Cake es una banda de rock estadounidense de Sacramento, California , formada por el cantante John McCrea , el trompetista Vince DiFiore , el guitarrista Xan McCurdy, el bajista Daniel McCallum y el baterista Todd Roper. La banda se ha destacado por las letras sarcásticas y la voz inexpresiva de McCrea, y por sus amplias influencias musicales, que incluyen el norteño , la música country , el mariachi , la música disco , el rock , el funk , la música folclórica y el hip hop .
Cake fue formada en agosto de 1991 por McCrea, DiFiore, Greg Brown (guitarra), Frank French (batería) y Shon Meckfessel (bajo), quien pronto se fue y fue reemplazado por Gabe Nelson . Después del lanzamiento de su álbum debut, Motorcade of Generosity , la banda firmó con Capricorn Records en 1995 y lanzó su primer sencillo, " Rock 'n' Roll Lifestyle ", que alcanzó el puesto número 35 en la lista de música Modern Rock Tracks y apareció en 120 Minutes de MTV ; French y Nelson luego dejaron la banda y fueron reemplazados por Todd Roper y Victor Damiani. El segundo álbum de Cake, Fashion Nugget de 1996 , fue platino gracias a su primer sencillo, " The Distance ". Después de una gira por Europa y Estados Unidos, tanto Brown como Damiani anunciaron que dejaban Cake, lo que llevó a especulaciones sobre el futuro de la banda; McCrea finalmente reclutó a Xan McCurdy para que se hiciera cargo de la guitarra y convenció a Nelson para que regresara.
Prolonging the Magic , el tercer álbum de la banda, fue lanzado en 1998 y fue disco de platino, habiendo vendido más de un millón de unidades; esto fue seguido tres años después por Comfort Eagle , el primer álbum de la banda en Columbia Records , con el sencillo " Short Skirt/Long Jacket ", que alcanzó el número 7 en la lista Modern Rock Tracks . Después de una serie de giras, incluidas varias versiones del Unlimited Sunshine Tour, la banda lanzó Pressure Chief en 2004, su segundo y último álbum en Columbia. Después de crear su propio sello, Upbeat Records , la banda lanzó Showroom of Compassion en 2011, que se convirtió en su primer álbum en debutar en la cima de las listas de Billboard , vendiendo 44.000 copias en la primera semana después del lanzamiento. Su producción de estudio ha sido mínima desde 2011, aunque han seguido de gira y ocasionalmente han insinuado un próximo álbum.
Cake se formó en 1991 cuando John McCrea, un nativo de Sacramento, California, que se había mudado a Los Ángeles con una banda solo para verla "desmoronarse rápidamente a su alrededor", regresó a Sacramento. [1] Comenzó a buscar una nueva banda con la que tocar, habiéndose "cansado del circuito de cafeterías de Sacramento", [2] y rápidamente atrajo al trompetista Vince DiFiore , al guitarrista Greg Brown , al bajista Shon Meckfessel y al baterista Frank French . Todos estaban activos en la escena musical en ese momento; DiFiore señala que "[McCrea] regresó y nos robó de otras bandas". [3] La banda pronto se le ocurrió el nombre "Cake"; en lugar de referirse a la comida , el nombre pretende ser "como cuando algo insidiosamente se convierte en parte de tu vida... [lo] queremos decir más como algo que se apelmaza en tu zapato y simplemente está ahí hasta que te deshaces de él". [4] Meckfessel pronto se fue para asistir a la universidad y fue reemplazado por Gabe Nelson . Después de realizar una gira y convertirse en parte de la escena de clubes de San Francisco, la banda grabó y lanzó de forma independiente Motorcade of Generosity en 1994, [5] vendiendo copias desde su camioneta como método para pagar los gastos de la gira. [6]
