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Orquesta del Paraíso del Ska de Tokio

Tokyo Ska Paradise Orchestra (東京スカパラダイスオーケストラ, Tōkyō Suka Paradaisu Ōkesutora ) , comúnmente abreviada por los fanáticos como Skapara o TSPO , es una banda japonesa de ska y jazz formada en 1988 por el percusionista Asa-Chang , e inicialmente compuesta por más de 10 veteranos de la escena underground de Tokio. [5] En ese momento, el sonido de la banda era diferente al de cualquiera de sus contemporáneos en la entonces incipiente escena ska japonesa, y en el transcurso de los últimos 31 años, han sido influyentes en la música japonesa en su conjunto. Su sonido, producto de las influencias musicales de sus miembros, es una mezcla de ska tradicional , jazz y rock . [6] [7] [8] En la línea de muchos otros artistas de ska más tradicionales, muchas de las canciones de Skapara son puramente instrumentales.

Desde sus inicios, la banda ha realizado varias giras a nivel nacional en Japón y ha realizado giras por todo el mundo. [9] Han colaborado con varios vocalistas fuera de su banda, incluidos Shiina Ringo , Akira Kobayashi , Kyōko Koizumi , Schadaraparr , Puffy , Yoshie Nakano y Tamio Okuda . [10] También interpretaron el tema principal japonés del juego de PlayStation 2 Sly Cooper and the Thievius Raccoonus , titulado "Black Jack", [11] así como canciones para el juego de PlayStation Incredible Crisis lanzado en 1999, [12] el drama japonés 2020-21 Kamen Rider Saber y la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de 2020 .

Historia

Primeros comienzos

El primer lanzamiento de la banda fue el EP homónimo de seis pistas de 1989 , lanzado en vinilo por el sello independiente local Kokusai Records. [13] La aceptación de ese disco, junto con los shows en vivo de la banda, les consiguió un contrato con Epic Records . En este momento, la formación "clásica" de la banda incluía a: Asa-Chang (percusiones), Tsuyoshi Kawakami (bajo), Tatsuyuki Aoki (batería), Yuichi Oki (teclados), Marc Hayashi (guitarra), Tatsuyuki Hiyamuta (saxo alto/agitador), Gamo (saxo tenor), Atsushi Yanaka (saxo barítono), Nargo (trompeta), Masahiko Kitahara (trombón) y Cleanhead Gimura (voz). Yuhei Takeuchi (saxo alto) era parte de la formación original, pero se fue en 1990, aunque se ha reincorporado a la banda en vivo en varias ocasiones.

Década de 1990

El álbum Intro (スカパラ登場) de Skapara fue lanzado en 1990 e incluye su primer gran éxito, Monster Rock . En menos de un año, la banda estaba tocando en el Budokan Arena de Tokio frente a 10 000 fanáticos. [9] Después de su segundo álbum, World Famous (ワールドフェイマス) , el guitarrista original Marc Hayashi dejó la banda y fue reemplazado por Toru Terashi. Su tercer álbum, Pioneers , marcó la última grabación de la banda con el fundador Asa-Chang, quien decidió seguir una carrera en solitario. Fantasia fue grabado como un álbum de 10 piezas sin reemplazo permanente en la percusión.

Mientras la banda trabajaba en su quinto álbum, el vocalista Cleanhead Gimura perdió su batalla contra el cáncer cerebral y murió. [5] Grand Prix fue lanzado en 1995 como un tributo al cantante. Este disco continuó la progresión de la banda hacia un sonido más orientado al pop, y contó con varios músicos y cantantes invitados. En cuanto a las presentaciones en vivo, Tatsuyuki Hiyamuta esencialmente se convirtió en el líder de la banda.

En 1996 se lanzó Tokyo Strut (トーキョーストラット) , que suavizaba el estilo pop de Grand Prix . Esto marcó la primera aparición en un disco del nuevo percusionista Hajime Ohmori. Durante la visita de la banda a Tailandia, el saxofonista alto/agitador Tatsuyuki Hiyamuta estuvo involucrado en un accidente de motocicleta, sufriendo daños en sus piernas. Se perdió algunos shows, pero después de recuperarse decidió seguir actuando, en muchos casos llevando un bastón o simplemente sentándose mientras tocaba. Poco después, Toru Terashi dejó la banda.

