Truth and Truth: A Grove Play son dos versiones de un drama en verso escrito en verso libre por el poeta y dramaturgo estadounidense George Sterling . Ambas versiones cuentan una historia de fantasía ambientada en la imaginaria ciudad medieval amurallada de Vae y sus alrededores. La primera versión (escrita en 1921 y 1922, publicada en 1923) estaba destinada a ser leída por placer. La segunda versión fue escrita en 1925 y principios de 1926 para ser representada. Se publicó y se representó en 1926 con música sinfónica compuesta y dirigida por Domenico Brescia . Los críticos de 1926 elogiaron tanto la obra de Sterling como la partitura musical de Brescia. Medio siglo después, los estudiosos de la música dijeron que la música Truth de Brescia "representa el nivel más alto de la forma, la estructura y la orquestación clásicas... anticipando lo que se convertiría en técnicas estándar de bandas sonoras cinematográficas aproximadamente una década después". Un historiador literario clasificó a Truth como "una de las mejores obras de Sterling". [1]
Truth se desarrolla en una ciudad medieval amurallada ficticia llamada “Vae”, una exclamación de dolor en latín clásico. Al amanecer, en lo alto de la muralla de la ciudad, un guardia y el cantante Egon ven a dos personas acercarse a las puertas de la ciudad. Las puertas se abren. Uliun el Soñador trae a una mujer desnuda que no habla. Es hermosa, pero la gente no soporta mirarla a los ojos. Uliun no permite que la cubran, pero espera que la gente adore su belleza como él lo hace. Se reúne una multitud y causa conmoción. El capitán de los guardias cubre a la mujer con una capa y la lleva a una cárcel para que el rey pueda decidir qué hacer. Un guardia entra en su celda para tener relaciones sexuales, pero sale aturdido e incapaz de hablar. Un segundo guardia entra en su celda, la mira a los ojos y luego dice: "Esta chica es de los dioses eternos".
Los soldados la llevan ante el rey, quien la lleva a su dormitorio, donde muere. Con el rey muerto, el sumo sacerdote toma el control de Vae. El sumo sacerdote ordena a un sacerdote subordinado que arroje a la mujer sobre un lecho de brasas ardientes. Las llamas no la dañan. El subordinado enloquece. El sumo sacerdote ordena a sus sacerdotes que crucifiquen al seguidor de la Verdad, Uliun el Soñador, y que arrojen a la Verdad desde un alto acantilado. Uliun muere, pero la Verdad sale ilesa. El sumo sacerdote la apuñala en el corazón y ella parece morir. La gente se amotina, pero el sumo sacerdote los convence de que adoren a la "diosa" muerta. En una ladera boscosa más allá de los muros de Vae, Egon y su amante han huido de la caótica ciudad. Ven a los ejércitos del rey Corvannon, enemigo de Vae, atacar la ciudad debilitada. En la colina sobre Egon y su amante, la mujer desnuda aparece en una luz brillante. Ella le tiende los brazos a Egon. Él la identifica como la Verdad y le pide que lo deje en manos de la belleza y el amor de su amada, aunque sabe que ambos son ilusiones. Amanece. En Vae, la gente se arrodilla ante el altar de su nueva diosa. En la ladera de la colina, Egon deja a la Verdad sola, brillando en la cima.
La inspiración de Sterling para su personaje Truth podría haber venido de varias fuentes, porque Truth ha sido caracterizada como una mujer desnuda durante miles de años, aunque no como el personaje principal de una obra de teatro.
Uno de los primeros autores en retratar la Verdad al desnudo fue el poeta clásico romano Horacio . En su primer libro de Odas , publicado en el año 23 a. C., la oda 24 incluye la frase nudaque veritas , que suele traducirse al español como verdad desnuda , una ligera inexactitud. La palabra latina veritas en realidad se refiere a una cualidad que una persona podría tener, veracidad en lugar de verdad . Sterling estudió latín durante tres años mientras aprendía a convertirse en sacerdote católico romano en el Saint Charles College de Maryland. Probablemente se encontró con nudaque veritas en el conocido poema de Horacio.
