Urusei Yatsura (うる星やつら) [a] es una serie de manga japonesaescrita e ilustrada por Rumiko Takahashi . Fue serializado en el Weekly Shōnen Sunday de Shogakukan desde septiembre de 1978 hasta febrero de 1987. Sus 366 capítulos individuales se recopilaron en 34 volúmenes de tankōbon . Cuenta la historia de Ataru Moroboshi y el extraterrestre Lum , quien cree que es la esposa de Ataru después de que él accidentalmente le propone matrimonio. La serie hace un gran uso de, la cultura y los juegos de palabras japoneses . Fue adaptado a unaserie de televisión de anime producida por Kitty Films y transmitida por las filiales de Fuji TV desde octubre de 1981 hasta marzo de 1986, con 194 episodios de media hora. Siguieron doce OVA y seis películas teatrales, y la serie se estrenó en varios formatos de vídeo doméstico.
La serie manga se volvió a publicar en diferentes formatos en Japón. Viz Media lanzó la serie en Norteamérica en la década de 1990 con los nombres Lum * Urusei Yatsura y The Return of Lum , pero la abandonó después de ocho números. Volvieron a licenciar el manga y lanzaron una edición general bajo su título original con nuevas traducciones de 2019 a 2023. La serie de televisión, los OVA y cinco de las películas se estrenaron en Norteamérica con subtítulos en inglés, así como un doblaje para el manga. películas de AnimEigo . Proporcionaron notas extensas sobre la serie para permitir que las personas comprendieran las numerosas referencias culturales y chistes de la serie que normalmente no serían entendidos por personas no japonesas. La película restante, Beautiful Dreamer , fue estrenada bilingüe por Central Park Media . Cinco de las películas, así como los OVA, están disponibles en MVM Films en el Reino Unido. La serie fue lanzada en televisión en el sudeste asiático como Lamu the Invader Girl . Las series y películas han sido licenciadas por Discotek Media para su lanzamiento en Blu-ray . Una segunda adaptación de la serie de televisión de anime de 46 episodios producida por David Production se estrenó en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV en octubre de 2022, exactamente 41 años después del estreno de la primera. Esa serie tiene licencia de Sentai Filmworks y se transmite en Hidive .
Urusei Yatsura lanzó la carrera de Takahashi y recibió una recepción positiva dentro y fuera de Japón por parte de fanáticos y críticos por igual. El manga tiene más de 35 millones de copias en circulación, lo que la convierte en una de las series de manga más vendidas de todos los tiempos. En 1980, recibió el 26º Premio Shogakukan Manga en la categoría shōnen , así como el 18º Premio Seiun a la categoría de Mejor Cómic en 1987.
Una raza alienígena conocida como Oni llega a la Tierra para invadir el planeta. En lugar de apoderarse del planeta por la fuerza, los Oni dan a los humanos la oportunidad de luchar por los derechos del planeta participando en una competición. La competición es una variante del juego de la mancha (conocido como "el juego del Oni" en japonés), en el que el jugador humano debe tocar los cuernos en la cabeza del jugador Oni en el plazo de una semana. El jugador humano seleccionado por computadora es Ataru Moroboshi , un estudiante de secundaria lascivo, desafortunado y académicamente fracasado de la ficticia ciudad Tomobiki (友引町) en Nerima , Japón, y el jugador Oni es Lum , hija del líder de los invasores alienígenas. A pesar de su renuencia inicial a participar en la competición, Ataru se interesa en el juego cuando conoce a Lum. Cuando comienza la competencia, Lum sorprende a todos al volar y Ataru se ve incapaz de atraparla. Antes del último día de la competición, la novia de Ataru, Shinobu Miyake , anima a Ataru prometiéndole casarse con él si gana. En el último día de la competencia, Ataru gana el juego robando la parte superior del bikini de Lum, lo que le impide proteger sus cuernos en favor de su modestia. Al celebrar su victoria, Ataru expresa su alegría por poder casarse; sin embargo, Lum malinterpreta esto como una propuesta de Ataru y acepta en la transmisión televisiva mundial en vivo de la competencia. A pesar del malentendido, Lum se enamora de Ataru y se muda a su casa.
