Serhii Petrov ( ucraniano : Сергій Петров ; nacido en 1976, Járkov , Ucrania), conocido profesionalmente como Bob Basset , es un artista ucraniano y cofundador de un estudio de arte con el mismo nombre.
El estudio crea piezas de arte que se pueden llevar puestas, como máscaras, bolsos, carteras, pulseras, estuches y más, en el género tecnoromanticista. El artista trabaja principalmente con cuero, metal, piedra, madera, hueso, cerámica y vidrio. A lo largo de los años, las máscaras de cuero se han convertido en su principal objeto de práctica artística y se han utilizado en una variedad de ámbitos. Los artículos de Bob Basset se han exhibido en todo el mundo, a menudo como atributos principales en los desfiles de la Semana de la Moda y en exposiciones y proyectos, incluido el Día Internacional de los Museos . Los coleccionistas de diferentes países a menudo compran máscaras de Bob Basset para sus colecciones privadas.
El estudio fue fundado en 1989 por Serhii Petrov y su hermano, Oleg, en Járkov, Ucrania . Tras la muerte de Oleg en 2011, Serhii Petrov se convirtió en el rostro, artista principal y gerente de la marca.
En 2016, Bob Basset fue incluido en una lista de nueve diseñadores ucranianos revolucionarios. Los artículos del estudio fueron muy valorados por el fundador del estilo steampunk, William Gibson , el cineasta y artista David Lynch y el autor de ciencia ficción y post-ciberpunk Cory Doctorow . Bob Basset creó máscaras y otros artículos para la marca Givenchy y los estilistas Panos Yiapanis y Riccardo Tisci . El estudio también trabajó con las marcas ucranianas sasha.kanevski y L'UVE (en asociación con la diseñadora Valeria Kovalska). Una máscara de la colección de Bob Basset "Mashrabiya" se utilizó en la sesión de fotos de la actriz de Hollywood Elizabeth Banks . Se crearon varias máscaras de Bob Basset para una película producida por Ridley Scott Associates (RSA Films) y Michael Bay , para la película Metallica: Through the Never , y se usaron para promocionar el programa de televisión estadounidense The Last Ship . Las máscaras de Bob Basset se usaron en varios videos musicales para bandas y artistas. Desde 2013, Bob Basset crea máscaras para Sid Wilson de la banda de música Slipknot ; el estudio también trabajó con Metallica , Korn , Avril Lavigne , Otep , Tantric , Zayn , el DJ británico Jungleboi, el DJ holandés R3hab , Beissoul & Einius, Ghost . Bob Basset creó piezas de diseño de juegos para la empresa internacional Plarium y una máscara para el proyecto de récord de velocidad Iron Custom Motocycles .
Bob Basset ha aparecido en los medios Vogue International (EE. UU.), The New York Times (EE. UU.), The New York Times Fashion Magazine (EE. UU.), Flaunt (EE. UU.), WAD (Francia), Vice UK (Reino Unido), Bizarre (Reino Unido), INSIDE Artzine (Alemania), Trendson magazine (Hong-Kong), Dazed (Reino Unido), METCHA , Wired Italia (Italia) y otros.
Bob Basset también creó colecciones personales: "Mashrabiya" (2014), "Survivors" (2015), "Calvary" (o "Golgotha") (2016) y "Turnskin" (2019).
