El mundo ( chino :世界; pinyin : Shìjiè ) es un drama chino de 2004 escrito y dirigido por Jia Zhangke sobre el trabajo y la vida de varios jóvenes que se mudan del campo a un parque mundial. Protagonizada por la musa de Jia, Zhao Tao , así como por Cheng Taishen, The World se filmó en y alrededor de un parque temático real ubicado en Beijing , Beijing World Park , que recrea lugares emblemáticos del mundo a escalas reducidas para los turistas chinos. The World introduce nuevas tecnologías como binoculares, telescopios que funcionan con monedas, cámaras digitales, teléfonos móviles y servicios digitales en el parque temático como herramientas turísticas para viajar virtualmente alrededor del mundo, enfatizando la globalización y la conveniencia. [1] Es una metáfora de la sociedad china experimentar la sensación de movilidad, pero el conocimiento aún es limitado a nivel nacional y el entorno de simulación se ve como una sensación de escape del mundo real. [1] The World fue la primera película de Jia en obtener la aprobación oficial del gobierno chino. [2] Además, fue la primera de sus películas que tuvo lugar fuera de su provincia natal de Shanxi .
La película se estrenó en competición en el Festival de Cine de Venecia de 2004 el 4 de septiembre de 2004, [3] pero no logró ganar el codiciado León de Oro , el máximo galardón del festival, que finalmente fue para el drama de Mike Leigh Vera Drake , [4] pero que Jia ganaría dos años después con Still Life . The World también se estrenó en 2004 en el Festival de Cine de Nueva York y recibiría un estreno limitado en la ciudad de Nueva York el año siguiente, el 1 de julio de 2005 .
En el Beijing World Park , la artista Tao ( Zhao Tao ) recibe la visita de su exnovio de camino a Ulaanbaatar . Su novio Taisheng, un guardia de seguridad, los recibe e insiste en llevarlo a la estación de tren de Beijing . Taisheng, frustrado porque Tao se niega a tener relaciones sexuales con él, también está ocupado con otros inmigrantes de su provincia natal de Shanxi . Chen Zhijun es un introvertido amigo de la infancia de Taisheng que acaba de llegar al parque; eventualmente se convierte en trabajador de la construcción .
Mientras tanto, Tao conoce a Anna, una de las artistas rusas del World Park. Aunque Anna no habla chino y Tao no habla ruso, los dos se vuelven amigos poco probables. Anna le confiesa a Tao que dejará su trabajo e insinúa que debe prostituirse para ganar suficiente dinero para ver a su hermana, también en Ulán Bator. Más tarde, Tao se encuentra con Anna y queda claro que efectivamente se ha convertido en prostituta. Anna huye y Tao llora. Mientras tanto, un asociado le pide a Taisheng que lleve a una mujer llamada Qun a Taiyuan para que pueda lidiar con su hermano jugador, y él finalmente se siente atraído por ella. Los dos se encuentran a menudo en su tienda de ropa, donde ella le cuenta sobre su marido que se fue a Francia hace años. Desde entonces, ha intentado con algunas dificultades obtener una visa para reunirse con él. Aunque la persigue, Qun lo rechaza.
Taisheng finalmente convence a Tao de tener relaciones sexuales con él, y Tao amenaza con matarlo si alguna vez la traiciona. Sin embargo, su vida rápidamente se sale de control cuando Chen muere en un accidente de construcción. Algún tiempo después, Wei y Niu, otros dos artistas del World Park, anuncian que planean casarse a pesar de que Niu está peligrosamente celoso e inestable. En la boda, Tao descubre un mensaje de texto de Qun, quien finalmente recibió su visa, a Taisheng, diciendo que su encuentro y relación estaban destinados. Creyendo que Taisheng realmente la ha traicionado, Tao queda devastada y corta el contacto con él mientras ella cuida la casa de Wei y Niu. Cuando Taisheng va a visitarla, ella lo ignora. Algún tiempo después, Taisheng y Tao sucumbieron a una fuga de gas , presumiblemente en el apartamento de sus amigos. Mientras la película se vuelve negra, la voz de Taisheng pregunta: "¿Estamos muertos?" "No", responde la voz de Tao, "esto es sólo el comienzo".