Durante siglos, los artistas visuales han retratado la Verdad como una mujer desnuda. Por ejemplo, véase la escultura de Gian Lorenzo Bernini La verdad desvelada por el tiempo , la pintura de Sandro Botticelli La calumnia de Apeles , Una alegoría de la verdad y el tiempo de Annibale Carracci , las cuatro pinturas de la Verdad desnuda en un pozo de Jean-Léon Gérôme , La verdad (Lefebvre) de Jules Lefebvre y la Verdad desnuda en pinturas de Peter Paul Rubens , Adolphe Faugeron y Gustav Klimt . En 1896, el edificio Thomas Jefferson de la Biblioteca del Congreso inauguró el mural de Henry Oliver Walker “Poesía lírica”, que presenta a una mujer desnuda con la leyenda “TRVTH”.
Una película escandalosa fue una posible inspiración: la desnudez en pantalla del personaje Truth de la película Hypocrites de 1915 causó controversia en algunas ciudades. Hypocrites fue escrita y dirigida por Lois Weber (en ese entonces una de las personas más poderosas de Hollywood) y producida por el escritor, estrella de cine, director y productor Hobart Bosworth . El 26 de julio de 1913, Bosworth firmó un contrato con el mejor amigo de Sterling, Jack London, para producir películas basadas en las obras de London. [2] Sterling ciertamente conocía a Bosworth a través de London y posiblemente lo conoció durante uno de los proyectos de Sterling en Hollywood. Weber escribió el escenario de Hypocrites después de ver la pintura de Faugeron La Vérité. [3] La película de Weber retrata cuatro historias vinculadas por las apariciones de Truth desnuda y su discípulo Gabriel. En Hipócritas , el seguidor de la Verdad, Gabriel, es asesinado por su dedicación a la Verdad, al igual que en la obra de Sterling, el seguidor de la Verdad, Uliun el Soñador, es asesinado por su adoración a la Verdad.
En junio de 1921, Sterling dejó de escribir poemas líricos para concentrarse en escribir un nuevo drama poético. Escribió al editor y crítico iconoclasta HL Mencken : “He dejado de escribir poemas líricos, aunque por un tiempo, y estoy escribiendo otro poema dramático al que llamo Truth (Verdad) , que muestra la recepción que recibe la querida dama por parte del sacerdote, el potentado y el populacho”. [4]
Su nueva obra Truth incluía seis canciones. Sterling pensó que las letras de tres canciones también eran buenos poemas. Vendió una, “Atthan Dances”, a HL Mencken para la revista Smart Set . Le envió a Mencken la letra de una segunda canción, “Egon's Song”, preguntándole: “¿Es la cancioncilla adjunta demasiado franca para tus castas páginas?” Mencken respondió: “La canción de Egon me acaricia. La robaré para mi autobiografía. Mientras tanto, no veo ninguna razón por la que no deba ser embalsamada en nuestro gran periódico familiar. Mi más sincero agradecimiento”. Sin embargo, el socio de Mencken, George Jean Nathan, pensó que “Egon's Song” era demasiado atrevido, por lo que Mencken tuvo que retractarse de su aceptación. Sterling respondió: “A Nathan no le importó usar 'Egon's Song'. No lo culpo, porque es bastante franca. ¡Adentrarse en tu autobiografía con ella! No estarás mintiendo”. [5]
Después de un año y medio de trabajo, Sterling terminó su obra en el invierno de 1922. Ahora necesitaba un editor. Alexander Robertson, el dueño de la librería de San Francisco que también dirigía una pequeña empresa editorial y había publicado doce de los libros de Sterling, no podía imprimir Truth porque se había quedado sin dinero: «Está demasiado endeudado con los bancos y las imprentas...», explicó Sterling al poeta Clark Ashton Smith . [6] Sterling no pudo encontrar un editor. Pensó que tendría que pagar para autopublicar Truth , como había hecho con su primera colección de poesía The Testimony of the Suns and Other Poems y sus dramas en verso Lilith y Rosamund .