Desde el principio, las creaciones de Bob Basset fueron vistas como de estilo steampunk , [3] [4] [5] [6] y más tarde se le conoció como un "gurú del steampunk". [7] [5] [8] Sin embargo, los hermanos Petrov se consideraban los fundadores de su propio estilo: el "tecno-romanticismo". [9] [10] [11] [12]
Con el paso de los años, Bob Basset se hizo conocido como "pionero del tecnoromanticismo". [13] Serhii Petrov a menudo describe sus piezas de estudio como "objetos reales de mundos irreales". [6] [12] [8]
El tecnoromanticismo no tiene reglas claras, por lo que el artista es libre de mezclar diferentes estilos, objetos y materiales. El estilo implica la idealización de la tecnología y la mecánica, así como la romantización del proceso creativo y su resultado. [9] [13]
Petrov considera que todo lo que le rodea es una inspiración para su obra, desde las emociones humanas hasta los objetos y la naturaleza. [14] Le apasiona experimentar con la tecnología y buscar nuevas habilidades. No dibuja bocetos primarios, sino que comienza a hacer un objeto inmediatamente después de trabajar con el material y comprender sus cualidades, debido a su creencia de que "una herramienta tiene una gran influencia en el resultado". [15]
La fabricación de una mascarilla puede llevar desde diez horas hasta un año. [16] [17] Para crear una mascarilla que no sólo sea estéticamente agradable sino también cómoda de llevar, Petrov piensa en el sistema de ventilación y a veces organiza pruebas para ver cuánto tiempo puede llevarla una persona sin problemas. [14]
El estudio cuenta con un equipo de cuatro a seis diseñadores asistentes, pero el número de personas involucradas en un determinado proyecto depende de la tarea. [10] [16] En general, Serhii no permite que personas externas visiten su taller. [14]
El material principal de Bob Basset es el cuero. [15] [18] También utiliza metal, piedra, madera, hueso, cerámica y vidrio. [17] [16] [5] [13] El criterio principal del artista para el cuero es que tenga un "origen ético" y sea "un producto de la cría de animales", no solo porque todos los procesos del taller dependen de la calidad del material, sino para mostrar su respeto hacia el material. El estudio utiliza cuero de muchos países, incluidos Ucrania, Bielorrusia, Italia y África. [15]
Las máscaras se han convertido en la especialidad de Bob Basset. [19] [15] Fabrica máscaras de cuero únicas para usar en diversos campos, como la moda, la música, el cine, etc. [20]
El estudio tiene más de mil máscaras en su cartera, incluidas máscaras que representan demonios, zombis, unicornios, extraterrestres, varios animales y dragones. [5] [12] Bob Basset creó varias máscaras de calaveras y caballos diferentes, así como una máscara con cuernos que parecen garras. [21] [22] Algunas de las máscaras de Bob Basset son sus famosas máscaras para Sid Wilson , [19] [23] la máscara del Doctor de la Peste , [6] la máscara de Cthulhu , la máscara de David Michelangelo , [5] una máscara que parece el casco de Darth Vader , [16] y un Van Helsing ortodoxo (que tiene un altavoz para ahuyentar a los demonios). [6] Todas las máscaras de Bob Basset tienen una estructura complicada; algunas de ellas tienen sistemas de enfriamiento incorporados, gafas 3D y láseres. [17]
Bob Basset ha fabricado máscaras para motociclistas, un casco de motocicleta para una colección privada, [23] [19] y una máscara de motociclista para el proyecto de récord de velocidad Inspirium de Iron Custom Motocycles . [24]
El cofundador, Oleg Petrov, ha estado fascinado por los dragones desde la infancia, [10] por lo que los dragones se convirtieron en uno de los principales objetos fabricados por el estudio Bob Basset. A lo largo de los años se crearon numerosas piezas con dragones, incluidos bolsos, cascos, juguetes, máscaras y disfraces. [5]
En 2006, el estudio presentó la Dragon Backpack, que se hizo famosa en Internet. En 2018, doce años después de su primera presentación, la mochila sigue siendo popular entre los amantes de los artículos de cuero. [19] En 2015, la noticia sobre la réplica de la Dragon Backpack de Bob Basset fue publicada casi 100 000 veces y recibió alrededor de 44 000 me gusta en Facebook. [5]