Motorcade fue nombrado uno de los mejores lanzamientos independientes de 1994 por Pulse!, [ 3] y después de un concierto en el Great American Music Hall , Bonnie Simmons aceptó ser manager de la banda, lo que los llevó a firmar un contrato con Capricorn Records , que relanzó el álbum en 1995. El primer sencillo, " Rock 'n' Roll Lifestyle ", alcanzó el puesto número 35 en la lista de música Modern Rock Tracks [7] y apareció en 120 Minutes de MTV . [3] Las reacciones críticas al álbum fueron en gran medida positivas; Stephen Thompson en el Wisconsin State Journal lo describió como poseedor de "grandes letras, instrumentación creativa y producción que es tan simple como la producción puede ser", [8] Thomas Conner lo elogió por ser "conmovedor y suave, ingenioso y valiente, este disco hace sonreír a los fantasmas de Bob Wills , Buddy Holly y Lou Reed " en el Tulsa World , [9] y Matt Weitz en el Dallas Observer notó su "ojo penetrante y humor sardónico". [10] El álbum finalmente fue nominado para un premio Bammy en la categoría de "Álbum debut destacado". [11]
Sin embargo, algunos críticos fueron menos agradecidos; John Wirt, en The Advocate , elogió el sentido del humor del álbum y su irreverencia "deliciosa", pero señaló que "la musicalidad de Motorcade of Generosity sugiere que los chicos de Cake son músicos mediocres". [12] Mindy LaBernz, en The Austin Chronicle , describió el álbum como "libre de versiones y, ya que estamos en el tema, libre de géneros. Un cuarteto formado por cinco por un trompetista, Cake se comporta con la arrogancia de los amantes de la música técnicamente competentes y conscientes de las letras, que son casi anacrónicamente poco modernos y descaradamente orgullosos de ello". [13] La firma con Capricorn y el relanzamiento de Motorcade llevaron a que tanto French como Nelson abandonaran la banda, citando su desagrado por "la perspectiva de una extensa gira nacional"; fueron reemplazados por Todd Roper y Victor Damiani , respectivamente. [14]
El segundo álbum de Cake, Fashion Nugget , fue lanzado el 17 de septiembre de 1996. Al igual que Motorcade , fue producido por la banda y lanzado por Capricorn Records. [3] Cake consideró que el álbum fue producido de manera más profesional que Motorcade , a pesar de las referencias a su sonido "crudo", [15] y la recepción fue nuevamente positiva en general; los críticos notaron la ampliación del sonido de Cake, con Joshua Green señalando en Westword que "Nugget abarca una gama más amplia de temas que Motorcade, con resultados igualmente atractivos", [2] y Matt Weitz en Dallas Observer diciendo que "El ojo penetrante y el humor sardónico de Motorcade of Generosity de 1994 está intacto, pero Fashion Nugget tiene un nombre acertado; actualiza Motorcade con ritmos beatboxy soul y hip-hop". [10] El primer sencillo del álbum, " The Distance ", escrito por Greg Brown, [16] se convirtió en el mayor éxito de la banda hasta la fecha y se considera su canción "omnipresente"; [17] Alcanzó el puesto número 5 en el RPM Alternative 30 , [18] y entró en el top 5 de Modern Rock Tracks. [19]
Gracias a "The Distance", [20] Fashion Nugget fue certificado oro el 9 de diciembre de 1996 y platino el 10 de abril de 1997. [21] El segundo sencillo de Fashion Nugget , una versión de la canción de Freddie Perren y Dino Fekaris " I Will Survive ", alcanzó el puesto número 38 en la lista US Modern Rock Tracks. [22] Aunque la banda lo describió como una versión seria del original, una que habían estado tocando en vivo durante años, [3] la intérprete original Gloria Gaynor considera que es su versión menos favorita de la canción debido a su uso de blasfemias. [23] Tras el lanzamiento de Fashion Nugget , la banda realizó una gira por los Estados Unidos, tocando en ciudades como Tulsa , [24] Chicago, [4] Salt Lake City , [6] Los Ángeles, [25] San Antonio , [26] y Dallas . [27] Más tarde realizaron una gira por el extranjero, visitando el Reino Unido como teloneros de Counting Crows , tocando sus propios shows junto con la gira en lugares como Dingwalls en Londres. [28] La banda también realizó una gira por Japón; una gira posterior por los EE. UU., que comenzó en Minneapolis en junio de 1997, fue cancelada debido a una enfermedad cuando a McCrea le diagnosticaron "fatiga y agotamiento extremo". [29] Después de que McCrea se recuperó, la banda continuó de gira, tocando en el festival Big Stink en Vancouver, Washington , [30] y en el Jayhawk Music Festival en Lawrence, Kansas . [31]
