Stephen Arthur Stills (nacido el 3 de enero de 1945) [1] es un músico, cantante y compositor estadounidense mejor conocido por su trabajo con Buffalo Springfield , Crosby, Stills & Nash y Manassas . Como solista y miembro de tres bandas exitosas, Stills ha combinado ventas récord de más de 35 millones de álbumes. Ocupó el puesto número 28 en la lista de Rolling Stone de 2003 de "Los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos" [2] y el número 47 en la lista de 2011. [3] Stills se convirtió en la primera persona en ser incluida dos veces en la misma noche en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Según Neil Young , "Stephen es un genio". [4]
Comenzó su carrera profesional con Buffalo Springfield, compuso " For What It's Worth ", que se convirtió en una de las canciones más reconocibles de la década de 1960. Otras canciones notables que contribuyó a la banda fueron " Sit Down, I Think I Love You ", " Bluebird " y "Rock & Roll Woman". Según su compañero de banda Richie Furay , Stills era "el corazón y el alma de Buffalo Springfield". [5]
Después de que Buffalo Springfield se disolviera, Stills comenzó a trabajar con David Crosby y Graham Nash como el trío llamado Crosby, Stills & Nash (CSN). Además de escribir muchas de las canciones de la banda, Stills tocó el bajo, la guitarra y los teclados en su álbum debut . El álbum vendió más de cuatro millones de copias y en ese momento había vendido más que cualquier otra banda anterior de los tres miembros: The Byrds , Buffalo Springfield y The Hollies . El álbum le valió al trío un premio Grammy al Mejor Artista Nuevo .
El primer álbum en solitario de Stills, Stephen Stills , obtuvo un disco de oro y es el único álbum en el que aparecen Jimi Hendrix y Eric Clapton . Su sencillo " Love the One You're With " se convirtió en su mayor éxito en solitario, alcanzando el puesto número 14 en el Billboard Hot 100. [ 6] Stills siguió con una serie de álbumes en solitario, además de formar una banda con Chris Hillman llamada Manassas en 1972. En el verano de 1974, Young se reunió con CSN después de una pausa de cuatro años para una gira de conciertos que se grabó y lanzó en 2014 como CSNY 1974. Fue una de las primeras giras por estadios y la gira más grande que la banda ha hecho hasta la fecha. [7] CSN se reunió en 1977 para su álbum CSN , que se convirtió en el disco más vendido del trío. CSN y CSNY continuaron teniendo álbumes de platino durante la década de 1980.
Stills nació en Dallas, Texas , hijo de Talitha Quintilla Collard (1919-1996) y William Arthur Stills (1915-1986). [8] [9] Criado en una familia militar, se mudó cuando era niño y desarrolló un interés por el blues y la música folk. También fue influenciado por la música latina después de pasar su juventud en Gainesville y Tampa, Florida , así como en Covington, Luisiana , Costa Rica , la Zona del Canal de Panamá y El Salvador . Stills asistió a HB Plant High School en Tampa, Florida, Admiral Farragut Academy en St. Petersburg, Florida y Saint Leo College Preparatory School en Saint Leo, Florida , [10] antes de graduarse de Lincoln High School en Costa Rica. Tiene hermanas Talitha y Hannah. [11]
Cuando tenía nueve años le diagnosticaron pérdida auditiva parcial en un oído, pérdida que fue aumentando a medida que envejecía. [12]
Stills abandonó la Universidad Estatal de Luisiana a principios de los años 1960. Tocó en una serie de bandas, entre ellas los Continentals, que en ese momento incluían al futuro guitarrista de los Eagles, Don Felder . Stills también cantó como solista en Gerde's Folk City , una conocida cafetería en Greenwich Village . Stills finalmente terminó en un conjunto de armonía vocal de nueve miembros, el acto de la casa en el famoso Cafe au Go Go en la ciudad de Nueva York, llamado Au Go Go Singers , que incluía a su futuro compañero de banda de Buffalo Springfield, Richie Furay . Este conjunto hizo algunas giras en Catskills y en el sur, lanzó un álbum en 1964 y luego se separó en 1965. Posteriormente, Stills formó una banda de folk-rock llamada Company con otros cuatro ex miembros de los Au Go Go Singers. The Company se embarcó en una gira de seis semanas por Canadá, donde Stills conoció al guitarrista Neil Young . En el especial CSNY Legends de VH1 , Stills dijo que Young estaba haciendo lo que siempre quiso hacer, "tocar música folk en una banda de rock". La compañía se disolvió en Nueva York en cuatro meses; Stills hizo trabajos de sesión y fue a varias audiciones. En 1966 convenció a un reacio Furay, que entonces vivía en Massachusetts , para que se mudara con él a California .
