Sir Neville Marriner , CH , CBE (15 de abril de 1924 - 2 de octubre de 2016) fue un director de orquesta y violinista inglés. Descrito como "uno de los mejores directores de orquesta del mundo", Gramophone incluye a Marriner como uno de los 50 mejores directores de orquesta y otra compilación lo ubica en el puesto número 14 de los 18 "directores de orquesta más grandes y famosos de todos los tiempos". Fundó la Academy of St Martin in the Fields y su colaboración con ellos es la más grabada de cualquier orquesta y director.
Marriner nació en Lincoln , Inglaterra, hijo de Herbert Marriner, un carpintero, y su esposa Ethel (née Roberts). [1] Fue educado en la Lincoln School (entonces una escuela secundaria), donde tocó en una banda de jazz con el compositor Steve Race . [2] Inicialmente aprendió violín y piano con su padre, y más tarde estudió violín con Frederick Mountney. [3]
En 1939 fue al Royal College of Music de Londres, [4] donde estudió con el violinista William Henry Reed y pudo tocar entre los segundos violines de la Orquesta Sinfónica de Londres , dirigida por Henry Wood , porque muchos de sus miembros se habían unido después del estallido de la Segunda Guerra Mundial . [5] Se alistó en 1941, sirviendo en un papel de reconocimiento en el Ejército británico , pero fue dado de baja por problemas renales en 1943. Regresó al Royal College, aunque Reed había muerto mientras tanto. Luego asistió al Conservatorio de París , donde estudió con el violinista René Benedetti. [1] [4] [5]
Marriner fue brevemente profesor de música en el Eton College . [4] [5] En 1948, se convirtió en profesor del Royal College of Music. [5] En 1948 o 1949, asumió el puesto de segundo violinista del Martin String Quartet, y continuó tocando con el cuarteto durante 13 años. [4] [5] [6] Había conocido al clavecinista Thurston Dart mientras se recuperaba de un daño renal durante la guerra, y formaron un dúo juntos, que se expandió al Virtuoso String Trio con Peter Gibbs. [5] Estos fueron los precursores del Jacobean Ensemble de Dart, en el que Marriner tocó desde 1951. [4] [5] Tocó el violín en dos orquestas de Londres: la Philharmonia Orchestra a principios de la década de 1950 y la London Symphony Orchestra (LSO), entre otras cosas bajo la dirección de Josef Krips , como segundo violín principal (1954-69). [4] [6] [7] También tocó con las orquestas de cámara de Reginald Jacques y Boyd Neel , así como con los London Mozart Players . [4] [5]
En 1958 fundó la Academy of St Martin in the Fields , inicialmente un conjunto de cámara de doce miembros, que pronto se expandió a una orquesta de cámara y atrajo a músicos de alto calibre, entre ellos Dart, Iona Brown , Christopher Hogwood y Alan Loveday . Marriner grabó prolíficamente con la Academy. [1] [4] [5] Las primeras grabaciones a principios de los años 1960, con Marriner dirigiendo y tocando el violín principal, tuvieron éxito, lo que llevó a Pierre Monteux , entonces director de la LSO, a alentar a Marriner a cambiar su enfoque a la dirección. [4] Marriner había estudiado la materia con Monteux en su escuela en Hancock, Maine , en los Estados Unidos, desde alrededor de 1950. [5] [8]
Marriner fue el fundador y primer director musical de la Orquesta de Cámara de Los Ángeles , de 1969 a 1978. De 1979 a 1986, fue director musical de la Orquesta de Minnesota . Fue director principal de la Orquesta Sinfónica de la Radio de Stuttgart de 1986 a 1989. [5] [9] A excepción de 1974 a 1980 durante el cual Iona Brown fue la directora, siguió siendo el director musical de la Academia de St Martin in the Fields hasta 2011, cuando fue sucedido por Joshua Bell , continuando ostentando el título de Presidente Vitalicio hasta su muerte. [10] También dirigió muchas otras orquestas, incluyendo la Orquesta de Cámara de Nueva York, la Orquesta Gulbenkian , la Orquesta de Cámara de Israel , la Orquesta de Cámara Australiana y la Filarmónica de Viena . [4] [5] Continuó dirigiendo hasta los noventa años, convirtiéndose en el director de mayor edad de un concierto de los Proms en 2014, a los 90 años . [11]
Su obituario en The Telegraph elogia las interpretaciones de la música barroca y clásica de la Academy of St Martin in the Fields como "frescas, técnicamente brillantes", y las describe como una "revelación". [5] Marriner prefería los instrumentos y efectos modernos, y su trabajo fue criticado por Hogwood, entre otros, por no esforzarse por lograr un sonido "auténtico". [5] Más tarde amplió el repertorio de la Academy para incluir música romántica y de principios de la era moderna. [5]
Marriner realizó más de 600 grabaciones que abarcaron 2000 obras diferentes, más que cualquier otro director, excepto Herbert von Karajan . [5] Grabó para varios sellos, incluidos Argo , L'Oiseau Lyre , Philips y EMI Classics . Su repertorio grabado abarca desde la era barroca [12] hasta la música británica del siglo XX, así como la ópera. [4] Supervisó las selecciones de Mozart para la banda sonora de la película ganadora del Oscar de 1984 Amadeus ; se convirtió en una de las grabaciones de música clásica más populares de todos los tiempos, vendiendo más de 6,5 millones de copias. [1]
La última grabación de Marriner se completó apenas unos días antes de su muerte: el Concierto para piano n.º 21 de Mozart, con Yeol Eum Son como solista. [13] Su colaboración con la Academy of St Martin in the Fields es la más grabada de cualquier orquesta y director. [1]
Marriner se casó dos veces. Su primera esposa fue la violonchelista (y más tarde librera antigua) Diana Carbutt , con quien se casó en 1949. Tuvieron dos hijos: Susie, escritora, y Andrew , clarinetista que trabajaba a menudo con su padre y que fue el clarinete principal de la Orquesta Sinfónica de Londres durante muchos años. El primer matrimonio se disolvió en 1956. [3] Su segunda esposa fue Elizabeth Mary "Molly" Sims, con quien se casó en 1957. [1] [3] [5] [14]
Vivió en Londres y más tarde tuvo una segunda casa cerca de Chardstock en Devon. [5] Cuando le pidieron un epitafio para su lápida, respondió simplemente: "Sigue el ritmo". [15] Marriner murió de insuficiencia cardíaca el 2 de octubre de 2016, a la edad de 92 años, en su casa de Londres. [1] [3] [5] [16]
En abril de 2024, la Academia celebró el centenario del nacimiento de su fundador con conciertos en la iglesia de St Martin-in-the-Fields , el Wigmore Hall , [17] el Royal Festival Hall y la Catedral de Lincoln (la ciudad de su nacimiento). [18] El programa Marriner 100 comenzó el 15 de abril, el día real del centenario, con un concierto en el hogar espiritual de la orquesta, St Martin-in-the-Fields, dirigido por el líder Tomo Keller, el director musical Joshua Bell y el ex flautista de la Academia Jaime Martin , en el que los antiguos miembros del Coro de la Academia, que habían cantado con Marriner, interpretaron una suite de Die Schöpfung . [19] BBC Radio 3 transmitió el concierto como el clímax de su Día de Neville Marriner , con todos sus programas dedicados a su vida, obra y legado. [20] Se realizó una exposición del centenario de un mes de duración en la iglesia. [21]
El 14 de abril, la BBC Four emitió Sir Neville Marriner at the Proms: Mendelssohn's Italian Symphony , de 1983, [22] y Sir Neville Marriner: Schubert's Symphony No 10 , de 1988, ambas con la Academy of St Martin-in-the-Fields. [23] El 15 de abril, la BBC Radio 3 emitió "Neville Marriner Day". [24] [25]
Descrito como "uno de los más grandes directores del mundo", [1] Gramophone incluye a Marriner como uno de los 50 más grandes directores [26] y otra compilación lo ubica en el puesto número 14 de los 18 "más grandes y famosos directores de orquesta de todos los tiempos". [27] Fundó la Academy of St Martin in the Fields , y su asociación con ellos es la más grabada de cualquier orquesta y director. [1]
Marriner fue nombrado Comendador de la Orden del Imperio Británico (CBE) en 1979. Fue creado Caballero Soltero en 1985. [28] En 1990, la Fundación Alfred Toepfer con sede en Hamburgo le otorgó a Marriner su Premio Shakespeare anual en reconocimiento a su trabajo de toda la vida. En los Honores del Cumpleaños de la Reina de 2015 , fue nombrado Miembro de la Orden de los Compañeros de Honor (CH). [29] Fue nombrado oficial de la Orden de las Artes y las Letras francesa . Sus grabaciones de Mozart fueron honradas con dos Premios Gemeinde de la Academia de Música de Austria. [5]
Marriner ganó tres premios Grammy por sus grabaciones de La creación de Haydn (1982), la banda sonora de Amadeus (1985) y los conciertos para violín de Brahms y Stravinsky (2003). También recibió un total de 9 nominaciones. [30]
