The Crowd es una película romántica muda estadounidense de 1928 dirigida por King Vidor y protagonizada por James Murray , Eleanor Boardman y Bert Roach . El largometraje fue nominado en la primera presentación del Premio de la Academia en 1929, para varios premios , incluido el de Producción Única y Artística para MGM y Mejor Director para Vidor. [2]
Kevin Brownlow y David Gill restauraron The Crowd en 1981 y fue lanzado con una partitura de Carl Davis . [1] En 1989, la película fue una de las primeras 25 seleccionadas por la Biblioteca del Congreso para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por ser "cultural, histórica o estéticamente significativa". [3] [4] En febrero de 2020, la película se proyectó en el 70º Festival Internacional de Cine de Berlín , como parte de una retrospectiva dedicada a la carrera de Vidor. [5]
La película entró en el dominio público en los Estados Unidos en 2024. [6]
Nacido el 4 de julio de 1900, John Sims pierde a su padre cuando tenía doce años. A los 21 años parte hacia la ciudad de Nueva York, donde está seguro de que se convertirá en alguien importante, tal como siempre había creído su padre. Otro pasajero del barco le dice que tendrá que ser bueno para destacar entre la multitud.
John consigue un trabajo como uno de los muchos oficinistas de Atlas Insurance Company. Bert, su compañero empleado, lo convence para una cita doble en Coney Island . John está tan enamorado de Mary que le propone matrimonio al final de la cita; ella acepta. Bert predice que el matrimonio durará uno o dos años.
Una cena de Nochebuena en su pequeño apartamento con la madre de Mary y sus dos hermanos, con quienes John no se lleva bien, termina mal. John va a Bert's a buscar licor. Una joven se lanza hacia él, lo felicita por su apariencia y comienza a bailar con él. John regresa a casa muy tarde y muy borracho. La familia de Mary se ha ido a casa y ella le dice que no lo entienden. Intercambian regalos de Navidad y John la felicita, pero le grita cuando hace algo trivial.
En abril, se pelean y Mary amenaza con irse, y se sorprende y duele por la apatía de John cuando él no intenta detenerla. La pareja se reconcilia cuando Mary le dice a John que está embarazada. Ella da a luz a un hijo. Durante los siguientes cinco años, la pareja tiene una hija y un aumento de $8, pero Mary no está satisfecha con la falta de avance de John, especialmente en comparación con Bert, y a la luz de las grandes charlas de John sobre sus perspectivas.
Finalmente, John gana 500 dólares por un eslogan publicitario; y compra regalos para su familia. Cuando él y Mary instan a sus hijos a correr a casa para ver sus regalos, un camión mata a su hija. John está tan abrumado por el dolor que no puede funcionar en el trabajo. Cuando lo reprenden, renuncia.
John consigue otros trabajos, pero no puede conservar ninguno de ellos. Los hermanos de Mary le ofrecen un puesto a regañadientes, pero John es demasiado orgulloso para aceptar lo que considera un "trabajo caritativo". En un ataque de ira, Mary lo abofetea. John sale a caminar, piensa en suicidarse, pero su hijo lo acompaña. El amor incondicional del niño por él le hace replantearse su situación y cambia de opinión. John consigue trabajo como transportista de tablas sándwich y regresa a casa, con su optimismo renovado, solo para encontrar a Mary a punto de irse con sus hermanos. Ella sale de la casa, pero no más. Ama demasiado a John como para abandonarlo. La familia reconciliada asiste a un espectáculo de comedia de vodevil, y la toma final los muestra abrumados por la risa y perdidos entre la multitud de gente que reía.
The Crowd fue concebida por el director King Vidor y filmada después del éxito de su película anterior, el éxito de taquilla aclamado por la crítica The Big Parade . [1] Vidor quería que la nueva película fuera innovadora en su historia, actuación y cinematografía. La película mezcla estilos visuales sorprendentes y cinematografía con cámara en movimiento , así como cámaras ocultas en algunas de las escenas de la ciudad de Nueva York [1] y un uso sutil de modelos a escala y fundidos [7] , influenciados por el cine alemán de la década de 1920 y por FW Murnau en particular. , con escenas intensas e íntimas de la lucha de la familia. Vidor evitó incluir estrellas de renombre en la película para lograr una mayor autenticidad; Murray había comenzado como extra de estudio y ya había aparecido en papeles destacados, [1] pero se dirigió a California montando vagones y haciendo trabajos ocasionales como palear carbón y lavar platos. [7] Para su protagonista femenina, Vidor seleccionó a Eleanor Boardman, una actriz contratada por MGM y también la segunda esposa de Vidor.