Stills, Furay y Young se reunieron en Los Ángeles y formaron el núcleo de Buffalo Springfield. La leyenda dice que Stills y Furay reconocieron el coche fúnebre reconvertido de Young y le hicieron señas para que se detuviera, un encuentro descrito en una canción en solitario reciente "Round the Bend". [13] [14] Buffalo Springfield interpretó una mezcla de folk, country, psicodelia y rock. Su sonido recibió un toque duro por las guitarras principales gemelas de Stills y Young, y esa combinación ayudó a que Buffalo Springfield fuera un éxito de crítica. El primer disco de la banda, Buffalo Springfield (1966), se vendió bien después de que la canción temática de Stills " For What It's Worth " se convirtiera en un éxito entre los diez primeros, alcanzando el número 7 en las listas de Estados Unidos. Según Rolling Stone , el Salón de la Fama del Rock and Roll y otras fuentes, Buffalo Springfield ayudó a crear los géneros del folk rock y el country rock. [ cita requerida ] La desconfianza hacia su manager junto con el arresto y deportación del bajista Bruce Palmer empeoró las ya tensas relaciones entre los miembros del grupo y condujo a la desaparición de Buffalo Springfield. Un segundo álbum, Buffalo Springfield Again , fue lanzado a fines de 1967 e incluía las canciones de Stills "Bluebird" y "Rock And Roll Woman". En mayo de 1968, la banda se separó definitivamente, pero las obligaciones contractuales exigían la grabación y lanzamiento de un último álbum de estudio, Last Time Around . El álbum estaba compuesto principalmente de temas grabados a principios de ese año. Una canción de Stills de su álbum debut, "Sit Down, I Think I Love You", fue un éxito menor para The Mojo Men en 1967. [15]
Tras la desintegración de Buffalo Springfield, Stills tocó en la mitad del álbum Super Session con Al Kooper en 1968, incluyendo una versión de " Season of the Witch " de Donovan que recibió una gran difusión en los formatos de radio FM progresivos. Mike Bloomfield estaba previsto que tocase en la otra mitad del álbum, pero no apareció para el segundo día de grabación. El álbum se vendió bien y se situó en el puesto número 12 de las listas estadounidenses, al tiempo que fue certificado disco de oro en diciembre de 1970. [16]
Como músico de sesión, Stills participó en varios álbumes grabados por su colega Joni Mitchell . Fue invitado por David Crosby a tocar en el álbum debut de Mitchell de 1968, Song to a Seagull , en la canción "Night in the City". [17] A lo largo de los años de 1968 a 1972, Stills tocó en una variedad de álbumes de estudio de Mitchell, como Song to a Seagull , Clouds , Ladies of the Canyon , Blue y For the Roses . [18] Mitchell usó su forma de tocar el bajo para canciones como " Carey ". Mitchell: "Ese es Stephen [Stills] en esa, ¿verdad? ¡Me gusta su forma de tocar el bajo en esa pista! Probé con varios bajistas y, por lo general, los sacaba de las pistas. Aplastaban las cosas, las hacían pesadas y no las hacían vibrar". [19] El propio Stills recordó claramente "entender el fundamento de todas esas afinaciones extrañas". [20]
Stills influyó en el sonido del dulcimer de Mitchell , ya que descubrió por primera vez el instrumento en Big Sur en 1969. Mitchell había observado el estilo agresivo y rítmico de Stills y lo transformó en una crudeza única. Ella abrazó su nuevo sonido, que se puede escuchar en el álbum de 1970 Blue . [21] En 1972, Stills fue acreditado como la banda de rock 'n' roll en "Blonde in the Bleachers". [22] Su multi-musicalidad y conocimiento se pueden ver en estas apariciones especiales en sus álbumes. La infame interpretación de Stills de " Woodstock " de Mitchell fue increíble, transformando su canción en una canción eléctrica de rock 'n' roll. [23]
A finales de 1968, Stills unió fuerzas con David Crosby (ex miembro de The Byrds ) y Graham Nash (ex miembro de The Hollies ) para formar Crosby, Stills & Nash . Varias de las canciones de Stills en el álbum debut del grupo , incluidas " Suite: Judy Blue Eyes " y "You Don't Have to Cry", se inspiraron en su relación intermitente con la cantante Judy Collins . El álbum alcanzó el puesto número 6 en las listas de éxitos de Estados Unidos y fue certificado cuádruple platino.
Stills dominó la grabación del álbum. Crosby y Nash tocaron la guitarra en sus propias canciones respectivamente, mientras que el baterista Dallas Taylor tocó en cuatro temas y el baterista Jim Gordon en un quinto. Stills tocó todas las partes de bajo, órgano y guitarra principal, así como la guitarra acústica en sus propias canciones. "Los otros chicos no se ofenderán si les digo que esa era mi bebé, y que tenía las pistas en mi cabeza", dijo Stills. [10]
La banda, que quería salir de gira y necesitaba músicos adicionales para completar su sonido, invitó al ex miembro de Buffalo Springfield Neil Young a unirse a ellos para su primera gira y segundo álbum para convertir al grupo en el cuarteto Crosby, Stills, Nash & Young (inicialmente como CSN&Y). La primera gira comenzó en agosto de 1969 y terminó en enero de 1970, seguida de la grabación de su álbum debut como cuarteto, Déjà Vu (1970). El cuarteto se peleó con frecuencia durante las sesiones de grabación, en particular Stills y Young, que luchaban por el control. Stills compuso las canciones " Carry On " y " 4 + 20 " y coescribió "Everybody I Love You" con Young. También trajo su versión de la canción "Woodstock" de Joni Mitchell para que la banda la versionara. El álbum alcanzó el número uno en las listas de Estados Unidos y fue certificado 7 veces platino allí, vendiendo más de 8 millones de copias.