A pesar de la falta de interés de Ataru en Lum y de los intentos de reavivar su relación con Shinobu, Lum interfiere con frecuencia y Shinobu pierde interés en Ataru. Aún así, la naturaleza coqueta de Ataru persiste a pesar de la atención de Lum. Lum intenta evitar que coquetee, lo que resulta en que Ataru reciba poderosos ataques de descarga eléctrica de Lum como castigo. Dos características de Ataru son particularmente fuertes: su perversión y su mala suerte que atrae hacia él a todos los extraños residentes del planeta, el mundo de los espíritus e incluso la galaxia. Más tarde, Lum comienza a asistir a la misma escuela que Ataru a pesar de sus objeciones. Lum desarrolla una base de admiradores entre los chicos de la escuela, incluido Shutaro Mendo , el rico y guapo heredero de una gran corporación de la que todas las chicas de Tomobiki están enamoradas. A pesar de su interés romántico, ninguno de los admiradores de Lum se arriesgará a molestar a Lum al intentar separarla a ella y a Ataru, aunque esto no les impide intentar que Ataru sea castigado por su mal comportamiento e interferir cada vez que los dos se acercan.
En 1977, Rumiko Takahashi creó el cuento Esos alienígenas egoístas que fue nominado al premio al Mejor Artista Revelación de Cómics de Shogakukan . Esto serviría como base para la creación de Urusei Yatsura , que se publicó por primera vez un año después, cuando Takahashi tenía 21 años. La serie fue su primer trabajo importante, ya que anteriormente solo había publicado cuentos y es una combinación de comedia romántica , ciencia ficción , vida suburbana y cuentos populares japoneses . [3] [4] El título de la serie es un juego de palabras intraducible con la palabra urusai (うるさい) , que significa "ruidoso" o "desagradable", pero escrito con el carácter chino para "planeta"; [5] el título se puede traducir aproximadamente al inglés como "Esos alienígenas desagradables". [6] La serie apareció por primera vez en el Weekly Shonen Sunday de Shogakukan en septiembre de 1978. [7] Al comienzo de la serie, solo estaba programado para publicarse durante 5 capítulos. Ataru era el personaje central y cada capítulo presentaría un personaje extraño diferente. El personaje de Lum sólo iba a aparecer en el primer capítulo y no estuvo en el segundo capítulo; sin embargo, Takahashi decidió volver a incluirla en el tercer capítulo. [8] La serie no fue un éxito instantáneo y los capítulos se publicaron inicialmente de forma esporádica. Entre mayo y septiembre de 1978 trabajó simultáneamente en una serie llamada Dust Spot ; sin embargo, la creciente popularidad de Urusei Yatsura hizo que se centrara en Urusei y la serie se convirtió en una serialización regular desde mediados de 1979. [7]
Takahashi dijo que había estado soñando con el universo general de Urusei Yatsura desde que era muy joven. Dijo que la serie "realmente incluye todo lo que siempre quise hacer. Me encanta la ciencia ficción porque tiene una flexibilidad tremenda. Adopté el estilo de ciencia ficción para la serie porque así podría escribir como quisiera". [3] Quería que el lector quedara completamente sorprendido por el siguiente panel y utilizó comedia slapstick para crear una reacción en el lector. [7] Cuando Takahashi se quedó sin ideas, creó nuevos personajes. [9] Takahashi compartía un pequeño apartamento de 150 pies cuadrados con sus asistentes y dormía en un armario debido a la falta de espacio. Mientras escribía Urusei Yatsura, también comenzó a trabajar en Maison Ikkoku y utilizó esta experiencia, así como su experiencia universitaria, como base para el escenario de esa serie. [7] Los nombres de los personajes a menudo tienen significados adicionales que se utilizan para describir la personalidad del personaje u otros rasgos. Por ejemplo, el nombre Ataru Moroboshi hace referencia a haber sido golpeado por una