Después de este álbum, la banda decidió abandonar Epic Records , ya que había una sensación de que el sello no había sido capaz de convertir adecuadamente su popularidad en ventas de discos. Firmaron con el sello independiente Avex Trax , que también creó un sello exclusivo para Skapara, Justa Records. La banda reclutó a Rui Sugimura (hermano de Cleanhead Gimura) como cantante a tiempo completo. Este se convertiría en el período más prolífico de la banda, con una serie de lanzamientos, incluido el álbum Arkestra , varios discos de 12" y 7" (que incluían remezclas de canciones de Arkestra , así como pistas completamente nuevas), el EP Hinotama Jive , la banda sonora del videojuego Incredible Crisis y varias apariciones en álbumes tributo. La banda se embarcó en una gira por Japón (documentada en el DVD Ska Evangelists on the Run ). Como aún no habían contratado a ningún guitarrista oficial, realizaron una gira con los dos guitarristas que trabajaron en el álbum: Takashi Kato (de Lost Candi) y 會田茂一 (de El Malo).

Durante la gira de Arkestra , el baterista original Tatsuyuki Aoki murió en un accidente de tren. [5] Fue reemplazado temporalmente por Tatsuya Nakamura ( Blankey Jet City y Losalios). Al final de la gira, Kin-Ichi Motegi ( Fishmans ) también lo reemplazó. Rui Sugimura también se fue a mediados de 1999. Takashi Kato se convirtió en miembro permanente de la banda.

Década de 2000

Full Tension Beaters, de 2000, fue un disco de ska puro y duro y su primer álbum que se publicó fuera de Asia (por Grover Records en Alemania). Aunque Motegi todavía trabajaba como baterista de apoyo durante esta grabación, fue el primer disco con la formación más estable de la banda, formada por Yanaka, Gamo, Nargo, Kitahara y Hiyamuta en la sección de vientos, Oki en los teclados, Kawakami en el bajo, Ohmori en las percusiones, Kato en la guitarra y Motegi en la batería. La formación se mantuvo igual hasta 2008.

Para su siguiente disco, Stomping on Downbeat Alley , la banda invitó a tres cantantes invitados: Yusuke Chiba ( Thee Michelle Gun Elephant ), Tajima Takao ( Original Love , Pizzicato Five ) y Tamio Okuda ( Unicorn ). El álbum y los sencillos fueron un gran éxito y se lanzó un concierto en el Yokohama Arena (con los tres cantantes invitados) como Downbeat Arena . La banda también se embarcó en una gira europea que fue documentada en el DVD Catch the Rainbow .

High Numbers fue un lanzamiento de perfil más bajo, que tenía principalmente pistas instrumentales, junto con la primera pista vocal principal de Kin-Ichi Motegi, "Ginga to Meiro". Answer de 2004 fue un asunto similar.

Para Wild Peace de 2006 , la banda volvió a reclutar a tres vocalistas invitados: Chara , Hanaregumi y Hiroto Komoto ( The High-Lows ). [14] Al igual que con Downbeat Alley , estos sencillos se convirtieron en grandes éxitos, y la banda también grabó un DVD en el espectáculo final de la gira, con los tres cantantes. Una vez más, realizaron una gira por Europa con este disco. El DVD Smile fue lanzado para documentar esta gira.

Pronto le siguió Perfect Future , con más inclinaciones jazzísticas y con un solo vocalista invitado, Fumio Ito (de Kemuri ). Kin-Ichi Motegi también grabó una pista vocal para este álbum. Unos meses después del lanzamiento de Perfect Future , Tatsuyuki Hiyamuta, esencialmente el líder de la banda en presentaciones en vivo, decidió dejar la banda para concentrarse en curar sus piernas, debido al accidente sufrido en 1996. La banda decidió no reemplazarlo, permaneciendo así como un grupo de nueve integrantes.

A principios de 2009 se lanzó Paradise Blue , con la primera diferencia de formación en casi una década. Esto marcó el 20 aniversario desde que se lanzó el primer EP de la banda, y realizaron una gira por Japón para promocionar el álbum. [15]

Década de 2010

En 2010 se lanzó World Ska Symphony , con voces invitadas de Tamio Okuda , Crystal Kay y Kazuyoshi Saito .

Tocaron en el Festival Vive Latino en la Ciudad de México en abril de 2011. Este fue su primer espectáculo en América Latina. [13] Tocaron en Coachella en California el 12 de abril de 2013. [6] [16]

En 2014, la banda celebró su 25 aniversario. Para el lanzamiento de Ska Me Forever , el álbum contó con voces invitadas de 10-Feet , MONGOL800 y Asian Kung-Fu Generation . [5] [17]

En octubre de 2014, la banda lanzó Ska Me Forever Mexican Edition, editado por "Casete", que incluye un CD bonus con 2 canciones especiales: "Cielito Lindo" y un arreglo del éxito de "Cafe Tacvba" "Eres". También dieron un concierto en la Ciudad de México para promocionar esta edición para más de 6.000 personas, convirtiéndolo en su concierto en solitario con mayor asistencia en Norteamérica. [18]