En mayo de 1970, CSN&Y grabó " Ohio " de Young después de la masacre de Kent State el 4 de mayo. El lado B del sencillo era "Find the Cost Of Freedom" de Stills. El sencillo fue lanzado rápidamente por Atlantic Records al mismo tiempo que el tema "Teach Your Children" del grupo subía en las listas. Después de una segunda gira prolongada que terminó en julio de 1970, la banda se separó de forma amarga. Stills se mudó a Inglaterra y comenzó a grabar su álbum debut en solitario.
En abril de 1971, CSN&Y lanzó 4 Way Street , un álbum doble en vivo grabado en 1970. El álbum alcanzó el número 1 en 1971 en las listas de Estados Unidos y fue certificado cuádruple platino en Estados Unidos.
Habiendo tocado en el Monterey Pop Festival con Buffalo Springfield y tanto en Woodstock como en Altamont con CSN&Y, Stills (junto con Crosby) actuó en tres de los festivales de rock estadounidenses más emblemáticos de la década de 1960. Durante el set de CSN&Y en el Altamont Free Concert , se informó que Stills había sido apuñalado repetidamente en la pierna por un Hells Angel "drogado", con un radio de bicicleta afilado. [24] A pedido de la banda, su actuación no se incluyó en la película posterior Gimme Shelter (1970).
Tras el éxito de CSNY, los cuatro miembros grabaron álbumes en solitario de alto perfil. En 1970, Stills lanzó su álbum debut en solitario homónimo con invitados como Eric Clapton , Jimi Hendrix , Cass Elliot , Booker T Jones y Ringo Starr (acreditado solo como "Richie"), así como Crosby, Nash, Rita Coolidge y los bateristas de CSN&Y Dallas Taylor y Johnny Barbata . Proporcionó a Stills el sencillo número 14 en los EE. UU. " Love the One You're With ", y otro éxito del top 40 de EE. UU. "Sit Yourself Down", que alcanzó el puesto número 37. El álbum alcanzó el puesto número 3 en las listas de Estados Unidos, un pico en su carrera en solitario. En el momento del lanzamiento, el álbum de Stills era el álbum en solitario más vendido de los cuatro. Fue grabado en el Reino Unido, donde Stills compró una mansión en Surrey, Inglaterra, anteriormente propiedad de Starr. [15] Para promocionar el álbum, Stills apareció en el programa de televisión de la BBC Disco 2 en enero de 1971.
La portada del álbum de 1970 fue tomada por el fotógrafo Henry Diltz en Colorado, en las primeras horas de la mañana después de la muerte de Jimi Hendrix. [25] La muerte prematura de Hendrix afectó enormemente a Stills. Desde que conoció a Hendrix por primera vez en el Monterey Pop Festival en 1967, Stills se sintió inspirado por el guitarrista y se hizo amigo de él. En 1969, Stills fue invitado a unirse temporalmente a la Jimi Hendrix Experience en una gira como su bajista, pero se vio retrasado por compromisos previos con CSN&Y. Su mayor arrepentimiento fue no haber hecho un álbum completo con Hendrix. [26] A principios de 1971, en el programa de música francés Pop 2, [27] Stills habló sobre la influencia que Hendrix tuvo en él como persona y como músico:
Jimi [Hendrix] probablemente tuvo más influencia en mi música que cualquier otra persona. Definió la modernización del viejo blues country, como lo tocaban Blind Willie Johnson , Robert Johnson y Blind Lemon Jefferson y todos esos tipos pequeños, ya sabes. Desde que conocí a Lightnin' Hopkins en 1961, fue el primer músico que me hizo disfrutar tanto, me arrancó los sesos, ya sabes. Realmente disfruté el honor de poder tenerlo a mi disco, a mi estudio, a mi familia, a mi sección rítmica, a mi tema, ya sabes. Y cuando Jimi toca la guitarra, me quedo realmente impresionado, es realmente lo mejor, y me rompió el corazón cuando murió. Y me llevó a un lugar donde realmente decidí que el rock 'n' roll, como lo conocemos ahora, tiene que cambiar y quiero intentar ayudar a que cambie.