Sterling fue salvado por George Steele Seymour, el director de Bookfellows, una organización nacional con sede en Chicago con unos 3.000 miembros. Bookfellows publicaba entre dos y cinco libros de edición limitada por año y la revista literaria Step Ladder . Sterling explicó: “Seymour es honesto, me han hecho creer, hasta ahora, y nadie parece estar recibiendo nada más que elogios de los libros que publica. ... Me uní a su asociación por buena naturaleza, hace mucho tiempo, y el invierno pasado me escribió preguntándome si no podían imprimir algo para mí. Estaba a punto de publicar Truth por mi cuenta, como había hecho en el caso de Lilith y Rosamund , y pensé que era una buena oportunidad para ahorrar dinero: todo lo que quiero es ver la obra impresa. Entonces me olvido de ella y ya no me importa un carajo lo que suceda con ella”. [7] Ese último comentario resultaría falso.
Bookfellows publicaba libros para su venta únicamente a los miembros del club. El club no compraba anuncios, no realizaba campañas publicitarias ni enviaba ejemplares para reseñas a los críticos de libros. Su marketing para un libro consistía únicamente en un pequeño folleto de cuatro páginas que enviaba por correo a los miembros. El interior del folleto de Bookfellows para Truth era una sinopsis de la obra de Sterling, que terminaba con la declaración: “La historia entera se desarrolla con un interés cada vez mayor y el desenlace no deja de ser tremendo. Todo amante de la gran literatura debería estar orgulloso de poseer este libro, pero sólo un número limitado tendrá la suerte de hacerlo”.
La tercera página del folleto de cuatro páginas era inusual. Su titular decía: “Una carta de Frederick Coykendall, del Comité de Publicaciones, Círculo Interno de Bookfellows:”
Coykendall era un hombre de negocios adinerado, miembro del consejo de administración de la Universidad de Columbia y miembro del Grolier Club de amantes de los libros de la ciudad de Nueva York (y más tarde su presidente durante cuatro años). El retrato de Coykendall se encuentra en la Galería Nacional de Retratos del Instituto Smithsoniano . En la página del folleto se leía en letras grandes:
Mi primer acto del nuevo año es devolverte el manuscrito de Sterling. Lo he conservado más tiempo del que pretendía porque durante la mayor parte de diciembre estuve tan ocupado que no estaba de humor para apreciar con justicia una obra tan hermosa. Lo he leído varias veces y cada vez me parece mejor y cada vez aumenta más mi sensación de deleite por el tema y su historia y por la verdadera belleza de muchos pasajes. Es, en mi opinión, una obra de una excelencia inusual y que establecería un alto estándar para la nueva serie de libros que tienes en mente. Espero mucho que puedas publicarlo de esta manera y que tenga un formato acorde con la rara delicadeza de su pensamiento y expresión. Ha sido un placer para mí y estoy profundamente agradecido por la oportunidad de leerlo. [8]
Sterling envió un folleto de la Verdad a HL Mencken, quien respondió: “Es divertido ver a 'Frederick Coykendall' dándole su visto bueno a George Sterling. ¿Qué será lo próximo, en nombre de Dios? ¿Quién demonios es Coykendall?” [9]
La contraportada de cada folleto era un formulario de pedido. Por cada libro que publicaba Bookfellows, el club contaba cuántos formularios de pedido recibía y luego imprimía y encuadernaba exactamente esa cantidad de copias, además de unas pocas para el autor y para el propio club. No se dejaban copias adicionales para librerías o bibliotecas.
