Cereza salvaje (banda)

Banda de rock estadounidense

Wild Cherry fue una banda de funk rock estadounidense formada en Mingo Junction, Ohio, en 1970, mejor conocida por su canción " Play That Funky Music ".

Historia

Primeras formaciones (1970-1974)

Rob Parissi (voz principal y guitarra) se crió en la ciudad siderúrgica de Mingo Junction, Ohio . Se graduó de Mingo High School en 1968 y formó la banda Wild Cherry en 1970 en Steubenville , Ohio . ^[1] El nombre de la banda, 'Wild Cherry', fue tomado de una caja de pastillas para la tos. ^[2] La banda tocó en la región del valle de Ohio , el norte de Virginia Occidental y Pittsburgh , Pensilvania. La formación original incluía a Ben Difabbio (batería y voz) y Louie Osso (guitarra y voz) de Steubenville, Larry Brown (bajo y voz) de Weirton , Virginia Occidental, Larry Mader (teclado y voz) de East Springfield , Ohio, y Ron Vallera (guitarra y coros) de Steubenville, Ohio). Con el tiempo, los miembros de la banda cambiaron; Osso, Brown, Mader y Vallera dejaron la banda y fueron reemplazados por el primo de Parissi, Coogie Stoddart (guitarra y voz) y Joe Buchmelter (bajo). Buchmelter fue reemplazado pronto por Bucky Lusk.

A principios de los años 1970, se publicaron varios discos bajo su propio sello, entre ellos "You Can Be High (But Lay Low)" y "Something Special On Your Mind", en 1971. La música en esta etapa era pura música rock. Wild Cherry finalmente obtuvo un contrato discográfico con Brown Bag Records, propiedad y operada por Terry Knight . ^[1] Brown Bag produjo varios demos y sencillos que luego fueron distribuidos por United Artists , entre ellos "Get Down" (1973) y "Show Me Your Badge" (1973).

La banda se disolvió y Parissi abandonó la escena musical temporalmente. Volvió a formar la banda en 1975. ^[1]

Alineaciones posteriores (1975-1979)

La nueva formación estaba formada por Bryan Bassett (guitarra/voz), Allen Wentz (bajo/sintetizador/voz), Ronald Beitle (batería) y Parissi. ^[1] A medida que el grupo empezó a desarrollar seguidores en el área de Pittsburgh, la música disco se estaba volviendo cada vez más popular y los oyentes les pedían repetidamente que tocaran más música de baile. ^[1] Mientras buscaban ideas para nuevas canciones, Beitle contó que escuchó a un fan gritar: "¿Ustedes, los blancos, van a tocar algo de música funky?". Parissi se inspiró para escribir una canción basada en la frase, por lo que comenzó a escribir en un bloc de pedidos de bebidas con un bolígrafo prestado por el camarero. Después de que la banda grabara la canción, el ingeniero de estudio Ken Hamann llamó la atención de Sweet City Records, distribuida por Epic/CBS , que contrató al grupo. ^[2] Parissi tenía la intención de grabar la canción como el lado B de una versión de "I Feel Sanctified" de los Commodores , pero el sello la sugirió como el lado A en su lugar. ^[3]

"Play That Funky Music" se convirtió en un gran éxito cuando se lanzó en 1976, alcanzando el número uno tanto en las listas de R&B como de pop de Billboard ^{. [1]} Tanto el sencillo como el álbum debut homónimo de Wild Cherry fueron platino. ^[1] La banda fue nombrada Mejor Grupo Pop del Año por Billboard y recibió un American Music Award como Mejor Sencillo de R&B del Año, así como un par de nominaciones al Grammy como Mejor Grupo Vocal Nuevo y Mejor Interpretación de R&B por un Grupo o Dúo. ^[1]

"Play That Funky Music" fue el único éxito del álbum, aunque "Hot to Trot" fue un éxito menor en algunos mercados no estadounidenses. El álbum contó con contribuciones del tecladista Mark Avsec , quien poco después se convirtió en miembro permanente de la banda. Ninguno de los tres álbumes posteriores de Wild Cherry fue muy popular. Ni Electrified Funk (1977) (que contenía el sencillo "Baby Don't You Know", que sonaba como "Play That Funky Music") ni I Love My Music (1978) produjeron ningún éxito en el top 40, y Only the Wild Survive (1979) ni siquiera produjo un sencillo en el top 100. La banda se separó a fines de 1979. ^[3]

Coogie Stoddart volvió a tocar con Wild Cherry, comenzando con la gira para promocionar Electrified Funk y grabó I Love My Music con la banda. Stoddart realizó una gira con el grupo, en apoyo de I Love My Music , pero se fue antes de que se grabara Only the Wild Survive .

