Urusei Yatsura (うる星やつら) [a] es una serie de manga japonesaescrita e ilustrada por Rumiko Takahashi . Fue serializada en la revista Weekly Shōnen Sunday de Shogakukan desde septiembre de 1978 hasta febrero de 1987. Sus 366 capítulos individuales fueron recopilados en 34 volúmenes tankōbon . Cuenta la historia de Ataru Moroboshi y la extraterrestre Lum , quien cree que es la esposa de Ataru después de que accidentalmente le propone matrimonio. La serie hace un uso intensivo de, la cultura y los juegos de palabras japoneses . Fue adaptada a una serie de televisión de anime producida por Kitty Films y transmitida por las afiliadas de Fuji TV desde octubre de 1981 hasta marzo de 1986, con 194 episodios de media hora. Le siguieron doce OVA y seis películas cinematográficas, y la serie se lanzó en varios formatos de video doméstico.
La serie de manga fue republicada en diferentes formatos en Japón. Viz Media lanzó la serie en América del Norte en la década de 1990 bajo los nombres Lum*Urusei Yatsura y The Return of Lum , pero la abandonó después de ocho números. Volvieron a licenciar el manga y lanzaron una edición ómnibus bajo su título original con nuevas traducciones de 2019 a 2023. La serie de televisión, los OVA y cinco de las películas se lanzaron en América del Norte con subtítulos en inglés, así como un doblaje de las películas por AnimEigo . Proporcionaron notas extensas sobre la serie para permitir que las personas entiendan las muchas referencias culturales y chistes en la serie que normalmente no serían entendidos por los no japoneses. La película restante, Beautiful Dreamer , fue lanzada bilingüemente por Central Park Media . Cinco de las películas, así como los OVA, están disponibles en MVM Films en el Reino Unido. La serie fue lanzada en televisión en el sudeste asiático como Lamu the Invader Girl . La serie y las películas han sido rescatadas por Discotek Media para su lanzamiento en formato Blu-ray . Una segunda adaptación televisiva de anime de 46 episodios producida por David Production se emitió en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV desde octubre de 2022 hasta junio de 2024, exactamente 41 años después del estreno de la primera. Esa serie cuenta con la licencia de Sentai Filmworks y se transmite en Hidive .
Urusei Yatsura impulsó la carrera de Takahashi y recibió una recepción positiva dentro y fuera de Japón por parte de los fanáticos y los críticos. El manga tiene más de 35 millones de copias en circulación, lo que lo convierte en una de las series de manga más vendidas de todos los tiempos. En 1980, recibió el 26.º Premio Shogakukan Manga en la categoría shōnen , así como el 18.º Premio Seiun en la categoría de Mejor Cómic en 1987.
Una raza alienígena conocida como los Oni llega a la Tierra para invadir el planeta. En lugar de apoderarse del planeta por la fuerza, los Oni dan a los humanos la oportunidad de luchar por los derechos del planeta participando en una competición. La competición es una variante del juego de la mancha (conocido como "el juego de los Oni" en japonés), en el que el jugador humano debe tocar los cuernos en la cabeza del jugador Oni en una semana. El jugador humano seleccionado por la computadora es Ataru Moroboshi , un estudiante de secundaria lascivo, desafortunado y académicamente fracasado de la ficticia ciudad de Tomobiki (友引町) en Nerima , Japón, y el jugador Oni es Lum , hija del líder de los invasores alienígenas. A pesar de su renuencia inicial a participar en la competición, Ataru se interesa en el juego cuando conoce a Lum. Cuando comienza la competición, Lum sorprende a todos al volar y Ataru se ve incapaz de atraparla. Antes del último día de la competición, la novia de Ataru, Shinobu Miyake, anima a Ataru prometiéndole que se casará con él si gana. El último día de la competición, Ataru gana el juego robándole la parte superior del bikini a Lum, lo que le impide proteger sus cuernos en favor de proteger su modestia. Al celebrar su victoria, Ataru expresa su alegría por poder casarse; sin embargo, Lum malinterpreta esto como una propuesta de Ataru y acepta en la transmisión televisiva mundial en vivo de la competición. A pesar del malentendido, Lum se enamora de Ataru y se muda a su casa.
