Yuri Petrovich Lyubimov ( en ruso : Ю́рий Петро́вич Люби́мов ; 30 de septiembre [ OS 17 de septiembre] 1917 - 5 de octubre de 2014) fue un actor teatral y director soviético y ruso asociado con el internacionalmente reconocido Teatro Taganka , [1] que fundó en 1964. [2] [3] Fue uno de los nombres más importantes en el mundo del teatro ruso. [4]
Lyubimov nació en Yaroslavl en 1917. Su abuelo era un kulak que huyó a Moscú para escapar de ser arrestado durante la colectivización . El padre de Lyubimov, Pyotr Zakharovich, era un comerciante que trabajaba para una empresa escocesa , y su madre, Anna Alexandrovna, era una maestra de escuela mitad rusa y mitad gitana . Se mudaron a Moscú en 1922, donde ambos fueron arrestados. Lyubimov estudió en el Instituto de Energía de Moscú. [5]
Fue miembro del Segundo Teatro de Arte de Moscú de Mijail Chéjov de 1934 a 1936. Durante la década de 1930, también conoció a Vsevolod Meyerhold , el director de vanguardia. Lyubimov trabajó en el Conjunto de Canto y Danza de la NKVD, donde conoció y se hizo amigo de Dmitri Shostakovich , Nikolai Erdman y muchos otros. [6]
Después de servir en el Ejército Rojo durante la Segunda Guerra Mundial , Lyubimov se unió al Teatro Vakhtangov (fundado por Yevgeny Vakhtangov ). En 1953, recibió el Premio Estatal de la URSS . Lyubimov comenzó a enseñar en 1963 y formó el Teatro Taganka al año siguiente. Su célebre producción de La buena persona de Setzuan de Bertold Brecht con la clase de Anna Orochko en el Instituto de Teatro Schukin le valió la dirección artística del Teatro Taganka. Con Meyerhold, Stanislavsky, Vakhtangov y Brecht como sus guías espirituales, Lyubimov evitó el drama soviético por los mundos más imaginativos de la poesía y la ficción narrativa, que dramatizó, y los clásicos, que desmembró, reconstituyó y presentó desde una perspectiva crítica pronunciada. [7] Bajo Lyubimov, el teatro se convirtió en el más popular de Moscú , con Vladimir Vysotsky y Alla Demidova como actores principales. En 1971, Hamlet de Shakespeare se convirtió en una de las producciones de mayor éxito y aclamación de Lyubimov. [8] En 1976 recibió el Primer Premio de la BITEF por Hamlet .
En 1975 dirigió la producción original de Al gran sole carico d'amore de Luigi Nono en el Teatro alla Scala (el propio Nono y Lyubimov escribieron el libreto).
La novela de Mijail Bulgákov El maestro y Margarita, durante mucho tiempo un clásico underground soviético, fue finalmente llevada al escenario ruso en Taganka en 1977, en una adaptación de Lyubimov. [9]
Según B. Beumers, las principales innovaciones que Lyubimov trajo a la historia del teatro fueron la creación de un nuevo género teatral, el teatro poético, en el que todo gira en torno a una metáfora, y la creación de una nueva forma de material dramático, que incorpora un contexto histórico y biográfico. [10] Las actuaciones de Lyubimov, incluidas las conocidas Antimundos , Pugachev , ¡Escucha! y Camarada, cree , así como las más nuevas Antes y después , Oberiuty y Miel , estaban alimentadas y llenas de energía poética. En otra actuación, Caídos y vivos , Yuri Lyubimov y David Samoilov se basaron en versos de Pavel Kogan, Semyon Gudzenko y otros poetas de la generación de la Segunda Guerra Mundial. [11]
Tras la muerte de Vysotsky en 1980, las autoridades comunistas prohibieron todas las producciones de Lyubimov. En 1984, le retiraron la ciudadanía soviética. Trabajó en el extranjero antes de regresar al Teatro Taganka en 1989. Su puesta en escena de Eugene Onegin se estrenó en el Taganka el día de su 85 cumpleaños y recibió grandes elogios de la crítica.
Mientras estuvo en Occidente, mantuvo una intensa carrera como director. En Estados Unidos dirigió Crimen y castigo en el Arena Stage y Lulu en la Ópera Lírica de Chicago. En 1983 dirigió Crimen y castigo en Londres, ganando el Premio Evening Standard al Mejor Director, en 1985 dirigió La Pasión según San Mateo en La Scala . Su esfuerzo por volver a poner en escena su famosa El maestro y Margarita en el American Repertory Theater no se materializó debido a un desacuerdo con la dirección de esa compañía. En 1989, se le devolvió la ciudadanía rusa. [12]
En junio de 2011, antes de una representación en checo de la obra de Bertolt Brecht El buen hombre de Sichuan , los actores de Taganka se negaron a ensayar a menos que se les pagara primero. Lyubimov pagó el dinero y abandonó el teatro. "Ya he tenido suficiente de esta desgracia, de estas humillaciones, de esta falta de ganas de trabajar, de este deseo sólo de dinero", dijo. [4] Lyubimov se retiró del teatro la semana siguiente. Dos actores principales del teatro, Dmitry Mezhevich y Alla Smirdan, [13] así como algunos asistentes administrativos, [14] siguieron a Lyubimov. Su dramatización de Los demonios de Dostoievski se estrenó el año siguiente.
En junio de 2013, Lyubimov representó la ópera Príncipe Ígor de Aleksandr Borodin en el Teatro Bolshói , que fue recibida calurosamente por el público y la crítica. [15] La nueva versión de Príncipe Ígor es más corta, y Lyubimov eliminó algunas partes de la ópera. Según Vassily Sinaisky , director principal del Bolshói, esta nueva estructura de la ópera fue concebida para hacerla más dinámica e intensa. [16]
Lyubimov representó más de 100 dramas y óperas. “La gente intentó etiquetarme como teatro político, pero eso es un error. Yo estaba comprometido con una estética, con la expansión de la paleta, con los matices que se podían añadir trabajando con el espacio y el estilo”, afirma. [6] Leonardo Shapiro concluye que “Lyubimov es probablemente más conocido por sus atrevidas adaptaciones teatrales de poesía y novelas y por sus exitosos (y a veces fallidos) encontronazos con los primeros ministros y ministros de cultura soviéticos a causa de material prohibido”. [17]
Como actor, actuó en 37 obras de teatro y 17 películas, varias de las cuales siguen siendo clásicos.
Vladimir Vysotsky dedicó algunas de sus famosas canciones (entre ellas "Todavía no es de noche" [18] ) a Yuri Lyubimov.
Lyubimov, un director que dominó el teatro ruso durante medio siglo, murió a los 97 años, después de ser ingresado en la Clínica Botkin de Moscú por insuficiencia cardíaca. [19]
En 2011 recibió el Premio Especial del Jurado del XIV Premio Europa de Teatro , celebrado en San Petersburgo . La organización del premio declaró:
Se concederá un Premio Especial a aquellas personalidades que demuestren un compromiso particular en la combinación de su propia experiencia cultural y/o política al más alto nivel con los ideales europeos y los de paz y coexistencia entre los pueblos (...) El Jurado de la 14ª edición otorgó por unanimidad este premio al legendario director ruso Yuri Petrovich Lyubimov por su incuestionable estatura artística y el papel crucial que él y el Teatro Taganka desempeñaron en la delicada fase de la perestroika que marcó la transición de la Unión Soviética a la Rusia contemporánea . [20]