En 2020, la banda compuso e interpretó las canciones de apertura y final de la serie Tokusatsu, Kamen Rider Saber . [19]

Miembros

Miembros actuales
Antiguos miembros
Cronología

Discografía

Álbumes de estudio

Individual

Lanzamientos de vinilo

Colaboraciones / Divisiones

Álbumes en vivo

Pistas de compilación / Tributos

DVD y Blu-Ray

Vídeos

Bandas sonoras

Recopilaciones de bandas

Proyectos paralelos

Tsuyoshi Kawakami y sus creadores de humor

(Tsuyoshi Kawakami, Hajime Omori)

Sembello

(Yuichi Oki)

Rey de la velocidad

(TSPO + Máquina de plástico fantástica + Dr Ys + KMP + OCHICHY)

Losalios

(Kato Takashi)

Tantas lágrimas

(Kin-Ichi Motegi, Takashi Kato)

Hombres peces

(Kin-Ichi Motegi) Ver página de Fishman

Sfkuank

(Nargo y Masahiko Kitahara)

Recopilaciones seleccionadas por miembros de la banda

Véase también

Referencias

  1. ^ "Tokyo Ska Paradise Orchestra | Biografía e historia". AllMusic . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  2. ^ ab "Tokyo Ska Paradise Orchestra anuncia fechas de gira en Estados Unidos, México y más". Billboard . 17 de agosto de 2017 . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  3. ^ ab Singh, Surej (4 de diciembre de 2017). "La Tokyo Ska Paradise Orchestra regresará a Singapur". Bandwagon Asia . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  4. ^ "Tokyo Ska Paradise Orchestra, ska japonés para oídos latinos". Eldiario.es (en español). 24 de septiembre de 2017 . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  5. ^ abcd Ishii, Eriko (12 de agosto de 2014). "「泣き笑いの感動をずっと追いかけてる」東京スカパ"" ["Estamos persiguiendo la emoción de las lágrimas desde hace mucho tiempo" Tokyo Ska Paradise Orchestra nos cuenta la historia de su debut 25 años]. Sonido Real (en japonés) . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  6. ^ ab "Tokyo Ska Paradise Orchestra". OC Weekly . 9 de octubre de 2014. Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  7. ^ Gotfryd, Laura (5 de octubre de 2017). "Tokyo Ska Paradise Orchestra:" La vamos a pasar muy bien cuando conozcamos Buenos Aires"". Diario Registrado (en español) . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  8. ^ Strauss, Neil (11 de enero de 1996). «The Pop Life». The New York Times . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  9. ^ ab "Tokyo Ska Paradise Orchestra". SXSW . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  10. ^ Tomoki, Takahashi (2 de diciembre de 2017). "東京スカパラダイスオーケストラの2001年以来"" [16 escenas del sencillo de colaboración de canto de la Tokyo Ska Paradise Orchestra desde 2001]. Rockin'On Japón (en japonés) . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  11. ^ ""Black Jack" de Tokyo Ska Paradise Orchestra". RecoChoku Co., Ltd (en japonés) . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  12. ^ Smith, Simon (6 de noviembre de 2008). «Reseña de la banda sonora de Tokyo Ska Paradise Orchestra – Tondemo Crisis (Incredible Crisis)». Higher Plain Music . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  13. ^ ab Despres, Shawn (22 de julio de 2011). "Orquestando un paraíso del ska para el verano". The Japan Times . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  14. ^ Hiroki Tai (31 de mayo de 2006). «Tokyo Ska Paradise Orchestra – «Wild Peace»». Oricon (en japonés) . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  15. ^ Despres, Shawn (13 de febrero de 2009). «Tokyo Ska Paradise Orchestra – «Paradise Blue»». The Japan Times . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  16. ^ McGovern, Kyle (25 de enero de 2013). "Coachella Lineup 2013: Stone Roses, Blur, Postal Service Reunion, and More". Spin . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  17. ^ "J!-ENT's Dennis A. Amith interviews Tokyo Ska Paradise Orchestra" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 9 de noviembre de 2014 . Consultado el 9 de noviembre de 2014 .
  18. ^ ""Lo que pasa en México es devastador para nosotros ", expresa la Tokyo Ska Paradise Orchestra". Plumas Libres (en español). 25 de septiembre de 2017 . Consultado el 12 de diciembre de 2017 .
  19. ^ "Tema final de Kamen Rider Saber". twitter . 29 de julio de 2020 . Consultado el 29 de julio de 2020 .

Enlaces externos

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