A pesar de la falta de interés de Ataru en Lum y los intentos de reavivar su relación con Shinobu, Lum interfiere con frecuencia y Shinobu pierde el interés en Ataru. Aún así, la naturaleza coqueta de Ataru persiste a pesar de la atención de Lum. Lum intenta evitar que coquetee, lo que resulta en que Ataru reciba poderosos ataques de descargas eléctricas de Lum como castigo. Dos características de Ataru son particularmente fuertes: su perversión y su mala suerte que atrae hacia él a todos los residentes extraños del planeta, el mundo espiritual e incluso la galaxia. Más tarde, Lum comienza a asistir a la misma escuela que Ataru a pesar de sus objeciones. Lum desarrolla una base de admiradores entre los chicos de la escuela, incluido Shutaro Mendo , el rico y apuesto heredero de una gran corporación de la que todas las chicas de Tomobiki están enamoradas. A pesar de su interés romántico, ninguno de los admiradores de Lum se arriesgará a molestar a Lum tratando de separarla de Ataru, aunque esto no les impide intentar castigar a Ataru debido a su mal comportamiento e interferir cada vez que los dos se acercan.
En 1977, Rumiko Takahashi creó el cuento Those Selfish Aliens que fue nominado para el premio al Mejor Artista de Cómic Revelación de Shogakukan . Esto serviría como base para crear Urusei Yatsura que se publicó por primera vez un año después cuando Takahashi tenía 21 años. La serie fue su primer trabajo importante, habiendo publicado anteriormente solo cuentos y es una combinación de comedia romántica , ciencia ficción , vida suburbana y cuentos populares japoneses . [3] [4] El título de la serie es un juego de palabras intraducible con la palabra urusai (うるさい) , que significa "ruidoso" o "desagradable", pero escrito con el carácter chino para "planeta"; [5] el título se puede traducir aproximadamente al inglés como "Those Obnoxious Aliens". [6] La serie apareció por primera vez en la revista Weekly Shonen Sunday de Shogakukan en septiembre de 1978. [7] Al comienzo de la serie, solo estaba prevista que durara 5 capítulos. Ataru era el personaje central y cada capítulo presentaría un personaje extraño diferente. El personaje de Lum solo iba a aparecer en el primer capítulo y no estuvo en el segundo; sin embargo, Takahashi decidió volver a incluirla en el tercer capítulo. [8] La serie no fue un éxito instantáneo y los capítulos se publicaron inicialmente de forma esporádica. Entre mayo y septiembre de 1978 trabajó simultáneamente en una serie llamada Dust Spot ; sin embargo, la creciente popularidad de Urusei Yatsura hizo que se centrara en Urusei y la serie se convirtió en una serialización regular a partir de mediados de 1979. [7]
Takahashi dijo que había estado soñando con el universo general de Urusei Yatsura desde que era muy joven. Dijo que la serie "realmente incluye todo lo que siempre quise hacer. Me encanta la ciencia ficción porque la ciencia ficción tiene una tremenda flexibilidad. Adopté el estilo de ciencia ficción para la serie porque así podía escribir de la forma que quisiera". [3] Quería que el lector se sorprendiera por completo con el siguiente panel y utilizó la comedia slapstick para crear una reacción en el lector. [7] Cuando Takahashi se quedaba sin ideas, creaba nuevos personajes. [9] Takahashi compartía un pequeño apartamento de 150 pies cuadrados con sus asistentes y dormía en un armario debido a la falta de espacio. Mientras escribía Urusei Yatsura también comenzó a trabajar en Maison Ikkoku y utilizó esta experiencia, así como su experiencia universitaria, como base para la ambientación de esa serie. [7] Los nombres de los personajes a menudo tienen significados adicionales que se utilizan para describir la personalidad de un personaje u otros rasgos. Por ejemplo, el nombre Ataru Moroboshi se refiere a ser golpeado por una estrella, una referencia a los