La Victoria Miro Gallery es una galería de arte contemporáneo británica en Londres , dirigida por Victoria Miro . [1] Miro abrió su primera galería en 1985 en Cork Street , antes de mudarse a un local más grande en Islington en 2000 [1] y luego abrió un segundo espacio en St George Street, Mayfair .
Una vez que sus hijos comenzaron la escuela, [2] Victoria Miró abrió su primera galería en Cork Street , Mayfair, en 1985, donde se convirtió en una de las principales marchantes, [3] [4] aunque el local de 750 pies cuadrados (70 m 2 ) eran poco más grandes que un estudio. [5] A finales de la década de 1980, abrió una segunda galería en Florencia , Italia, pero la cerró en 1991 después de la caída del mercado del arte. [5]
Se desarrollaron largas listas de espera de coleccionistas y museos para comprar obras de las galerías, y Miro informó que incluso Charles Saatchi , cuando le compró una pintura de Cecily Brown , "parecía complacido de recibir una". [5]
En noviembre de 2000, la galería se trasladó a su ubicación actual en 16 Wharf Road, Islington , adyacente al área de arte de vanguardia de Hoxton , [1] donde se encuentra en un edificio de dos pisos y 10,000 pies cuadrados (930 m 2 ), fábrica de muebles victoriana reconvertida , diez veces más grande que la galería de Cork Street. [1] El codirector de Miro, Glenn Scott Wright, atribuyó el traslado al "rumor" en el área, donde también se había mudado la galería White Cube de Jay Jopling , y vio que otras galerías seguían su ejemplo, ya que los alquileres en el West End de Londres se estaba cuadriplicando. [1] El curador de Christie's , Gerard Goodrow, la describió como "una figura destacada en hacer del East End el centro del arte contemporáneo de Londres". [5]
Una exposición colectiva antes de la conversión del edificio atrajo a 4.000 visitantes, que a la galería de Cork Street le habría llevado seis meses atraer. [1] El arquitecto reconvertido, Trevor Horne, conservó algunas de las características originales del edificio, como la escalera desgastada y las vigas del techo rugosas, mientras que el terreno baldío en la parte trasera junto al Regent's Canal se dejó al artista Ian Hamilton Finlay para que lo regenerara. [1] La exposición inaugural de Thomas Demand consistió en reconstrucciones en papel y tarjetas de fotografías de interiores. [1]
La facturación anual de la galería asciende a decenas de millones de libras. [6]
The Upper Room de Chris Ofili se exhibió en el espacio de Wharf Road en 2002: consta de trece pinturas, cada una de ellas de un mono macaco rhesus , instaladas en una sala especialmente diseñada por David Adjaye . [7] Adrian Searle , crítico de arte de The Guardian , escribió que era una obra que la Tate tenía que comprar. [7] En julio de 2005, la Tate anunció la compra de la obra como pieza central de una nueva exposición en la Tate Britain . [7]
En 2022, la historiadora del arte y autora Katy Hessel celebró la publicación de su libro más vendido “La historia del arte sin hombres” con una exposición que comisarió en el espacio Wharf Road de 16 obras de mujeres artistas, incluidas Jadé Fadojutimi y Flora Yukhnovich . [8]
En 2013, Victoria Miró Gallery abrió un segundo espacio en una oficina bancaria reformada en St George Street, Mayfair , [9] diseñado por Claudio Silvestrin y ejecutado por el arquitecto del proyecto Michael Drain. [10]
En 2017, la Galería Victoria Miro abrió un espacio de exposición en la antigua Galleria il Capricorno en un edificio del siglo XVII en el barrio de San Marco de Venecia . [11]
En septiembre de 2002, la galería fue una de las dieciocho galerías de arte de vanguardia con reputación internacional seleccionadas para The Galleries Show en la Royal Academy , una exposición comisariada por Norman Rosenthal y Max Wigram para resaltar el papel desempeñado por las galerías en la vida de un artista. progreso creativo, así como poner a la venta obras y realinear la Academia con una mayor implicación con el arte actual. [12]
La galería fue una de las 118 galerías de todo el mundo seleccionadas para la primera Frieze Art Fair en Londres en octubre de 2003, junto con otras importantes galerías británicas, White Cube y Gagosian . [13]
En marzo de 2004, en el Armory Show de Nueva York , la galería vendió todo el día de la inauguración; esto incluía el trabajo de un artista nuevo en la galería y recién graduado, Raqib Shaw, cuya primera exposición individual en Londres de dieciocho dibujos y cinco pinturas, derivadas de la obra de Hieronymous Bosch y con un precio de hasta 20.000 dólares, se había agotado anteriormente. [14]
En diciembre de 2004, en Art Basel Miami Beach , la galería agotó una sala de pinturas de Suling Wang , que en ese momento no había tenido una exposición individual. La sala se volvió a colgar y se agotó nuevamente. [15]
Victoria Miró representa a numerosos artistas vivos, entre ellos:
Además, la galería gestiona varios patrimonios de artistas, entre ellos:
51°31′49.3″N 0°5′42″W / 51.530361°N 0.09500°W / 51.530361; -0.09500