Shinichi Suzuki (鈴木 鎮一, Suzuki Shin'ichi , 17 de octubre de 1898 - 26 de enero de 1998) fue un violinista, filósofo, compositor y educador japonés, fundador del método internacional Suzuki de educación musical y desarrolló una filosofía para educar a personas de todas las edades y capacidades. Fue un pedagogo influyente en la educación musical de los niños y a menudo hablaba de la capacidad de todos los niños para aprender bien las cosas, especialmente en el entorno adecuado, y de desarrollar el corazón y la personalidad de los estudiantes de música a través de su educación musical. Antes de su época, era raro que a los niños se les enseñara formalmente a tocar instrumentos clásicos desde una edad temprana y aún más raro que un profesor de música aceptara a los niños sin una audición o un examen de ingreso. No solo se esforzó por enseñar a los niños a tocar el violín desde la primera infancia y luego la infancia, sino que su escuela en Matsumoto no evaluaba a los solicitantes por su capacidad al ingresar. [1] Suzuki también fue responsable de la formación temprana de algunos de los primeros violinistas japoneses que fueron designados con éxito para importantes organizaciones de música clásica occidental. Durante su vida, recibió varios doctorados honorarios en música, incluido el del Conservatorio de Música de Nueva Inglaterra (1956) y el Conservatorio de Música del Oberlin College , fue proclamado Tesoro Nacional Viviente de Japón y, en 1993, fue nominado para el Premio Nobel de la Paz . [2]
Nacido en 1898 en Nagoya , Japón, como uno de doce hijos, Shinichi Suzuki pasó su infancia trabajando en la fábrica de violines de su padre (ahora Suzuki Violin Co., Ltd.), colocando postes de sonido para violines . Un amigo de la familia animó a Shinichi a estudiar la cultura occidental , pero su padre sintió que no era propio de Suzuki ser un intérprete. Sin embargo, en 1916, a la edad de 17 años, Suzuki comenzó a aprender a tocar el violín, inspirado por una grabación del Ave María de Franz Schubert de Mischa Elman . Sin acceso a instrucción profesional, escuchó grabaciones e intentó imitar lo que oía. No fue hasta unos años más tarde que Suzuki comenzó a recibir lecciones de violín de un profesor en Tokio . [3]
Cuando Suzuki tenía 22 años, su amigo el marqués Tokugawa convenció al padre de Suzuki para que lo dejara ir a Alemania, donde Suzuki afirmó haber estudiado con Karl Klingler . Suzuki también afirmó haber pasado un tiempo allí bajo la tutela de Albert Einstein . [4] [5] Varias de las credenciales de Suzuki, como la formación académica y las acreditaciones, han estado bajo escrutinio. Por ejemplo, se encontraron registros escolares oficiales que indican que Suzuki, tocando la Sonata para violín en re mayor de Handel , no aprobó sus audiciones de conservatorio para Karl Klingler. [6] Mientras estaba en Alemania, conoció y se casó con Waltraud Prange (1905-2000).
Al regresar a Japón, formó un cuarteto de cuerdas con sus hermanos y comenzó a enseñar violín en la Escuela Imperial de Música y en la Escuela de Música Kunitachi en Tokio, y comenzó a interesarse en el desarrollo de la educación musical de jóvenes estudiantes de violín.
Durante la Segunda Guerra Mundial , la fábrica de violines de su padre se convirtió en una fábrica para construir flotadores para hidroaviones. Fue bombardeada por aviones de guerra estadounidenses; matando a uno de los hermanos de Suzuki. Suzuki y su esposa finalmente fueron evacuados a lugares separados cuando las condiciones se volvieron demasiado inseguras para ella como ex ciudadana alemana, y la fábrica tenía dificultades para operar debido a la escasez de madera. [1] [ página requerida ] Suzuki se fue con otros miembros de la familia a una región montañosa para conseguir madera de una fábrica de geta , y su esposa se mudó a un "pueblo alemán" donde los alemanes y los ex alemanes estaban secuestrados.
