" El fantasma de la ópera " es una canción del musical de 1986 del mismo nombre . Fue compuesta por Andrew Lloyd Webber , con letra escrita por Charles Hart y Richard Stilgoe , y letra adicional de Mike Batt . [1] La canción fue grabada originalmente por Sarah Brightman y Steve Harley , y se convirtió en un sencillo de éxito en el Reino Unido en 1986, antes del musical. En su debut teatral, fue cantada por Brightman y Michael Crawford en sus papeles de Christine Daaé y el Fantasma .
La canción se interpreta en el Acto I después de la canción "Angel of Music" (The Mirror) y antes de " The Music of the Night " (y se repite en el Segundo Acto al final de la canción "Notes/Twisted Every Way"). Tiene lugar cuando el Fantasma escolta a Christine en barco hasta su guarida debajo de la Ópera Garnier . Lo cantan a dúo Christine y el Fantasma. Al final de la canción, Christine canta su nota más alta del programa, un Mi 6 . En distintos espectáculos, Sarah Brightman canta esta canción en distintos duetos con otros intérpretes, Antonio Banderas , Chris Thompson , Alessandro Safina , Mario Frangoulis , Colm Wilkinson , Anthony Warlow , John Owen-Jones , Peter Jöback y Erkan Aki .
El 3 de enero de 1986, la grabación original de " El fantasma de la ópera " fue lanzada como sencillo para promocionar el próximo musical del mismo nombre. [2] El dúo fue producido y arreglado por Mike Batt e interpretado por Sarah Brightman y Steve Harley . La canción alcanzó el puesto número 7 en la lista de singles del Reino Unido y permaneció en las listas durante diez semanas. [3]
En 1984, Lloyd Webber y el productor Cameron Mackintosh comenzaron a trabajar en el musical El Fantasma de la Ópera , con Sarah Brightman, con quien Lloyd Webber se casó en 1984, para interpretar a la heroína Christine. A medida que continuaba el desarrollo del musical, Lloyd Webber decidió que lanzar la canción principal como sencillo pop sería una buena manera de promocionar el próximo musical y "probar el agua" en términos de recepción del público. Destacó que quería que la canción tuviera un sonido de rock 'n' roll, a lo que el productor Mike Batt añadió un "ritmo electro-pop y guitarras de heavy metal". [4]
Después de haber trabajado juntos en el sencillo de 1983 " Ballerina (Prima Donna) ", Batt recomendó a Steve Harley a Lloyd Webber para el papel del Fantasma en la pista. [5] [6] Aunque Harley estaba trabajando actualmente en su propio álbum en solitario, El Gran Señor , para el sello Rak de Mickie Most , [7] "aprovechó la oportunidad" de grabar la canción. [8] Harley audicionó para el papel en la casa de Lloyd Webber. En declaraciones a Number One en febrero de 1986, reveló: "No quiero alardear, pero después de cantar sólo un verso me dijo que había conseguido el trabajo". [9] [10] Añadió al Daily Star en ese momento: "[Mike Batt] dijo que le iba a decir a Andrew que mi voz era perfecta para la canción. Pensé que estaba bromeando. Pero realmente disfruté trabajando con Andrew. Me encantaría interpretar al Fantasma cuando suba el espectáculo". [6]
Posteriormente, la canción fue grabada a dúo entre Brightman y Harley. Hablando de la grabación de la canción, Harley admitió: "Me sentí como un pez fuera del agua. Sarah grababa su parte perfectamente y luego se iba, y yo tenía que quedarme hasta alcanzar esas notas. Realmente me esforcé". " [8] En el documental de 2005 Behind the Mask , Harley recordó: "Nunca había hecho un dueto. Sabía que Sarah podía cantar con una soprano angelical. Estaba muy feliz de intentarlo, por así decirlo". [11] El sencillo fue lanzado el 3 de enero de 1986 y alcanzó su punto máximo en el número 7 en la lista de sencillos del Reino Unido a principios de febrero.
