La Orquesta del Siglo de las Luces ( OAE ) es una orquesta británica de instrumentos de época . La OAE es una orquesta residente del Southbank Centre de Londres, orquesta asociada del Festival de Ópera de Glyndebourne, orquesta asociada artística en Kings Place y tiene su sede en la Escuela Acland Burghley . La dirección se rota entre cuatro músicos: Matthew Truscott, Kati Debretzeni, Huw Daniel [1] y Margaret Faultless. [2]
Un grupo de instrumentistas de época formó la OAE como un conjunto autónomo en 1986, [3] y tomó su nombre del período histórico de finales del siglo XVIII donde se basa el núcleo de su repertorio. La OAE no tiene un director principal, sino que elige directores individualmente. Los artistas principales actuales son Sir Simon Rattle , Vladimir Jurowski , Iván Fischer , John Butt , Sir Mark Elder y András Schiff . [4] Sir Roger Norrington y William Christie son directores eméritos, al igual que los fallecidos Frans Brüggen y Sir Charles Mackerras . Otros directores que han trabajado con la OAE por invitación de esta incluyen a Marin Alsop , Anu Tali , Yannick Nézet-Séguin , Sian Edwards , Edward Gardner , Suzi Digby , Robin Ticciati , Joanna Tomlinson, Philippe Herreweghe , Gustav Leonhardt , René Jacobs , Harry Bicket , Christopher Hogwood , Sigiswald Kuijken , Ivor Bolton , Monica Huggett y Bruno Weil .
Sir Martin Smith contribuyó decisivamente a la creación de la OAE, ya que consiguió financiación privada crucial para su trabajo inaugural y formó parte de la junta directiva durante muchos años. Es presidente vitalicio de la orquesta.
El espíritu de la orquesta se basa en la democracia , con la idea de que los músicos no son simplemente técnicos, sino que también guían activamente la dirección artística de la orquesta. Cuando comenzó, cualquiera que quisiera podía convertirse en miembro de la orquesta, aunque no necesariamente se le pediría que tocara. La responsabilidad de la planificación de los conciertos recae en un Comité Artístico de Músicos (cuyos miembros también forman parte de la Junta Directiva de la OAE), que es elegido anualmente por los miembros. Una declaración de misión temprana [5] afirmaba que la Orquesta de la Era de las Luces debía "evitar los peligros implícitos en:
Los primeros conciertos de la OAE, en junio de 1986, se celebraron en el Town Hall de Oxford y en el Queen Elizabeth Hall de Londres . Dirigidos por Sigiswald Kuijken, su primer programa consistió en una Suite de obertura de Telemann , la Suite de Dardanus de Rameau , una sinfonía de Gossec y la Sinfonía n.º 83 de Haydn .
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La temporada actual de conciertos recurrentes de la OAE en el Southbank Centre de Londres incluye conciertos en el Queen Elizabeth Hall y el Royal Festival Hall . En mayo de 2006, la OAE inició una serie de conciertos informales nocturnos llamados "The Night Shift", que ha sido nominado dos veces para un premio de la Royal Philharmonic Society por desarrollo de audiencia.
La OAE celebró el 21 aniversario de su fundación con un concierto en el Royal Festival Hall el 30 de junio de 2007, dirigido por Norrington, Elder, Mackerras y Jurowski respectivamente.
En 2007, la OAE también ganó el premio RPS Ensemble "por su sorprendente interpretación de un amplio repertorio, su infatigable defensa de la interpretación de la música tocada con instrumentos originales y su trabajo pionero en educación y a través de una variedad de medios, sin mencionar el arte de sus miembros individuales para hacer que cada experiencia auditiva sea única, creativa, atractiva y emocionante".
En julio de 2008, la OAE trasladó su sede a Kings Place en Londres, donde compartió una oficina con la London Sinfonietta .
El 29 de enero de 2010, The Night Shift (y la OAE) hicieron su primera aparición en The Roundhouse en Camden, al norte de Londres.
En agosto de 2010, la OAE actuó en el Royal Albert Hall como parte de la temporada de BBC Proms , interpretando Tristán e Isolda (Acto 2) de Wagner y la Escena de amor de Romeo y Julieta de Berlioz . El concierto fue dirigido por Sir Simon Rattle e incluyó a los solistas Sarah Connolly , Ben Heppner y Violeta Urmana .