The World fue una producción conjunta de Xstream Pictures de Jia Zhangke , Office Kitano de Japón y Lumen Films de Francia. Recibió apoyo financiero adicional del Shanghai Film Studio y de varias corporaciones japonesas, incluidas Bandai Visual y Tokyo FM , entre otras. [3]
El surgimiento de la película comenzó después de que Jia viviera en Beijing durante varios años en 2000. Después de dos películas basadas en su provincia natal de Shanxi , Jia decidió hacer una película sobre sus impresiones de Beijing como ciudad mundial , [6] después de que un primo regresara. En casa le preguntaron sobre la vida en un entorno metropolitano. [7] Jia, sin embargo, no comenzó a escribir el guión hasta después del estreno de su siguiente película Unknown Pleasures , en 2003 durante el brote de SARS . [6] El guión tardó aproximadamente un año en escribirse, tiempo durante el cual la historia cambió lentamente, de modo que se hizo más difícil distinguir el hecho de que tuvo lugar en Beijing, y el enfoque del escenario cambió al de cualquier gran ciudad con muchos inmigrantes en él. [6] El rodaje de The World tuvo lugar en el actual Beijing World Park , así como en un parque más antiguo pero similar, Window of the World , que a veces sirvió como sustituto y está ubicado en la ciudad sureña de Shenzhen . . [8]
The World establece el escenario en un parque mundial en Beijing, la capital de China, para presentar los deseos de China y el proceso en curso de convertirse en un nuevo centro global, y los famosos edificios de diferentes países de menor tamaño deben mostrar un mundo unido y armonioso. Jia es un migrante de Fenyang, Shanxi a Beijing, en su entrevista dijo que "quiere centrarse en mi punto de vista sobre las grandes ciudades". Esta miniatura de un mundo dentro del parque presenta la ola de migrantes como un problema global importante. [9]
Al ser la primera película de Jia Zhangke realizada con el consentimiento de la Oficina de Cine de China , muchos sintieron que los burócratas comunistas restringirían indebidamente la mano de Jia. Al final resultó que, Jia afirmó que el principal impacto de la aprobación del gobierno fue la capacidad de realizar pruebas en el extranjero y en el país sin mayores obstáculos; Jia afirmó que,
"[Para mí] personalmente, la aprobación del gobierno no cambió notablemente mi proceso creativo. Mi principio básico como cineasta siguió siendo el mismo: proteger la independencia de mi investigación sobre la sociedad y las personas. Ya sea que filme abiertamente o en secreto, mi trabajo No puedo ser influenciado porque durante el rodaje soy cineasta y nada más". [7]
Jia atribuyó la flexibilización de las restricciones como parte de la liberalización general del Film Bureau y la aceptación de los llamados "directores externos". [6] Los observadores externos estuvieron de acuerdo con la evaluación de Jia, descartando las afirmaciones de que Jia había comprometido sus principios y se había "vendido". [10] Sin embargo, un resultado definitivo de trabajar dentro del sistema fue que la película se volvió mucho más fácil de producir, ya que Jia ya no tenía que preocuparse por la interferencia del gobierno central o de los funcionarios locales. [6]
En China continental, a los directores que insistían en opiniones y producciones independientes se les prohibió hacer películas. A pesar de que el gobierno chino prohibió su condición de director en 1999, persistió en hacer películas. En 2004, fue el primer director suspendido en ser reintegrado tras años de campaña. Las defensas de la industria cinematográfica fueron una de las razones que llevaron al gobierno chino a reconsiderar las funciones y el papel de las películas como herramienta económica. [11]
Las dos primeras películas de Jia ( Xiao Shan Go Home y Pickpocket ) fueron principalmente autofinanciadas. Obtuvo reconocimiento tras ganar premios en Berlín, Vancouver y Nantes. Su tercera película, Platform, recibió financiación privada de Pusan, y su siguiente película, Unknown Pleasure , también recibió financiación privada con el apoyo de empresas internacionales. Aunque recaudar fondos fue un desafío para él, Jia pudo producir y controlar sus películas. Cuando se estaba realizando The World , Jia finalmente recibió financiación nacional de The Shanghai Film Group junto con otras empresas de todo el mundo. The World es su primera película sobre la superficie y, con el apoyo y la financiación de China, finalmente obtuvo la aprobación y el reconocimiento como cineasta en China. [12]