—Stephen Stills, Pop 2 (1971)
Stills siguió a este primer álbum con su segundo álbum en solitario, Stephen Stills 2 , seis meses después. Grabado en Miami , el álbum incluía los sencillos «Change Partners» y «Marianne», que alcanzaron los números 43 y 42 en los EE. UU. El álbum en sí alcanzó el número 8 en las listas y fue certificado Oro en los EE. UU. un mes después del lanzamiento. A pesar de que «Change Partners» fue escrito antes de que se formara CSN, Nash lo vio como una metáfora de las muchas relaciones en CSN&Y. Stills grabó inicialmente 23 canciones y esperaba lanzarlas como un álbum doble; esto fue finalmente rechazado por Atlantic. [28] Stills se embarcó en su primera gira en solitario por los EE. UU. con una banda de ocho integrantes que incluía a Memphis Horns , en la que agotó las entradas del Madison Square Garden , The Philadelphia Spectrum , LA Forum y Boston Garden , posiblemente en su apogeo comercial en solitario. [15] La actuación de Stills en el Madison Square Garden ocurrió un día antes del Concierto para Bangladesh de George Harrison . Stills donó su escenario, sonido, sistema de iluminación y director de producción en especie, pero más tarde se enojó cuando Harrison "se olvidó de invitarlo a actuar, mencionar su nombre o darle las gracias". Luego, Stills pasó el espectáculo borracho en el camerino de Ringo Starr, "ladrando a todo el mundo". [29] El espectáculo de Stills en el Madison Square Garden fue grabado profesionalmente y permanece inédito, salvo un clip de "Go Back Home" interpretado a principios de 1972 en The Old Grey Whistle Test . Se lanzaron dos pistas acústicas adicionales en el box set de Stills de 2013 Carry On .
En 1971, la revista Billboard lo ubicó en el puesto número 34 de los mejores artistas de sencillos, el número 44 de los mejores artistas de álbumes, el número 14 de los mejores vocalistas masculinos de sencillos, el número 12 de los mejores vocalistas de sencillos nuevos, el número 17 de los mejores vocalistas masculinos de álbumes, el número 14 de los mejores artistas de álbumes nuevos, el número 73 de los mejores productores y clasificó su álbum debut en el número 70 en las listas de álbumes de fin de año. [30] Además, Cashbox clasificó a Stephen Stills 2 como el álbum número 51 de 1971 y su debut como el número 52.
A finales de 1971, Stills se asoció con el ex Byrd Chris Hillman para formar la banda Manassas . Su álbum doble homónimo era una mezcla de rock, country, blues, bluegrass y música latina dividido en diferentes secciones y alcanzó el puesto número 4 en los EE. UU. Fue certificado Oro en EE. UU. un mes después del lanzamiento, pero no produjo más éxitos en el top 40, solo "It Doesn't Matter" alcanzó el puesto 61 en las listas estadounidenses. Stills pasó la mayor parte de 1972 tocando en vivo con Manassas en una gira mundial, que incluyó festivales en Australia, tocando en más estadios en los EE. UU., incluido el Nassau Coliseum y el Boston Garden. Su concierto en The Rainbow Theatre en Londres fue grabado para un especial de televisión de la BBC titulado Stephen Stills Manassas: In Concert . Se mudó a Boulder, Colorado después de que terminó esta gira mundial y en marzo de 1973 se casó con la cantautora francesa Véronique Sanson en Londres, después de haberse conocido en un concierto de Manassas en Francia, en 1972. [15] A principios de 1972, Stills apareció en un documental del Reino Unido sobre sí mismo llamado Sounding Out . La revista Cashbox clasificó a Stills como el vocalista masculino número 52 de 1972. Billboard clasificó a Manassas como el álbum número 53 de 1972 y a Stills como el artista de álbum número 75.
Todos los álbumes de Stills después de Buffalo Springfield habían sido disco de oro o platino ; el álbum siguiente de Manassas del año siguiente, Down the Road, fue su primer LP que no lo fue, pero aún así logró llegar al puesto 26 en las listas de éxitos de Estados Unidos. Se grabó menos de un año después del álbum doble debut, y tuvo algunos problemas con la grabación y no había suficientes canciones de Stills en el álbum. Además, Atlantic estaba presionando para una reunión de CSNY mucho más viable comercialmente. Lo que ocurrió en junio y julio de 1973, entre las dos giras de Manassas de 1973 a principios y finales de año, ocurrió en Maui. CSNY intentó grabar un álbum titulado provisionalmente Human Highway . Este álbum nunca se terminó debido a luchas internas. Pero después de una última gira de Manassas de 1973, durante la cual CSN y CSNY se reunieron durante las secciones acústicas de ambos conciertos en el Winterland Arena, una reunión estaba en las cartas y Manassas terminó. Luego, Stills vendió su casa de Surrey y se mudó a Colorado. [15] La última fecha de la primera gira de Manassas de 1973 fue grabada para ABC In Concert . La revista Cashbox clasificó a Manassas como el grupo número 58 de 1973. Billboard clasificó a Down The Road como el número 36 de los artistas de álbumes nuevos.
En 1972/73, Stills dejó los servicios de David Geffen y fundó su propia empresa editorial con Ken Weiss, llamada Gold Hill Publishing, en honor a su casa en Boulder, Colorado.