Tras el éxito del sencillo, Harley era el principal candidato para el papel del Fantasma en el musical y terminó audicionando frente al equipo creativo y le asignaron el papel al día siguiente. Luego pasó cinco meses ensayando, incluido el trabajo con el productor Hal Prince . También grabó otros temas del musical, incluidos " The Music of the Night " y " All I Ask of You ". [11] Sin embargo, días antes de que el elenco fuera anunciado al público, Harley se sorprendió y decepcionó cuando le dijeron que sería reemplazado por Michael Crawford . [12] Harley dijo a The Stage en agosto de 1986: "Pronto quedó claro que la forma en que Andrew escribía no era tan perfecta para mí como parecía inicialmente. También me doy cuenta de que Crawford va a poner traseros en los asientos de una manera que Al principio no podría actuar en un teatro". [12] En Detrás de la máscara , Cameron Mackintosh reveló: "[Harley] no tenía tanta experiencia como actriz. Se volvió obvio para mí, y luego lo discutí con Hal y Andrew, quienes también llegaron a la misma conclusión de que esto Fue un impulso encantador, pero no la decisión correcta para el programa". [11]
Harley recibió una compensación de £ 20.000 después de que lo sacaron del musical, pero no se le dio ninguna explicación. Más tarde recordó: "Lo que pasó es un misterio para mí. No había ningún indicio de que no estuvieran contentos conmigo". [11] Se ha sugerido que, debido a que sufrió polio cuando era niño, había dudas sobre si Harley podría afrontar eficazmente el papel. [13]
El sencillo fue lanzado por Polydor Records en vinilo de 7 "y 12", así como en CD en Japón. El sencillo fue lanzado en el Reino Unido, Irlanda, Estados Unidos, Canadá, Australia, Japón y en toda Europa, incluidos Alemania, Francia, Portugal y España. [14] [15] En el Reino Unido, se emitió una edición limitada de 7 "además de la estándar. Esta versión de edición limitada presentaba un disco luminoso. [16]
La cara B "Obertura – El fantasma de la ópera" es una versión instrumental de dos minutos de la cara A. Fue escrito y producido por Andrew Lloyd Webber. [17] En el lanzamiento de vinilo estadounidense de 7", la cara B fue retitulada "The Phantom of the Opera (Instrumental)". El arte gráfico y el diseño de la portada de todas las versiones del sencillo fueron creados por Dewynters Ltd, Londres. [18]
En la contraportada del comunicado, un breve pasaje dice:
"Damas y caballeros, en esta grabación pedí que Sarah Brightman y Steve Harley interpretaran el tema del próximo musical, que le pedí a Andrew Lloyd Webber que escribiera en torno a mi leyenda 'El fantasma de la ópera'. Tu siervo obediente, el fantasma". [19]
La versión de 12" del sencillo incluye una remezcla extendida de siete minutos de la canción, así como la versión estándar. [20] [21] Tras el lanzamiento original en mini CD del sencillo en Japón, se reeditó allí nuevamente. en 1992 en el mismo formato [22] [23] .
La versión de Brightman y Harley de la canción aparecería más tarde en la compilación de 1994 The Very Best of Andrew Lloyd Webber , [24] así como en otra compilación de Lloyd Webber, titulada Gold – The Definitive Hit Singles Collection , lanzada en 2001. [25]
Dirigido por Ken Russell , el vídeo musical del sencillo también actuó como promoción del próximo musical. [13] Después del éxito del sencillo en las listas, Lloyd Webber quiso promocionar aún más el musical, y el vídeo resultante tardó una semana en filmarse. [26] En su libro Phallic Frenzy: Ken Russell and His Films , el autor Joseph Lanza consideró que el vídeo "encierra la esencia del mensaje y la historia del musical en poco más de cuatro minutos". [4] En su entrevista con Number One , Harley habló de Russell y lo describió como "terriblemente amigable, aunque debo admitir que su trabajo da la impresión de que vive en otro planeta". [9]
El vídeo comienza con Brightman mientras Christine corre hacia su camerino. En el camino, Raoul le regala un ramo de flores de color púrpura, que ella se lleva consigo. En su camerino, encuentra una caja de regalo del Fantasma (interpretado por Harley). Lo abre y se pone el velo en la cabeza. Luego, entra en el espejo y llega a la guarida del Fantasma, con el Fantasma parado al otro lado de un lago. Christine cruza el lago en un barco que se mueve solo. El segmento final presenta a Christine actuando en el escenario frente a una audiencia que incluye a Raoul. El Fantasma, que observa en secreto, corta una cuerda detrás del escenario, lo que hace que el candelabro se estrelle encima de Raoul. El vídeo termina con Christine gritando antes de que el rojo sangre gotee y envuelva la pantalla.
