El Teatro Musical Académico de Moscú Stanislavski y Nemirovich-Danchenko ( ‹Ver Tfd› ruso : Московский академический Музыкальный театр имени народных артистов К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко ) es un teatro musical [1] en Moscú . [2]
El Teatro Académico Musical de Moscú Stanislavski y Nemirovich-Danchenko fue fundado en 1941 cuando se fusionaron dos compañías dirigidas por los legendarios reformadores del teatro del siglo XX, Konstantin Stanislavski y Vladimir Nemirovich-Danchenko : el Teatro de Ópera Stanislavski (establecido a finales de 1918 como Estudio de Ópera del Teatro Bolshoi ) y el Teatro Musical Nemirovich-Danchenko (establecido en 1919 como Estudio del Teatro de Arte de Moscú ).
La compañía de ballet entró en el teatro como parte de la compañía de Nemírovich-Danchenko. Era la antigua compañía del Ballet de Arte de Moscú , fundada en 1929 por Victorina Krieger, bailarina del Teatro Bolshoi. Ella era directora artística y una de las bailarinas principales del Ballet de Arte de Moscú. Poco después de la muerte de Stanislavsky, Nemírovich-Danchenko se hizo cargo de todas las compañías ( Vsevolod Meyerhold, invitado por Stanislavsky a trabajar para su teatro, fue arrestado en 1939, y ningún otro director de escena pudo demostrar que era comparable a Nemírovich-Danchenko). Entonces el teatro recibió su nombre actual.
En 1918, Stanislavski fundó un Estudio de Ópera bajo los auspicios del Teatro Bolshói , aunque más tarde cortó su conexión con el teatro. [3] Su exitosa producción de Werther en 1923 fue prohibida mientras el director estaba en el extranjero. [4] En 1924 fue rebautizado como "Estudio de Ópera Stanislavski" y en 1926 se convirtió en " Estudio de Ópera-Teatro Stanislavski ", cuando se trasladó a su propia sede permanente en el Teatro Dmitrovsky. En 1928 se convirtió en el Teatro de Ópera Stanislavski. Poco antes de su muerte en 1938, Stanislavski invitó a Vsevolod Meyerhold a asumir la dirección de la compañía; Meyerhold dirigió el teatro hasta su propio arresto en junio de 1939. [5]
Directores : incluyen a Mikhail Zhukov 1922–1932, 1935–1938, el actual (2011) es Felix Korobov .
Nemírovich había participado en la producción del Bolshói de La doncella de nieve, pero pronto se fue para trabajar de forma independiente. Nemírovich se inclinó por la opereta popular y el vodevil . A finales de 1920 comenzó la producción de La fille de Madame Angot de Lecocq , provocando un alboroto en el núcleo de "drama serio" de la compañía del Teatro de Arte de Moscú . El espectáculo se estrenó en mayo de 1920, protagonizado por Valeria Barsova y cantantes invitados de Polonia y la compañía del Bolshói, y se convirtió en un éxito de ventas. Una serie de espectáculos exitosos siguieron hasta 1925, cuando la compañía partió para una larga gira por Europa y Estados Unidos. Nemírovich aceptó una oferta estadounidense y se quedó en Hollywood hasta septiembre de 1927; [6] una parte sustancial de su compañía se negó a regresar a la Rusia soviética; la propia compañía se desintegró. [7]
Cuando Nemírovich regresó a la URSS en 1926, tuvo que empezar de cero. Durante años, su estudio de operetas no tuvo una base permanente ni una orquesta, y tomó prestadas ambas del teatro de Stanislavski en la calle Bolshaya Dmitrovka. La compañía produjo principalmente espectáculos de comedia musical, pero también óperas "serias": La Traviata y Katerina Izmailova , ambas en 1934; Katerina Izmailova fue prohibida en 1935 y se reanudó en 1962.
En junio de 1941, la compañía de Nemírovich realizó una gira por Múrmansk y bases militares cercanas. Inmediatamente después del estallido de la Operación Barbarroja regresó a Moscú; los espectáculos se reanudaron el 10 de agosto. La compañía de Stanislavski regresó a Moscú desde Yaroslavl . El 1 de septiembre de 1941, las compañías, reducidas en número, se fusionaron para convertirse en el "Teatro Musical Estatal de Moscú de Stanislavski y Nemírovich-Danchenko". Nemírovich fue nombrado su director artístico . Entusiasmado por superar las limitaciones del género operístico , defendió el título de teatro musical . En septiembre de 1941, parte de la compañía fue evacuada primero a Nalchik , luego a Tbilisi y finalmente a Ashabad ; Nemírovich con el núcleo de su compañía se quedó en Moscú, actuando para las tropas. Su compañía moscovita fue el único teatro moscovita que actuó en el desastroso período de octubre-noviembre de 1941. [8]
Nemirovich, tras una breve evacuación a Tbilisi, regresó a Moscú en septiembre de 1942; murió en abril de 1943. Tras su muerte, el teatro quedó a cargo de Joseph Tumanishvili (dirección escénica) y Samuil Samosud (departamento musical). Durante los cuatro años de guerra, la compañía, dividida en pequeños grupos, realizó 770 funciones para las tropas de primera línea. Dos de sus miembros murieron en combate y un grupo de artistas fue hecho prisionero de guerra. [8]
Después de la guerra, el teatro, dirigido por Samosud (y más tarde por Dmitri Kitajenko y Lev Mikhailov), continuó funcionando como un teatro de ópera principalmente clásico; conservó algunos vodeviles de éxito producidos en la década de 1930, pero su participación se redujo gradualmente. Entre los años 1960 y 1980, el teatro colaboró regularmente con la Komische Oper Berlin , invitando a Walter Felsenstein y Dieter Mueller a producir musicales en Moscú.
En 1976, Pravda lanzó un ataque implacable contra la versión "revisada" de La dama de picas de Chaikovski . La obra fue rescatada gracias al apoyo de los círculos artísticos. [9]
En 1989, el teatro sufrió su primer incendio desastroso. La sala principal no sufrió daños, pero el fuego destruyó el almacén de utilería; se cancelaron 20 títulos durante años. En diciembre de 1990, la compañía se negó a actuar en una huelga contra la dirección. La ciudad de Moscú cerró el teatro durante dos semanas; en enero de 1991 volvió a abrir bajo la misma dirección. En julio de 1991, la orquesta y el coro dimitieron junto con sus directores, llevándose consigo a algunos de los solistas de la ópera, lo que finalmente provocó un reemplazo de la dirección. [10]
En 1961, el actor Vladimir Korenev fue invitado al teatro por Mikhail Yanshin , quien dirigía el teatro en ese momento. [11] Korenev permaneció en el teatro hasta al menos 2011. [2]
El repertorio de la compañía desde 2005 incluye:
Repertorio