En 1997 también hubo cambios en la formación; el bajista Victor Damiani y el guitarrista Greg Brown se fueron, lo que provocó especulaciones sobre la supervivencia de la banda; McCrea señaló que "Musicalmente, hubo una gran simbiosis y realmente sentí que (sus salidas, especialmente la de Brown) fue la cosa más estúpida del mundo", y dijo que había considerado disolver la banda. [32] Damiani y McCrea no han estado en buenos términos desde su partida. Brown y Damiani formaron Deathray , "influenciado por la new wave" ; [14] sus lugares dentro de Cake fueron ocupados por Xan McCurdy y Gabe Nelson , a quienes McCrea convenció para que se unieran nuevamente a la banda. [32]
Con la marcha de Brown y Damiani, McCrea se sintió "libre de experimentar" con el siguiente álbum, Prolonging the Magic de 1998 ; escribió y produjo todas las canciones. [32] Como resultado de esta experimentación, el álbum fue señalado como "cargado de instrumentación condimentada, incluyendo algunos ingredientes nuevos como la guitarra pedal steel y la sierra musical añadida para darle más sabor". McCrea declaró que deliberadamente "abordó la escritura de este disco sin la guitarra como el supuesto central de toda la vida en el universo". [32] Music Week lo describió como una "colección inspirada de rock de izquierda", [33] mientras que Thor Christensen de The Dallas Morning News dijo que "rebosa del mismo humor seco que la banda de Sacramento mostró en éxitos pasados como 'The Distance' y 'Rock and Roll Lifestyle': la canción principal, 'Satan Is My Motor', le da un giro nuevo y diabólico a la tradición de las canciones de rock 'n' roll sobre autos, mientras que 'When You Sleep' gira en torno a la pregunta de qué hacen tus dedos mientras el resto del cuerpo duerme". [34] Otros críticos fueron menos elogiosos, con Mike Pattenden en The Times escribiendo que "Prolonging the Magic sugiere que [Cake] bien puede estar destinado a pasar a la historia como maravillas de un solo éxito ... Si bien un puñado se destaca - el vals country Mexico, You Turn the Screws y Hem of Your Garment - Prolonging the Magic muestra a McRea y compañía como poco más que un acto de bar por encima del promedio. Cake está sobreviviendo con migajas de composición". [35] El álbum alcanzó el puesto número 33 en el Billboard 200 , [36] fue catalogado en The Columbian como el segundo mejor álbum de 1998, [37] y finalmente fue platino después de enviar más de 1 millón de unidades. [38]
El primer sencillo del álbum, « Never There », alcanzó el número 1 en la lista Modern Rock Tracks de Billboard , [39] y fue seguido por « Let Me Go » en 1999, que alcanzó el número 30. [40] Tras el lanzamiento de Prolonging the Magic , la banda realizó una gira por los Estados Unidos, tocando en ciudades como San Diego y Los Ángeles. [41] Una gira por Europa se pospuso temporalmente en marzo después de que McCrea se rompiera un hueso de la mano mientras movía muebles, [42] lo que también provocó el retraso del lanzamiento europeo de Prolonging the Magic . [43] Tanto el lanzamiento del álbum como la gira ocurrieron a mediados de abril, con Cake tocando en el Astoria de Londres . [44] Las ubicaciones de espectáculos posteriores en América del Norte incluyeron Chicago, [45] St. Louis, Missouri , [46] y Toronto. [47] Un tercer sencillo, « Sheep Go to Heaven », fue lanzado en 2001. [48]
Para su cuarto álbum, Comfort Eagle , la banda firmó un contrato con Columbia Records . Comfort Eagle fue producido y arreglado por la banda, y fue grabado en Paradise Studios en Sacramento y Hyde Street Studios en San Francisco. Después de la grabación, el baterista Todd Roper dejó la banda, citando las demandas que la gira extendida pondría en su tiempo y los compromisos que representaban sus dos hijos, Griffin y Bella. Fue reemplazado por Pete McNeal. [49] El lanzamiento del álbum fue precedido por el lanzamiento de su primer sencillo, " Short Skirt/Long Jacket ", descrito como una parábola sobre "la relación entre la prosperidad y el auge demográfico... No hay nada más procreativo que la prosperidad económica". [50] Un video que acompaña fue dirigido por McCrea, [51] y grabado usando el sistema DV ; [52] presentó grabaciones de vox populi de miembros del público escuchando la canción y dando su opinión. [53] "Short Skirt/Long Jacket" alcanzó el número 2 en el Bear Rock Top 10 en Canadá [54] y el número 7 en Billboard Modern Rock Tracks; [55] el video se convirtió en una de las 30 pistas más solicitadas en MTV; [56] Los escritores de Billboard luego clasificaron el video como el quinto mejor de 2001. [57]
