Bruce Weber (nacido el 29 de marzo de 1946) es un fotógrafo de moda y cineasta ocasional estadounidense . [2] Ha realizado campañas publicitarias para Calvin Klein , Ralph Lauren , [3] Pirelli , Abercrombie & Fitch , Revlon y Gianni Versace , y ha trabajado para Vogue , GQ , Vanity Fair , Elle , Life , Interview y Rolling Stone. revistas.
Weber nació en Greensburg, Pensilvania , en una familia judía. [4] Su fotografía de moda apareció por primera vez a finales de la década de 1970 en la revista GQ , donde aparecía frecuentemente en portadas. Nan Bush, su compañero y agente de toda la vida, consiguió un contrato con Federated Department Stores para fotografiar el catálogo postal de Bloomingdales de 1978. Llamó la atención del público en general a finales de los 80 y principios de los 90 con sus imágenes publicitarias de Calvin Klein . [5] Klein se acercó a él por primera vez para trabajar en una campaña de ropa interior, y Weber se inspiró en la sesión fotográfica de Herbert List en Santorini. [6] Sus sencillas tomas en blanco y negro, que muestran a una mujer y un hombre desnudos en un columpio uno frente al otro, dos hombres vestidos en la cama y al modelo Marcus Schenkenberg sosteniendo sugerentemente unos jeans frente a él en una ducha, los catapultó a ambos a el foco nacional. [6] [7] Su fotografía para Calvin Klein del atleta olímpico Tom Hintnaus en calzoncillos blancos es una imagen icónica. [8] [9] Fotografió la colección Ralph Lauren de invierno de 2006 .
Algunas de las primeras fotografías de moda de Weber aparecieron en el SoHo Weekly News y presentaban una variedad de hombres vestidos solo con ropa interior. Las fotos se convirtieron en el centro de la controversia y algunos le dijeron a Weber que nunca volvería a encontrar trabajo como fotógrafo de moda. Esta reputación se le quedó grabada cuando dice: "Realmente no trabajo editorialmente en un gran número de revistas porque muchas de ellas no quieren mi tipo de fotografías. Es demasiado arriesgado para ellas". [10] [5] [11]
Después de realizar sesiones fotográficas para y para personajes famosos (muchos de los cuales aparecieron en la revista Interview de Andy Warhol ), Weber hizo cortometrajes de boxeadores adolescentes ( Broken Noses ), [2] [12] sus queridos perros y, más tarde, una película más larga titulada Chop Suey . [13] [14] Dirigió Let's Get Lost , un documental de 1988 sobre el trompetista de jazz Chet Baker . [15] [16]
Las fotografías de Weber son ocasionalmente en color; sin embargo, la mayoría son en blanco y negro o en tonos de un mismo tono. [2] Aparecen en compilaciones de libros que incluyen A House is Not a Home, [17] así como Bear Pond y Gentle Giants. Los dos últimos son libros de fotografías de sus perros. [18]
Weber comenzó a colaborar con el cantante Chris Isaak a mediados de la década de 1980, fotografiándolo en 1986 para su segundo álbum, Chris Isaak . En 1988, Weber fotografió a Isaak sin camisa en la cama para una revista de moda en Rolling Stone . [19] Isaak apareció en Let's Get Lost y Weber dirigió un vídeo musical para Isaak. Weber fotografió a Harry Connick, Jr. para su álbum de 1991 Blue Light, Red Light . En 1993, Weber fotografió al cantautor Jackson Browne para su álbum de 1993 I'm Alive .
Las obras cinematográficas de Weber, incluidos sus cinco largometrajes, a menudo comienzan con una sesión fotográfica. "Todas mis películas comienzan con la búsqueda de alguien a quien quiero fotografiar", [20] Weber dijo al Sunday Times de Londres en 2008.