estrella, en referencia a los extraterrestres y otras personas que se reúnen a su alrededor. El nombre Shinobu sugiere un carácter paciente; sin embargo, esto contrasta con la personalidad real del personaje. [6] De manera similar, el escenario de la serie es "Tomobiki", que significa "tomar amigos". Tomobiki es también el nombre de un día supersticioso en el antiguo sistema de calendario japonés que se consideraba que "no tenía ganadores ni perdedores" y ocurría cada sexto día. Rara vez se llevaban a cabo funerales en este día, ya que se creía que pronto seguirían más muertes. [6] [10] [11] Lum lleva el nombre de Agnes Lum , una modelo de bikini durante la década de 1970. [12] [13] El uso que Lum hizo de la palabra inglesa "Darling" en referencia a Ataru fue para enfatizar su condición de extranjera, así como un juego con el nombre Darrin , la figura del marido de Bewitched . [14]
Los personajes de Megane, Perm, Kakugari y Chibi son personajes recurrentes a lo largo de la primera adaptación al anime; sin embargo, en el manga son fanáticos anónimos de Lum que aparecen menos después de que se presenta a Mendo. [15] Por el contrario, el personaje Kosuke Shirai juega un papel importante en el manga, pero no aparece en la primera serie de anime. Su papel lo desempeña a menudo Perm. [16] La segunda mitad de la primera adaptación al anime está más cerca del manga que la primera mitad. [15] En 2022, Takahashi dijo que Urusei Yatsura terminó porque vio que Shinobu estaba feliz después de que se presentó el personaje de Inaba. [17] Takahashi ha declarado que no producirá más contenido para la serie. [18]
Escrito e ilustrado por Rumiko Takahashi , Urusei Yatsura comenzó su serialización esporádica el 24 de septiembre de 1978, en el número 39 de ese año de la revista antológica de Shogakukan Weekly Shōnen Sunday hasta mediados de 1979, cuando se convirtió en una serialización regular. [7] [19] [20] Terminó en el octavo número de 1987, el 4 de febrero, después de publicar 366 capítulos y casi 6.000 páginas. [15] [21] [22] [23] Un total de 34 volúmenes individuales con 11 capítulos cada uno fueron publicados en formato tankōbon entre 1980 y marzo de 1987. [22] [24] [25] Después del décimo aniversario del inicio de la serie, se imprimió en 15 ediciones amplias entre julio de 1989 y agosto de 1990. [26] [27] Cada volumen contenía alrededor de 25 capítulos y se imprimió en papel de mayor calidad, con nuevos encartes. [22] Se lanzó una edición bunkoban de la serie en 17 volúmenes entre agosto de 1998 y diciembre de 1999. Cada volumen contiene prólogos de otros creadores de manga que discuten la influencia que la serie tuvo en ellos. [22] [28] [29] Se imprimió una edición "My First Big" entre julio de 2000 y septiembre de 2004. Esta edición era similar al tankōbon pero usaba papel de baja calidad y se vendía a bajo precio. [22] [30] [31] Entre el 17 de noviembre de 2006 y el 18 de marzo de 2008 se publicó una edición shinsoban de más de 34 volúmenes. Esta edición también era similar al tankōbon pero usaba una nueva portada e incluía una sección que mostraba obras de arte de artistas de manga actuales. [22] [32] [33]
Después de las solicitudes de los fanáticos, Viz Media obtuvo la licencia de la serie para su lanzamiento en inglés en América del Norte bajo el título de Lum * Urusei Yatsura . [34] A pesar de un buen comienzo, la serie se abandonó después de 8 números. Luego, la serie se reintrodujo en la publicación mensual de Viz Animerica y, debido al largo intervalo, la serie pasó a llamarse The Return of Lum . [22] Para empezar, se publicaban capítulos mensualmente en Animerica ; sin embargo, debido a los comentarios de los lectores y a la creciente popularidad de la serie, se decidió publicarla como una publicación mensual individual. [35] La publicación en inglés finalizó en 1998 y ahora está agotada. Se cubrieron los primeros 11 volúmenes de la versión japonesa, pero se excluyeron varios capítulos y se publicaron un total de 9 volúmenes en inglés de la serie. [15] [22]