Finalmente, la mochila original se vendió a una colección privada y Bob Basset creó una réplica que también generó un amplio debate. [5] [19]
A lo largo de los años, el estudio de Bob Basset produjo una colección de "obras de arte extrañas", como por ejemplo un dispositivo que ayuda a conectarse con extraterrestres, un sistema de escondites para la casa y una tortuga que servía como contenedor de cuchillos. En algún momento, el estudio creó cuchillos de zafiro y alas de cuero con una envergadura de cuatro metros. [17] [19]
En 2011, el estudio creó adornos de cuero para el árbol de Navidad en estilo steampunk . [3]
La marca Bob Basset fue fundada en 1989 como un taller de cuero en Kharkiv, Ucrania, por los hermanos Oleg y Serhii Petrov. [17] [2] [23] [5] [21] El estudio recibió su nombre en honor al perro de Oleg Petrov, un basset hound llamado Bob. [16] [17] [10] [19]
Antes de que se utilizara "Bob Basset" como nombre del estudio, era un apodo para Oleg mayor. [17] Oleg, cuya primera especialidad fue la metalurgia , [17] comenzó a trabajar con cuero cuando era adolescente. El libro Two Little Savages, de Ernest Thompson Seton , lo inspiró a trabajar con cuero, y comenzó a coser ropa india aproximadamente a los doce años. Hizo sus primeras botas de cuero a la edad de catorce años. En la edad adulta, Oleg continuó fabricando su propio calzado y se interesó en la creación de accesorios de cuero, incluidos bolsos de mano para mujeres. [10] Para cuando ayudó a fundar Bob Basset, había trabajado con cuero durante veinte años, aprendiendo el oficio de viejos libros sobre cuero, química y tecnología. [17] [3]
El taller se convirtió oficialmente en el estudio de arte de Bob Basset en la década de 2000. [16] Desde el principio, Oleg fue el fundador principal. Quería que el estudio creara artículos que "nunca se habían hecho antes". Para asegurarse de que sus creaciones fueran únicas y surgieran únicamente de su imaginación, vivió aislado de los libros de arte, la televisión, los blogs e incluso de la gente. [17] [19]
En 1988, cuando la celebración de Halloween empezaba a popularizarse en la Unión Soviética gracias a las películas estadounidenses, los hermanos Petrov crearon una decena de máscaras de carnaval que luego vendieron. En 1989, el taller se dedicó a trabajar en accesorios de cuero. [19]
Al principio, los hermanos Petrov no tenían suficiente dinero para comprar los materiales, pero siguieron trabajando para lograr sus "ambiciosos objetivos". [15] En 2001, con un capital inicial de 50 dólares, el taller comenzó a fabricar artículos de cuero para sex shops ucranianos. Internet era joven en ese momento, por lo que los hermanos tuvieron que promocionar sus productos en persona. Serhii Petrov viajó por toda Ucrania para promocionar y entregar sus creaciones de cuero. [19] [14] [6] [10] [16] El estudio era entonces el único fabricante local de artículos de cuero que abastecía a sex shops. [15]
Con el tiempo, los medios de comunicación ucranianos se interesaron por los productos de Bob Basset, pero Oleg Petrov sintió que trabajar en la industria del sexo "no era la mejor manera de lograr la inmortalidad", por lo que comenzó a vender productos en eBay en lugar de proceder como proveedor. [10]
La tienda de eBay atrajo a una audiencia y los hermanos comenzaron a trabajar por encargo. [19] Más tarde, los productos de Bob Basset también estaban disponibles para su compra en Makers Market, otro mercado de artesanías en línea. [17] En 2006, los hermanos mostraron sus creaciones al público en una cuenta de Bob Basset en LiveJournal , una plataforma de blogs global. [6] [21]
En abril de 2007, Bob Basset presentó la máscara de Cthulhu . [25]
Con la creciente popularidad en Internet, Bob Basset comenzó a ganar fanáticos y clientes. [21] En 2008, el estudio comenzó a ser reconocido internacionalmente con una serie de artículos y menciones de su trabajo en revistas y en línea. [19]
En 2009, Bob Basset presentó los Paw Shoes de cuero y los mitones "con cordones y garras". [2] Las fotos de los Paw Shoes de Bob Basset fueron publicadas en The New York Times Magazine . [17]
