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El novio venenoso

The Poison Boyfriend es el segundo álbum del músico escocés Momus , lanzado en 1987 por Creation Records . Después del éxito crítico del álbum debut de Momus, Circus Maximus (1986), de temática bíblica y despojado de contenido , Momus dejó él Records y firmó con Creation Records después de vincularse con el jefe del sello discográfico Alan McGee . Su primer lanzamiento para el sello, The Poison Boyfriend es un ciclo de canciones que presenta una banda completa; su primera mitad presenta canciones de cantautores con base acústica con influencias de pop de cabaret , mientras que la segunda mitad más animada presenta sintetizadores y cajas de ritmos.

En cuanto a las letras, The Poison Boyfriend es una canción muy variada, aunque en gran parte psicosexual , con letras que incluyen temas de depravación sexual y voyerismo y estilos de escritura como bocetos de personajes . "Murderers, the Hope of Women" fue lanzado como sencillo antes del lanzamiento del álbum. Tras su lanzamiento, The Poison Boyfriend obtuvo críticas favorables de los críticos. NME nombró al álbum uno de los mejores de 1987, mientras que Fact Magazine lo nombró más tarde el 81.º mejor álbum de la década de 1980. Momus luego desarrollaría los temas sexuales del álbum en grabaciones posteriores.

Fondo

Momus (Nicholas "Nick" Currie) lanzó su álbum debut, Circus Maximus , en él Records en 1986, que, además de ser un éxito de crítica, se convirtió en el lanzamiento de mayor éxito comercial del sello. [2] Estilísticamente, el álbum fue simplificado y presentó fuertes referencias bíblicas . [3] Circus Maximus llamó la atención del jefe de Creation Records, Alan McGee , quien luego contrató a Momus para Creation. Si bien el fichaje fue "algo así como un salto para Creation", dado que las letras cultas y cáusticas de Momus se alejaban de las letras más vagas típicas de las que figuraban en la lista del sello, Momus y McGee habían compartido intereses en la decadencia y el sexo; Momus recordó: "Estaba recibiendo un poco de prensa en The Face y NME , y creo que el interés de Alan podría haberse despertado por el hecho de que había escrito un artículo sobre Jacques Brel en el que dije que Brel era más emocionante y peligroso que mil cadenas de Jesús y María , y Alan las había perdido en ese punto, así que tal vez algo en eso resonó". [2]

Momus sintió que sería recibido con más atención en Creation Records, aunque también admitió que estar firmado con el sello sería estéticamente "un ambiente más tóxico en algunos sentidos y habría un cierto tipo de horrible revivalismo de los sesenta diciendo que todo se remonta a la compilación de Pebbles ". [2] The Poison Boyfriend fue grabado con el productor Julian Standen y fue diseñado por Douglas Morris . [4] Momus utilizó una banda completa en The Poison Boyfriend , compuesta por el bajista Fein O'Lochlainn, el baterista Terry Neilson, el tecladista Dean Klerat y el percusionista adicional Arun G. Shendurnikar. [4]

Música y letras

Momus, fotografiado en 2005.

Con Momus reclutando una banda de apoyo para The Poison Boyfriend , el álbum es un alejamiento de su álbum debut, [5] y ha sido descrito por el escritor Richard King como un " ciclo de canciones con sabor galo ". [2] Las primeras siete canciones del álbum añaden elementos de cabaret pop, como acordeón francés y valses , al formato de cantautor de Momus influenciado por Leonard Cohen , un estilo descrito por The Rough Guide to Rock como moderado y a veces reminiscente de Nick Drake , [6] mientras que las últimas cuatro canciones son más animadas y enérgicas, con sintetizadores y cajas de ritmos. [5] Se dice que varias canciones, como "Sex for the Disabled", bordean el synthpop . [5]

En cuanto a la letra, The Poison Boyfriend se aleja de los oscuros temas religiosos de Circus Maximus , mostrando en cambio un marco más amplio de referencia lírica, [5] incorporando sobre todo un tema psicosexual que Momus desarrollaría más tarde en lanzamientos posteriores. [7] King sintió que el álbum "arrojó luz sobre la idea del romance de un voyeur meditativo y reflexivo". [2] Los temas a lo largo del álbum incluyen depravación sexual , postales lascivas , "desesperación anidada" y narraciones mordaces, [7] con un estilo lírico que incorpora bocetos de personajes , simbolismo complejo, lenguaje florido y metáforas elaboradas. [5] Momus sintió que su exploración de temas tabú se debía en gran medida a "estar avergonzado de mi educación adecuada de clase media". [6]

"What Will Death Be Like?" hace uso de la repetición , con un patrón simplista repetido a lo largo de sus siete minutos de duración. [5] De las canciones del lado dos, "Situation Comedy Blues" incorpora un sonido Motown simulado, [6] mientras que "Sex for the Disabled" es un "rap sexual cachondo" cuasi- soul en un arreglo de Wall of Sound al estilo de Phil Spector que Doug Brod de Trouser Press sintió que era un pastiche de Barry White , [6] [8] y que Huey comparó con " Purple Rain " de Prince . [5] Líricamente, la canción "cómicamente ardiente" es una alegoría surrealista sobre la Gran Bretaña de Thatcher , haciendo nota del "viraje en las prioridades" contemporáneo de Margaret Thatcher . [5] [6] Descrito por Huey como "desarmante" y el mayor cambio estilístico del álbum, "Closer to You" es una autoparodia deliberada en la que Momus "canturrea insinuaciones cachondas y confesionales como un Barry White estudioso". [5] Un escritor sintió que la canción era "una exploración claustrofóbica e incómodamente personal de la obsesión y el anhelo". [6]

