« Symphony of Destruction » es una canción de la banda estadounidense de heavy metal Megadeth , lanzada como sencillo del quinto álbum de estudio de la banda, Countdown to Extinction (1992). La letra explora la situación hipotética en la que un ciudadano promedio se encuentra en una posición en la que dirige el país mientras el público es dirigido por un gobierno fantasma. [1] Escrita por el vocalista y líder Dave Mustaine , la canción recibió una importante reproducción en la radio y llegó a las listas de varios territorios, convirtiéndola en una de las canciones más conocidas de Megadeth. [2] [3] [4]
La canción fue generalmente bien recibida por los críticos, [ cita requerida ] y el video musical que la acompaña, de Wayne Isham , inicialmente recibió una gran rotación en MTV , pero finalmente se volvió controvertido y fue editado debido a una escena de asesinato que MTV consideró "demasiado dura". [5] El vídeo muestra a cada miembro de la banda tocando individualmente, con una narrativa no lineal , mayoritariamente en blanco y negro , que gira en torno a un candidato político que es asesinado y la enorme cantidad de anarquía y disturbios causados por el evento. [5] [6] La canción ha aparecido en varios medios de comunicación y ha sido versionada por varias bandas.
En Guitar Center Sessions , el vocalista Dave Mustaine describió el desarrollo de "Symphony of Destruction" como un golpe de suerte. Un día, mientras conducía por Riverside Drive en Toluca Lake, Los Ángeles , hacia su casa, sintió un dolor de cabeza. Inspirado, comenzó a escribir la letra en el reverso de un recibo de sushi: "Mi cerebro de metal se está corroyendo, mi cabeza va a explotar". [1] En 1992, Megadeth grabó el demo de lo que se convertiría en "Symphony of Destruction" y después de algunos ajustes, la canción fue terminada y grabada para incluirla en su quinto álbum de estudio, Countdown to Extinction . [7] Originalmente, la primera versión de la canción era mucho más larga pero fue editada mucho durante su preproducción para Countdown . [1]
Mustaine escribió la letra de la canción, que trataba sobre lo que él percibía como cómo los líderes políticos conducían a las masas a su propia destrucción, de donde se deriva el título, Sinfonía de la destrucción . [1] La famosa leyenda del Flautista de Hamelín , se menciona en la canción y contiene correlaciones directas con el significado lírico de la canción. [8] En la leyenda, el Flautista tenía la capacidad de obligar a los niños y a las ratas a seguir sus demandas sin pensar, como lo hacen los líderes políticos con el público. [9] [10]
"Symphony of Destruction" dura 4 minutos y 7 segundos. [11] En los primeros cinco segundos de la canción, se escucha el sonido de la afinación de una orquesta, [12] seguido de un breve segmento de voces del "Offertorium, Domine Jesu Christe" del Réquiem de Wolfgang Amadeus Mozart [ cita necesaria ] . Luego, la canción cambia inmediatamente a un riff de guitarra pesado, que se reproduce continuamente durante toda la canción. La canción contiene lo que se ha descrito como pegadizo, con una estructura de canción estándar más comercialmente convencional, [13] a diferencia de algunas de las canciones más agresivas y estructuralmente intensas de Megadeth, como " Hangar 18 " o " Holy Wars... The Castigo debido ". [14] [15]
En 1992, la interpretación vocal y el estilo de Mustaine , junto con la estética grandilocuente de Megadeth , fueron considerados discordantes por algunos oyentes de música, lo que significa que aún no habían estado expuestos a audiencias más convencionales. En parte debido al éxito y la aceptación radiofónica de esta canción y Countdown to Extinction , Megadeth fue capaz de alcanzar un mayor nivel de conciencia pública y relevancia cultural. [dieciséis]
Para promover el éxito comercial de la canción como sencillo, Capitol Records produjo un vídeo musical en 1992. Dirigido por Wayne Isham, [17] quien también dirigió los vídeos de " Train of Consequences " y "99 Ways to Die", el vídeo comienza con tomas de una bandera estadounidense en llamas con el lema Para el pueblo impreso en ella, seguidas de un gatillo que se aprieta y luego el ojo de un hombre que no parpadea, presagiando el asesinato que ocurre más adelante en el video. Cada miembro de Megadeth aparece tocando instrumentos por separado durante el vídeo, aunque en realidad no se ve a ninguno de ellos tocando juntos. Se muestran multitudes alborotadas y anarquía en contraste con figuras políticas que se ríen, lo que lleva al presidente y a la primera dama a salir de una limusina hacia una multitud que vitorea, donde aparece un hombre con una pistola y dispara al presidente . El resto del vídeo consiste en imágenes no lineales de la banda tocando y destrucción variada causada por el caos infligido por los ciudadanos y daños colaterales significativos . [5] [18]
Al principio, la canción se mostró bastante en MTV sin ninguna preocupación, pero luego la escena en la que el político finalmente es asesinado fue eliminada porque la escena del asesinato se consideró "demasiado dura". [5] La versión editada continuó reproduciéndose en MTV, aunque en menor medida. La controversia fue defendida por Dave Mustaine, donde afirmó: "Creo que es más importante que nuestro punto se transmita que el hecho de si tuvimos que suavizar o no una determinada escena o perderla por completo". [5]