Comfort Eagle fue lanzado el 24 de julio de 2001, [58] con buenas críticas; Michael D. Clark de The Houston Chronicle lo describió como "Cake en su máxima expresión", [59] mientras que un crítico de The Atlanta Journal-Constitution afirmó que las canciones del álbum estaban "entre las mejores de la carrera de la banda", elogiando a McCrea por ampliar su repertorio vocal. [60] James Montgomery, escribiendo para UWIRE , notó un cambio de estilo, diciendo que "Si bien el sonido central de la banda (guitarras honky tonk, trompetas de mariachi y ritmos de salsa) permanece intacto, se han reducido al núcleo, reemplazado en su lugar por ritmos Casio enfermizos, funk gomoso y balidos de trompetas al estilo Stax". [1] El álbum vendió 22.000 copias en su primera semana, las ventas más altas en la historia de la banda, [61] y finalmente se convirtió en disco de oro. [62] Con la excepción de un espacio en el Atlanta On The Bricks Festival, donde tocaron para 90.000 personas, [61] la banda eligió comenzar la gira con espectáculos pequeños en lugar de grandes, como en el área de Sacramento, donde tocaron para alrededor de 100 personas. [58] Lanzaron su primera gira completa para el álbum en septiembre, tocando en los Estados Unidos, Canadá y en toda Europa. [63]
En 2002 se lanzó un segundo sencillo, « Love You Madly », [64] acompañado de un vídeo producido nuevamente por McCrea. El vídeo presentaba a DiFiore y McNeal compitiendo en una competencia de cocina, juzgada por Rick James , Phyllis Diller y Jeff Smith , y fue señalado por Billboard como «que continúa el estilo fresco, ingenioso y francamente divertido visto en el vídeo de «Short Skirt»». [64] Cake había planeado una segunda gira por Europa, seguida de una serie de espectáculos por los Estados Unidos, pero en vista de los ataques del 11 de septiembre decidió no viajar al extranjero. [65] En cambio, la banda transmitió una actuación internacional desde la sede de Yahoo! en California, reproduciendo las solicitudes enviadas por correo electrónico. [66] La gira por los Estados Unidos se llevó a cabo según lo planeado, con Cake tocando conciertos en Birmingham, Alabama , [67] San Petersburgo, Florida , [68] Salt Lake City , [69] y Las Vegas . [70] A esto le siguió el Unlimited Sunshine Tour, un festival itinerante encabezado y planificado por la banda y en el que participaron Modest Mouse , De La Soul y Flaming Lips . [71] En 2003 se realizó un segundo Unlimited Sunshine Tour, en el que participaron Cake, Cheap Trick y Hackensaw Boys . [72]
El quinto álbum de Cake, Pressure Chief , fue grabado en junio de 2004 en una casa reformada en Sacramento; el álbum fue lanzado nuevamente por Columbia Records. Antes de su fecha de lanzamiento oficial el 5 de octubre, la banda tocó en el Austin City Limits Music Festival y en el World Class Rockfest de KBCO . [73] El álbum también fue precedido por su primer sencillo, « No Phone », que alcanzó el puesto número 13 en la lista Modern Rock Tracks de Billboard; [ 74 ] la canción cubría el uso omnipresente e invasor de la privacidad de los teléfonos celulares, y fue descrita por Jeremy Mahadevan del New Straits Times como «un himno tradicionalmente minimalista de Cake, con una melodía asesina y, exclusivo de este álbum, un uso bastante extenso de sintetizadores». [75] Un segundo sencillo, «Wheels», también fue lanzado pero no llegó a las listas. [76] Pressure Chief alcanzó el puesto número 17 en el top 200 de Billboard , [77] pasando 7 semanas en las listas y recibió críticas mixtas de los críticos. Aunque se reconoció como una continuación de su antiguo trabajo, aunque con un mayor uso de sintetizadores, [78] Sam Spies del Richmond Times-Dispatch señaló que "los experimentos de estilo que hicieron que Cake fuera divertido de escuchar prácticamente desaparecieron de 'Pressure Chief'... Lo que queda es en su mayoría rock alternativo sin inspiración", [79] y Graeme Hammond del Sunday Herald Sun escribió que "las melodías son apáticas, el álbum carece de cualquier cosa con el entusiasmo de Short Skirt/Long Jacket o Comfort Eagle". [80]