En 2009, el estudio realizó siete u ocho máscaras para el cortometraje de Carl Erik Rinsch llamado The Gift , que fue parte de una colaboración de cinco cineastas llamada Parallel Lines y presentada por la productora Ridley Scott Associates (RSA Films). Sin embargo, solo cuatro de las máscaras se usaron finalmente en el proyecto. [26] [16] [17] [5] [23]
Oleg Petrov murió en 2011 y su hermano menor Serhii continuó con el negocio solo. [23] [6] [16] [21] Doce años más joven que su hermano, Serhii también eligió la fabricación de artículos de cuero como su ocupación principal. [19] [12] En la década de 1990, probó varios otros trabajos, incluyendo la creación de empresas y el trabajo en promoción. Su trabajo en los productos de Bob Basset se convirtió en un "pasatiempo", pero más tarde regresó al estudio de arte a tiempo completo. [19]
Tras la muerte de su hermano, Serhii Petrov tenía la intención de producir él mismo todas las obras de arte. Se negó a abandonar el taller original de Bob Basset, [6] que se encontraba en el garaje de una casa particular en las afueras de Járkov. [21] Serhii se convirtió en el rostro de la marca [16] [11] y en el artista principal detrás de ella. [15] Dirigía el negocio, controlaba el proceso de fabricación, producía ideas y gestionaba al personal. [16]
Serhii Petrov se considera el fundador del concepto original de la máscara de gas steampunk. Cuando los hermanos comenzaron a publicar sus creaciones en eBay , había alrededor de 700 artículos bajo el término " steampunk ". Bob Basset logró distanciar su inventario de estos artículos al ser pionero en el uso del término " máscara de gas steampunk ". [15] [25]
En otoño de 2010, Vogue Hommes publicó una sesión fotográfica de diez páginas con modelos estilizadas por Panos Yiapanis. Todas las modelos llevaban máscaras de cuero de Bob Basset, que complementaban los atuendos proporcionados por las marcas de moda Yves Saint Laurent , Givenchy, Prada , Marc Jacobs , Louis Vuitton y otras. [5] [27]
En 2010, el diseñador de ropa italiano Riccardo Tisci encargó mascarillas a Bob Basset para el desfile de moda de la colección masculina primavera-verano 2011 de Givenchy. [1] [16] [14] [28] Para fabricar las siete mascarillas a tiempo, el estudio trabajó las 24 horas del día durante cuatro días. [10]
La colección, con mascarillas de cuero de Bob Basset como accesorio principal, fue presentada en la Semana de la Moda de París . [5] [4] Posteriormente, las mascarillas se utilizaron en una sesión fotográfica para carteles promocionales de Givenchy y se exhibieron en vitrinas de las boutiques de Givenchy. [5]
Después de la asociación con Givenchy, Bob Basset se hizo conocido en todo el mundo. [28] Solo después de volverse popular en el extranjero, el estudio ganó reconocimiento al mismo nivel en su país natal, Ucrania. [21] [3]
En 2012, Bob Basset se asoció en proyectos con dos marcas ucranianas: sasha.kanevski y L'UVE (en asociación con la diseñadora Valeria Kovalska). [5]
En 2017, las mascarillas de Bob Basset se utilizaron en un desfile de moda de la marca italiana Balossa. La colección se presentó en la Semana de la Moda de Lviv de 2017 y todos los looks de las modelos se complementaron con mascarillas y accesorios de Bob Basset. [13] [18] [29] Un año después, Bob Basset proporcionó mascarillas para la sesión fotográfica de la marca de zapatos Ganor Dominic. [1]
Bob Basset trabajó en el diseño de un juego para la empresa internacional Plarium , que tiene una oficina en Kharkiv, Ucrania . [23]
Al comienzo de la invasión rusa , Sergiy Petrov se vio obligado a evacuar de Járkov a Lviv con una cantidad mínima de herramientas y equipo. Según él, el taller de Járkov no sufrió daños durante los bombardeos, pero es peligroso trabajar en una ciudad que es bombardeada casi todos los días. En Lviv abrió un taller, sigue fabricando máscaras y ayuda al ejército: recauda dinero para máscaras de gas y ha creado la producción de chalecos antibalas. "No hay ningún otro lugar en el mundo en el que me resulte tan agradable vivir y trabajar como en Járkov. Definitivamente volveré a Járkov", afirma Petrov. [30]