Narices rotas (1987)
Mientras fotografiaba a los aspirantes olímpicos para la revista Interview en 1984, Weber conoció a Andy Minsker, un joven boxeador de Oregón, y comenzó a entrevistarlo ante la cámara. [21] Si bien originalmente tenía la intención de hacer un corto para acompañar una exposición que estaba inaugurando en París, Weber se emocionó mucho cuando revisó los diarios y decidió continuar la historia. [21] Broken Noses (1987), el largometraje documental resultante, fue nominado al Gran Premio del Jurado en Sundance en 1988. [21]
Perdámonos (1988)
Mientras Weber estaba terminando su trabajo en Broken Noses , conoció al trompetista y vocalista de jazz Chet Baker y comenzó a filmarlo, nuevamente con la intención de crear un cortometraje basado en su retrato. [21] Pero la filmación con Baker continuó hasta la presentación de Broken Noses en Cannes ese año; Weber finalmente reunió las imágenes de viajes, sesiones de grabación y entrevistas en su segundo largometraje, Let's Get Lost (1988). La película se estrenó en Venecia (donde ganó el premio Cinecritica) y posteriormente fue nominada al Gran Premio del Jurado en Sundance y al Oscar a la Mejor Película Documental. [21] El rodaje duró un año y Weber lo abordó, como dijo a The Times de Londres , " como su interpretación (de Baker) de una canción, abierta, no lírica ni estricta". [22] La película presenta clips de Baker "en su mejor momento en la década de 1950... combinados con su encarnación dañada por las drogas en la actualidad de la película: demacrado y espaciado pero aún sorprendente". Baker, dijo Weber, "era como un géiser en un parque nacional. Explotaba y llovía y volvía a llover, desmoronándose sobre todos". [22]
Chop Suey (2001)
Chop Suey , un retrato caleidoscópico del luchador Peter Johnson, se publicó en 2001. El Sunday Times de Londres lo calificó como "una autobiografía estética, en la que reflexiona sobre algunos de sus héroes e inspiraciones". [23] Según una reseña del New York Times de la época, la película "se mueve fácilmente entre el vídeo y la película y entre el blanco y negro y el color mientras el Sr. Weber explora el mundo que lo rodea, un mundo que encuentra lleno de belleza y posibilidad erótica Uno de sus descubrimientos más atractivos es el de Sir Wilfred, de 91 años, quien cuando era un joven explorador del desierto hizo fotografías de miembros de una tribu beduina que prefiguran el propio trabajo del Sr. Weber. [24]
Una carta a la verdad (2004)
Weber estrenó la impresionista película pacifista Una carta a la verdad en 2004, [21] tras el 11 de septiembre. [25] La película es un 'álbum de recortes audiovisual' [26] y está dirigida a uno de los queridos golden retrievers de Weber". [27] En una reseña de la película, el Sunday Times de Londres detalla cómo Weber se entusiasma con algunas de sus personas favoritas, recuerdos e ideas. (Él) es un viejo blando y descarado para quien los perros son emblemáticos de un hogar feliz, (y) "valora la seguridad doméstica en medio del miedo creado por los... ataques". [28]
El tesoro de su juventud (2022)
El quinto largometraje de Weber se centra en el destacado fotoperiodista italiano Paolo Di Paolo, que tenía 94 años cuando Weber comenzó a rodar el documental. [29]
Cortometraje
Su largometraje en progreso de Robert Mitchum, Nice Girls Don't Stay for Breakfast, se proyectó en el Festival de Cine de Nueva York en 2017. [30] También ha dirigido siete cortometrajes: Beauty Brothers, Parts I-IV (1987) , Backyard Movie (1991), Gentle Giants (1994), The Teddy Boys of the Edwardian Drape Society (1995), Wine and Cupcakes (2007), The Boy Artist (2008) y Liberty City es como París para mí (2009) . [21]
En diciembre de 2017, el modelo Jason Boyce demandó a Weber en la Corte Suprema del Estado de Nueva York , alegando agresión sexual , incluidos tocamientos y besos inapropiados durante una sesión de casting de 2014. [31] [32] La demanda también apunta a Jason Kanner de Soul Artist Management, que gestionaba a Boyce cuando tuvo lugar el presunto asalto, y a Little Bear Inc., la productora operada por la compañera de Weber, Nan Bush. [33] Un segundo modelo, Mark Ricketson, se presentó en diciembre de 2017 alegando reclamos similares y se unió a la demanda de Boyce contra Weber. [34]
