Venus y Adonis es una ópera en tres actos y un prólogo del compositor barroco inglés John Blow , compuesta no más tarde de 1684 (cuando sabemos que fue reestrenada) y no antes de 1681 (cuando se completó su texto). Fue escrita para la corte del rey Carlos II en Londres o en el castillo de Windsor . Algunos la consideran una semiópera o una mascarada , pero The New Grove la nombra como la ópera inglesa más antigua conocida.
Se supone que la autora del libreto fue Aphra Behn debido a la naturaleza feminista del texto, y que más tarde trabajó con Blow en la obra The Luckey Chance . [1] Alternativamente, la libretista puede haber sido Anne Kingsmill, posteriormente casada como Anne Finch , posiblemente en colaboración con la poeta Anne Killigrew . [2] [3] La historia se basa en el mito clásico de Venus y Adonis , que también fue la base del poema Venus y Adonis de Shakespeare , así como del poema homónimo de Ovidio en sus Metamorfosis .
Algunos consideran que Venus y Adonis es una semiópera o una mascarada , [4] pero The New Grove la considera la ópera inglesa más antigua que se conserva. De hecho, una fuente manuscrita temprana tiene como subtítulo "Una mascarada para el entretenimiento del rey". [1]
En su forma general, la ópera debe mucho a las óperas francesas de la época, especialmente a las de Jean-Baptiste Lully . Los elementos franceses de la ópera son la obertura francesa , el prólogo que se refiere en términos apenas velados a la corte para la que fue escrita, y también incluye muchas danzas populares en la época. [1] La pieza es un claro modelo para la ópera Dido y Eneas de Henry Purcell , tanto en la estructura como en el uso del coro. La pieza es notable para el período debido a su naturaleza de composición continua ; no hay arias claras ni piezas escénicas, pero la música continúa a lo largo de toda la obra, utilizando el recitativo para avanzar la trama. [1]
El mito tradicional de Venus y Adonis se desarrolla de la siguiente manera:
Venus está con su hijo Cupido, y él la atraviesa accidentalmente con una de sus flechas. La siguiente persona que Venus ve es el apuesto joven Adonis, de quien se enamora inmediatamente. Él es un cazador, y ella decide que para estar con él, adoptará la forma de la diosa de la caza, Artemisa . Finalmente, advierte a Adonis del peligro de cazar al jabalí, pero él no hace caso de la advertencia y es corneado hasta la muerte por el jabalí.
En la versión de Blow, Venus anima a Adonis a ir de caza, a pesar de sus protestas:
Adonis :
Adonis no cazará hoy:
Ya he atrapado la presa más noble.
Venus :
No, mi pastor, date prisa:
La ausencia enciende un nuevo deseo,
No quiero que mi amado se canse.
Esto es paralelo a la escena de la obra posterior de Purcell Dido y Eneas (1688), cuando Dido rechaza la oferta de Eneas de quedarse con ella. Además de esta importante divergencia con el mito en la motivación de Adonis, la versión de Blow también incluye la adición de una serie de escenas cómicas con Cupido, incluida la lección de ortografía que da a los jóvenes cupidos y su opinión de que casi nadie en la corte es fiel; esta última es una crítica especialmente mordaz dado que se cree que Cupido fue interpretado por Lady Mary Tudor , que entonces tenía alrededor de 10 años e hija ilegítima de Carlos II , y Venus por Mary (Moll) Davis , la ex amante del rey. [1]
Después de una obertura francesa , Cupido se dirige a varios pastores y pastoras, acusándolos de infidelidad y invitándolos a disfrutar de los verdaderos placeres pastorales.
La pareja descansa en un sofá y Venus, acompañada por un flautista , juega con la anticipación sexual de Adonis. Justo antes de que ella ceda, se escucha música de caza y ella lo anima a dejarla y unirse a la persecución. Los cazadores se entrometen y cantan sobre un enorme jabalí que está causando graves problemas; así, incitado, Adonis se va.
Cupido está estudiando el arte del amor, aprendiendo de su madre cómo infundir amor en los corazones humanos. A su vez, él enseña esta lección a un grupo de pequeños Cupidos. Cupido le aconseja a su madre que la manera de hacer que Adonis la ame más es "tratarlo muy mal". Entonces invocan a las Gracias , las dadoras de belleza y encanto, para que rindan honor a la diosa del amor.
Venus y Cupido se muestran afligidos por el dolor. Adonis es llevado al teatro, moribundo por la herida que le infligió el jabalí. Él canta un dueto con Venus y muere en sus brazos. A modo de lamento, ella comienza una marcha fúnebre, y el estribillo es retomado por los personajes pastorales (en realidad, los cortesanos de Venus). La ópera termina con el coro en sol menor "Llora por tu sirviente", un fuerte ejemplo de contrapunto elegíaco .
Notas
Paralelamente al desarrollo del teatro público, continuó la tradición de la mascarada privada. En 1682, Blow escribió
Venus y Adonis
, titulada "Una mascarada para el entretenimiento del rey". ... Este género de obra con extensas escenas musicales se convirtió en un género particular en el teatro Dorset Gardens. Comúnmente conocida simplemente como ópera, Roger North la denominó con más precisión "semiópera".