extraterrestres y otras personas que se reúnen a su alrededor. El nombre Shinobu sugiere un carácter paciente; sin embargo, esto contrasta con la personalidad real del personaje. [6] De manera similar, el escenario de la serie es "Tomobiki", que significa "tomar amigos". Tomobiki también es el nombre de un día supersticioso en el antiguo sistema de calendario japonés que se considera que "no tiene ganadores ni perdedores" y ocurre cada sexto día. Los funerales rara vez se llevan a cabo en este día, ya que se cree que pronto seguirán más muertes. [6] [10] [11] Lum recibió su nombre de Agnes Lum , una modelo de bikini durante la década de 1970. [12] [13] El uso de Lum de la palabra inglesa "Darling" en referencia a Ataru fue para enfatizar su condición de extranjera, así como un juego de palabras con el nombre Darrin , la figura del esposo de Bewitched . [14]
Los personajes de Megane, Perm, Kakugari y Chibi son personajes recurrentes a lo largo de la primera adaptación al anime; sin embargo, en el manga son fans sin nombre de Lum que aparecen menos después de que se presenta a Mendo. [15] Por el contrario, el personaje Kosuke Shirai juega un papel importante en el manga, pero no aparece en la primera serie de anime. Su papel lo suele interpretar Perm. [16] La segunda mitad de la primera adaptación al anime está más cerca del manga que la primera mitad. [15] En 2022, Takahashi dijo que Urusei Yatsura terminó porque vio que Shinobu estaba feliz después de que se presentara al personaje Inaba. [17] Takahashi ha declarado que no producirá más contenido para la serie. [18]
Escrita e ilustrada por Rumiko Takahashi , Urusei Yatsura comenzó a serializarse esporádicamente el 24 de septiembre de 1978, en el número 39 de ese año de la revista antológica Weekly Shōnen Sunday de Shogakukan hasta mediados de 1979, cuando se convirtió en una serialización regular. [7] [19] [20] Terminó en el octavo número de 1987 el 4 de febrero, después de publicar 366 capítulos y casi 6000 páginas. [15] [21] [22] [23] Un total de 34 volúmenes individuales con 11 capítulos cada uno fueron lanzados en formato tankōbon entre 1980 y marzo de 1987. [22] [24] [25] Después del décimo aniversario del inicio de la serie, se imprimió en 15 ediciones wideban entre julio de 1989 y agosto de 1990. [26] [27] Cada volumen contenía alrededor de 25 capítulos y se imprimían en papel de mayor calidad, con nuevos insertos. [22] Una edición bunkoban de la serie fue lanzada en 17 volúmenes entre agosto de 1998 y diciembre de 1999. Cada volumen contiene prólogos de otros creadores de manga que discuten la influencia que la serie tuvo en ellos. [22] [28] [29] Una edición "My First Big" fue impresa entre julio de 2000 y septiembre de 2004. Esta edición era similar al tankōbon pero usaba papel de baja calidad y se vendía a bajo precio. [22] [30] [31] Una edición shinsoban de 34 volúmenes fue lanzada entre el 17 de noviembre de 2006 y el 18 de marzo de 2008. Esta edición también era similar al tankōbon pero usaba una nueva portada e incluía una sección que mostraba ilustraciones de artistas de manga actuales. [22] [32] [33]
Después de las solicitudes de los fanáticos, Viz Media licenció la serie para su lanzamiento en inglés en América del Norte bajo el título de Lum * Urusei Yatsura . [34] A pesar de un comienzo fuerte, la serie fue abandonada después de 8 números. La serie luego fue reintroducida en la publicación mensual de Viz Animerica y debido a la larga brecha, la serie fue retitulada El regreso de Lum . [22] Para comenzar, los capítulos se publicaron mensualmente en Animerica ; sin embargo, debido a los comentarios de los lectores y una mayor popularidad de la serie, se decidió lanzarla como una publicación mensual individual. [35] El lanzamiento en inglés terminó en 1998 y ahora está agotado. Se cubrieron los primeros 11 volúmenes del lanzamiento japonés, pero se excluyeron varios capítulos y se lanzaron un total de 9 volúmenes en inglés de la serie. [15] [22]