El 19 de julio de 2018, Viz anunció que volvieron a obtener la licencia del manga con planes de lanzarlo en una edición general 2 en 1 con nuevas traducciones. [36] Basado en el shinsoban japonés , el primer volumen se publicó el 19 de febrero de 2019, y el decimoséptimo y último el 19 de febrero de 2023. [37] [38]
La serie fue adaptada por Kitty Films a una serie de televisión animada que se emitió en Fuji TV del 14 de octubre de 1981 al 19 de marzo de 1986. [39] Los episodios de la primera temporada a menudo consistirían en dos historias de quince minutos por episodio, haciendo una total de 194 episodios con 213 historias. [40] Los primeros 106 episodios fueron dirigidos por Mamoru Oshii y el resto por Kazuo Yamazaki. [41] [42] Durante la serie se utilizaron seis temas de apertura y nueve temas de cierre. [43]
El 10 de diciembre de 1983, el primer lanzamiento en VHS de la serie estuvo disponible en Japón. [44] La serie también se lanzó en cincuenta LaserDiscs . [45] Otro lanzamiento en VHS en cincuenta casetes comenzó el 17 de marzo de 1998 y concluyó el 19 de abril de 2000. [46] [47] Se lanzaron dos cajas de DVD de la serie entre el 8 de diciembre de 2000 y el 9 de marzo de 2001. [48] [49] A estos les siguieron cincuenta volúmenes individuales entre el 24 de agosto de 2001 y el 23 de agosto de 2002. [50] [51] Para celebrar el 35 aniversario del anime , se creó una nueva transferencia HD y se lanzó en Blu. -rayo en Japón. La primera caja de Blu-ray de la serie se lanzó el 27 de marzo de 2013, y la cuarta caja se lanzó el 26 de marzo de 2014. [39] [52] Para promocionar el Blu-ray, el anime se retransmitió en alta definición. en Estación de Niños . [53]
Durante 1992, AnimEigo autorizó la serie para su lanzamiento en Norteamérica . [54] Su lanzamiento en VHS comenzó en octubre del mismo año y fue uno de los primeros títulos de anime en recibir un lanzamiento subtitulado en Norteamérica. Sin embargo, el calendario de lanzamiento fue errático. [15] [34] [55] Los episodios también se lanzaron en LaserDisc en 1993. [56] Los dos primeros episodios se lanzaron con doblaje en inglés el 29 de marzo de 1995, como Esos alienígenas desagradables . [57] Anime Projects lanzó la serie en el Reino Unido el 25 de abril de 1994. [58] AnimEigo lanzó más tarde la serie en DVD. La serie estaba disponible en formato de caja y en lanzamientos individuales. Se lanzaron un total de 10 cajas y 50 DVD individuales entre el 27 de marzo de 2001 y el 20 de junio de 2006. [59] [60] Cada DVD y VHS contenía notas que explicaban las referencias culturales y los juegos de palabras de la serie. [61] Un grupo de fans conocido como "Lum's Stormtroopers" convenció a la estación de televisión pública de California KTEH para transmitir episodios subtitulados de la serie en 1998. [34] [62] La licencia de AnimeEigo expiró más tarde y ha confirmado que la serie está agotada. en septiembre de 2011. [63] Un doblaje improvisado del primer y tercer episodio se transmitió en BBC Choice en 2000 como parte de un especial de "Japan Night" como Lum the Invader Girl . [4] [64] Durante su panel en Otakon 2022, Discotek Media anunció que obtuvieron la licencia de la serie de anime. [sesenta y cinco]
El 1 de enero de 2022, se anunció y se estrenó una segunda adaptación de la serie de televisión en el bloque de programación Noitamina de Fuji TV el 14 de octubre de 2022. [66] [67] [68] La serie está producida por David Production y dirigida por Takahiro Komei, Hideya Takahashi y Yasuhiro Kimura, con guiones escritos por Yūko Kakihara, diseños de personajes y dirección principal de animación de Naoyuki Asano y Masaru Yokoyama componiendo la música. La serie fue anunciada para 46 episodios completos de cuatro cursos divididos en dos temporadas, [69] [70] [71] con la primera temporada de dos cursos transmitida entre octubre de 2022 y marzo de 2023, [72] y las dos segundas -cour temporada se estrenó en enero de 2024. Sentai Filmworks tiene la licencia de la serie en Norteamérica, Europa, Oceanía y territorios seleccionados de América Latina y Asia. [73]