Truth fue publicada en diciembre de 1923 por los Bookfellows en una edición de lujo para coleccionistas limitada a 285 copias. Truth vendió 250 copias a los miembros de los Bookfellows. El club imprimió 35 copias adicionales para el autor y para su propio uso. Cada copia de Truth fue numerada a mano y firmada por Sterling. [10]
Como las copias de Truth solo estaban disponibles para los miembros de Bookfellows, los críticos desconocían la nueva obra de Sterling. Un crítico escribió una reseña extensa en la que decía: “la poesía es hermosa, especialmente las letras que se intercalan”, y citaba “Atthan Dances” como ejemplo. [11]
Más específico fue el poeta Clark Ashton Smith, quien le escribió a Sterling: “Leí Truth … y lo admiré. Puedo ver que sería eficaz en el escenario. Las canciones están entre tus mejores letras: dos de ellas ('Atthan Dances' fue una de ellas) todavía me persiguen con una belleza y una extrañeza ineludibles. No hay nada como ellas en poesía”. [12]
Después de que Sterling recibiera sus libros encuadernados de Truth , quiso que su drama fuera representado como una espectacular obra de Grove para el Bohemian Club . Sterling vivía en los apartamentos del Bohemian Club en San Francisco. Había contribuido a la obra de Grove de 1918, The Twilight of the Kings , escribió la obra de Grove para 1907, The Triumph of Bohemia , y coescribió la ceremonia anual de Cremation of Care del Club . Había escrito canciones, poemas y humor para los eventos del Club todos los años. Era una celebridad conocida, respetada y querida en las cenas del Club, y ahora presionaba a los oficiales del Club para que seleccionaran su Truth para ser reescrita como una obra de Grove. Sterling había trabajado con el millonario miembro del Club Richard M. Hotaling en The Twilight of the Kings . Dedicó la copia 247 de 285 de Truth a Hotaling: "¡Que estos incidentes patéticos despierten en tu corazón un nuevo ardor por la Verdad!" [13]
Los oficiales del Bohemian Club a cargo de la selección de obras tomaron su decisión a mediados de 1925: eligieron Truth . Sterling comenzó a revisar su obra en julio. [14] Había escrito la primera Truth como un drama de armario , una obra destinada a ser leída en un libro, no una obra para ser puesta en escena y vista en un teatro. Las acciones de su primera Truth se desarrollaron durante más de dos semanas, estructuradas en tres actos con quince escenas en diez lugares. Sterling cortó escenas enteras y reestructuró las demás para comprimir la acción en tres días y seis escenas. Eliminó catorce personajes. De las seis canciones de la obra, mantuvo dos ("Egon's Song" y "Atthan Dances") pero las trasladó a diferentes escenas. Luego escribió seis canciones nuevas, para un total de ocho. Transformó su drama de armario en un espectáculo escénico para llenar el gigantesco escenario al aire libre de Bohemian Grove con un elenco ampliado de 173 actores y extras, 27 bailarines y un coro de unos treinta niños cantantes de Grace Cathedral . Sterling terminó su segunda Verdad en agosto de 1925. [15]
Luego, el bohemio Domenico Brescia utilizó la nueva Truth de Sterling para componer música orquestal que sería interpretada por 58 músicos de la Sinfónica de San Francisco, a quienes él dirigiría. Los escenógrafos, los diseñadores de vestuario y otros trabajadores se prepararon para montar la enorme producción. Según la tradición del Bohemian Club, todos los papeles en una obra de Grove deben ser interpretados por actores, bailarines y cantantes masculinos. Truth: Una obra de Grove presentó un desafío único porque el personaje principal, Truth, es una mujer que aparece desnuda en el escenario. Este dilema fue resuelto por el escultor Haig Patigian , quien esculpió un torso femenino que podría ser usado por un actor masculino joven. El Club programó la única presentación de la obra en Bohemian Grove para el 31 de julio.