El principal equipo creativo de Jia Zhangke regresó una vez más para The World , incluido el director de fotografía Yu Lik-wai , el diseñador de sonido Zhang Yang y las productoras Office Kitano y Lumen Films. [6] También regresó el editor Kong Jinglei, quien había trabajado con Jia en Platform y luego trabajaría con Jia en Still Life y 24 City . Con su equipo central en su lugar, Jia también contrató a varios nuevos asistentes de dirección jóvenes. [6]
En el elenco, Jia trajo de vuelta a Zhao Tao , quien había protagonizado las piezas anteriores de Jia, Unknown Pleasures y Platform , y luego protagonizaría Still Life y 24 City . Como de costumbre, Jia también tuvo un pequeño papel para su amigo y compañero de clase Wang Hongwei , quien ha estado en casi todas las películas de Jia desde su papel protagónico en el cortometraje Xiao Shan Going Home en 1995, filmado cuando ambos aún asistían al Beijing Film. Academia .
A diferencia de Unknown Pleasures , que solo tenía música diegética , la música era una característica importante de The World , que presentaba fragmentos de los espectáculos de danza que eran las piezas centrales del parque. La música jugó un papel tan importante que algunos casi consideraron que la película era un musical . [6] Jia contrató al compositor taiwanés Lim Giong , que había trabajado previamente con Hou Hsiao-hsien , para componer la música de la película utilizando principalmente música electrónica . [6] Como afirmó Jia, el artificio de la música electrónica era "significar el verdadero vacío de las vidas de Tao y sus amigos. La pesadez de la vida se desvanece cuando se enfrenta a la sedosa ligereza de la danza y la música". [7] Luego, Jia vinculó la música a las secuencias animadas de la película, en las que los pensamientos internos de Tao cobraban vida, todo para crear una "vida digital asiática". [7] La parte animada refleja el potencial limitante y liberador de las nuevas tecnologías y recuerda al mundo que “los medios analógicos y digitales, el realismo y la simulación, lo local y lo global, son de hecho fenómenos contemporáneos”, como dice la animación de la película. desdibuja los límites entre la realidad y las atracciones de la fantasía visual. [1]
El mundo está rodado en digital y se completa con su animación flash, el móvil como motivo y la música electrónica. De hecho, durante la escena en la que Erguniang muere, la imagen de los escritos de Erguniang en la pared no está escrita en la pared, sino que se muestra a través de un efecto digital. Según Cecilia Mello, The World no proporciona una división clara entre el mundo real y el mundo digital/artificial. Más bien "apunta a una confusión entre ambos, corroborando lo señalado en la introducción sobre la coexistencia de contrarios, tan típica de la realidad de las ciudades de China". [13]
El discurso circular no es el recurso fundamental de Jia en la realización cinematográfica, sino la inversión de la mirada. "La posibilidad de encontrar agujeros en el sistema ficticio depende de la respuesta del sujeto filmado a la mirada inquisitiva del sujeto filmado." [14] Basado en la transición de la circular. discurso sobre la inversión de la mirada, Anna y Tao de la película como ejemplo de la respuesta a la mirada inquisitiva entre ellos. Dos personajes que supuestamente no debían comunicarse entre sí debido a la diferencia de idioma, sin embargo, la mirada les ayudó a hablar y sentir los dolores y preocupaciones del otro. Fuera de la película, la transición a la mirada puede crear un atractivo emocional para el público. Los elementos fácticos de la película de Jia resisten la seducción de una ficción perfectamente real: "no puedes revelar el mundo sin que el mundo también dé testimonio de tu presencia". [14]
Jia usó el mundo creado como la vida ideal de las personas, las personas en el mundo ficticio pretendían ser felices. No reconocieron los hechos y la verdad entre sus relaciones y la vida real, pero finalmente necesitaron aceptar la realidad que rompió su vida ideal en el mundo. No sólo demostró el fenómeno en la película, sino que también reveló el problema dentro de la sociedad.