Después de la ruptura (1980-presente)

• Mark Avsec se asoció con Donnie Iris (de los Jaggerz ) a principios de los años 1980 para formar Donnie Iris and the Cruisers. Iris había tocado con Wild Cherry en su cuarto y último álbum. Sus sencillos de éxito incluyeron " Ah! Leah! " ^[1] Avsec también se asoció con su compañero de Cruisers Kevin Valentine para grabar bajo el seudónimo de Cellarful of Noise en 1985, lanzando dos álbumes con este proyecto. Otra de las composiciones de Avsec, " She Don't Know Me ", originalmente escrita para la banda La Flavour (que luego evolucionó a "Fair Warning"), se convirtió en uno de los primeros éxitos de la entonces incipiente banda Bon Jovi . ^[4] Una demanda relacionada con "Ah! Leah!" inspiró a Avsec a convertirse en abogado de derechos de autor. ^[5]

• Allen Wentz se mudó a la ciudad de Nueva York y se convirtió en un especialista en sintetizadores de sesión, tocando en muchos discos y jingles. Ha trabajado con artistas que van desde Luther Vandross y Roberta Flack hasta Cyndi Lauper . ^{[ cita requerida ]}

• Bryan Bassett se convirtió en productor e ingeniero en King Snake Studio en Sanford , Florida. Ha tocado con Foghat y Molly Hatchet , ^[6] y también se desempeñó como gobernador de la junta directiva del Capítulo de Florida de NARAS .

• Parissi se mudó a Miami , Florida en 1979 y formó una banda de gira con Bobby Caldwell . ^[3] En 1980, Parissi se mudó a la ciudad de Nueva York , conoció a miembros de la banda de Billy Squier e hizo sesiones de grabación con ellos. Al mismo tiempo, también coescribió canciones con Ellie Greenwich y Jeff Kent y coprodujo el álbum Dedication , junto con Gary US Bonds y Bruce Springsteen en 1980-81. ^[3] El álbum produjo el éxito "This Little Girl (Is Mine)", que vendió más de 500.000 copias, por el que Rob recibió otro álbum de oro. A partir de la década de 2010, Parissi reside en Florida y escribe y graba en los géneros de jazz contemporáneo adulto y smooth , como en su CD "The Real Deal", un álbum totalmente vocal. ^[3]

El 11 de agosto de 2013, los habitantes de la ciudad natal de Parissi en Mingo Junction, Ohio, rebautizaron la calle más larga de la zona como Rob Parissi Boulevard y declararon el 11 de agosto como el Día de Rob Parissi. ^[7] Él y su esposa, Ilona, ​​establecieron una dotación de becas para su antigua escuela secundaria consolidada, ahora llamada Indian Creek High School , y regresa todos los años para hacer una recaudación de fondos de caridad.

• Ron Beitle (1954–2017) tocó con varias bandas de rock, incluida Nied's Hotel Band en Lawrenceville, Pensilvania. ^[8] Murió en 2017. ^[9]

Estilo musical

El estilo musical de Wild Cherry ha sido descrito como funk rock ^[10] blue-eyed soul , ^[11] disco , ^[12] y R&B . ^[13] La banda se formó originalmente como una banda de hard rock . ^[13]

Miembros de la banda

Alineación final

• Rob Parissi - voz, guitarra (1970-1979)
• Donnie Iris – guitarra, voz (1978-1979)
• Cooke Michalchick – bajo, voz (1978-1979)
• Ronald Beitle – batería, percusión (1975–1979)
• Mark Avsec – teclados (1975–1979)

Miembros anteriores

• Ben Difabbio – batería, voz (1970–1975)
• Louie Osso – guitarra, voz (1970–1973)
• Larry Brown – bajo, voz (1970–1973)

• Coogie Stoddart - guitarra, voz (1973–1975, 1977–78)
• Joe Buchmelter - bajo (1973)
• Bucky Lusk – bajo (1973–1975)
• Allen Wentz – bajo, sintetizador, voz (1975–1978)
• Bryan Bassett – guitarra (1975–1978)

Cronología

Discografía

Álbumes de estudio

Álbumes recopilatorios

• Toca el Funk (2000)
• Súper éxitos (2002)

Individual

Véase también

• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en Estados Unidos
• Lista de artistas que alcanzaron el número uno en la lista Billboard R&B
• Lista de artistas del soul de ojos azules
• Lista de bandas de funk rock
• Lista de los artistas de un solo éxito de la década de 1970 en Estados Unidos