Recepción

En 1986, el álbum fue promocionado con el sencillo de doce pulgadas "Murderers, the Hope of Women" , que contenía las tres primeras canciones del álbum. [9] Lanzado en julio de 1987 en Creation Records , su primer álbum en el sello, The Poison Boyfriend recibió una recepción crítica favorable, [10] y en su libro How Soon is Now?: The Madmen and Mavericks who made Independent Music 1975–2005 , Richard King, notando las ambiciones de Momus del álbum, sintió que la letra inicial de "Closer to You" - "Tal vez seas la chica de Circle Line " - fue murmurada "con una intensidad claustrofóbica" que confirmó que las ambiciones de Momus estaban "situadas en un contexto completamente diferente del resto de la lista de Creation". [2] Momus ampliaría los temas sexuales de The Poison Boyfriend en álbumes posteriores. [7]

En una reseña retrospectiva, Doug Brod de Trouser Press escribió que "en The Poison Boyfriend , Currie prescinde de las imágenes religiosas y recluta una banda de apoyo, mientras adopta un enfoque menos estudiado para dominar el material de manera consistente", mientras que encontró que el "ingenio de bayoneta" de Momus era más obvio en "Sex for the Disabled", que sintió que era "un rap sexual falso y cachondo con todo menos la respiración pesada". [8] Steve Huey de AllMusic fue más reservado, calificando el álbum con tres estrellas de cinco. Si bien encontró un problema con "una sensación de que el autor se esconde detrás de su propia inteligencia", admitió que el álbum marcó un salto adelante en la carrera de Momus y concluyó: " The Poison Boyfriend recompensa parte del esfuerzo que exige y señala el camino hacia los álbumes Creation de Momus más plenamente realizados". [5] En The Rough Guide to Rock , el álbum es evaluado favorablemente y llamado "una creación mágica". [6]

NME clasificó al álbum en el puesto número 39 en su lista de los 50 mejores álbumes de 1987. [11] En 2012, NME lo incluyó en su lista de "20 álbumes perdidos listos para redescubrir", con Brett Anderson de Suede elogiando el álbum, diciendo: "Hay una hermosa melancolía nebulosa en gran parte de este disco, su segundo lanzamiento, que creo que perdió a medida que las canciones se volvieron más retorcidas e intelectualizadas en álbumes posteriores". [12] NME luego lo incluyó en la forma extendida de la lista "100 grandes álbumes que nunca has escuchado", donde Anderson elaboró: "había un elemento delicado, menos descarado en la poesía, capturando perfectamente el estado de ánimo de Jacques Brel con su indiferencia maravillosamente intensa". [13] En 2013, la revista Fact clasificó al álbum en el puesto número 81 en su lista de "Los 100 mejores álbumes de la década de 1980", escribiendo " The Poison Boyfriend confunde tan a menudo como deleita - si Pseuds Corner de Private Eye se preocupara por el catálogo de Creation, Currie sería un elemento habitual - pero en lo que respecta al indie travieso y espeluznante, The Poison Boyfriend está en una clase (de primer nivel) propia". [7]

Listado de canciones

Todas las canciones escritas por Nicholas Currie (Momus).

  1. “Asesinos, la esperanza de las mujeres” – 5:18
  2. “Once verdugos” – 4:02
  3. “¿Cómo será la muerte?” – 7:04
  4. "El intruso" – 4:58
  5. "Violetas" – 4:56
  6. "Islington John" – 5:15
  7. "Tres guerras" – 5:46
  8. "La llama se convierte en ser" – 5:22
  9. "Comedia de situación blues" – 3:48
  10. "Sexo para discapacitados" – 4:51
  11. “Más cerca de ti” – 7:32

Personal

Referencias

  1. ^ "Nuevos singles". Music Week . 7 de marzo de 1987. pág. 9.
  2. ^ abcdef King, Richard (2005). ¿Qué tan pronto es ahora?: Los locos y los disidentes que hicieron música independiente entre 1975 y 2005. Reino Unido: Faber & Faber. ISBN 0571243908. Recuperado el 8 de septiembre de 2017 .
  3. ^ Taylor, Ken. «Reseña de AllMusic por Ken Taylor». AllMusic . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  4. ^ ab El novio venenoso (transparente). Momus. Creation Records . 1987.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
  5. ^ abcdefghijk Huey, Steve. «AllMusic de Steve Huey». AllMusic . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  6. ^ abcdefg Buckley, Peter (2003). La guía básica del rock. Guías básicas. pág. 687. ISBN 9781858284576.
  7. ^ abcd Lea, Tom; Morpurgo, Joseph; Kelly, Chris; Twells, John; Ravens, Chal; Muggs, Joe; Law, Ruaridh; Rix, Peter; Gunn, Tam (24 de junio de 2013). «Los 100 mejores álbumes de los años 1980». HECHO . pág. 21. Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  8. ^ ab Brod, Doug. "TrouserPress.com :: Momus". Trouser Press . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  9. ^ Asesinos, la esperanza de las mujeres (portada). Momus. Creation Records . 1986.{{cite AV media notes}}: CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
  10. ^ Kessler, Ted (julio de 1991). «Reseñas: nuevos álbumes». Seleccionar . Consultado el 6 de agosto de 2018 .
  11. ^ "1987 Mejores álbumes y canciones del año". NME . 10 de octubre de 2016 . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  12. ^ Anderson, Sarah (7 de febrero de 2012). «20 álbumes perdidos listos para redescubrir». NME . Consultado el 8 de septiembre de 2017 .
  13. ^ Anderson, Brett (11 de febrero de 2012). "100 grandes álbumes que nunca has escuchado". NME : 38.