Ese será el día es una película dramática británica de 1973dirigida por Claude Whatham , escrita por Ray Connolly y protagonizada por David Essex , Rosemary Leach y Ringo Starr . Ambientada principalmente a finales de los años cincuenta y principios de los sesenta, cuenta la historia de Jim MacLaine (Essex), un adolescente británico criado por su madre soltera (Leach). Jim rechaza las convenciones de la sociedad y persigue un estilo de vida hedonista y sexualmente relajado, dañando a los demás y dañando sus relaciones cercanas. El elenco también contó con varios músicos destacados que vivieron la época retratada, incluidos Starr, Billy Fury , Keith Moon y John Hawken . El éxito de la película llevó a una secuela, Stardust , que siguió la vida de Jim MacLaine durante las décadas de 1960 y 1970.
En una zona urbana de la Inglaterra de principios de la década de 1940, un niño pequeño, Jim MacLaine, vive con su madre Mary y su abuelo. Su padre marinero regresa, pasa tiempo con él y trabaja en la tienda de comestibles de la familia. Sin embargo, se ve incapaz de sentar cabeza y pronto se marcha de nuevo para siempre, abandonando a su esposa e hijo, y Mary continúa dirigiendo la tienda y criando a Jim sola.
A finales de los años cincuenta. Jim es ahora un colegial muy brillante pero aburrido que cursa su último año en la escuela secundaria local. Su madre quiere que obtenga buenos resultados en sus exámenes finales, califique para la universidad y tenga muchas oportunidades, pero Jim está mucho menos entusiasmado con la idea de continuar su educación y prefiere dibujar, escribir poesía, escuchar rock n' roll y perseguir chicas. sin éxito. En lugar de ir con su amigo Terry a hacer sus exámenes, se escapa a la costa para trabajar como encargado de tumbonas, decepcionando y molestando a su madre. Pasa a trabajar como barman en un campamento de vacaciones , donde se hace amigo del experimentado barman Mike, quien lo ayuda a ligar con mujeres dispuestas a tener sus primeras experiencias sexuales. Jim también se siente atraído por la música y el estilo de vida del cantante residente Stormy Tempest y su baterista, JD Clover.
Luego, Mike y Jim consiguen trabajo en una feria de atracciones y complementan su magro salario con clientes defraudados. Jim rápidamente se convierte en un Romeo de feria sin corazón , teniendo aventuras de una noche con una amplia variedad de mujeres, incluida una joven colegiala a la que viola. Le miente a Mike sobre el encuentro, pero Mike se da cuenta y lo reprende. Poco después, Mike engaña a un miembro de la pandilla y es atacado por toda la pandilla. Jim ve que golpean a Mike, pero en lugar de ayudarlo, Jim se aleja rápidamente, fingiendo no haber visto nada, y tiene una cita con otro trabajador de la feria. Mike, gravemente herido, es hospitalizado y Jim obtiene un ascenso que se suponía era de Mike.
Jim se pone en contacto con Terry, que ahora está en la universidad, pero descubre que Terry y las chicas menosprecian su estilo de vida y sus gustos musicales. Después de dos años de ausencia, Jim decide regresar a casa y encuentra a su resentida madre luchando por administrar la tienda de comestibles y cuidar a su padre, que ahora está inválido. Jim ayuda a su madre con la tienda y comienza a salir con Jeanette, la hermana de Terry, a pesar de las objeciones de su madre y Terry. A diferencia de todas sus citas anteriores, Jim no tiene relaciones sexuales con Jeanette, aunque ella está dispuesta a hacerlo por amor a él. Jim y Jeanette se casan, y Terry y su madre suponen erróneamente que debe estar embarazada. Jim, enojado con Terry y ambivalente por perder su libertad, tiene relaciones sexuales con la novia de Terry, Jean, la noche antes de su boda.
Jim y Jeanette viven con su madre y su abuelo. Jim finge ir a la escuela nocturna, pero en secreto pasa las noches en espectáculos de rock n' roll. Jeanette queda embarazada y tienen un hijo. Jean y Terry planean comprometerse y Jean le hace comentarios sugerentes a Jim frente a Jeanette.
Después de hablar con amigos en una banda, Jim se va de casa, repitiendo el patrón de su padre. Jeanette llora, pero su madre no se sorprende. La película termina cuando Jim compra una guitarra de segunda mano.
David Puttnam y su socio productor Sandy Lieberson se reunieron con Nat Cohen de EMI Films , quien acordó aportar la mitad del presupuesto. La otra mitad, 100.000 libras esterlinas, se obtuvo de Ronco Records con la condición de que la película incluyera 40 canciones del catálogo de viejos éxitos de Ronco, que luego podrían vender por televisión como un álbum de banda sonora. [2] [3]
Según el guionista Ray Connolly , la película fue idea de Puttnam, quien había trabajado en publicidad y recientemente pasó a la producción cinematográfica. Connolly dice que Puttnam se inspiró en la canción "1941" de Harry Nilsson , en la que un padre de principios de la década de 1940 abandona a su hijo pequeño, quien posteriormente se une a un circo; Puttnam sugirió cambiar el circo por una feria.
