] [3] Mientras trabajaba allí para el periódico Diários Associados , pasó su tiempo libre componiendo y cantando canciones en el programa de radio Dragão da Rua Larga . Su popularidad comenzó a crecer con la audiencia del programa. [1]
Yo he escrito 400 canciones y Caymmi 70. Pero Caymmi tiene 70 canciones perfectas y yo no.
– Caetano Veloso [7]
Muchas de las letras de Caymmi rinden homenaje al estilo de vida, las playas, los pescadores y las mujeres de su Bahía natal. [3] Se inspiró en gran medida en la música indígena del noreste de Brasil, especialmente la música afrobrasileña y la samba . [4] Grabó durante más de cinco décadas y lanzó alrededor de 20 álbumes, a veces cantando y tocando la guitarra como solista y otras veces acompañado por bandas y orquestas. [2] Aunque estuvo activo durante la mayor parte del siglo XX, Caymmi escribió solo alrededor de 100 canciones. [4] A pesar de tener un cuerpo de trabajo relativamente pequeño, Caymmi tenía la reputación de componer canciones de calidad excepcional. Ocasionalmente colaboró con Jobim, quien lo llamó un "genio universal" y el compositor más grande de Brasil. [4] Muchos artistas brasileños contemporáneos, incluidos Caetano Veloso , Gilberto Gil y Beth Carvalho, citan a Caymmi como una influencia significativa en su música. [4]
" O Que É Que a Baiana Tem? " ganó aún más fama en Brasil cuando Miranda la interpretó en la película Banana da Terra de 1939 , y fue esta canción la que le ganó atención internacional y ayudó a lanzar su carrera. Después de este éxito, Caymmi comenzó a centrarse más en hacer música y escribió canciones que aparecieron en otras películas brasileñas. [2] [4] A fines de 1939, firmó con Odeon Records y grabó sus primeros tres sencillos, " Rainha do Mar/Promessa de Pescador " ("Reina del mar/Promesa del pescador"), " Roda Pião " ("Rueda giratoria") y " O Que É Que a Baiana Tem?/A Preta do Acarajé " ("¿Qué pasa con las mujeres bahianas?/La belleza negra que vende acarajé "). [8] Obtuvo más atención a principios de la década de 1940 cuando actuó como habitual en la cadena de radio brasileña Rádio Nacional . En 1940 grabó " Samba da Minha Terra " ("Samba de mi patria") y al año siguiente " A Jangada Voltou Só " ("La balsa regresó sola"). [1] En 1944, interpretó su propia " Acontece Que Eu Sou Baiano " ("Resulta que soy bahiano") en la película Abacaxi Azul . [ 4] A finales de la década de 1940, fue miembro del movimiento samba-canção fundado en gran medida por su rival creativo, el compositor Ary Barroso . Otros músicos brasileños destacados de la época versionaron varias de sus canciones, incluido Dick Farney , quien grabó " Marina " (1944) de Caymmi en 1947. [1] En 1957, Caymmi escribió " Suíte do Pescador ", que apareció en la película The Sandpit Generals . [ cita requerida ]
En las décadas de 1950 y 1960, Jobim, João Gilberto y otros que contribuyeron al nacimiento del estilo bossa nova colaboraron con Caymmi y a menudo hicieron referencia a su trabajo al componer sus propias piezas. Durante esta era, Gilberto versionó varias de las canciones de Caymmi, incluyendo " Rosa Morena " ("Rosa de piel oscura") y " Saudade da Bahia " ("Anhelo por Bahía"). Jobim estaba particularmente enamorado de la música de Caymmi, y los dos se hicieron amigos cercanos. [1] El letrista estadounidense Ray Gilbert tradujo " Das Rosas" de Caymmi al inglés en 1965, y fue lanzado en los Estados Unidos como " ...and Roses and Roses ". [1] [2] La canción fue grabada por la vocalista brasileña Astrud Gilberto y por los cantantes estadounidenses Andy Williams y Perry Como . [2] La versión de Williams se convirtió en un éxito y, como resultado, Caymmi fue invitado a pasar cuatro meses en Los Ángeles , donde actuó, filmó un programa de televisión y grabó un disco LP . [1]
Caymmi fue amigo de toda la vida del autor bahiano Jorge Amado , y en 1945, puso música a uno de los poemas de Amado con un mensaje político para ayudar a la campaña senatorial de Luís Carlos Prestes . [1] [4] A fines de la década de 1970, Caymmi nuevamente se inspiró en Amado cuando compuso " Modinha para a Gabriela " ("Una pequeña canción para Gabriela"), una adaptación musical de la novela de Amado Gabriela, Cravo e Canela ( Gabriela, clavo y canela ). Quizás el producto más conocido de la colaboración de Caymmi y Amado es la canción " É Doce Morrer no Mar " ("Es dulce morir en el mar"), que los dos escribieron durante una cena una noche en la casa de Amado. Otras canciones que coescribieron incluyen " Beijos pela Noite " ("Besos durante la noche"), " Modinha para Teresa Batista " ("Una pequeña canción para Teresa Batista"), " Retirantes " ("Migrantes") y " Essa Nega Fulô " ("Esta luchadora dama oscura"). [1]
En 1968, para agradecer a Caymmi por atraer la atención internacional a la música y la cultura brasileñas, el gobernador de Bahía le regaló a Caymmi una casa en Salvador, por lo que regresó a vivir en su ciudad natal por un corto período de tiempo. En 1972, Caymmi recibió la Orden del Mérito del Estado de Bahía, una orden otorgada a los residentes bahianos por un excelente servicio al estado. En el caso de Caymmi, el servicio fue traer orgullo y honor al pueblo bahiano a través de la amplia difusión de su música sobre la vida allí. En el 70 cumpleaños de Caymmi, en 1984, el ministro de Cultura francés, Jack Lang, le entregó la Orden de las Artes y las Letras , una orden francesa que reconoce a los contribuyentes significativos en los campos del arte y la literatura, en París . Al año siguiente, se inauguró una nueva calle llamada Avenida Dorival Caymmi en Salvador. En 1986, la famosa escuela de samba Mangueira de Río de Janeiro basó su actuación de Carnaval en la vida y obra de Caymmi, y la escuela ganó la competencia anual de samba estilo desfile. [1] En 2015, su álbum tributo Centenário Caymmi ( Caymmi Centennial ) fue nominado a Mejor Álbum de MPB en la 16.ª edición de los Premios Grammy Latinos . [9]
Cuando pienso en la música brasileña, siempre pienso en Dorival Caymmi. Es una persona increíblemente sensible, una creación increíble. Y eso sin hablar del pintor que hay en él, porque Dorival también es un pintor maravilloso.