El 19 de julio de 2018, Viz anunció que volvieron a licenciar el manga con planes de lanzarlo en una edición ómnibus 2 en 1 con nuevas traducciones. [36] Basado en el shinsoban japonés , el primer volumen se publicó el 19 de febrero de 2019 y el decimoséptimo y último el 19 de febrero de 2023. [37] [38]
La serie fue adaptada por Kitty Films en una serie de televisión animada que se emitió en Fuji TV desde el 14 de octubre de 1981 hasta el 19 de marzo de 1986. [39] Los episodios de la primera temporada a menudo consistirían en dos historias de quince minutos por episodio, lo que hace un total de 194 episodios con 213 historias. [40] Los primeros 106 episodios fueron dirigidos por Mamoru Oshii y el resto por Kazuo Yamazaki. [41] [42] Se utilizaron seis temas de apertura y nueve temas de cierre durante la serie. [43]
El 10 de diciembre de 1983, el primer lanzamiento en VHS de la serie estuvo disponible en Japón. [44] La serie también fue lanzada en cincuenta LaserDiscs . [45] Otro lanzamiento en VHS en cincuenta casetes comenzó el 17 de marzo de 1998 y concluyó el 19 de abril de 2000. [46] [47] Se lanzaron dos cajas de DVD de la serie entre el 8 de diciembre de 2000 y el 9 de marzo de 2001. [48] [49] Estos fueron seguidos por cincuenta volúmenes individuales entre el 24 de agosto de 2001 y el 23 de agosto de 2002. [50] [51] Para celebrar el 35 aniversario del anime, se creó una nueva transferencia HD y se lanzó en Blu-ray en Japón. El primer box set en Blu-ray de la serie se lanzó el 27 de marzo de 2013, y el cuarto box set se lanzó el 26 de marzo de 2014. [39] [52] Para promocionar el Blu-ray, el anime se retransmitió en alta definición en Kids Station . [53]
Durante 1992, la serie fue licenciada para un lanzamiento en Norteamérica por AnimEigo . [54] Su lanzamiento en VHS comenzó en octubre del mismo año y fue uno de los primeros títulos de anime en recibir un lanzamiento subtitulado en Norteamérica. Sin embargo, el cronograma de lanzamiento fue errático. [15] [34] [55] Los episodios también fueron lanzados en LaserDisc en 1993. [56] Los primeros dos episodios fueron lanzados con un doblaje en inglés el 29 de marzo de 1995, como Those Obnoxious Aliens . [57] Anime Projects lanzó la serie en el Reino Unido a partir del 25 de abril de 1994. [58] AnimEigo luego lanzó la serie en DVD. La serie estaba disponible en formato box set, así como lanzamientos individuales. Un total de 10 cajas y 50 DVD individuales fueron lanzados entre el 27 de marzo de 2001 y el 20 de junio de 2006. [59] [60] Cada DVD y VHS contenía notas explicando las referencias culturales y los juegos de palabras de la serie. [61] Un grupo de fans conocido como "Lum's Stormtroopers" convenció a la estación de televisión pública californiana KTEH para que transmitiera episodios subtitulados de la serie en 1998. [34] [62] La licencia de AnimeEigo expiró más tarde, y ha confirmado que la serie está agotada a partir de septiembre de 2011. [63] Un doblaje improvisado del primer y tercer episodio fue transmitido en BBC Choice en 2000 como parte de un especial "Japan Night" como Lum the Invader Girl . [4] [64] Durante su panel en Otakon 2022, Discotek Media anunció que licenciaron la serie de anime. [65]
El 1 de enero de 2022, se anunció una segunda adaptación de la serie de televisión y se estrenó en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV el 14 de octubre de 2022. [66] [67] [68] La serie es producida por David Production y dirigida por Takahiro Komei, Hideya Takahashi y Yasuhiro Kimura, con guiones escritos por Yūko Kakihara, diseños de personajes y dirección de animación principal de Naoyuki Asano y Masaru Yokoyama componiendo la música. La serie fue anunciada para 46 episodios completos de cuatro cursos divididos en dos temporadas, [69] [70] [71] con la primera temporada de dos cursos emitida de octubre de 2022 a marzo de 2023, [72] y la segunda temporada de dos cursos emitida de enero a junio de 2024. Sentai Filmworks ha licenciado la serie en América del Norte, Europa, Oceanía y territorios seleccionados de América Latina y Asia. [73]
