Vaughn Bodē ( / b oʊ ˈ d iː / ; [a] 22 de julio de 1941 - 18 de julio de 1975) fue un caricaturista e ilustrador clandestino estadounidense conocido por su personaje Cheech Wizard y su obra de arte que representa mujeres voluptuosas. Contemporáneo de Ralph Bakshi , a Bodē se le atribuye una influencia en las películas animadas de Bakshi, Wizards y El Señor de los Anillos . Bodē tiene un gran número de seguidores entre los grafiteros y sus personajes siguen siendo un tema popular. [3]
Bodē fue incluido en el Salón de la Fama del Premio Will Eisner para artistas de cómics en 2006. [4]
Nació como Vaughn Bode el 22 de julio de 1941. [5]
En 1963, a los 21 años, y mientras vivía en Utica, Nueva York , [6] Bodē autoeditó Das Kämpf , considerado uno de los primeros cómics underground. [7] Creado después del paso de Bodē en el ejército estadounidense, Das Kampf ha sido llamado "una parodia con temática de guerra en el libro de Charles Schulz de 1962 La felicidad es un cachorro cálido ". [6] Con dinero prestado de su hermano Vincent, Bodē fotocopió alrededor de 100 copias del libro de 52 páginas y (en su mayoría sin éxito) intentó venderlo en el área de Utica. [6]
A mediados de la década de 1960, Bodē vivía en Syracuse, Nueva York , asistía a clases en la Universidad de Syracuse y colaboraba con The Sword of Damocles , una revista de humor dirigida por estudiantes, aunque no autorizada por la universidad, similar a The Harvard Lampoon . Fue aquí donde se publicó por primera vez la creación cómica más famosa de Bodē, Cheech Wizard . Cheech Wizard (a veces caracterizado como un "mesías de dibujos animados") es un mago cuyo gran sombrero amarillo (decorado con estrellas negras y rojas) cubre todo su cuerpo excepto sus piernas y sus grandes pies rojos. Cheech Wizard busca constantemente una buena fiesta, cerveza fría y mujeres atractivas. Generalmente representado sin brazos, en realidad nunca se revela cómo se ve Cheech Wizard debajo del sombrero, o exactamente qué tipo de criatura es, aunque en el episodio titulado "El Desenmascaramiento de Cheech Wizard", cuando "se quita el sombrero", Es evidente que debajo estuvo todo el tiempo un hombre de Oz de bajo alquiler (en una entrevista, se hace referencia al bulto frontal en el sombrero causado por los brazos cruzados). Los personajes que presionan el tema generalmente son recompensados con una rápida patada en la ingle por parte de Cheech. Después de una publicación inicial en La espada de Damocles , la tira continuó durante algunos años más en The Daily Orange , el periódico escrito por estudiantes de la Universidad de Syracuse.
En 1968, Bodē ilustró la portada y el arte interior de la novela de ciencia ficción Space Chantey de RA Lafferty , publicada por Ace Double . A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, ilustró portadas y arte interior para compendios de ciencia ficción Amazing Stories , Fantastic , Galaxy Science Fiction , Witzend y Worlds of If .
Descubierto por su colega caricaturista Trina Robbins , Bodē se mudó a Manhattan en 1969 y se unió al personal del periódico clandestino East Village Other . [3] Fue aquí donde Bodē conoció a España Rodríguez , Robert Crumb y otros fundadores del mundo del cómic underground en rápida expansión . [8] En East Village Other , ayudó a fundar Gothic Blimp Works , un suplemento de cómics underground de la revista, que tuvo ocho números, los dos primeros editados por Bodē.
La serie de acción de ciencia ficción post-apocalíptica Cobalt 60 de Bodē presentaba a un antihéroe deambulando por una tierra post-nuclear devastada , buscando vengar el asesinato de sus padres. Cobalt-60 debutó como una historia de diez páginas en blanco y negro en el fanzine de ciencia ficción Shangri L'Affaires (también conocido como Shaggy ) #73, publicado en 1968. Bodē ganó el Premio Hugo de 1969 al Mejor Artista Fan en gran parte gracias a Cobalt 60 , pero nunca hizo nada más con el personaje. ( Cobalt-60 fue "completado" más tarde a principios de la década de 1980 por el hijo de Bodē, Mark Bodé , con historias de Larry Todd , quien fue amigo y colaborador de Vaughn en la década de 1960 en proyectos para las revistas Eerie , Creepy y Vampirella .)
A partir de 1968 y hasta su prematura muerte, Bodē entró en un prolífico período de creatividad, introduciendo una serie de tiras cómicas y series en curso, la mayoría de las cuales aparecieron en periódicos clandestinos o revistas eróticas:
Print Mint publicó cuatro números de la serie en solitario de Bodē Junkwaffel de 1971 a 1974. La novela gráfica de Bodē The Man , publicada por Print Mint en 1972, trata sobre un hombre de las cavernas que accidentalmente hace importantes observaciones sobre la vida.