– Antonio Carlos Jobim [10]
Aunque Caymmi se ganó su fama a través de la música, también era conocido en menor grado por sus pinturas. De 1943 a 1945, asistió regularmente a una clase de dibujo y pintura en la Escola de Belas Artes , una escuela de bellas artes en Río de Janeiro. Incluso después de interrumpir sus estudios formales, pintó durante el resto de su vida. Practicó el candomblé , una religión afrobrasileña caracterizada por la creencia en dioses-espíritus y prácticas ritualísticas que involucran mediumnidad . El candomblé era la religión de su padre, y Caymmi se involucró gradualmente más con ella como adulto, cuando sus amigos lo invitaron a acompañarlos a ceremonias y fiestas religiosas. Caymmi también era naturista , y cuando estaba en Bahía, le gustaba bañarse desnudo en la Lagoa do Abaeté (Laguna Abaeté) con un grupo de amigos. [1] Declaró al diario Valor Econômico : “Nos revolcábamos en hojas de palmera y nos deslizábamos por las montañas de arena. A algunas personas no les gustó eso, pero la mayoría entendió que no estábamos desnudos por razones impuras”. [1]
Mientras trabajaba en Rádio Nacional en 1939, conoció a la vocalista brasileña Adelaide Tostes, mejor conocida por su nombre artístico Stella Maris, y los dos se casaron en 1940. [3] [4] Tostes respondió a una consulta de prensa de 1994 sobre el hábito de Caymmi de frecuentar bares con una breve historia: "Una noche fui a buscarlo a un bar ... Estaba rodeado de mujeres. Entré y golpeé una mesa. Se rompió un vaso. Vino el portero y le di un puñetazo en la cara a Caymmi. Luego me fui maldiciendo. Pensé que estaba involucrado con drogas, pero no era el caso. Estaba con los vagabundos". [4] Sin embargo, a pesar de tales incidentes, permanecieron juntos durante 68 años, hasta su muerte en 2008. [2] La pareja tuvo tres hijos, Nana , Dori y Danilo , todos los cuales siguieron a su padre en carreras musicales. [4]
Aunque Caymmi rara vez incorporaba mensajes políticos en su música, a menudo hablaba con amargura sobre la corrupción del gobierno. Jorge Amado, su amigo íntimo, fue enviado al exilio durante varios años después de criticar públicamente a los gobernantes del país durante el período de la dictadura militar . En 1994, Caymmi dijo: "He llegado a la conclusión de que actuar como ciudadano en Brasil hoy es vivir una broma. Es lo mismo que jugar a la lotería, soñar con tonterías, intentar hacerse rico cuando tengas 80 años". [4]
Dorival Caymmi murió a los 94 años de cáncer de riñón y fallo multiorgánico el 16 de agosto de 2008, en su casa de Copacabana , Río de Janeiro. [4] [11] Su nieta, Stella, que escribió una biografía sobre él en 2001, dijo: "Él no sabía que tenía cáncer y no quería saberlo. No preguntó mucho sobre esto. Fue hospitalizado por primera vez en 1999. Mi abuelo siguió con el tratamiento, pero no quería saber nada sobre la enfermedad. Actuaba con serenidad todos los días y, por eso, respetamos su deseo". [12]
El cantante y compositor brasileño Carlos Lyra elogió el estilo de Caymmi por su "coloquialismo suave y romántico". [13] En una antología de 1994 de la obra de Caymmi, Antônio Carlos Jobim escribió en la introducción: "Dorival es un genio universal. Tomó la guitarra y orquestó el mundo". [2] En 2001, el periodista del New York Times Ben Ratliff escribió que Caymmi era "quizás el segundo después de Antônio Carlos Jobim en 'establecer un cancionero de la identidad brasileña de este siglo'". [2] El día de la muerte de Caymmi en 2008, el compositor y músico brasileño Tom Zé dijo: "Es difícil comprender cuán valioso es un CD de canciones de playa de Caymmi de la década de 1940". [12] También en la época de la muerte de Caymmi, el presidente de Brasil Luiz Inácio Lula da Silva lo llamó "uno de los fundadores de la música popular brasileña". [2] Varios contemporáneos de Caymmi, incluidos Gal Costa y Olivia Hime , han grabado tributos a él. [8] [14]
Antes de 1988, todos los álbumes de Caymmi se lanzaron como discos de vinilo . Sus últimos cuatro álbumes se lanzaron como CD. [8]
Todos los sencillos de Caymmi fueron lanzados como discos de gramófono de 78 rpm . [8]