Bob Basset proporcionó objetos de arte en forma de lotes para dos subastas de trofeos de guerra y arte "Historia en objetos", que tuvieron lugar en el Centro Municipal de Arte de Lviv en el verano de 2022. Uno de los objetos se vendió por ₴55,000 (USD 1900 aproximadamente) al precio inicial de ₴29,542, convirtiéndose en el lote más caro de la primera subasta. [31] En total, se recaudaron ₴205,510 en la subasta. Los fondos se destinaron al fondo de caridad UAID para la compra de artículos necesarios para la línea del frente. [32]
Durante la guerra, Sergiy Petrov empezó a utilizar cartuchos de balas usadas del campo de batalla como elementos de las máscaras. "Cada pieza tiene una historia. Tal vez fue la última bala de alguien", dijo Petrov durante una entrevista para el New York Times . [33]
En 2022, Sergiy Petrov fue incluido en la antología de arte visual ucraniano contemporáneo “Arte desconocido. Reflexiones artísticas. Ucrania después de 2013” de Olesya Gerashchenko (Shambur), publicada por la editorial “Osnovy”. La colección, con 100 reproducciones y 50 entrevistas con artistas, críticos de arte y comisarios, incluía “Maidan Mask”, creada por el estudio en 2013. [34]
El estudio de arte y Serhii Petrov se convirtieron en uno de los héroes del documental de David Gutnik "Rule of Two Walls", que examina la guerra en Ucrania a través del prisma de la visión de los artistas que viven y crean durante las hostilidades. La imagen de Serhii Petrov se convirtió en el cartel oficial de la película. El estreno mundial tuvo lugar en junio de 2023 en el Festival de Tribeca , donde la película recibió una mención especial del jurado por los derechos humanos y la expresión artística. [35] [36] La película se convirtió en participante de las competiciones internacionales y nacionales en el XIV Festival Internacional de Cine de Odessa [37] y recibió el Premio Especial de la Competición Internacional. [38]
En septiembre, el estudio de arte presentó su nuevo trabajo en colaboración: una máscara de cuero negro en forma de calavera, decorada con detalles plateados de la marca de Kyiv Sania.Jeweler. [39]
A principios de marzo, Bob Bassett y Kirill Kislyakov pusieron en marcha una iniciativa filantrópica denominada "Máscaras de gas para Ucrania". [40] El objetivo principal de este proyecto era reunir fondos para adquirir máscaras de gas para los ucranianos. Se trataba de una respuesta a la inminente amenaza de una posible guerra química en zonas densamente pobladas durante ese período. [41] Andrii Hubskyi, un investigador ucraniano que desarrolló la plataforma que facilitó el sorteo, prestó asistencia para la rifa. [42] La lotería comenzó oficialmente el 12 de abril, y cada boleto tenía un precio de 30 euros. Para el 24 de abril, la iniciativa había vendido el 50% de los boletos. Para el 3 de mayo, se habían vendido todos los boletos disponibles, lo que demuestra un gran interés y apoyo del público. El boleto ganador fue revelado en un anuncio en vivo el 4 de mayo. Finalmente, las ganancias de la lotería se utilizaron para comprar máscaras de gas, y el primer lote de compras se completó el 16 de junio. [43] Según Serhii Petrov, las máscaras de gas fueron enviadas al área de Kherson y a la región de Kharkiv para la Guardia Nacional. [44]
Bob Basset fabricó una máscara para el famoso abogado y militar ucraniano Masi Nayem, que perdió un ojo en la guerra . La máscara "protege parte de la cara y el ojo... está sujeta con dos correas y no interfiere con el movimiento". Según Serhii Petrov, este proyecto también es importante para él por razones personales: él mismo tiene problemas oculares y se avergüenza de su estrabismo desde hace años, por lo que solía fabricarse una máscara similar. Más tarde, Serhii Petrov prometió fabricar varias máscaras similares para otros defensores de Ucrania que perdieron un ojo en la batalla. [45] Posteriormente, el proyecto se denominó "Máscara para un héroe" y recibió el apoyo del Institut für die Wissenschaften vom Menschen en Viena dentro del programa Documenting Ukraine del Instituto. El siguiente propietario de la máscara para los ojos fue un soldado ucraniano, un combatiente del regimiento Azov , con el indicativo de llamada Krishna, que fue herido en Mariupol . [46] [47]