El Bohemian Club publicó 1.300 copias de una versión en libro de la obra de Sterling Truth: A Grove Play en mayo de 1926. [16]
Verdad: Una obra de Grove recibió cobertura periodística a nivel nacional, pero no por la escritura de Sterling. En cambio, los periodistas se quedaron atónitos con las celebridades que había entre el público de su obra. Entre los asistentes se encontraban miembros de la realeza ( el príncipe heredero de Suecia Gustav Adolf ), la nobleza británica ( Waldorf Astor, segundo vizconde Astor y su hijo William Astor, tercer vizconde Astor ), senadores de los Estados Unidos ( James D. Phelan y Key Pittman ) y los ricos: el magnate Cornelius Kingsley Garrison Billings (uno de los cinco hombres más ricos de los Estados Unidos), el multimillonario George Owen Knapp , el magnate inmobiliario Joel Adams Fithian, el multimillonario Charles Templeton Crocker , el presidente del banco William Henry Crocker y otros de su calaña. A ellos se unieron "muchas de las más grandes figuras del arte, la música y la literatura de Estados Unidos", proclamó un periódico. [17] Entre los asistentes artísticos famosos de entonces se encontraban el dibujante George McManus (para la mayoría de los estadounidenses, la mayor celebridad allí: el creador de la exitosa tira cómica Bringing Up Father y, en base a ella, siete espectáculos de Broadway, nueve dibujos animados, tres películas de acción real, canciones exitosas, cómics y libros de bolsillo y tapa dura); los artistas John Marshall Gamble , Harrison Fisher , Jimmy Swinnerton y Richard Partington; el escultor Haig Patigian ; los novelistas Charles Caldwell Dobie , Charles Gilman Norris , Stewart Edward White y Harry Leon Wilson ; el humorista Irvin S. Cobb ; los biógrafos y novelistas Thomas Beer y Frank Swinnerton ; el escritor y economista Albert W. Atwood; el editor y editor de revistas Charles K. Field ; el dramaturgo Clay M. Greene ; el escritor y compositor Joseph Redding ; los músicos Mischa Elman , Ossip Gabrilowitsch , Wilbur Hall y Victor Lichtenstein; los cantantes de ópera John McCormack y Lawrence Tibbett ; el actor Everett Glass ; y el astrónomo y presidente del MIT Henry Smith Pritchett . [18]
Truth: A Grove Play se representó el 31 de julio ante un público de 1200 personas. Las críticas fueron favorables:
El 13 de agosto, el Club presentó un concierto de música de la obra en un gran auditorio de San Francisco. La música fue interpretada por la Sinfónica de San Francisco con cantantes y coros de la obra Bohemian Grove. Después del concierto, el San Francisco Examiner dijo: “ Truth es una de las mejores obras de Bohemian Grove que se han presentado hasta ahora”. [20]
La revista de noticias sobre la industria musical Pacific Grove Musical Review informó brevemente: “Domenico Brescia, el distinguido pedagogo y compositor, obtuvo un gran triunfo personal en el Bohemian Grove el sábado por la noche, 31 de julio, cuando su obra Truth , para la que George Sterling ha escrito un excelente libro, se presentó ante una distinguida audiencia”. La publicación afirmó que la cobertura completa aparecería en su próximo número. [21]
El siguiente número, la portada de la revista, llevaba el siguiente titular: “Domenico Brescia escribe música encantadora para la obra de teatro Grove de 1926: el poema de George Sterling es excelente tanto en belleza literaria como alegórica”. La página entera estaba llena de una extensa reseña del eminente crítico musical Alfred Metzger (1875-1943) y una fotografía de Brescia. Metzger informó: “El Sr. Sterling ha tejido una historia muy interesante y, a veces, emocionante. ... El Sr. Brescia ha adaptado su música al sentimiento poético del libreto más que al dramático, aunque ha obtenido clímax ocasionales de fuerza inusual. ... El “Preludio a la obra” está tratado con excepcional habilidad, siendo de carácter sinfónico, hermosamente orquestado en cuanto a color de tono y sombreado, y agradecidamente melodioso sin llegar a ser banal. ... Una de las escenas más magníficas de Truth fue la Escena de la Corte de Ducorial, en la que el vestuario y los efectos de luz superan toda descripción. ... En esta escena se desarrollaron los bailes principales, que demostraron ser dignos de la inmensidad del espectáculo y que la música del Sr. Brescia acentuó con un efecto infalible. RH Seward como Ducorial, el rey, ensayó su importante papel con dignidad e imponente habilidad histriónica. Dion Holm como el Sumo Sacerdote pronunció sus líneas con una voz resonante y poderosa que llenó el magnífico teatro del bosque hasta el rincón más remoto. Los efectos de iluminación fueron indescriptibles, iluminando los enormes árboles de secuoya hasta las ramas más altas y poniendo en sorprendente relieve algunas de las escenas más inspiradoras de la obra". [22]
La revista nacional de negocios musicales Musical America publicó una reseña de página completa del violinista y compositor Victor Lichtenstein con fotografías. Lichtenstein afirmó que la obra "fue presentada brillantemente en Bohemian Grove, Sonoma County, por miembros del Club, asistidos por la mayor parte de la Sinfónica de San Francisco. "... Domenico Brescia es hijo de su época, por lo que no nos sorprende encontrar en la interpretación musical del poema del Sr. Sterling algo de lenguaje armónico contemporáneo y un uso sutil e ingenioso del color orquestal moderno". Continuó:
La nota lírica de la música se percibe en la interpretación de los personajes de Egon, el poeta, y Dendra, la pastorcilla, así como en la encantadora música de ballet que acompaña la fiesta en la corte del rey. Se ha asignado una música de sabor oriental, de carácter exquisitamente conmovedor, al episodio de Egon y Dendra. ... Varios de estos interludios merecen ser populares. No hay un solo compás trivial en toda la partitura, a pesar de la fluidez de la línea melódica, sostenida por ritmos vigorosos y combinaciones armónicas a veces extrañas.