A partir de 1972, Bodē realizó una gira con un espectáculo llamado "Concierto de dibujos animados", en el que vocalizaba a sus personajes mientras sus representaciones se presentaban en una pantalla detrás de él a través de un proyector de diapositivas [8] (en una actuación similar a una charla con tiza ). El primero de estos "Conciertos de dibujos animados" se presentó en octubre de 1972 en la Triple Fan Fair de Detroit frente a 80 personas. Luego hizo el Concierto en la Universidad Estatal de Bowling Green , [3] y finalmente lo interpretó en varias convenciones de cómics , incluida la Creation Con de noviembre de 1972 en la ciudad de Nueva York. Al observar la reacción de la multitud, The Bantam Lecture Bureau lo contrató de inmediato y el programa se volvió muy popular en el circuito de conferencias universitarias. Bodē incluso la interpretó en el Louvre , en París. [2]
Bodē nació en Utica, Nueva York , hijo de Kenneth y Elsie Bodé. [2] Vaughn era uno de cuatro hijos, incluido su hermano mayor Victor y sus hermanos menores Vincent y Valerie. [2] El padre de Vaughn era alcohólico; [2] comenzó a dibujar como una forma de escapar de una infancia poco feliz. [8] Los padres de Bodē se divorciaron cuando él tenía alrededor de diez años y lo enviaron a vivir con un tío cerca de Washington, DC [2]
Después de unirse al ejército a los 19 años, Bodē se ausentó sin permiso, pero luego recibió una baja honorable debido a un diagnóstico psiquiátrico. [9]
Bodē se casó con Barbara Hawkins a los 20 años en 1961. [2] Su hijo Mark nació en 1963. Barbara se divorció de Bodē en 1972, [2] y él se mudó a San Francisco en 1973 (con algunos de sus contemporáneos clandestinos, incluidos Robbins y Spain). ). [8]
Alrededor de 1970-1971, las conversaciones con el gurú Prem Rawat y el caricaturista Jeffrey Catherine Jones (con quien Bodē compartía un estudio en Woodstock, Nueva York ) [9] llevaron a Bodē al travestismo , al travestismo , [3] e incluso a un cortometraje. Experimento vivido con hormonas femeninas. [9] Bodē describió su sexualidad como "autosexual, heterosexual, homosexual, manosexual, sadosexual, transexual, unisexual, omnisexual". [8] [9]
La muerte de Bodē se debió a asfixia autoerótica . Sus últimas palabras fueron para su hijo: "Mark, he visto a Dios cuatro veces y lo volveré a ver pronto. Eso es el número uno para mí y tú eres el número dos". [8] Treinta y tres años de edad en el momento de su muerte, las cenizas de Bodē fueron arrojadas desde un avión Cessna sobre las aguas frente a la costa de Point Reyes . [8]
Dejó una biblioteca de cuadernos de bocetos, diarios, obras terminadas e inacabadas, pinturas y tiras cómicas. Desde entonces, la mayor parte de su arte se ha publicado en una variedad de colecciones, principalmente de Fantagraphics .
Bodē era amigo del animador Ralph Bakshi y le advirtió [ ¿por qué? ] en contra de trabajar con Robert Crumb en la adaptación cinematográfica animada de la tira cómica de Crumb, Fritz the Cat . [10] Bodē ha sido acreditado como una influencia en las películas de Bakshi Wizards y El Señor de los Anillos . [11] [12]
Bodē tiene un gran número de seguidores entre los grafiteros y su trabajo a menudo se puede ver replicado en el mundo del arte callejero. [8] Como los escritores originales del tren de graffiti de Nueva York (como DONDI ) eligieron replicar sus personajes, las imágenes de su trabajo han seguido siendo populares a lo largo de la historia del graffiti. [3]
Su hijo Mark Bodé también es artista, produce obras similares al estilo del mayor Bodē y consolida aún más el legado de su padre. [3] En 2004, Mark completó una de las obras inacabadas de su padre, El lagarto de Oz , una imitación de El mago de Oz , protagonizada por Cheech Wizard una vez más. [8]
El Premio Hugo al Mejor Artista Fan le fue otorgado en 1969 y fue nominado al Mejor Artista Profesional al año siguiente. También ganó el premio Yellow Kid , otorgado por el Congreso Internacional de Dibujantes y Animadores en el festival italiano de cómics de Lucca , en 1974. Fue finalista para la inducción al Salón de la Fama de Eisner en 1998 y 2002, antes de ser finalmente admitido en 2006. Recibió el premio Inkpot en 1975. [13]
De 1988 a 2001, Fantagraphics publicó una serie de 14 volúmenes de la obra de Vaughn Bodē titulada The Bodē Library.
Otro material recopilado: