La Sonata para piano n.º 16 en sol mayor , Op. 31, n.º 1, de Ludwig van Beethoven fue compuesta entre 1801 y 1802. Aunque fue numerada como la primera pieza del trío de sonatas para piano que se publicaron como Opus 31 en 1803, Beethoven en realidad la terminó después del Op. 31 n.º 2, la Sonata La tempestad .
Debido a su insatisfacción con el estilo clásico de música, Beethoven se comprometió a tomar un nuevo camino de composición y estilo musical. Las obras Opus 31 son los primeros ejemplos de las ideas nuevas y poco convencionales que Beethoven adoptó en un intento de hacerse un nombre. Por ejemplo, en el primer movimiento , a diferencia de la mayoría de las formas de sonata allegro en las que el segundo tema de la exposición es dominante , el segundo tema está en si mayor y si menor , el mediante de la tonalidad original. Beethoven continuaría más tarde utilizando el mediante y el submediante como objetivos expositivos para los movimientos de forma sonata en tonalidad mayor, como los primeros movimientos de las sonatas Waldstein y Hammerklavier , el Trío del Archiduque , el triple concierto y el decimotercer cuarteto de cuerdas , así como el final de la séptima sinfonía . Estas piezas fueron escritas después del Testamento de Heiligenstadt de Beethoven de 1802.
Esta sonata es ligera y alegre y tiene toques de humor e ironía en sus movimientos . [1] Los críticos dicen que las obras del Opus 31 muestran un sentido del estilo "beethoveniano" más pronunciado que se hará más evidente en obras posteriores y maduras.
La sonata consta de tres movimientos y una interpretación típica dura unos 20 minutos.
El primer movimiento comienza de forma animada. El tema principal, lleno de humor, está plagado de pasajes rápidos, en semicorcheas , y acordes escritos de forma entrecortada, lo que sugiere que las manos no pueden tocar al unísono. El segundo tema de la exposición alterna entre si mayor y si menor ; esta tendencia a alternar entre tonalidades se volvió típica más adelante en la carrera de Beethoven.
El segundo movimiento en do mayor, con sus largos y prolongados trinos y sus pausas reflexivas, es el movimiento más sentimental. Aparte del Adagio de la sonata Hammerklavier y del segundo movimiento de la sonata n .° 32 , es el movimiento lento más largo de las sonatas para piano de Beethoven, con una duración de unos 11 minutos. Según muchos grandes pianistas (p. ej. , Edwin Fischer y András Schiff ), este movimiento es una parodia de la ópera italiana y de los contemporáneos de Beethoven, que eran mucho más populares que Beethoven a principios del siglo XIX. Schiff explicó esta teoría en su clase magistral de esta sonata: [2] Dijo que es totalmente atípico de Beethoven porque no es económico, es increíblemente largo, todo está demasiado ornamentado, está lleno de " cadencias ostentosas (...) que intentan lograr un efecto barato" y elementos y ritmos tipo bel canto (sobre ellos Schiff dijo que "es muy bello, pero es ajeno a la naturaleza de Beethoven").
El último movimiento es similar en carácter al primero: ligero, entusiasta y juvenil. Aquí, un único tema simple es variado, ornamentado, sincopado y modulado a lo largo de la pieza. Después de una breve sección de Adagio, la pieza termina con una coda Presto .
