Técnicas extendidas de piano

Las técnicas extendidas de piano son aquellas en las que se utilizan técnicas poco ortodoxas o no convencionales para crear el sonido.

Técnicas

piano preparado , es decir, introducir objetos extraños en el funcionamiento del piano para cambiar la calidad del sonido
piano de cuerdas , es decir, golpear o puntear las cuerdas directamente o cualquier otra manipulación directa de las cuerdas
icono sonoro , es decir, colocar un piano de lado y arquear las cuerdas con crin y otros materiales
silbar, cantar o hablar al piano (con el pedal de sostenido pisado)
presionar silenciosamente una o más teclas, permitiendo que las cuerdas correspondientes vibren libremente, creando así armónicos de las cuerdas tocadas o punteadas.
Uso percusivo de diferentes partes del piano, como el borde exterior. Esto puede incluir dispositivos para crear sonidos continuos en el cuerpo del piano, por ejemplo, frotar la superficie del piano con objetos como pelotas de goma, etc.
flageolet : crear armónicos tocando posiciones de armónicos en la cuerda con el dedo de una mano y presionando la tecla respectiva con la otra mano.
uso de las palmas de las manos o los puños, o incluso otras partes del cuerpo, para golpear las teclas: una técnica a veces conocida como "golpear el piano".
uso de otros materiales para golpear las teclas, por ejemplo, motores que funcionan con baterías con engranajes de plástico para crear vibraciones continuas en las cuerdas, como en las obras de Roger Reynolds .
arquear las cuerdas con haces de hilo de pescar con colofonia o crin de caballo, introducido por John Cage y utilizado ampliamente por el compositor Stephen Scott .
silenciamiento de la palma, es decir, colocar una mano sobre las cuerdas para silenciarlas mientras tocas las teclas con la otra mano. El silenciamiento también se puede lograr colocando materiales sobre las cuerdas.
amplificación con cápsulas de fonógrafo y/o micrófonos de contacto, o micrófonos comunes. La salida de sonido puede entonces estar sujeta a alteración, distorsión, grabación y reproducción, etc.

Historia

Aunque algunas de estas técnicas habían sido exploradas por compositores anteriores ( Robert Schumann introduce la técnica del prensado silencioso en su Carnaval (al final de Paganini ), el uso de estas técnicas no se practicó ampliamente hasta el siglo XX. Compositores como Béla Bartók comenzaron a considerar el piano como un instrumento más de percusión y exploraron diversas técnicas para lograr efectos de percusión. Sus Bagatelles y Mikrokosmos (la serie de obras para la instrucción de jóvenes pianistas) contienen instrucciones inusuales para el pianista. Incluso utilizó una notación especial para algunos de ellos: "mantenga presionadas las teclas en silencio" se indica mediante cabezas de notas cuadradas en lugar de las habituales redondas. Karlheinz Stockhausen llevó estas ideas más allá en su serie de obras titulada Klavierstücke , en la que a menudo se instruye al pianista a usar guantes protectores mientras toca cluster glissandi con las manos. Henry Cowell también exploró estas técnicas. Sofia Gubaidulina , en su Sonata , instruye al pianista a utilizar sonidos no tradicionales: sonidos producidos por un glissando realizado con una vara de bambú sobre las clavijas del piano contra un grupo realizado en el teclado; un sonido "zumbido" creado al colocar la vara de bambú sobre cuerdas vibrantes; efectos de pizzicato producidos al puntear las cuerdas; efectos de glissando producidos frotando las cuerdas con la uña; y un efecto apagado producido al tocar las cuerdas. Jennifer Stasack, Crossing Rivers IV , Movimiento IV, indica al pianista que utilice las palmas para las notas blancas ( agrupadas ) y las manos planas para las notas negras (también agrupadas). Los compositores también indican al pianista que humedezca parcialmente las cuerdas con las yemas de los dedos para crear armónicos (por ejemplo, George Crumb , Eleven Echoes of Autumn , Eco I).

Otra técnica implica la "preparación" física del piano utilizando objetos extraños insertados entre las cuerdas o unidos a los martillos. John Cage fue pionero en esta técnica. Trabajó con otro pionero en el campo de las técnicas extendidas, David Tudor .

También se han construido pianos que incluyen microtonos (y teclas extra para tocar las cuerdas).