El personaje de la Verdad, personificado por una forma desnuda de belleza sobrenatural, se mueve, sin voz, durante toda la acción y, en un final sorprendente, se encuentra de pie en la cima de la montaña, haciendo señas en silencio a la gente para que la siga. Aquí los efectos de iluminación en el magnífico grupo de secuoyas gigantes eran de una belleza celestial y abrumadora. ... Un público distinguido ... expresó su entusiasta aprecio. [23]
Más de medio siglo después, Thomas Benediktsson, en su libro de 1980 George Sterling, dijo que Truth “es una de las mejores obras de Sterling”. Señala que el seguidor de Truth “Uliun es uno de esos visionarios que creen conocer una parte de la Verdad y se dedican a comunicarla a un mundo ignorante y profano, pero las palabras de Truth a Uliun —“El silencio de Dios y el enorme dolor del mundo”— reflejan la misma desesperación que se encuentra en el centro de [la obra de Sterling] Lilith y [el ensayo de Sterling] “Placer y dolor”. ...Sterling muestra cómo la Verdad es a su vez martirizada y deificada por una multitud que ignora su naturaleza real; y, con un giro de ironía, revela cómo el verdadero conocimiento solo puede conducir a la muerte. ... Egon elige la ilusión del amor sobre la ilusión de la Verdad trascendente cuando termina el poema. De hecho, todas las respuestas a la Verdad dramatizadas en el poema son diferentes tipos de ilusiones”. [24]
En 1985, los historiadores musicales Richard P. Buck y Forrest J. Baird examinaron y tocaron la partitura de Brescia y quedaron impresionados:
La música de Brescia representa el nivel más alto de la forma, la estructura y la orquestación clásicas aplicadas a los requisitos especiales del Grove Stage y la Grove Play. ... El estilo de Brescia se compara favorablemente con [Arrigo] Boito y [Umberto] Giordano .
... Brescia escribió esencialmente tres conjuntos de música con orquestaciones y colores muy diferentes. Un grupo de temas emanaba del coro del prólogo y era solemne o místico en sentimiento. El segundo se caracterizaba por temas de danza y colores exóticos, mientras que el tercero era áspero, bélico y, en parte, regio. Mediante el uso de elementos estéticos bien definidos, Brescia estaba anticipando lo que se convertiría en técnicas estándar de bandas sonoras cinematográficas aproximadamente una década después. Al reproducir las canciones y los duetos, uno no puede evitar comparar la música con las canciones populares galesas en el estilo bárdico. De hecho, la partitura se asemeja a un estilo de ópera conocido como la Escuela de Glastonbury del oeste de Inglaterra. En particular, nos recuerda a La hora inmortal de Rutland Boughton . Esta partitura también es notable por el uso de un niño soprano en un papel principal y el uso del Coro de Niños de la Catedral Grace. [25]
Perroh, un centinela – E. Malcom Cameron
Egon, un poeta – Charles F. Bulotti
Dendra, la hija de un pastor – Leo Christianson
Eor, un capitán de la guardia – Boyd Oliver
Truth – Sr. Edwards
Uliun el Soñador – Austin W. Sperry
Akar, la esposa de Uliun – HR Olds
Vursol, un soldado – Frank C. Thompson