Puttnam contrató a Connolly, un amigo periodista, para escribir el guión. [2] Connolly trabajó en ello por las noches y dijo que "saquearían nuestras propias vidas mientras creábamos el personaje ficticio de Jim Maclaine, y robaríamos momentos de nuestras películas favoritas, un poco de East of Eden aquí, algo de Francois Truffaut". 'Los 400 Golpes' ahí." [2]
Puttnam le ofreció el trabajo de dirección a Michael Apted , quien lo rechazó. El director Claude Watham recibió el trabajo cuando Puttnam quedó impresionado con los detalles de época de su película para televisión Cider with Rosie . [4] También le gustó el hecho de que Watham no estaba tan interesado en el rock 'n roll, y pensó que Watham proporcionaría un contrapeso objetivo a Puttnam y Connolly. [5]
Connolly dijo que eligió a David Essex, que entonces protagonizaba una producción del West End de Godspell , en un esfuerzo por hacer más simpático el personaje egoísta de Jim MacLaine, porque Essex "era tan guapo y simpático que el público le perdonaría cualquier cosa".
Ringo Starr fue elegido como Mike después de que Connolly, que nunca había estado en un campamento de vacaciones, lo consultara a él y al ex road manager de los Beatles, Neil Aspinall, sobre sus recuerdos de Butlins . Aspinall también ayudó a formar la banda del campamento que apareció en la película. [2] Varios papeles fueron interpretados por músicos destacados que habían vivido la era de la película, incluidos Starr, Billy Fury, Keith Moon de The Who y John Hawken de Nashville Teens .
El rodaje comenzó el 23 de octubre de 1972 en la Isla de Wight , que a principios de los años 1970 todavía tenía un aspecto de finales de los años cincuenta. [2] Essex recibió un descanso de siete semanas de su papel en Godspell para filmar la película. [6]
Puttnam chocó con Watham durante el rodaje, diciendo que el director no entendía todo el subtexto del guión. Cuando Watham enfermó, Alan Parker dirigió durante dos días. [7]
La película fue adquirida inicialmente por Continental Releasing, una unidad de la Organización Walter Reade , pero después de decepcionantes pruebas en Boston, Indianápolis y Austin, decidieron archivar la película. A partir de una proyección bien recibida en Filmex de Los Ángeles, el programador Jerry Harvey , en asociación con Richard Chase y Kenneth Greenstone, creó una pequeña empresa, Mayfair Film Group, para hacerse cargo de la distribución.
La banda sonora relacionada con That'll Be the Day fue lanzada por Ronco y catalogada como un álbum de "varios artistas" en lugar de la banda sonora oficial. Pasó siete semanas en la posición número 1 en el Top 50 de la lista de álbumes oficiales. Sin embargo, a partir de la semana que finalizó el 18 de agosto de 1973, todas las compilaciones enumeradas como "varios artistas" fueron eliminadas de la lista, y solo aquellas anunciadas como "bandas sonoras oficiales". ' (a películas como La naranja mecánica y Cabaret ) restantes, [8] lo que provocó que Ese será el día sea excluido de la cuenta regresiva de la lista. [9] [10] [11] [12] [13] [14] [15]
(a pesar de su enorme popularidad, este álbum nunca ha tenido un lanzamiento oficial en CD en el Reino Unido)
La película fue un éxito de taquilla (en 1985 había obtenido unas ganancias estimadas de 406.000 libras esterlinas). [1] Nat Cohen , quien invirtió en la película, dijo que obtuvo más del 50% de ganancias además de su costo. [18] Fue una de las películas más populares de 1973 en la taquilla británica. [19]
Connolly dijo: "En ese momento, me sorprendió su éxito. Un desertor de sexto grado, que arroja sus libros escolares al río cuando debería estar sentado en su bachillerato de historia, escribe poesía bajo la lluvia mientras alquila tumbonas, y decepcionar a casi todo el mundo no era un tema obvio, pero reflexionando ahora puedo ver que no había nada parecido en aquel momento y la banda sonora era fantástica". [2]
Los Angeles Times la calificó como "una película muy especial, extraña y fascinante". [20]
Según Anne Billson en Time Out Film Guide , la película fue "una inmersión tremendamente sobrevalorada en el cubo de la nostalgia del rock 'n' roll ..." y también comentó: "La cultura juvenil, según mis ojos: todos tienen al menos una década también". Viejas pero buenas melodías, y vale la pena escucharlas para el acto de lamé dorado de Billy Fury ". [21]
En la 27ª edición de los Premios de Cine de la Academia Británica de 1973, la película recibió dos nominaciones. "Rosemary Leach a la mejor actriz de reparto y David Essex a la actriz revelación más prometedora en papeles protagónicos" .
Essex regresó como Jim Maclaine al año siguiente, en la secuela de 1974, Stardust , que continúa la historia hasta principios de los años 1970.
Un proyecto de grabación de radiodrama independiente , ¡Ese será el Stardust! , fue lanzado en 2008. [22] La historia sigue el viaje musical del hijo de Jim Maclaine, Jimmy Maclaine Jr.