Durante la emisión televisiva de la primera serie, se produjeron cuatro películas para cines. Urusei Yatsura: Only You fue dirigida por Mamoru Oshii y comenzó a exhibirse en los cines japoneses el 11 de marzo de 1983. [74] Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer fue dirigida por Mamoru Oshii y se estrenó el 11 de febrero de 1984. [75] Urusei Yatsura 3: Remember My Love fue dirigida por Kazuo Yamazaki y se estrenó el 26 de enero de 1985. [76] Urusei Yatsura 4: Lum the Forever fue dirigida nuevamente por Kazuo Yamazaki y se estrenó el 22 de febrero de 1986. [77]
Después de la conclusión de la primera serie de televisión, se produjeron dos películas más. Un año después de que terminara la serie de televisión, Urusei Yatsura: The Final Chapter fue dirigida por Satoshi Dezaki y se estrenó el 6 de febrero de 1988, como una celebración del décimo aniversario. Se mostró como un programa doble con una película de Maison Ikkoku . [45] [78] La película final, Urusei Yatsura: Always My Darling , fue dirigida por Katsuhisa Yamada y se estrenó el 18 de agosto de 1991. [79] [80] En América del Norte, Beautiful Dreamer fue lanzada por Central Park Media . Las cinco películas restantes fueron lanzadas por AnimEigo en América del Norte y MVM Films en el Reino Unido. [61] Después de relanzar Beautiful Dreamer en América del Norte en 2018, Discotek Media adquirió los derechos de las otras cinco películas en 2020. [81]
El 24 de septiembre de 1985 se lanzó el especial Ryoko's September Tea Party , que consistía en una mezcla de material previamente emitido con 15 minutos de material nuevo. Un año después, el 15 de septiembre de 1986, se lanzó Memorial Album , que mezclaba material nuevo y antiguo. [61] [82] El 18 de julio de 1987 se emitió el especial de televisión Inaba the Dreammaker antes de ser lanzado en video. Fue seguido por Raging Sherbet el 2 de diciembre de 1988, y por Nagisa's Fiancé cuatro días después, el 8 de diciembre. The Electric Household Guard fue lanzado el 21 de agosto de 1989, y seguido por I Howl at the Moon el 1 de septiembre. Fueron seguidos por Goat and Cheese el 21 de diciembre y Catch the Heart el 27 de diciembre de 1989. Finalmente, Terror of Girly-Eyes Measles y Date with a Spirit fueron lanzados el 21 de junio de 1991. [83] Los OVA fueron lanzados en América del Norte por AnimEigo , quien los lanzó individualmente en seis discos. [61] En el Reino Unido fueron lanzados como una colección de tres discos por MVM el 6 de septiembre de 2004. [84]
El 23 de diciembre de 2008, se mostró un especial en la exposición It's a Rumic World de las obras de Rumiko Takahashi. Titulado The Obstacle Course Swim Meet , fue el primer contenido animado de la serie en 17 años. [85] El 29 de enero de 2010, se lanzó una caja con todos los especiales recientes de Rumiko Takahashi de la exposición Rumic World. Titulado It's a Rumic World , la caja contiene The Obstacle Course Swim, así como una figura de Lum. [86]
Se han producido muchos videojuegos basados en la serie. [87] El primer juego que se lanzó fue un juego electrónico portátil , lanzado por Bandai en 1982. Le siguieron juegos para microcomputadoras , así como Urusei Yatsura: Lum no Wedding Bell (うる星やつらラムのウェディングベル) , que fue lanzado. por Jaleco para Famicom el 23 de octubre de 1986, exclusivamente en Japón. [88] Este último fue desarrollado por Tose como una adaptación del juego arcade no relacionado Momoko 120% . [89] En 1987, Micro Cabin lanzó Urusei Yatsura para Fujitsu FM-7 y Urusei Yatsura: Koi no Survival Party (うる星やつら恋のサバイバルパーチー) para computadora MSX . [90] [91]