Referencias

Notas

1. Bogdanov 2003, pág. 746
2. Harrison, Ed (23 de octubre de 1976). "Wild Cherry, llamada así por sus pastillas para la tos, tiene ojos dorados". Billboard . Vol. 88, núm. 43. Nielsen Business Media. pág. 54. ISSN  0006-2510.
3. Arena, James (30 de marzo de 2016). Leyendas de la música disco: Cuarenta estrellas hablan de sus carreras . McFarland. págs. 175-182. ISBN. 978-1-4766-6496-5.
4. Michaels, Randolph (septiembre de 2005). Flashbacks to Happiness: Eighties Music Revisited (Recuerdos de la felicidad: una nueva mirada a la música de los ochenta ). iUniverse. pp. 117–118. ISBN 978-0-595-37007-8.
5. Segall, Grant (10 de marzo de 2013). "Mark Avsec es un destacado rockero y abogado: My Cleveland". cleveland.com . The Plain Dealer . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
6. "Bryan Bassett". AllMusic . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
7. Limnios, Michalis (18 de junio de 2014). "Entrevista con el fabuloso músico Rob Parissi de Wild Cherry, con una carrera increíble en la industria musical". blues.gr . Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
8. "ACERCA DE – Nied's Hotel Band". NiedsHotelBand.com . Archivado desde el original el 21 de septiembre de 2017. Consultado el 20 de septiembre de 2017 .
9. "Obituario de RONALD BEITLE (2017) - Sharpsburg, PA - Pittsburgh Post-Gazette". Legacy.com . Consultado el 18 de octubre de 2021 .
10. "Las portadas de los álbumes de música más populares". India TV . 11 de marzo de 2015. Archivado desde el original el 16 de marzo de 2015. Consultado el 23 de agosto de 2024 .
11. "Cereza silvestre, llamada así por las pastillas para la tos, ojos dorados". Billboard . Vol. 88, núm. 43. Nielsen Business Media . 23 de octubre de 1976. pág. 54. ISSN  0006-2510.
12. Prato, Greg. "Biografía de Wild Cherry AllMusic". AllMusic . Archivado desde el original el 18 de enero de 2024. Consultado el 23 de agosto de 2024 .
13. Breihan, Tom (13 de septiembre de 2019). «The Number Ones: "Play That Funky Music" de Wild Cherry». Stereogum . Archivado desde el original el 26 de febrero de 2024. Consultado el 23 de agosto de 2024 .
14. "Historia de la lista Wild Cherry: Billboard 200". Billboard . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2021 . Consultado el 22 de abril de 2021 .
15. "Historia de la lista Wild Cherry: los mejores álbumes de R&B/Hip-Hop". Billboard . Archivado desde el original el 17 de noviembre de 2021 . Consultado el 22 de abril de 2021 .
16. "Discografía Wild Cherry". dutchcharts.nl (en holandés) . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
17. "Discografía Wild Cherry". norwegiancharts.com . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
18. "Certificaciones de álbumes estadounidenses – Wild Cherry – Wild Cherry". Asociación de la Industria Discográfica de Estados Unidos . Consultado el 22 de abril de 2021 .
19. "Historia de la lista Wild Cherry: Hot 100". Billboard . Consultado el 22 de abril de 2021 .
20. "Historia de la lista Wild Cherry: canciones populares de R&B/Hip-Hop". Billboard . Consultado el 22 de abril de 2021 .
21. "RPM Magazine Singles - Resultados de la búsqueda". Biblioteca y Archivos de Canadá . 17 de julio de 2013.
22. "Discografía Cereza Silvestre". ultratop.be/nl (en holandés) . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
23. "Suche nach cereza silvestre". charts.de. (en alemán) . Consultado el 1 de febrero de 2014 .^{[ enlace muerto ]}
24. "Discografía Wild Cherry". charts.org.nz . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
25. "Wild Cherry | Historial oficial completo de listas". Compañía de listas oficiales . Consultado el 22 de abril de 2021 .
26. "Certificaciones británicas – Wild Cherry". Industria fonográfica británica . Consultado el 10 de julio de 2022 . Escriba Wild Cherry en el campo “Buscar premios BPI” y luego presione Enter.

Fuentes

• Bogdanov, Vladimir (2003). All Music Guide to Soul: La guía definitiva del R&B y el soul . Backbeat Books. pág. 746. ISBN 978-0-87930-744-8.

Enlaces externos

• Entrada de Allmusic