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Stills pasó el comienzo de 1974 en una gira por la costa este con entradas agotadas, donde tocó en teatros muy respetados, incluido el Carnegie Hall . El álbum en vivo de 1975 Stephen Stills Live se compuso de grabaciones de esta gira. También fue durante esta gira que Stills anunció la gira de conciertos de reunión de CSNY de 1974. La gira de reunión de CSNY agotó las entradas de los espectáculos durante julio y agosto tanto en los EE. UU. como en el Reino Unido, con una asistencia promedio a los conciertos de 80.000 personas. Debido a la mala gestión, la gira generó poco dinero para el grupo, pero las ventas del álbum vieron un impulso: el álbum recopilatorio de CSNY So Far alcanzó el número 1 en los EE. UU. y vendió 6 millones de copias. Después de otro intento abortado de grabar un álbum de CSNY después de la gira, Stills firmó con Columbia Records a fines de 1974. [15] En 1973-1974, Stills estaba grabando otro álbum en solitario llamado As I Come Of Age , que se dejó de lado para la gira de reunión de CSNY. Muchas canciones se usaron para el álbum de Stills de 1975 . En 1974, Stills tocó el bajo y ayudó a mezclar el disco de su esposa Le Maudit . También tocó el bajo para ella en dos conciertos en París en octubre de 1974.
Stills firmó con Columbia Records para tres álbumes: Stills en 1975, Illegal Stills en 1976; y Thoroughfare Gap en 1978. Stills lanzado en junio de 1975, fue el lanzamiento más alto en las listas de los tres en el número 22 en las listas de Estados Unidos, y también el más exitoso entre la crítica de los tres. Stills luego pasó el resto del año de gira por los Estados Unidos, haciendo una gira de verano e invierno tocando en estadios de 10,000 asientos, incluido el LA Forum y el Red Rocks Amphitheatre . Stills tocó un set acústico en la Noche del huracán organizada por Bob Dylan Benefit en el Houston Astrodome en enero de 1976. Luego lanzó Illegal Stills en mayo de 1976, que alcanzó el número 31 en las listas de Estados Unidos, pero no fue bien recibido por la crítica, ni produjo ningún sencillo en las listas. En esa época Stills tocaba la percusión en la canción de los Bee Gees " You Should Be Dancing " y escribió una canción inédita con Barry Gibb. [15] En retrospectiva, Stills ha comentado sobre su período en solitario de mediados de los 70 diciendo que "se quedó en cortocircuito por un tiempo, las cosas se movían demasiado rápido. Me volví un poco loco. Bebía demasiado, tomaba demasiadas drogas. ¿Qué puedo decir?". [31] La revista Cashbox clasificó a Stills como el vocalista masculino número 29 de 1975.
En 1976, después del lanzamiento de Illegal Stills , Stills intentó reunirse con Neil Young. En un momento, Long May You Run estaba programado para ser un disco de CSNY, pero cuando Crosby y Nash se fueron para cumplir con las obligaciones de grabación y gira, [32] regresaron para encontrar que la otra pareja había borrado sus voces de las grabaciones, ya que Stills y Young decidieron continuar sin ellos como Stills-Young Band . Sin embargo, Young se iría a mitad de la gira resultante debido a una aparente infección de garganta. [32] Stills estaba obligado por contrato a terminar la gira, lo que hizo durante tres fechas antes de que se cancelara con la ayuda de Chris Hillman, pero al regresar a casa, su esposa anunció que quería el divorcio y deseaba regresar a Francia, aunque se reunieron temporalmente.
Stills salió de gira en noviembre de 1976 como un trío: Stills en guitarra, voz y piano; George Perry en el bajo; y Joe Vitale en la batería. Se reunió con Crosby y Nash poco después, gracias a los esfuerzos de la futura esposa de Nash, Susan, quien logró que Nash perdonara a Stills por borrar las voces de Crosby y Nash de Long May You Run . No antes de que Atlantic Records lanzara un álbum recopilatorio de los dos primeros álbumes en solitario de Stills y los dos álbumes de Manassas en diciembre de 1976 llamado Still Stills: The Best Of Stephen Stills . [15] La revista Cashbox clasificó a Stills en el puesto número 27 como el mejor vocalista masculino de 1976, y a Stills and Young como el dúo número 6, el dúo nuevo número 3 y el mejor artista nuevo número 20 de 1976. Stills, como Gold Hill Publishing, estaba teniendo éxitos publicando para la banda Firefall y Joey Stec durante este tiempo, tanto que Billboard lo clasificó como el editor número 97 de 1976.
Las actuaciones de Stills con Crosby y Nash a finales de 1976 y principios de 1977 dieron lugar a la reunión permanente de Crosby, Stills y Nash. Lanzaron el álbum CSN en 1977 e intentaron sin éxito otro álbum en 1978. La banda realizó una gira por importantes estadios, como el Madison Square Garden y el LA Forum en 1977 y 1978, y durante la gira de 1977 visitaron al presidente Jimmy Carter en la Casa Blanca. Stills lanzó su último álbum en Columbia Records titulado Thoroughfare Gap en octubre de 1978. Fue relativamente poco exitoso y alcanzó el puesto número 84 en las listas de éxitos de Estados Unidos. En 1977 y 1978, Stills solo realizó una actuación en solitario, en el Bread and Roses Festival en 1978.