Otros críticos fueron más generosos; Doug Elfman del Las Vegas Review-Journal lo llamó "otro gran y extraño álbum twangy de historias de cantautores alternativos sobre autos y relaciones horribles", [81] mientras que un crítico del New Straits Times señaló su "pop inteligente, sutilmente disidente y siempre pegadizo". [82] Después del lanzamiento de Pressure Chief , la banda realizó una gira por América del Norte, tocando en ciudades como Albany, Nueva York , [83] y Montreal . [84] Una segunda gira, en 2005, vio a la banda encabezar el Virgin College Mega Tour de 20 ciudades, tocando junto a Gomez ; [85] mientras la gira estaba en California, la banda anunció que había sido eliminada de Columbia Records. [86] A esto le siguió una gira por Europa, así como conciertos en Australia y Yakarta , [87] junto con una repetición en 2006 del Unlimited Sunshine Tour, con Cake, Tegan y Sara y Gogol Bordello . [88]
El 10 de agosto de 2004, Cake actuó en el Buck Owens Crystal Palace de Bakersfield , California, para celebrar el 75.º cumpleaños de Buck Owens, junto con The Mavericks . Cake ya había interpretado y versionado varias canciones de Buck Owens.
Cake luego formó su propio sello, Upbeat Records , que le permitió a la banda lanzar el álbum recopilatorio B-Sides and Rarities el 14 de agosto de 2007. [89] Esto fue seguido por una serie de conciertos, incluyendo uno en el IndigO2 en Londres, [90] y una actuación en Anchorage, Alaska . [91] Las críticas de B-Sides and Rarities fueron generalmente buenas; Devin Grant de The Post and Courier escribió que "Para un álbum lleno de rarezas, este lanzamiento de Cake es tan bueno y tan divertido como los lanzamientos de estudio anteriores de la banda", [92] mientras que Catherine P. Lewis de The Washington Post señaló que, aunque varias pistas en vivo redujeron la fuerza del álbum, "todavía hay suficientes pepitas encantadoras para hacer que este álbum sea menos desechable que la típica compilación de rarezas". [93]
Después de seis años sin un álbum de estudio, Cake grabó Showroom of Compassion en 2010 y lo lanzó el 11 de enero de 2011. En lugar de grabarlo profesionalmente, la banda construyó su propio estudio con energía solar en Sacramento durante cinco años y eligió producir el álbum ellos mismos allí. [94] El álbum fue precedido por su primer sencillo, " Sick of You ", [95] que fue lanzado en septiembre de 2010, alcanzando el número 4 en la lista Billboard Alternative Songs. [96] El álbum debutó en el número 1 en la lista Billboard 200 Albums, vendiendo 44.000 copias en su primera semana de lanzamiento. Marcó la primera vez que un álbum de Cake alcanzó el puesto número 1 , y en ese momento fue el número de ventas más bajo para un álbum en la cima del Billboard 200. [97] [98]
El álbum recibió críticas mayoritariamente positivas. Scott Bergen de The Record lo describió como "uno de sus mejores álbumes", [99] mientras que Jim Farber del Daily News escribió que "Quince años después de que batearan su primer éxito con 'The Distance', el sonido y las palabras de la banda todavía tienen fuerza". [100] George Lang de The Oklahoman , sin embargo, escribió que "carecía frustrantemente de muchas más canciones dignas del período de auge de la banda a finales de los 90". [101] Para promocionar el álbum, Cake actuó en Late Night with Jimmy Fallon [102] y The Tonight Show with Jay Leno [103] antes de lanzar el segundo sencillo de Showroom of Compassion , "Long Time". [104] Esto fue seguido por una gira de primavera por Europa y América del Norte, que concluyó con un espectáculo en Toronto el 21 de mayo. [105] La canción "Long Time" también se tocó en el episodio 12 de la temporada 1 de la serie Shameless de Showtime .
