Deertrees Theatre es un centro de artes escénicas ubicado en Harrison, Maine , Estados Unidos. El teatro fue fundado por la distinguida directora de ópera y profesora de canto Enrica Clay Dillon en 1936 y ahora es propiedad de la fundación sin fines de lucro Deertrees Foundation. Como sede del Festival de Teatro Deertrees, el Festival de Música Sebago-Long Lake, la BackStage Gallery y el Salt Lick Cafe, Deertrees es uno de los teatros de verano más activos del noreste. Incluido en el Registro Nacional de Lugares Históricos [2] y el Registro de Lugares Históricos de Maine, está aprobado por la Actors' Equity Association como "una pequeña casa profesional". [ cita requerida ]
Diseñado en estilo Adirondack por Harrison G. Wiseman y construido por George Locke de Bridgton , el teatro fue construido con cicuta rosa cosechada en la propiedad. El arco del proscenio se hizo con troncos de árboles enteros y las vigas, puertas, molduras y accesorios de iluminación fueron tallados a mano. El edificio fue diseñado para que todo el auditorio con su piso inclinado pudiera separarse del extremo del escenario y moverse hacia adelante, lo que permitió insertar una sección adicional con más asientos. Contaba con un foso de orquesta de treinta miembros , dimensiones de escenario idénticas a la Metropolitan Opera House y el mejor equipo técnico de cualquier teatro fuera de Nueva York. [3] Dos grandes puertas de granero ubicadas detrás del escenario podían abrirse para tener un auténtico telón de fondo de bosque. Ya sea por casualidad o por diseño, el teatro también tenía una acústica casi perfecta. Más de sesenta años después de la inauguración del teatro, Christopher Hyde, crítico de música clásica del Maine Sunday Telegram , teorizó que el revestimiento apretado de cicuta áspera y postes y vigas preesforzados creaban el efecto de un gran instrumento de cuerda capaz de transmitir vibraciones de manera eficiente sin ecos ni reverberación. [4]
La gala de inauguración del teatro, el 15 de agosto de 1936, incluyó una lectura de Cyrano de Bergerac a cargo del actor clásico Walter Hampden . Solo se presentaron dos producciones más ese verano, pero la temporada siguiente Deertrees se convirtió en un elemento fijo en el circuito de los sombreros de paja al presentar cuatro obras diferentes y una comedia musical con un elenco de actores profesionales en repertorio bajo la dirección de la Sra. Dillon. Sin embargo, en 1938 el teatro no pudo abrir y cuando Deertrees reabrió en el verano de 1939 fue bajo los auspicios del famoso productor de Broadway Bela Blau.
Publicidad "Una nueva obra - Un nuevo Broadway Una estrella cada semana". [5] Blau importaba un elenco completo de Broadway de la ciudad de Nueva York cada semana, incluyendo estrellas como Ethel Barrymore , Tallulah Bankhead , Edward Everett Horton , Dame May Whitty y Rudy Vallée . Un joven David Merrick era un aprendiz de todo tipo [6] y figuraba en varios programas de teatro como productor asociado y la entonces inédita Helene Hanff trabajaba en la taquilla . El talento local aumentaba los papeles más pequeños a medida que surgía la necesidad. Además del teatro, Blau dirigía una escuela de diseñadores teatrales dirigida por Raoul Pene Du Bois .
Tras la muerte de Bela Blau en el otoño de 1940, la Sra. Dillon regresó a su primer amor, la ópera. Inauguró la Compañía de Ópera Deertrees con el joven Edwin McArthur (posteriormente reemplazado por Karl Kritz ) como director musical y George Wells como diseñador de escenografía e iluminación. La compañía estaba formada por unos 12 a 15 jóvenes cantantes, entre ellos Astrid Varnay , Phila Tharpe y Elizabeth Caron, y fue precursora de los grandes programas de formación en ópera que llegarían a Estados Unidos unos cincuenta años después. [7] La Compañía de Ópera Deertrees continuó hasta el verano de 1942, pero con los Estados Unidos en la guerra, después de un concierto benéfico de la Cruz Roja/USO el 31 de agosto, el teatro cerró. En 1946, la Sra. Dillon anunció la reapertura del Teatro Deertrees para un "Festival de Verano de Ópera y Drama"; Sin embargo, a mediados del verano, la salud de la Sra. Dillon se había deteriorado hasta el punto de que no pudo seguir trabajando y, el 9 de octubre de 1946, su brillante carrera terminó y el teatro cerró.
En 1949, el abogado neoyorquino AL Sainer asumió la responsabilidad de Deertrees y reabrió el teatro bajo la dirección de su cuñado, el actor y director Robert Harris . El Sr. Harris dirigió Deertrees como una compañía de repertorio de Equity, reuniendo elencos de Broadway y Hollywood que incluían a Peggy Allenby , Helene Reynolds , Margot Stevenson , Ferdi Hoffman y William Tregoe. El diseñador internacionalmente reconocido Richardson Harrison Senie fue nombrado artista escénico y Cy Roossin, director de producción. La compañía presentó principalmente comedias ligeras y farsas como For Love or Money y Petticoat Fever, pero el programa también incluyó producciones dramáticas de The Heiress , The Glass Menagerie y Payment Deferred . En 1951, Harris regresó a Hollywood y, una vez más, el teatro cerró.