Después de una residencia de cuatro días en el Roxy en enero de 1979 con su compañero de banda original de CSN Dallas Taylor en la batería, Stills pasó la mayor parte de 1979 de gira por los EE. UU. tocando con su California Blues Band. Una de estas fechas a principios de 1979 incluyó un viaje a Cuba para participar en el festival Havana Jam que tuvo lugar entre el 2 y el 4 de marzo, junto a Weather Report , Trio of Doom , Fania All-Stars , Billy Swan , Bonnie Bramlett , Mike Finnigan , Kris Kristofferson , Rita Coolidge y Billy Joel , así como una serie de artistas cubanos como Irakere , con quien realizó una gira por los EE. UU. después de los conciertos de La Habana. Su actuación está capturada en el documental Havana Jam '79 de Ernesto Juan Castellanos .
En 1979, Stills grabó uno de los primeros álbumes totalmente digitales; [33] sin embargo, permanece inédito, ya que la compañía discográfica no consideró que fuera lo suficientemente comercial. [34] Las canciones grabadas para este álbum incluyen "Spanish Suite" y "Cuba al Fin" y el éxito de CSN de 1982 "Southern Cross". El álbum fue producido por Barry Beckett y estaba previsto que se lanzara en 1979 o 1980.
CSN sólo tocó dos fechas en 1979, ambas en el Madison Square Garden para Musicians United for Safe Energy. Su actuación se publicó en The Muse Concerts for a Non-Nuclear Future .
En 1979, la esposa de Stills solicitó el divorcio, que se concretó el 12 de julio de 1980. [35]
Después de tocar en algunas fechas europeas en 1980, y con Graham Nash uniéndose a él para las fechas alemanas como telonero de Angelo Branduardi , Stills y Nash decidieron grabar un álbum a dúo juntos. La compañía discográfica se negó a lanzar este álbum sin David Crosby, por lo que lo agregaron y Daylight Again de CSN se lanzó en 1982, alcanzando el número 8 en los EE. UU. y fue certificado Platino. El álbum incluía el éxito top 20 escrito por Stills "Southern Cross". En 1983, el álbum en vivo de CSN Allies fue lanzado con la canción de éxito número 45 de Stills "War Games". CSN realizó giras anuales desde 1982 a 1989, excepto durante 1986, debido a la sentencia de prisión de David Crosby.
En 1984, Stills lanzó su primer álbum en solitario en seis años, Right by You , en Atlantic Records . Este sería el último álbum de Stills en aparecer en la lista Billboard 200 y contó con la participación de Jimmy Page en la guitarra. Fue su último lanzamiento en solitario en un sello importante.
En 1985, CSN y CSNY tocaron en Live Aid .
En 1988, CSNY se reunió para el álbum American Dream , que alcanzó el puesto número 12 en las listas de éxitos de Estados Unidos y fue certificado platino en ese país. Sin embargo, no se realizó ninguna gira para promocionar el álbum.
En 1990, CSN lanzó el álbum Live It Up , el primero que no fue certificado en los EE. UU. desde su debut.
Stills realizó giras con CSN en 1990, 1994, 1996, 1997 y 1999.
Después de pasar la mayor parte de 1990 tocando acústico con CSN y en solitario, lanzó el álbum en solitario Stills Alone en 1991, con el objetivo de lanzar un álbum eléctrico en solitario en 1992. Sin embargo, este álbum eléctrico en solitario nunca fue lanzado.
En 1994, CSN lanzó el álbum After the Storm .
De 1993 a 1995, Stills fue copropietario de un restaurante en Nueva Orleans, llamado Toucan Du. [36] Se casó con su tercera esposa, Kristen Hathaway , el 27 de mayo de 1996.
En 1997, Stills se convirtió en la primera persona en ser incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll dos veces en la misma noche por su trabajo con CSN y Buffalo Springfield. Fender Guitars Custom Shop fabricó una guitarra y se la regaló a Stills para conmemorar la ocasión, una reedición de la Telecaster de 1953 con número de serie R2674 que llevaba una inscripción en la placa del mástil: "Stephen Stills R & R Hall of Fame May 6, 1997"
En 1999, CSNY se reunió para lanzar el álbum Looking Forward ; alcanzó el puesto número 26 en las listas de éxitos de Estados Unidos. Stills coescribió (con Joe Vitale) "Faith in Me", que se grabó en Ga Ga's Room en Los Ángeles, y que también cantó. También escribió y cantó "Seen Enough", grabada en Conway Recording Studios en Hollywood, y "No Tears Left", que se grabó con muchas otras pistas del álbum en las instalaciones de Neil Young, Redwood Digital, en Woodside, California. Looking Forward fue el octavo y último álbum de estudio de Crosby, Stills & Nash, y el tercero y último con Neil Young.
Esta reunión de CSNY resultó en giras de reunión de CSNY 2000 CSNY2K, 2002 y 2006, las primeras desde 1974. La gira de CSNY2K por los Estados Unidos y Canadá con el supercuarteto reformado recaudó US$42,1 millones, lo que la convirtió en la octava gira con mayores ingresos del año 2000. La gira de CSNY de 2006 fue la gira Freedom Of Speech, que se lanzó en el álbum Deja Vu Live . Stills también realizó giras con CSN en 2003, 2005, 2007, 2008 y 2009. La gira de 2005 apoyó su álbum certificado Oro Greatest Hits , su gira de 2009 apoyó el álbum demos de CSN Demos .