Una vez terminada la guerra, Suzuki fue invitado a enseñar en una nueva escuela de música y aceptó con la condición de que se le permitiera desarrollar la enseñanza de la música a niños desde la infancia y la primera infancia. Adoptó en su familia y continuó la educación musical de uno de sus estudiantes de antes de la guerra, Koji , al enterarse de que Koji había quedado huérfano. Suzuki y su esposa finalmente se reunieron y se mudaron a Matsumoto, donde continuó enseñando.
Fue mecenas nacional de Delta Omicron , una fraternidad musical profesional internacional. [7]
Suzuki murió en su casa de Matsumoto , Japón, el 26 de enero de 1998, a los 99 años.
Las experiencias de Suzuki como principiante adulto y las filosofías que sostuvo durante su vida fueron recapituladas en las lecciones que desarrolló para enseñar a sus estudiantes. Las escuelas de educación infantil han combinado sus filosofías y enfoques con pedagogos como Carl Orff , Zoltán Kodály , Maria Montessori , Émile Jaques-Dalcroze y Glenn Doman.
Evelyn Hermann cree que el método Suzuki "puede ser una filosofía de vida. No está tratando de crear un mundo de violinistas. Su principal objetivo es abrir un mundo de belleza a los niños pequeños de todo el mundo para que puedan disfrutar más de sus vidas a través de los sonidos de la música que Dios les ha dado". [8] : 37
Suzuki desarrolló sus ideas a través de una fuerte creencia en las ideas de la "educación del talento", una filosofía de instrucción que se basa en la premisa de que el talento, musical o de otro tipo, es algo que se puede desarrollar en cualquier niño. En el Festival Nacional de 1958, Suzuki dijo:
Aunque todavía se encuentra en una etapa experimental, Talent Education ha comprendido que todos los niños del mundo demuestran sus espléndidas capacidades hablando y comprendiendo su lengua materna , mostrando así el poder original de la mente humana. ¿No es probable que este método de la lengua materna contenga la clave del desarrollo humano ? Talent Education ha aplicado este método a la enseñanza de la música: los niños, sin ningún tipo de prueba previa de aptitud o inteligencia , han logrado, casi sin excepción, grandes progresos. Esto no quiere decir que todo el mundo pueda alcanzar el mismo nivel de logro. Sin embargo, cada individuo puede, sin duda, alcanzar el equivalente de su dominio de la lengua en otros campos.
— Shinichi Suzuki, (Kendall, 1966) [ cita completa necesaria ]
Suzuki también colaboró con otros pensadores de su tiempo, como Glenn Doman, fundador de The Institutes for the Achievement of Human Potential , una organización que estudia el desarrollo neurológico en niños pequeños. Suzuki y Doman coincidieron en la premisa de que todos los niños pequeños tenían un gran potencial, y Suzuki entrevistó a Doman para su libro Where Love is Deep . [9]
Suzuki empleó las siguientes ideas de Educación del Talento en sus escuelas de pedagogía musical :
El aspecto epistemológico del aprendizaje, o, como lo llamó Suzuki, la filosofía de la "lengua materna", es aquella en la que los niños aprenden a través de su propia observación de su entorno, especialmente en el aprendizaje de su primera lengua . El movimiento Suzuki en todo el mundo sigue utilizando las teorías que el propio Suzuki propuso a mediados de la década de 1940 y ha seguido desarrollándose hasta el día de hoy, a partir de su estímulo a otros para que siguieran desarrollando e investigando la educación de los niños a lo largo de su vida.
Formó a otros profesores, quienes regresaron a sus respectivos países y ayudaron a desarrollar el método y la filosofía Suzuki a nivel internacional.
La Educación del Talento Suzuki o el Método Suzuki combina un método de enseñanza musical con una filosofía que abarca el desarrollo total del niño. El principio rector de Suzuki era "primero el carácter, luego la habilidad", y que cualquier niño puede aprender.
Suzuki escribió varios libros breves sobre su método y su vida, varios de los cuales fueron traducidos del japonés al inglés por su esposa nacida en Alemania, Waltraud Suzuki, entre ellos Nurtured by Love , Ability Development from Age Zero , Man and Talent: Search into the Unknown y Where Love is Deep .
Fuentes