Akora, un soldado – Everett Glass
Krood, un soldado – Benjamin A. Purrington
King Ducorial – RH Seward
Secretario de la Corte – J. Ralph Sloan
Cantante de la corte – Easton Kent
Sumo Sacerdote Arkonion – Dion Holm
Horeth, un sacerdote pagano – Boyd Oliver
Verdugo – George L. Bell
Enelus, un capitán de la guardia – John R. Gwynn
Un panadero – MC Mason
Un armero – Benjamin A. Purrington
Un carnicero – Frederick W. McNulty
Heral, un sacerdote pagano – Frank C. Thompson
Otros soldados – HF McCandless, Percival Dolman, EL Taylor, FA Corbusier, EF Kern, Russell B. Field, EJ Thomas, C. Nelson Hackett, William G. Volkmann, WA Brewer, Jr., John Howell, Scott Hendricks, Mark C. Elsworthy, HE Linden, SW MacLewee, PJ Mohr, Neil H. Peterson, FF Janney, Chester Herold, BK Vaughan, MA Yetter, AH Breininger, CE Greenfield, CF Volker, PH Ward, AR Angell, CL Firebaugh, JW Whiteford, FE Keast, JH Duhring, Wilson Meyer, Cassell Aubyn
Ciudadanos: Fred McNear, JD Fletcher, Otis R. Johnson, KB Crittenden, HP Plummer, HL Terwilliger, Harry Robertson, Luther Elkins, AM Newhall, FW Kroll, FB Burland, OT Cumberson, Harris C. Allen, HC Faulkner, GH Henrici, RL McWilliams, FP Griffiths, Clarence Coonan, Frank R. Girard, WW Boardman, AG Heunisch, Timothy Healy, Robert Beale, WH Crim, Jr., AH Brawner, Jr., Joseph J. Henderson, CB Bradford, Charles H. Davis, Rea E Ashley, Henley E. Miller, WH Robinson, George Hotaling (sobrino de Richard M. Hotaling), BG McDougall, Eustace Cullinan, TR Carskadon, RD Holabird, WR Bacon, Whitman Symmes, John H. Threlkeld, Horace Clifton, Charles Martin, Tirey L. Ford., Jr., William T. Sesnon, Jr.
Sacerdotes-Lords – James Algie, George Anderson, Maurice Anger, RA Brown, Malcolm Donald, HR Freeman, JJ Mahan, Meredith Parker, WA Mitchell, Ralph Bidwell, EH McCandlish, RM Neily, FB Snook, Ramsey Probasco, HW Orr, BF McKibben, FD Andrews, RC Baumgartner, AG Kellog, WR Kneiss, JS Selfridge, MJ Streeter, Marion Vecki, FP Watts, ME Creswell, LE Dicky, GB Koch, HW Lawrence, Richard Lundgren, OR Marston, RL Vaughan, CL McVey
Otros sacerdotes – AA Arbogast, WW David, David Eisenbach, EW Hopkinson, TG Whitaker, PS Carlton, CE Engvick, Eric Gerson, CR Hoffman, AH Still, GR Williams, RA Glenn, EV Holton, Benjamin Romaine, MH White, AY Wood, CJ Evans, WF Hooke, RH Lachmund, John McEwing, EW Roland, CP Tibbe
Lores y damas de la corte – John F. Brooke, Jr., Joseph L. Black, Malcom F. Campbell, C. Templeton Crocker , Gurney E. Newlin, JA Thompson, Charles Caldwell Dobie , MC Morshead, AJ Coogan, WV Woehlke, ETJ Swasey, John J. Parker, HK Baxter, Charles L. Bowman, Frank C. Shaughnessy, Milo R. Robbins, LR Cupples, RH Cochran, Herbert A. Schmidt, Fuller Brawner
Bailarines – Leslie Irving, WT Lion, JF Connelly, EA Holt, PJ Kelley, McClure Kelly, Jr., JM Hamill, Calvin C. Chapman, CW Fay, Jr., F. W, Fuller, Jr., William Cupples, Junius Cravens, John Breeden, AE Larsen, JG Sutton, Jr.
Líder de bailarines: AP Macdonald
Bailarines solistas principales: RP Hooper, Marshall Hale, Jr.
Músicos de la corte y sirvientes: F. Nash Cartan, Arden Davidson, Myron E. Etienne, Ray Durney, Alex J. Young, Jr.