En 2005, Stills lanzó Man Alive!, su primer trabajo en solitario en 14 años. Man Alive! fue lanzado en el pequeño sello independiente inglés de folk rock Talking Elephant, y no tuvo muchas críticas. El disco no llegó a las listas de éxitos de ninguno de los dos lados del Atlántico, y fue recibido con tibieza por los pocos críticos que lo reseñaron. [37] [38] Incluía canciones que databan de la década de 1970 hasta la actualidad, incluida "Spanish Suite", grabada originalmente a fines de los 70 con Herbie Hancock .
A lo largo de 2006 y 2007, Stills realizó giras regularmente como solista con "The Quartet", que consistía en el baterista Joe Vitale , Mike Finnigan o el músico de sesión Todd Caldwell en los teclados, y Kevin McCormick o Kenny Passarelli en el bajo. El 28 de mayo de 2007, Stills cantó el himno nacional para el Juego 1 de las Finales de la Copa Stanley de 2007 entre los Anaheim Ducks y los Ottawa Senators en Anaheim , California. El 17 de diciembre de 2007, Graham Nash reveló en Larry King Live que a Stills se le había diagnosticado cáncer de próstata en etapa temprana y que su operación se llevaría a cabo el 3 de enero de 2008, que es el cumpleaños de Stills. [39] Stills dijo más tarde en enero de 2008 que había superado la operación con "gran éxito". [40]
En 2007 lanzó Just Roll Tape , una cinta recientemente encontrada de Stills cantando demos de sus canciones inéditas en 1968 después de la disolución de Buffalo Springfield, durante la última hora de una sesión de Judy Collins.
Stills realizó una gira por Europa como artista solista por primera vez durante octubre de 2008, lo que resultó en el lanzamiento del álbum en vivo y video de 2009 Live At Shepherds Bush , grabado en Londres, Inglaterra.
También en 2009, lanzó su segundo lanzamiento de archivo Pieces by Manassas , una selección de tomas alternativas y canciones inéditas de la banda de Stills grabadas entre 1971 y 1973. Se suponía que este sería el comienzo de una serie de lanzamientos de archivo, sin embargo, ninguno ha aparecido desde entonces.
Stills realizó giras con CSN en 2010, 2012, 2014 y 2015. La gira de 2012 resultó en el lanzamiento de CSN 2012 .
En 2011, Stills contribuyó con una canción, "Low Barefoot Tolerance", a la banda sonora de un documental producido por J. Ralph, Wretches & Jabberers .
También en 2010, Stills se reunió con Neil Young y Richie Furay para reformar Buffalo Springfield con Young para el Bridge School Benefit 2010. La banda también tocó en Bonnaroo en 2011. Se suponía que esto sería seguido por una gira completa en 2012, pero esto nunca se materializó. [41]
El 27 de agosto de 2013, Stills lanzó el álbum Can't Get Enough con Kenny Wayne Shepherd y Barry Goldberg como la banda de blues The Rides . La banda realizó una gira para promocionar este lanzamiento en 2013. Lanzaron un álbum de seguimiento llamado Pierced Arrow en 2016, al que le siguió otra gira para promocionar este lanzamiento en 2016 y 2017.
El 12 de agosto de 2014, Watsky lanzó el álbum All You Can Do , que incluye una canción con Stills, "Cannonball".
En 2016, CSN se separó después de más de 30 años juntos, y en diciembre de 2016 Stills lanzó de forma independiente una canción llamada "Look Each Other in the Eye" en SoundCloud. [42]
El 22 de septiembre de 2017, Stills y Judy Collins lanzaron un álbum Everybody Knows , que entró en la lista Billboard 200 en el número 195 y alcanzó el puesto 45. Fue su primer álbum conjunto y fue seguido por una gira 2017-2018 apoyando el álbum. [43]
En abril de 2021, Stills dio una entrevista indicando que estaba retirado. [44] Desde la pandemia, Stills volvió a ser invitado junto a Brandi Carlile en un concierto homenaje en honor a Joni Mitchell, su primera actuación pública desde un beneficio en diciembre de 2018. [45] [46] En febrero de 2023, Stills anunció su aparición como co-cabeza de cartel con Neil Young en un evento Light Up the Blues, que se llevaría a cabo en abril. [1]
Stills estuvo involucrado con la músico Judy Collins , de 1968 a 1969. Su breve relación inspiró toda una vida de canciones y material. Durante sus años en Buffalo Springfield, escribió las canciones "Bluebird" y "Questions", ambas sobre Collins y su encuentro con Clapton en Whisky a Go-Go . [47] Stills fue guitarrista y músico de sesión para Collins, apareciendo en su álbum de 1968 Who Knows Where the Time Goes y fue acreditado como "Steven Stills". [48] Fue durante estas sesiones que también grabó su álbum demo , Just Roll Tape , el 28 de abril de 1968 (finalmente lanzado en 2007). Las canciones "Change Partners", "So Begins the Task", "Judy", "Helplessly Hoping" y "Suite: Judy Blue Eyes" fueron grabadas originalmente como demos, con solo una guitarra acústica despojada y su voz vacilante. [49]
En 1969, Stills publicó la tristemente célebre canción « Suite: Judy Blue Eyes », escrita en un intento de recuperar su amor e incluso mencionó sus sesiones de terapia. Collins: «Mi centro estaba en Nueva York y el suyo en Los Ángeles. Odiaba Nueva York y odiaba la terapia. Y yo estaba en ambos». [50] A principios de los años 70, con el corazón roto, Stills grabó «So Begins the Task» y «Bluebird Revisited», una versión actualizada de su canción Buffalo Springfield. Stills y Collins se comunicaban con metáforas de pájaros, imágenes que a menudo aparecían en sus canciones sobre el otro.