Durante la emisión televisiva de la primera serie, se produjeron cuatro películas teatrales. Urusei Yatsura: Only You fue dirigida por Mamoru Oshii y comenzó a proyectarse en los cines japoneses el 11 de marzo de 1983. [74] Urusei Yatsura 2: Beautiful Dreamer fue dirigida por Mamoru Oshii y se estrenó el 11 de febrero de 1984. [75] Urusei Yatsura 3: Remember My Love fue dirigida por Kazuo Yamazaki y estrenada el 26 de enero de 1985. [76] Urusei Yatsura 4: Lum the Forever fue dirigida nuevamente por Kazuo Yamazaki y estrenada el 22 de febrero de 1986. [77]
Tras la conclusión de la primera serie de televisión, se produjeron dos películas más. Un año después de que terminara la serie de televisión, Urusei Yatsura: The Final Chapter fue dirigida por Satoshi Dezaki y se estrenó el 6 de febrero de 1988, como celebración del décimo aniversario. Se mostró como un programa doble con una película de Maison Ikkoku . [45] [78] La película final, Urusei Yatsura: Always My Darling , fue dirigida por Katsuhisa Yamada y se estrenó el 18 de agosto de 1991. [79] [80] En Norteamérica, Beautiful Dreamer fue estrenada por Central Park Media . Las cinco películas restantes fueron estrenadas por AnimEigo en Norteamérica y MVM Films en el Reino Unido. [61] Después de relanzar Beautiful Dreamer en Norteamérica en 2018, Discotek Media adquirió los derechos de las otras cinco películas en 2020. [81]
El 24 de septiembre de 1985 se estrenó el especial Ryoko's Septembre Tea Party que consistía en una mezcla de metraje previamente emitido con 15 minutos de material nuevo. Un año después, el 15 de septiembre de 1986, se lanzó Memorial Album , que mezclaba material nuevo y antiguo. [61] [82] El 18 de julio de 1987, se transmitió el especial de televisión Inaba the Dreammaker antes de ser lanzado en video. Fue seguido por Raging Sherbet el 2 de diciembre de 1988, y por El prometido de Nagisa cuatro días después, el 8 de diciembre. The Electric Household Guard fue lanzado el 21 de agosto de 1989, y seguido por I Howl at the Moon el 1 de septiembre. por Goat and Cheese el 21 de diciembre y Catch the Heart el 27 de diciembre de 1989. Finalmente, Terror of Girly-Eyes Measles y Date with a Spirit fueron lanzados el 21 de junio de 1991. [83] Los OVA fueron lanzados en Norteamérica por AnimEigo quien los lanzó individualmente en seis discos. [61] En el Reino Unido, MVM los lanzó como una colección de tres discos el 6 de septiembre de 2004. [84]
El 23 de diciembre de 2008, se mostró un especial en la exposición It's a Rumic World de las obras de Rumiko Takahashi. Titulado The Obstacle Course Swim Meet , fue el primer contenido animado de la serie en 17 años. [85] El 29 de enero de 2010, se lanzó una caja con todos los especiales recientes de Rumiko Takahashi de la exposición Rumic World. Titulado It's a Rumic World , la caja contiene The Obstacle Course Swim , así como una figura de Lum. [86]
Se han producido muchos videojuegos basados en la serie. [87] El primer juego que se lanzó fue un juego electrónico portátil , lanzado por Bandai en 1982. Le siguieron juegos para microcomputadoras , así como Urusei Yatsura: Lum no Wedding Bell (うる星やつらラムのウェディングベル) , que fue lanzado. por Jaleco para Famicom el 23 de octubre de 1986, exclusivamente en Japón. [88] Este último fue desarrollado por Tose como una adaptación del juego arcade no relacionado Momoko 120% . [89] En 1987, Micro Cabin lanzó Urusei Yatsura para Fujitsu FM-7 y Urusei Yatsura: Koi no Survival Party (うる星やつら恋のサバイバルパーチー) para computadora MSX . [90] [91]