Urusei Yatsura: Stay With You (うる星やつら Stay With You ) fue lanzado por Hudson Soft para PC Engine CD el 29 de junio de 1990, con un CD de música opcional disponible. [92] Fue calificado con 25.78 de 30 por la revista PC Engine Fan . [93] Urusei Yatsura: Miss Tomobiki o Sagase! (うる星やつらミス友引を探せ! ) fue lanzado por Yanoman para Nintendo Game Boy el 3 de julio de 1992. [94] Urusei Yatsura: Dear My Friends (うる星やつら~ディア マインズ) fue lanzado por Game Arts para Sega Mega-CD el 15 de abril de 1994. Urusei Yatsura: Endless Summer (うる星やつら エンドレスサマー) fue lanzado para Nintendo DS por Marvelous el 20 de octubre de 2005. [95]
Una gran cantidad de álbumes LP fueron lanzados después de que la serie comenzara a transmitirse. El primer álbum de banda sonora fue Music Capsule , que se lanzó el 21 de abril de 1982, y un seguimiento, Music Capsule 2 , se lanzó el 21 de septiembre de 1983. Una compilación, The Hit Parade , se lanzó en julio de 1983, y The Hit Parade 2 se lanzó el 25 de mayo de 1985. Un álbum de versiones de Yuko Matsutani, Yuko Matsutani Songbook , se lanzó el 21 de mayo de 1984. La actriz de voz de Lum, Fumi Hirano, también lanzó un álbum de versiones, Fumi no Lum Song , que se lanzó el 21 de septiembre de 1985. [96]
Se publicaron dos libros que recopilaban todas las ilustraciones en color de Takahashi de la serie bajo el título Urusei Yatsura: Perfect Color Edition . Ambos libros se publicaron el 18 de enero de 2016 e incluyen una nueva entrevista con Takahashi. [97] [98] [99]
En noviembre de 2020, Urusei Yatsura tenía más de 35 millones de copias en circulación. [100] En 1985, la franquicia generó ¥10 mil millones ( $91,12 millones ) en ventas de mercancías. [101] El manga ganó el 26º Premio Shogakukan Manga en la categoría shōnen en 1980. [102] Fue galardonado con la categoría de "Mejor Cómic" en el 18º Premio Seiun en 1987. [103] En la encuesta Manga Sōsenkyo 2021 de TV Asahi , en la que 150.000 personas votaron por sus 100 mejores series de manga, Urusei Yatsura ocupó el puesto 61. [104]
En Manga: The Complete Guide , Jason Thompson se refirió a Urusei Yatsura como "una combinación de elementos de ciencia ficción, cuentos de hadas e historias de fantasmas con muchas chicas lindas". También señaló que Lum es "la chica de ensueño otaku original ". Le otorgó a la serie cuatro estrellas de cuatro. [105] Graham Higgins de The Independent elogió la serie. Además, escribió que la experiencia de leer Urusei Yatsura es "un poco como saltar de canal entre The Outer Limits , Neighbours y Star Trek ". [106] En una entrevista con Ex.org, Fred Schodt expresó su sorpresa por la popularidad del lanzamiento original en inglés del manga, ya que creía que las diferencias culturales serían un problema. [107] Al revisar el lanzamiento en inglés del manga en 2019, Arpad Lep de Comics Beat calificó a Urusei Yatsura como un debut impresionante y esencial de una leyenda viviente de los cómics, donde "muchos temas y arquetipos integrales a todo su cuerpo de escritura emergen ya muy bien desarrollados". Comparó su historia con las de Shigeru Mizuki y su arte, por el que tuvo grandes elogios y señaló que mejora solo en los primeros dos volúmenes, con el de Go Nagai . Lep dijo que Takahashi clava los muchos gags y la comedia física, con la estabilidad de la serie de los elementos de comedia de situación que nunca cambian de "Padres decepcionados. Novia acosada. Yokai insaciable . Tío extraño. Y nuestro héroe, un perdedor total" siendo divertido y siempre fresco. [108]