Weber ha negado las acusaciones, [35] afirmando a The New York Times que las acusaciones eran "falsas" y que "nunca había tocado a nadie de manera inapropiada". [36]
En enero de 2018, The New York Times detalló acusaciones de agresión sexual por parte de 15 modelos masculinos contra Weber. [37]
En enero de 2019, se informó que Weber pidió desestimar la demanda original de Jason Boyce, con evidencia de que el modelo le envió fotos y mensajes de texto picantes antes y después de las sesiones fotográficas. [38]
Para 2020, los casos de los demandantes contra Weber comenzaron a enfrentar aparentes reveses, y en junio de 2020, Lisa Bloom , una poderosa abogada de reclamos por acoso que representa a los acusadores de Weber en varias demandas, recibió la orden de pagar a Weber $28,000 en costos legales después de que Boyce se negara a responder ciertas preguntas en una declaración. [39]
En septiembre de 2021, los 3 casos contra Weber fueron desestimados o resueltos sin admisión ni declaración de culpabilidad por parte de Weber. [40]
El 3 de abril de 2024, The Hollywood Reporter publicó una entrevista a Alan Ritchson en la que la estrella de Reacher comenta sobre acusaciones anteriores contra Weber y Mario Testino informadas por The New York Times : [41]
Algunas de las historias eran como la mía. Estaba empezando a construir una plataforma y a tener voz en el negocio y me preguntaba: '¿Debería decir algo?' Porque todas las historias que contaban esos modelos eran mías. Todo es verdad.
Weber está casado con Nan Bush [42], quien también es su agente y uno de sus colaboradores. [43]
En una entrevista de 2002 dijo: "He tenido muchos romances fantásticos. Hombres y mujeres, quiero decir, siento que puedo enamorarme casi todos los días. Lo siento por las personas que no sienten eso". [43]
Vive en Miami desde 1998. [44] [45]
En 1990, Weber dirigió el vídeo musical del sencillo " Being Boring " de Pet Shop Boys . Filmó una fiesta con un grupo diverso de modelos. El vídeo fue filmado en un día por dos equipos de filmación en una casa de Long Island. El contenido que incluía desnudez masculina y femenina impidió que el video se reprodujera en MTV en los Estados Unidos. En 1996 dirigió el vídeo del sencillo de Pet Shop Boys " Se a vida é (Así es la vida) " en un Wet 'n' Wild, un parque acuático cerca de Orlando, Florida . En 2002, dirigió nuevamente un video de Pet Shop Boys, para la canción " I Get Along " del álbum Release . Weber filmó este video en su propio estudio Little Bear en la ciudad de Nueva York. También dirigió el vídeo musical de la canción de Chris Isaak "Blue Spanish Sky".
Bruce y su esposa, Nan, comenzaron el sello editorial Little Bear Press donde, además de monografías y catálogos de exposiciones, publicaron una revista de arte independiente titulada All-American . Si bien algunos volúmenes han sido publicados por editores externos, la mayor parte de la serie ha sido publicada por Little Bear Press. The All-American publica obras de artistas, fotógrafos, ensayistas, poetas y otras personalidades. Los temas de la revista a veces ya son bien conocidos, pero con la misma frecuencia, los participantes y los sujetos de All-American son dignos de mención no por su fama, sino porque sus historias o logros revelan algo que Weber cree que resonará en los lectores de una manera más profunda y personal. nivel. Su dedicación al proyecto All-American está motivada por el deseo de conectar, inspirar y apoyar el trabajo de artistas emergentes.
Weber exhibe su trabajo en destacados museos de todo el mundo, y a menudo trabaja en estrecha colaboración con el curador y director de arte Dimitri Levas para hacer realidad su visión. Las exposiciones individuales más recientes de Weber incluyen "Far From Home" en Dallas Contemporary (2016), "Detroit: Bruce Weber" en el Detroit Institute of Arts (2012) y "Haiti/Little Haiti" (2010) en el Museo de Arte Contemporáneo. en el norte de Miami.