El gran éxito financiero de Vidor en MGM en la década de 1920 le permitió vender el inusual escenario al jefe de producción Irving Thalberg como una película experimental. Según se informa , al jefe de MGM, Louis B. Mayer, no le gustó la película por su tema sombrío y la falta de un final feliz, y el estudio retuvo su estreno durante casi un año. [1] Ante la insistencia del estudio, se filmaron siete finales optimistas alternativos, según la autobiografía de Vidor, y se presentaron avances en pueblos pequeños. La película finalmente se estrenó con dos finales, uno con el final original de Vidor y otro con la familia reunida alrededor de un árbol de Navidad después de que John consiguió un trabajo en una agencia de publicidad. Los expositores podían elegir qué versión mostrar, pero, al menos según Vidor, el final feliz rara vez se mostraba. [1]
Un final infeliz en la vida real fue el de la vida de James Murray, quien sucumbió al alcoholismo y se convirtió en un vagabundo de Skid-Row. Cuando Vidor lo vio en la calle, mendigando, le ofreció a Murray un papel en su próxima película Our Daily Bread , pero Murray se negó enojado, diciendo: "Sólo porque te detengo en la calle y trato de pedir prestado un dólar, crees que puedes saberlo". "En lo que a mí respecta, sabes lo que puedes hacer con tu pésima parte". En 1936, su cuerpo fue encontrado en el río Hudson, un posible suicidio. [1] [7] Vidor estaba atormentado por la muerte de Murray, y en 1979 intentó recaudar fondos para filmar The Actor , un guión que había escrito basado en la historia de Murray, pero la película nunca se hizo. [7]
The Crowd fue un modesto éxito financiero y de crítica en su lanzamiento inicial. Mordaunt Hall , crítico del New York Times en 1928, lo calificó de "sustancial y digno" y "un poderoso análisis de la lucha de una joven pareja por la existencia en esta ciudad"; [8] pero la publicación comercial Variety no estuvo de acuerdo y describió la película como "una historia monótona y sin acción, de duración impía y que aparentemente no dice nada". [9]
Desde entonces, The Crowd ha sido aclamada por los críticos de cine como una de las películas mudas más grandes y duraderas de la historia del cine estadounidense. El director francés Jean-Luc Godard , cuando se le preguntó en la década de 1960 por qué no se hacían más películas sobre gente corriente, respondió: " La multitud ya se había hecho, así que ¿por qué rehacerla?". Sin embargo, en el momento de su estreno, justo antes del inicio de la Gran Depresión , el público ya buscaba entretenimiento escapista en lugar del realismo retratado en The Crowd , un realismo crudo que los cineastas no volverían a abrazar hasta después de la Segunda Guerra Mundial. [1] La película, sin embargo, resultó ser lo suficientemente popular durante los meses posteriores a su distribución en 1928 que recaudó el doble de sus costos de producción. [1] La llegada del cine sonoro al mismo tiempo contribuyó a cambiar radicalmente el cine. Debido a las limitaciones impuestas por las primeras técnicas de filmación sonora, las innovaciones de The Crowd en el movimiento de la cámara no serían igualadas hasta dentro de una década.
Vidor volvió a utilizar los personajes de John y Mary Sims, con diferentes actores, en su película de 1934 Nuestro pan diario . También brindó una reveladora entrevista sobre la realización de la película en un segmento de la serie documental británica Hollywood (1980).
Nominaciones
El compositor Carl Davis creó una partitura orquestal para la película en 1981, y fue lanzada en video junto con la serie Thames Silents de MGM y la televisión británica a fines de la década de 1980.
The Crowd fue lanzado en VHS como parte de la serie MGM Silent Classics en la década de 1980, con una nueva partitura de Carl Davis . También fue lanzado como parte de un paquete LaserDisc de doble factura con The Wind . Warner Bros. actualmente posee los derechos de distribución de todas las películas mudas de MGM, incluida ésta.
Notas
Otras lecturas