En agosto de 1953, la Boothbay Playhouse Corporation, dirigida por Sherwood Keith, compró el teatro. Como un paso hacia la estimulación de los teatros locales y la descentralización del teatro americano de Nueva York, Keith introdujo una política de utilización de grupos de teatro comunitarios . Durante dos años, Keith presentó destacadas compañías de repertorio de toda Nueva Inglaterra, pero la segunda temporada, después de una noche de gala de apertura protagonizada por Keith y su esposa en The Four-Poster , no tuvo mucho éxito y en 1956 vendió el teatro a la Sra. Aya Sholley.
La señora Sholley nombró a Emily Perry Bishop como directora residente y trajo una pequeña compañía de teatro residente para presentar un programa variado de obras de teatro y matinés para niños. Sin embargo, en 1959, la disminución de la asistencia y el aumento de los gastos habían hecho mella y en 1960 y 1961, el teatro no abrió.
En 1962, el Teatro Deertrees volvió a ocupar un lugar destacado en el circuito de teatro de verano. Bajo la nueva dirección, el teatro siguió una política de actores residentes, así como estrellas invitadas, la mayoría de las cuales provenían de la televisión. Ann B. "Schultzy" Davis inauguró la temporada en Everybody Loves Opal, mientras que Shirley Knight , el ídolo del rock Fabian , Allen Case y John Saxon fueron algunos de los otros artistas que hicieron apariciones. Sin embargo, el entusiasmo no duró, el teatro cerró a fines de ese año y no volvió a abrir hasta dos años después.
En 1965, la Sra. Sholley le entregó a su alma mater, el Emerson College de Boston , la escritura de propiedad de Deertrees. Bajo la dirección del Dr. Michael E. Rutenberg, el teatro funcionó como parte del Centro de Artes Escénicas del Emerson College, una división de la universidad creada con el propósito de permitir a los estudiantes la oportunidad de operar un teatro de verano, así como tomar los cursos académicos habituales. Entre los estudiantes asociados con Deertrees durante estos años se encontraban Paul Kreppel , Andrea Martin y Ron McClartney. Emerson continuó el proyecto hasta 1969, cuando vendió la propiedad a un ex alumno, David Maturi.
Maturi y su comunidad teatral de Coventry continuaron utilizando a los estudiantes de Emerson para el reparto y el equipo técnico y produjeron programas de comedias y comedias musicales, entre ellos The Odd Couple , Mame , Cabaret y Sweet Charity ; al menos las tres últimas de las cuales presentaban a Cecilia Hart , entonces anunciada como Ceci Hart, en los papeles de Agnes Gooch, Sally Bowles y Charity Hope Valentine, respectivamente. Sin embargo, una vez más, la falta de asistencia y el aumento de los gastos hicieron que el teatro cerrara en 1971.
Después de tres años de estar cerrado, Judith Ritter, una exalumna de Enrica Clay Dillon, compró el teatro. La temporada de 1975 se inauguró con una compañía de ópera residente que interpretó Così fan tutte de Mozart (no por casualidad, la última ópera que produjo Enrica Clay Dillon antes de su muerte) y durante los tres años siguientes, el teatro alternó entre programas teatrales y operísticos, con "Twilight Pop Concerts" celebrados los domingos. En 1977, la Asociación de Ópera de Maine hizo de Deertrees su sede oficial.
En 1979, Frank Best alquiló el teatro a los Ritter y formó el Deertrees Performing Arts Festival como una corporación sin fines de lucro. Sin embargo, sus planes de realizar tres producciones a cargo de la Maine Opera Guild, una compañía de teatro profesional, y una serie de conciertos que abarcaban desde el bluegrass hasta el ragtime no se materializaron y el teatro cerró.
A mediados de los años 80, el teatro había sido abandonado y se lo consideraba una reliquia de una época pasada. La ciudad de Harrison embargó la propiedad y se pensó en quemar el edificio como ejercicio para el departamento de bomberos local. Afortunadamente, un grupo de ciudadanos preocupados, liderados por el Dr. Al Mills y Sally MacAuslan, emprendieron el rescate del teatro y formaron la Fundación Deertrees para restaurar el edificio y los terrenos. En 1990, el teatro abrió nuevamente sus puertas.
La misión del Teatro Deertrees es ofrecer una selección diversa de oportunidades culturales de calidad y presentar entretenimiento del más alto estándar profesional a precios asequibles y de una manera que defienda la ilustre tradición de este teatro.
El Teatro Deertrees está abierto actualmente cada año desde finales de junio hasta principios de septiembre y presenta una mezcla ecléctica de teatro legítimo, ópera, música de todos los géneros, comedia y programas para niños.