La canción ha sido versionada y remezclada por numerosas bandas; Una versión de metal industrial llamada "Gristle Mix" que aparece en algunas versiones del sencillo original fue producida por Trent Reznor y Chris Vrenna de Nine Inch Nails . [19]
Las portadas incluyen Distant Sun, [20] Alghazanth, [21] Black Warrant, en su álbum Electric ; [22] Furia , para el álbum Megaded - Un tributo a Megadeth ; [23] Hellsongs , para el álbum Hymns in the Key of 666 ; [24] Paul Di'Anno por su álbum recopilatorio The Living Dead ; [25] Emil Bulls , en una versión en vivo de la edición de gira de su álbum The Black Path ; [26] Semillas de Dolor; [27] Shelby Cinca en el Galaxy Hut en Arlington Virginia, [8] y también fue parodiada por JBO como "Symphonie der Verstopfung" ( Sinfonía del estreñimiento ). [28] La banda rusa de slam death metal Katalepsy hizo un cover de la canción, que aparece como pista siete en su álbum Musick Brings Injuries pero se titula "SOD". [29]
Las portadas más notables incluyen la versión de Arch Enemy , ¡para Kerrang! CD titulado ¡Alto voltaje!: Una breve historia del rock , que presentaba bandas modernas que definirían la música rock durante los próximos 25 años tocando versiones de bandas que los influyeron. La canción también está en su EP Dead Eyes See No Future . [30] Nightwish también lanzó una versión, una interpretación en vivo de la canción está incluida en el sencillo " The Siren " y en el sencillo " Kuolema Tekee Taiteilijan ". Nightwish continuó interpretando la canción en vivo, pero estas versiones no están disponibles en los lanzamientos oficiales. [31] [32] Además, de Tarja Turunen , aunque esto no ha aparecido en ningún álbum de estudio, Turunen ha versionado la canción en vivo, a menudo haciendo la transición de una versión de "Dead Gardens" de Nightwish. [33]
La canción ha sido versionada por bandas de no metal como 3 Doors Down , quienes tocaron la canción en vivo casi 70 veces, lo que los convierte en uno de sus intérpretes de versiones más devotos. [34] [35]
La canción ha aparecido en numerosos videojuegos , incluida una versión de la canción que apareció en el videojuego Guitar Hero de PlayStation 2 , y la versión maestra de esta canción se lanzó como contenido descargable tanto para Guitar Hero 5 como para Rock Band 3 (junto con con una actualización Pro Guitar/Bass disponible). También está disponible una pista maestra como DLC en Rocksmith , junto con Hangar 18 y Public Enemy No. 1 . [36] ¡Se utilizó un remix en el videojuego WWE SmackDown! vs Raw 2006 [37] y Full Auto 2: Battlelines . [38] Además, la canción aparece en los videojuegos True Crime: Streets of LA , [39] "NFL Street 3" [40] y FlatOut 2 . [41] En el juego MOBA League of Legends , un campeón conocido como Mordekaiser solía tener la habilidad Siphon of Destruction, una referencia a la canción.
El nombre de la canción es la base del título de la columna instructiva de Dave Mustaine en la revista Guitar World , "Symphony of Instrucción". [42] Por último, el vídeo musical de la canción aparece en el episodio de Beavis y Butt-head , Blood Drive. El dúo se divierte cómicamente con el video, riéndose durante la mayor parte del mismo y respondiendo positivamente al pegadizo riff principal y la rápida edición y explosiones que aparecen en el video, incluso golpeando la cabeza. Beavis elogia el vídeo y afirma que cree que "Dave Mustaine gobierna, jeje" y que "estos tipos son geniales". [43]
La canción se usó en un video de YouTube de Ronnie Mac titulado "Mac to the Past 69" durante una escena del "pasado" con Jeremy McGrath conduciendo por la pista de pruebas de Honda en una Honda CR250 de 1998 (también conocida como The Screaming Eagle).
Cuando la canción se interpreta en vivo, la multitud suele gritar "¡Megadeth, Megadeth, aguante Megadeth!" entre cada uno de los riffs iniciales. Este coro comenzó en Argentina en 1994 y rápidamente se extendió por todo el mundo. [44] Puede traducirse libremente como 'Megadeth, Megadeth, Megadeth rocas'. 'Aguante' es un término del argot argentino que significa "agarrarse fuerte", que representa aferrarse fuertemente a algo, normalmente se usa en eventos deportivos para dar apoyo a los jugadores del equipo. También se aplica a algo que "gobierna" o "mece". La primera vez que el público argentino cantó esto, fuertemente influenciado por su cultura de cantar canciones de fútbol en los estadios, Dave Mustaine quedó boquiabierto. Esta es una de las principales razones por las que Argentina se convirtió en su país favorito para tocar, como afirma en el DVD That One Night: Live in Buenos Aires filmado en Argentina. Otra es que "será el único público que cantará las partes de guitarra".
La canción sigue siendo la canción más conocida de Megadeth y un elemento básico en vivo que se ha interpretado en casi todos los conciertos de Megadeth desde su composición. Debido a esto, ha aparecido en lo siguiente:
CD sencillo (EE. UU. y Reino Unido / Reino Unido 12 ")
CD sencillo (JAP)
Cassette sencillo (EE. UU.)
Limitado 7" (Reino Unido)
Disco Megabox 4 (JAP)