Arthur William " Big Boy " Crudup (24 de agosto de 1905 - 28 de marzo de 1974) [1] fue un cantante, compositor y guitarrista de blues del Delta estadounidense . Es más conocido, fuera de los círculos del blues, por sus canciones " That's All Right " (1946), [2] " My Baby Left Me " y "So Glad You're Mine", grabadas posteriormente por Elvis Presley y otros artistas.
Crudup nació el 24 de agosto de 1905 en Union Grove, Forest, Mississippi , en una familia de trabajadores migrantes que viajaban por el sur y el medio oeste. La familia regresó a Mississippi en 1926, donde cantó música gospel . Recibió lecciones de un bluesman local, cuyo nombre era Papa Harvey, y más tarde pudo tocar en salas de baile y cafés alrededor de Forest. Alrededor de 1940 se fue a Chicago. [3]
Comenzó su carrera como cantante de blues en Clarksdale, Mississippi . Como miembro de los Harmonizing Four , visitó Chicago en 1939. Se quedó en Chicago para trabajar como músico solista, pero apenas se ganaba la vida como cantante callejero. El productor de discos Lester Melrose supuestamente lo encontró mientras Crudup vivía en una caja de embalaje, le presentó a Hudson Whittaker, más conocido como Tampa Red , y le firmó un contrato de grabación con el sello Bluebird de RCA Victor . [3]
Grabó con RCA a finales de los años 1940 y con Ace Records , Checker Records y Trumpet Records a principios de los años 1950. Realizó giras por clubes negros del Sur, a veces tocando con Sonny Boy Williamson II y Elmore James . [4] También grabó bajo los nombres de Elmer James y Percy Lee Crudup . Sus canciones "Mean Old 'Frisco Blues", "Who's Been Foolin' You" y "That's All Right" fueron populares en el Sur. [5] Estas y otras canciones suyas "Rock Me Mama", "So Glad You're Mine" y "My Baby Left Me" han sido grabadas por muchos artistas, incluidos Elvis Presley , Slade , Elton John y Rod Stewart . [6]
Crudup dejó de grabar en la década de 1950 debido a disputas sobre regalías . [5] Dijo: "Me di cuenta de que estaba haciendo ricos a todos, y aquí yo era pobre". [6] Su última sesión en Chicago fue en 1951. Sus sesiones de grabación de 1952-54 para Victor se llevaron a cabo en la estación de radio WGST , en Atlanta, Georgia . [4] Volvió a grabar, para Fire Records y Delmark Records , y realizó giras en 1965. A veces etiquetado como "El padre del rock and roll", aceptó este título con cierto desconcierto. [5] Durante este tiempo, Crudup trabajó como obrero para aumentar los bajos salarios que recibía como cantante (no recibía regalías). Después de una disputa con Melrose sobre regalías, regresó a Mississippi y se dedicó al contrabando . Más tarde se mudó a Virginia , donde vivió con su familia, incluidos tres hijos y varios de sus hermanos, y trabajó como jornalero. Ocasionalmente cantaba y suministraba alcohol ilegal a establecimientos de bebidas, incluido uno llamado Do Drop Inn, en Franktown, condado de Northampton .
En 1968, el promotor de blues Dick Waterman comenzó a luchar por las regalías de Crudup y llegó a un acuerdo en el que Crudup recibiría 60.000 dólares. [7] [8] Sin embargo, Hill and Range Songs , de la que se suponía que debía obtener las regalías, se negó a firmar los papeles legales en el último minuto, porque la compañía pensó que no podía perder más dinero en acciones legales. [6] A principios de la década de 1970, dos activistas de Virginia, Celia Santiago y Margaret Carter, ayudaron a Crudup en un intento de obtener las regalías que sentía que le correspondían, con poco éxito. En 1971, había recaudado más de 10.000 dólares en regalías atrasadas mediante la intervención del Songwriters Guild of America (entonces llamado American Guild Of Authors And Composers). [9]
En un viaje al Reino Unido en 1970, Crudup grabó "Roebuck Man" con músicos locales. [5] Sus últimos compromisos profesionales fueron con Bonnie Raitt . [5] [10] Reconociendo que su suerte no cambiaría, Crudup dijo en 1970: "Nací pobre, vivo pobre y voy a morir pobre". [6]
Crudup murió por complicaciones de enfermedad cardíaca y diabetes en el hospital Nassawadox en el condado de Northampton, Virginia , el 28 de marzo de 1974, [11] cuatro años después del fallido acuerdo de regalías. [6]
Hubo cierta confusión sobre la fecha de su muerte debido al uso de varios nombres, incluidos los de sus hermanos. [ cita requerida ]
Crudup ha sido honrado con un marcador en el Mississippi Blues Trail , ubicado en Forest. [12] Elvis Presley reconoció la importancia de Crudup para el rock and roll cuando dijo: "Si tenía alguna ambición, era ser tan bueno como Arthur Crudup". [6]
Uno de los expertos que considera que That's All Right de Crudup es la "primera canción de rock and roll" es el historiador de rock de la Southeastern Louisiana University, Joseph Burns. Añade que "esta canción podría contener el primer solo de guitarra de la historia". [13] Otra fuente es igualmente concluyente y afirma que la grabación "se erige como una convincente candidata a la zona cero del rock 'n' roll". [14]
Un artículo de 2004 en The Guardian sostiene que, en lugar de ser la versión de Presley uno de los primeros discos de rock and roll, fue simplemente una de "las primeras interpretaciones de artistas blancos de un sonido ya bien establecido por músicos negros casi una década antes [...] de una variante estridente, enérgica y sin nombre del rhythm and blues". [15]
El Salón de la Fama del Blues declaró que Crudup "se hizo conocido como 'El padre del rock and roll' después de que Elvis Presley grabara tres de sus canciones", pero agregó que "Crudup fue una víctima clásica de la explotación de la industria musical y, a pesar del éxito comercial de su música, nunca pudo siquiera mantener a su familia con su música". El Salón cita a Presley diciendo: "Allá en Tupelo, Mississippi, solía escuchar al viejo Arthur Crudup golpear su caja como lo hago ahora, y dije que si alguna vez llegaba al lugar donde pudiera sentir todo lo que sentía el viejo Arthur, sería un hombre de música como nadie lo había visto nunca". [16]