Urusei Yatsura: Stay With You (うる星やつら Stay With You ) fue lanzado por Hudson Soft para el CD de PC Engine el 29 de junio de 1990, con un CD de música opcional disponible. [92] Fue calificado con 25,78 sobre 30 por la revista PC Engine Fan . [93] Urusei Yatsura: ¡Señorita Tomobiki o Sagase! (うる星やつらミス友引を探せ! ) fue lanzado por Yanoman para Nintendo Game Boy el 3 de julio de 1992. [94] Urusei Yatsura: Dear My Friends (うる星やつら~ディア マイ フレンズ) fue lanzado por Game Arts para el Sega Mega-CD el 15 de abril de 1994. Urusei Yatsura: Endless Summer (うる星やつら エンドレスサマー) fue lanzado para Nintendo DS por Marvelous el 20 de octubre de 2005. [95]
Se lanzó una gran cantidad de álbumes LP después de que la serie comenzó a transmitirse. El primer álbum de banda sonora fue Music Capsule , que se lanzó el 21 de abril de 1982, y un seguimiento, Music Capsule 2 , se lanzó el 21 de septiembre de 1983. Una compilación, The Hit Parade , se lanzó en julio de 1983, y The Hit Parade 2 fue lanzado el 25 de mayo de 1985. Un álbum de versiones de Yuko Matsutani, Yuko Matsutani Songbook , fue lanzado el 21 de mayo de 1984. La actriz de voz de Lum, Fumi Hirano , también lanzó un álbum de versiones, Fumi no Lum Song , que fue lanzado el 21 de septiembre de 1985. [96]
Se publicaron dos libros que recopilan todas las ilustraciones en color de Takahashi de la serie bajo el título Urusei Yatsura: Perfect Color Edition . Ambos libros se publicaron el 18 de enero de 2016 e incluyen una nueva entrevista con Takahashi. [97] [98] [99]
En noviembre de 2020, Urusei Yatsura tenía más de 35 millones de copias en circulación. [100] En 1985, la franquicia generó 10 mil millones de yenes ( 91,12 millones de dólares ) en ventas de mercancías. [101] El manga ganó el 26.º Premio Shogakukan Manga en la categoría shōnen en 1980. [102] Fue galardonado con la categoría "Mejor cómic" en el 18.º Premio Seiun en 1987. [103] En la encuesta Manga Sōsenkyo 2021 de TV Asahi , en el que 150.000 personas votaron por sus 100 mejores series de manga, Urusei Yatsura ocupó el puesto 61. [104]
En Manga: The Complete Guide , Jason Thompson se refirió a Urusei Yatsura como "una combinación de payasadas de elementos de ciencia ficción, cuentos de hadas e historias de fantasmas con muchas chicas lindas". También señaló que Lum es "la chica otaku original de los sueños". Le otorgó a la serie cuatro estrellas sobre cuatro. [105] Graham Higgins de The Independent elogió la serie. Escribió además que la experiencia de leer Urusei Yatsura es "un poco como cambiar de canal entre The Outer Limits , Neighbors y Star Trek ". [106] En una entrevista con Ex.org, Fred Schodt expresó su sorpresa por la popularidad del lanzamiento original en inglés del manga, ya que creía que las diferencias culturales serían un problema. [107] Al revisar el lanzamiento del manga en inglés en 2019, Arpad Lep de Comics Beat calificó a Urusei Yatsura como un debut impresionante y esencial de una leyenda viviente de los cómics, donde "muchos temas y arquetipos integrales de todo su cuerpo escrito ya emergen muy bien". desarrollado." Comparó su historia con las de Shigeru Mizuki y su arte, por el que recibió grandes elogios y notó que mejora solo en los dos primeros volúmenes, con el de Go Nagai . Lep dijo que Takahashi logra los muchos chistes y la comedia física, con la estabilidad de la serie de los elementos de comedia que nunca cambian de "Padres decepcionados. Novia engañada. Yokai insaciable . Tío raro. Y nuestro héroe, un perdedor total" es divertido y siempre manteniéndote fresco. [108]