En 2017, Stills y Collins se reunieron y lanzaron un álbum juntos titulado Everybody Knows . [50]
Salió con la actriz y cantautora Nancy Priddy , quien fue la inspiración para la canción de Buffalo Springfield "Pretty Girl Why". [51] [52] Stills también tuvo una relación a corto plazo con Rita Coolidge , al igual que Graham Nash, lo que aparentemente llevó a la ruptura inicial de CSNY , en 1970. [53] [23]
Durante una gira de Manassas en Francia, Stills conoció a su primera esposa, la cantautora francesa Véronique Sanson . Se casaron el 14 de marzo de 1973. Su hijo Chris Stills nació en 1974. Se divorciaron en 1979. [54] En 1988, se casó con la modelo estadounidense Pamela Ann Jordan, [55] con quien tuvo una hija, Eleanor. [56] Su tercera esposa es Kristen Hathaway , con quien se casó el 27 de mayo de 1996.
El hijo de Stills, Justin Stills, nació en 1972 de Harriet Tunis. Justin resultó gravemente herido mientras practicaba snowboard en el monte Charleston , en las afueras de Las Vegas , en 1997. Un episodio de la serie documental Trauma: Life in the ER de Discovery Health presentó su tratamiento y recuperación. [57] Otro hijo, Henry, ha sido diagnosticado con síndrome de Asperger [58] y aparece en el documental de 2007 Autism: The Musical . La hija de Stills, Eleanor, es fotógrafa y se graduó en el Art Center College of Design en Pasadena . [59] Desde la graduación de Eleanor, ha sido responsable de todas las fotografías recientes de Crosby, Stills & Nash. Stills tiene otra hija, Alex, que asiste al Emerson College en Boston y actualmente toca en la banda de rock Stilljill. [60] Su hijo Chris y su hija Jennifer son artistas discográficos. Su hijo menor, Oliver Ragland, nació en 2004 y recibió su nombre en honor a Neil Young, cuyo apellido materno es Ragland. [61]
Stills ha estado involucrado durante mucho tiempo en causas y políticas liberales . En 2000, se desempeñó como miembro del comité de credenciales del Partido Demócrata de Florida durante la Convención Nacional Demócrata y fue delegado en años anteriores. [62] Stills actuó con Billy Porter durante la Convención Nacional Demócrata de 2020. [63]
En diciembre de 2018, Stills recibió un Doctorado Honoris Causa en Música de la Universidad de Florida, Gainesville , donde fue orador en la ceremonia de graduación.
En 1976, Stills le dijo a la revista Rolling Stone : "Mi audición se ha convertido en un problema terrible. Si sigo tocando y haciendo giras como hasta ahora, me quedaré sordo". [64]
Stills es un guitarrista cuya música se nutre de una gran variedad de géneros, entre los que se incluyen el rock and roll , el blues , el gospel , el country y la música folk . Además, la música latina ha jugado un papel clave tanto en su acercamiento a la percusión como a la guitarra y también es un multiinstrumentista, capaz de tocar teclados, bajo, percusión, congas, clavinet, piano eléctrico, piano, órgano, banjo y batería. [65]
Stills experimentó con la guitarra en sí, incluso remojando las cuerdas en salsa de barbacoa [66] o volteando las pastillas para imitar a Hendrix tocando una guitarra para diestros con la mano izquierda. También es conocido por usar afinaciones de guitarra alternativas , particularmente cuando toca acústicamente. A menudo, una larga sección de solo acústico del espectáculo mostraba una ejecución ágil con los dedos en afinaciones estándar y alteradas. Su afinación alternativa principal suele ser DADF♯ AD, o " afinación modal Palmer que es 'EEEEB E'", que se puede escuchar en "Suite: Judy Blue Eyes", " Carry On " y " 4 + 20 ". [67]
Para el álbum debut de CSN en 1969, Graham Nash comentó que "Stephen tuvo una visión, y David y yo lo dejamos seguirla". [68] Stills tocó todas las partes instrumentales en Crosby, Stills y Nash con la excepción de algo de guitarra de Crosby y Nash y la batería de Dallas Taylor .
Miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll Stephen Stills (Buffalo Springfield, Crosby, Stills and Nash en 1945 (74 años)
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