RightStuf escribió que Takahashi se destaca en la creación de personajes que se complementan perfectamente entre sí y que Lum, normalmente "tranquilo [e] inocente", pero de mal genio, de Urusei Yatsura, sirve como un maravilloso contraste para el "idiota, lujurioso y perezoso" Ataru. [109] Nick Benefield de Operation Rainfall disfrutó de que cada capítulo se sostiene por sí solo y se puede leer en gran medida en cualquier orden, así como del "uso torpe" del manga de juegos de palabras, gags visuales y parodias de otras obras. Discrepó con algunas de las decisiones de traducción al inglés de Viz, no disfrutó de la cantidad de jerga estadounidense utilizada y sintió que términos como "Oni" y "Karasutengu" deberían haberse dejado sin traducir, pero reconoció su mejora con respecto a su traducción original de la década de 1990. [110] En una reseña crítica del primer volumen, Elias Rosner de Multiversity Comics elogió su claro trabajo artístico, sus expresiones faciales y su ritmo cómico para la comedia física, y afirmó: "A pesar del siempre animado trabajo artístico de Takahashi y su agudo ojo para la comedia física, Urusei Yatsura no es para todos. El volumen 1 hace un trabajo brillante al presentar lo absurdo del mundo y la entrañable repugnancia de sus personajes. Considerando que esta obra debutó hace más de 40 años, las formas en las que se ha mantenido fuerte deben ser elogiadas y los fanáticos de las obras de Takahashi disfrutarán viendo su viaje como narradora, que recién ha comenzado aquí". [111]
La serie ha sido acreditada por Jonathan Clements en Schoolgirl Milky Crisis: Adventures in the Anime and Manga Trade como influenciadora de muchas otras obras de "geek consigue chica", incluyendo Tenchi Muyo! y Love Hina . [112] Tokyo Movie Shinsha produjo la serie Galaxy High School para CBS como un intento de crear una serie similar para el mercado estadounidense. El escenario escolar se invierte para basarse en humanos que asisten a una escuela secundaria para extraterrestres. [40]
En 1993, una banda de Glasgow se formó bajo el nombre de "Urusei Yatsura" como tributo. [113] Una estatua de bronce de tamaño natural de Lum fue erigida en la estación Ōizumi-gakuen en 2015. [114]
La serie se considera una excelente fuente de referencias a la cultura y mitología japonesas. [115] El manga hace un uso intensivo de la literatura, el folclore, la historia y la cultura pop japonesas. Ejemplos de literatura y folclore incluyen El cuento de Genji y Urashima Tarō . [116] Muchos de los personajes de la serie derivan de criaturas mitológicas. En algunos casos, las propias criaturas aparecieron, y en otros casos se diseñó un personaje para incorporar las características de una criatura mitológica. [117]
Las historias y situaciones hicieron uso de estos elementos mitológicos para crear chistes y establecer comparaciones con la mitología original. Por ejemplo, los Oni eligen el juego de la mancha para decidir su competencia con la Tierra porque la palabra japonesa para la mancha, Onigokko , significa "juego de los Oni". Cuando Ataru agarra los cuernos de Lum durante su competencia y ella malinterpreta su declaración de que puede casarse, es una referencia al mito de que agarrar los cuernos de un Oni hará que su sueño se haga realidad. [6]
{{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda )NUEVO EN LASER: "Exiled in America", "Solomon and Sheba" (en formato letterbox), "Stephen King's It", "The Loved One", "The Shakiest Gun in the West" (en formato letterbox), "Trespass" (en formato letterbox), "Slamdance", "Voyager", "A Private Matter", "Eden", "Urusei Yatsura", "Michael Feinstein and Friends", "BB King Live at the Apollo".
{{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda ){{cite journal}}: Requiere citar revista |journal=( ayuda )Además, en un guiño a los puristas que quieren subtítulos en lugar de doblaje, KTEH está transmitiendo un bloque de cuatro episodios de anime en ese formato el 8 de marzo, a partir de las 9 p. m. El programa es
Urusei Yatsura,
una comedia sobre extraterrestres que quieren
recuperar la Tierra
y el desafortunado y
lujurioso muchacho
que se les opone.