En el documental Behind the Mask , Richard Stilgoe describió el vídeo como "maravilloso, lo más exagerado posible". Cameron Mackinstosh dijo: "A Ken Russell se le ocurrió el vídeo más brillante y escandaloso. Es fantástico, divertido y completamente exagerado, algo que, por supuesto, a Andrew y a mí nos encantó". [11] Harley le dijo al Sandwell Evening Mail en 1986: "Nos tomó cuatro días y cuatro noches filmar el video, y cada minuto fue un tormento. Fue tremendamente incómodo. Tenía luces al rojo vivo bajo mis pies y mi máscara se mantenía resbalar fue como caminar a ciegas sobre un lecho de brasas". [27]
Tras su lanzamiento, ¡Malcolm Dome de Kerrang! calificó la pista como "material fuerte de Andrew Lloyd Webber (rock/pop orientado orquestalmente)" e "interesante, incluso si el elemento rock no se resalta tanto como me hubiera gustado". Y añadió: "Es fantástico ver a Steve Harley de nuevo en acción". [28] Karen Swayne de Number One fue negativa en su reseña, afirmando que Brightman y Harley, ahora "mayores y más sabios", se habían "dedicado a actividades adultas más aburridas" cantando en la pista, con los resultados siendo "inescuchables". [29] Tamsin Fontes del Mid Sussex Times comentó que "La Brightman gorjea estridentemente como un canario demente y el anciano Cockney Rebel, Steve Harley, encuentra una nueva vocación como el fantasma enamorado". [30] The Middleton Guardian describió la canción como "la ópera se encuentra con el rock" y "una mezcolanza sin rumbo prácticamente sin atractivo pop". [31] En Estados Unidos, Bob Sawyer de The Valley Advocate le dio al sencillo cuatro de cinco estrellas. Observó el "maravilloso conjunto de flautas" de Brightman y agregó que aunque Harley "no era tan operística" como Brightman, "su voz combina muy bien con la de ella". [32]
simple de 7 pulgadas
Sencillo de 7 pulgadas (lanzamiento en EE. UU.)
simple de 12 pulgadas
Sencillo de 12 pulgadas (promoción canadiense)
CD sencillo (lanzamiento japonés)
En 1990, el compositor Ray Repp demandó a Lloyd Webber, alegando que había plagiado la melodía "Phantom of the Opera" de su canción de 1978 "Till You". [35] Lloyd Webber lo negó, diciendo que había tomado partes de su propio trabajo anterior, " Close Every Door ", y que ambas canciones incluían elementos de composiciones de Bach , Grieg y Holst . El juez falló a favor de Lloyd Webber en 1994. [35]
En 1992, el ex compositor de Pink Floyd, Roger Waters, afirmó que Lloyd Webber había plagiado "El fantasma de la ópera" de una secuencia de la canción de 1971 de Pink Floyd " Echoes ". Dijo: "Es el mismo compás – es 12/8 – y es la misma estructura y son las mismas notas y es lo mismo en todo. Probablemente sea viable. ¡Realmente lo es! Pero creo que la vida es demasiado larga para molestarse con ella. demandando al maldito Andrew Lloyd Webber". [36]
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