"Debajo de la realidad no se encuentra la confirmación de las verdades ideológicas, sino la verdad como una construcción impuesta y contingente. El cine no debe oponerse directamente a la ideología, sino puntuar sutilmente y, por lo tanto, fragmentar la solidez de las visiones del mundo adquiridas." [14]
Jia utilizó una película para describir un problema social general que afecta a la generación joven de la sociedad.
Jia Zhangke experimentó con la animación por ordenador en The World en lugar de su estilo de realismo observacional preferido, para reflexionar sobre el poder y los límites de las nuevas tecnologías. En una entrevista, Jia mencionó que los jóvenes en China dependen en gran medida de los teléfonos celulares y las computadoras en estos días. [11] Quería explorar esto mediante el uso de animación, específicamente, animación flash. Con la ayuda del diseñador de animación chino Wang Bo, las animaciones se utilizan como una forma de narración para convertir detalles de la vida urbana en ilustraciones poéticas de ensueño. [1]
Las animaciones se utilizan con la intención de ayudar a los personajes a articular emociones que son difíciles o imposibles de expresar con palabras. [1] De manera similar, las notas de amor virtuales se utilizan para retratar un espacio privado y compartido para la pareja principal de la película que no puede lograr esto en su vida diaria. En este sentido, las tecnologías digitales proporcionan un respiro temporal de las duras realidades del personaje y permiten la comunicación interpersonal. [1]
A nivel nacional, la película aparentemente fue bien recibida entre los funcionarios gubernamentales responsables de su paso sin problemas a través de la maquinaria burocrática. [10] En el extranjero, la película fue aún mejor recibida. Cuatro años después de su estreno en Estados Unidos, los agregadores de reseñas Rotten Tomatoes y Metacritic le dieron a la película una calificación del 71% (con 30 críticas positivas de 42) [15] y una puntuación de 81 (derivada de 23 críticas), [16] respectivamente. Los críticos estadounidenses consideraron que la película era un retrato sorprendente de la sociedad china descontenta que navega por la vida urbana moderna; Entertainment Weekly calificó la película como "un logro glorioso", [17] y The Chicago Reader la aclamó como "una obra trágica y visionaria". [18] Manohla Dargis de The New York Times escribió, después del estreno de The World en el Festival de Cine de Nueva York , que la película era una "visión silenciosamente desesperada de la China contemporánea con una atención casi etnográfica al detalle", pero tal vez tenía un tono demasiado "arrogante". Actitud ante el impulso narrativo". [5] Variety también le dio una crítica positiva, señalando que la película "confirma [a Jia] como uno de los cronistas más interesantes y perspicaces de la nueva China". [3] Las críticas a la película generalmente giraron en torno a la idea de que la película era demasiado larga y sinuosa (una crítica común a las películas de Jia, ver, por ejemplo, Unknown Pleasures ). Variety mencionó la queja demasiado larga en su reseña, al igual que la reseña de Roger Ebert en el Chicago Sun Times (que afirma que "o te adaptas a su ritmo o te inquietas"). [19] Dargis, sin embargo, tuvo menos problemas con el ritmo de la película y en cambio sintió que la visión de Jia era demasiado insular, "hipnotizada" por World Park con sólo vislumbres fugaces de la ciudad más allá. [5]
Estrenada en 2005 en los Estados Unidos, The World apareció en las diez listas de las diez mejores películas de ese año de muchos críticos.