RightStuf escribió que Takahashi se destaca en la creación de personajes que se combinan perfectamente entre sí y que Urusei Yatsura es normalmente "tranquilo [e] inocente", pero de mal genio, Lum sirve como un complemento maravilloso para los "idiotas, lascivos y perezosos". Ataru. [109] Nick Benefield de Operation Rainfall disfrutó de que cada capítulo se sostiene por sí solo y se puede leer en gran medida en cualquier orden, así como el "uso duro" del manga de juegos de palabras, bromas visuales y parodias de otras obras. Se mostró en desacuerdo con algunas de las decisiones de traducción al inglés de Viz, no le gustaba la cantidad de jerga estadounidense utilizada y sentía que términos como "Oni" y "Karasutengu" deberían haberse dejado sin traducir, pero reconoció su mejora con respecto a su traducción original de la década de 1990. [110] En una reseña crítica del primer volumen, Elias Rosner de Multiversity Comics elogió su arte claro, sus expresiones faciales y su ritmo cómico para la comedia slapstick, y declaró: "A pesar del arte siempre animado de Takahashi y su buen ojo para las slapstick, Urusei Yatsura es No es para todos. El Volumen 1 hace un trabajo brillante al presentar lo absurdo del mundo y lo entrañable y desagradable de sus personajes. Teniendo en cuenta que este trabajo debutó hace más de 40 años, las formas en las que se ha mantenido fuerte deben ser elogiadas y los fanáticos de las obras de Takahashi. disfrutaremos viendo su camino como narradora, que aquí apenas ha comenzado". [111]
La serie ha sido acreditada por Jonathan Clements en Schoolgirl Milky Crisis: Adventures in the Anime and Manga Trade por haber influido en muchas otras obras de "geek gets girl", incluido Tenchi Muyo. y Amo a Hina . [112] Tokyo Movie Shinsha produjo la serie Galaxy High School para CBS como un intento de crear una serie similar para el mercado estadounidense. El escenario de la escuela se invierte y se basa en humanos que asisten a una escuela secundaria para extraterrestres. [40]
En 1993, se formó una banda de Glasgow bajo el nombre de "Urusei Yatsura" como tributo. [113] En 2015 se erigió una estatua de bronce de tamaño natural de Lum en la estación Ōizumi-gakuen. [114]
La serie se considera una excelente fuente de referencias a la cultura y la mitología japonesas. [115] El manga hace un uso intensivo de la literatura, el folclore, la historia y la cultura pop japonesas. Ejemplos de literatura y folclore incluyen El cuento de Genji y Urashima Tarō . [116] Muchos de los personajes de la serie se derivan de criaturas mitológicas. En algunos casos aparecían las propias criaturas y en otros se diseñaba un personaje para incorporar las características de una criatura mitológica. [117]
Historias y situaciones hacían uso de estos elementos mitológicos para crear chistes y hacer comparaciones con la mitología original. Por ejemplo, los Oni eligen Tag para decidir su contienda con la Tierra porque la palabra japonesa para Tag, Onigokko , significa "juego de los Oni". Cuando Ataru agarra los cuernos de Lum durante la competencia y ella malinterpreta su afirmación de que puede casarse, es una referencia al mito de que agarrar los cuernos de un Oni hará que tu sueño se haga realidad. [6]
{{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )NUEVO EN LÁSER: "Exiled in America", "Solomon and Sheba" (en formato buzón), "Stephen King's It", "The Loved One" "The Shakiest Gun in the West" (en formato buzón), "Trespass" (en formato buzón), "Slamdance", "Voyager", "A Private Matter", "Eden", "Urusei Yatsura", "Michael Feinstein and Friends", " BB King en vivo en el Apollo."
{{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda ){{cite journal}}: Citar diario requiere |journal=( ayuda )Además, en un guiño a los puristas que prefieren subtítulos en lugar de doblaje, KTEH presentará un bloque de cuatro episodios de anime en ese formato el 8 de marzo a partir de las 9 pm. El programa es
Urusei Yatsura,
una comedia sobre extraterrestres que quieren
recuperar la Tierra.
y el desafortunado y
lascivo muchacho
que se les opone.