En septiembre de 2020, la orquesta, dirigida por Jonathan Cohen y con Nicola Benedetti , Rodolfo Richter y Matthew Truscott, volvió a tocar en el Royal Albert Hall como parte de la temporada de BBC Proms, interpretando el Concierto en re mayor para dos violines de Vivaldi , el Concierto en re menor para dos violines y el Concierto en la menor para dos oboes, el Concierto grosso en si bemol mayor y la Passacaglia de Radamisto de Handel , el Concierto grosso n.º 5 en re menor de Charles Avison y el Concierto en re menor para dos violines de Bach . [6] [7]
En septiembre de 2020, la Orquesta trasladó nuevamente su sede, esta vez a la Escuela Secundaria Acland Burghley en Tufnell Park , Camden, al norte de Londres.
La OAE ha realizado giras por muchos países, incluidos Sudamérica y los EE. UU. en 2002, y realizó una gira por el sudeste asiático por primera vez en el otoño de 2003. La discografía de la orquesta abarca más de cincuenta grabaciones de música desde Henry Purcell hasta Verdi, trabajando con artistas invitados como Lorraine Hunt Lieberson , Renée Fleming , Susan Graham , Andreas Scholl , Ian Bostridge , Elizabeth Wallfisch , Emanuel Ax , Thomas Hampson , Cecilia Bartoli , Gerald Finley , Bob van Asperen , Anner Bylsma , Viktoria Mullova y Michael Chance .
La OAE trabaja mucho con las escuelas, especialmente en la zona que rodea Kings Place , y es muy activa en la realización de conciertos para las escuelas locales, liderando proyectos con jóvenes y enseñando a los niños a tocar instrumentos musicales. Durante la primavera/verano de 2010, la OAE está organizando una serie de tres conciertos inspirados en las Vísperas de Monteverdi para las escuelas en las que trabaja.
En septiembre de 2020, la Orquesta de la Era de las Luces se trasladó a la escuela Acland Burghley en Tufnell Park, Camden. La oficina administrativa, la biblioteca y el estudio de grabación se encuentran en el campus y los músicos utilizan el salón de actos de la escuela, catalogado como de grado II, para ensayos, talleres y pequeñas actuaciones.
"Sin embargo, la colaboración, financiada durante los tres primeros años con 120.000 libras del Linbury Trust de la familia Sainsbury, va mucho más allá. Los alumnos de Burghley tendrán la oportunidad de escuchar ensayos y colaborar en proyectos artísticos. El primero de ellos tendrá lugar este trimestre, cuando los destacados estudiantes de danza de la escuela exploren la música del compositor francés del siglo XVIII Rameau . De hecho, la esperanza es que la presencia continua de la OAE en el corazón de la escuela sea transformadora en muchos sentidos, no solo en la música.
El modelo es un proyecto que se llevó a cabo en Bremen, Alemania, donde la Filarmónica de Cámara Alemana se trasladó a una escuela polivalente en una zona deprimida. Según la OAE, el proyecto ha tenido como resultado “un mejor rendimiento académico y habilidades lingüísticas, beneficios para la reputación, un mayor compromiso con la música entre los alumnos... e incluso una mejora en la interpretación de la propia orquesta”. [8]
The Night Shift es una serie de conciertos en la que se presenta música clásica en un ambiente relajado e informal. Fundada en 2006 por la Orquesta del Siglo de las Luces, el objetivo es trabajar fuera de las tradiciones asociadas con los conciertos del género clásico. Entre sus características inusuales se incluyen la duración concisa de cada actuación, la invitación a llevar bebidas alcohólicas a la sala de conciertos y la posibilidad de aplaudir y hablar cuando uno lo desee. Desde su creación, The Night Shift ha demostrado ser un éxito entre las personas menores de 35 años. [ cita requerida ] [9] Más del 80% de la audiencia se encuentra dentro de este grupo de edad y aproximadamente el 20% de la audiencia asiste a un concierto de música clásica por primera vez.
El programa Ann and Peter Law OAE Experience es un programa de aprendizaje para jóvenes instrumentistas de época y es el único programa de este tipo con una orquesta de época. Establecido en 2002, el programa tiene una sobreabundancia constante y ofrece a sus participantes la oportunidad de recibir la tutoría de músicos de la OAE, tocar en ensayos junto con la lista de directores invitados de la OAE y también actuar con la OAE, además de dar conciertos a veces como un conjunto en sí mismo. [10]