El 26 de febrero de 2011, Cake realizó una presentación en vivo para " Guitar Center Sessions" en DirecTV . El episodio incluyó una entrevista con el presentador del programa Nic Harcourt . [106] En septiembre de 2011, Cake lanzó un libro visual de 24 páginas hecho a mano para su canción, "Bound Away". [107]
La banda lanzó una caja de vinilo que constaba de sus seis álbumes de estudio, su álbum de rarezas y el inédito Live from the Crystal Palace para el Record Store Day de 2014. [108] Se anunció un nuevo álbum de estudio para su lanzamiento a principios de 2014, [109] aunque en septiembre de 2014, McCrea admitió que aún no habían comenzado a grabar un nuevo álbum. [110] En el otoño de 2015, el bajista Gabe Nelson y el baterista Paulo Baldi dejaron la banda. En el verano de 2016, Todd Roper se reincorporó al grupo como baterista. Daniel McCallum y Casey Lipka han tocado como bajistas durante presentaciones en vivo desde 2016.
El 3 de agosto de 2018, Cake lanzó " Sinking Ship ", supuestamente el sencillo principal de un próximo séptimo álbum de estudio. [111] El 31 de agosto de 2018, se lanzó "King of the Road: A Tribute to Roger Miller" con Cake proporcionando su versión de "Reincarnation" de Roger Miller . [112] Cake también insinuó un próximo séptimo álbum de estudio en su biografía para el sitio web del Kaaboo Music Festival, diciendo que el álbum se lanzaría a fines de 2018. [113] El 25 de octubre de 2018, la banda lanzó el video musical de "Sinking Ship", y también anunció que el dinero recaudado por las ventas del sencillo se destinaría a Médicos Sin Fronteras . [114] El 19 de enero de 2021, lanzaron una demo de una nueva canción titulada "Hold You (Responsible)" en Instagram y Twitter. [115] [116]
Cake incorpora una amplia gama de géneros en su música, incluyendo música country , mariachi , [117] new wave , college rock , jazz , [17] funk , música folclórica iraní , música brasileña y hip hop . [118] El propio McCrea cita a Hank Williams , Tom Zé , el Golden Gate Quartet y Sly and the Family Stone como influencias particulares. [119] La banda es conocida más a menudo por cuatro cosas: la prominencia de las líneas de trompeta de DiFiore; [117] [120] las letras irónicas y sarcásticas de McCrea; [121] su voz "divertida, inexpresiva ... monótona"; [122] y el uso del vibraslap . [123] El trabajo de trompeta de DiFiore se originó con el deseo de McCrea de un segundo instrumento melódico para acompañar una canción que había escrito; "Una guitarra principal tocando esas líneas habría sido realmente cursi. Me gusta cuando se trata de algo contrapuntístico , donde la guitarra toca una melodía, la voz toca otra melodía y la trompeta toca esta tercera melodía. Si la música puede ser lo suficientemente transparente, puedes escuchar las tres al mismo tiempo". [119]
Miembros actuales
Antiguos miembros
Álbumes de estudio
Cake ha sido nominado a cinco premios: cuatro California Music Awards [125] y un MTV Video Music Award .