En 2012, la máscara de gas steampunk de Bob Basset fue plagiada por la empresa Design Toscano , que puso su versión a la venta en eBay como un producto de diseño original. Más tarde, Design Toscano se disculpó, culpando a un diseñador que robó la idea. Finalmente, Bob Basset recibió regalías por el diseño. [48]
A pesar de que las máscaras y los artículos de Bob Basset se utilizan a menudo en diversas industrias, el propio Petrov percibe su trabajo y sus artículos como arte, más que como accesorios de moda. [23] [19] [49]
En 2016, Vogue International incluyó a Bob Basset como uno de los nueve diseñadores ucranianos revolucionarios. [50] [11] [5] [13] El arte del estudio fue publicado en las revistas Vogue International , The New York Times Fashion Magazine , WAD , Vice UK , Bizarre , [16] [11] METCHA , [15] L'Uomo Vogue , [51] INSIDE Artzine , Trendson y otras. [5]
William Gibson , a quien se le atribuye el mérito de ser el fundador del estilo steampunk , declaró que los productos de Bob Basset eran "casi el único modelo existente del género". [13] [23] [12] [11] Después de recibir el respaldo de Gibson, la gente comenzó a referirse a Bob Basset como el "gurú del steampunk contemporáneo". [5]
El estudio organizó una vez una exposición privada para el cineasta y artista David Lynch cuando visitó Kiev, Ucrania . [14] Lynch apreció mucho la exposición. [11] [52] [7]
Otro cliente de Bob Basset es Cory Doctorow , autor de post- ciberpunk y ciencia ficción y coeditor del blog Boing Boing . [17] [12] Varias piezas de Bob Basset son propiedad de Garick Karogodskiy, un hombre de negocios, escritor y bloguero de Kiev, y Evgeny Chichvarkin , un hombre de negocios y emprendedor ruso. [14]
Las máscaras de Bob Basset suelen adquirirse para colecciones privadas internacionales y ucranianas. En 2017, la colección ucraniana más grande de Bob Basset, que contenía 22 máscaras, pertenecía al restaurador de Kiev, Dmitry Borisov. [29] [16]
Varias máscaras pertenecen a una colección internacional de Richard Neufeld (coordinador del programa de diseño y artes visuales en el Canadian Cambrian College ), y en 2018 fueron proporcionadas por el propietario para la exposición Curious Couture: Fab Fashions & Personal Collections en Sudbury, Canadá . [53] [54]
En 2013, las máscaras de Bob Basset se presentaron en el desfile de la Semana de la Moda de Berlín en colaboración con la marca ucraniana sasha.kanevski. [5]
En 2014, Bob Basset presentó una nueva colección de máscaras y accesorios llamada "Mashrabiya" durante la Semana de la Moda de Ucrania. El elemento principal de la colección fue un patrón de la arquitectura árabe tradicional . Además de las máscaras, la colección incluía accesorios de cuero como bolsos, carteras, pulseras y fundas para iPad. [28] [5]
Al año siguiente, en la Semana de la Moda de Ucrania de 2015, se presentó una nueva colección de mascarillas de Bob Basset llamada "ΣΑΛΩΜΗΣ". La colección constaba de cinco artículos que podían usarse como mascarillas y bolsos. [4] [5]
En 2015-2016, Bob Basset creó colecciones irónicas de máscaras para huevos. Una colección de 2015, llamada "Survivors" (Supervivientes), retrataba huevos que sobrevivieron a la Pascua con versiones en miniatura de máscaras creadas en años anteriores. La colección de máscaras de huevo de 2016, llamada "Calvario" (o Gólgota), consistía en versiones en miniatura de otras máscaras de Bob Basset significativas para el creador y retrataba a los participantes de una " crucifixión evangélica ". En 2019, cuando el huevo de récord mundial se hizo popular en todo el mundo, la exposición de huevos de Bob Basset adquirió un nuevo significado. [5] [14] [7] [8]
En 2017, las máscaras de Bob Basset se exhibieron en la colección de la marca de ropa italiana Balossa en el desfile de moda de la Semana de la Moda de Lviv. [13] [18] [29]
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En 2019, Bob Basset presentó su nueva colección “Turnskin”. [55]
Bob Basset creó una vez una máscara para un perro bull terrier, pero luego abandonó la idea, considerándola un abuso animal. Más tarde, la idea se reimaginó en un perro steampunk de cuero, que fue un artículo popular en muchas exposiciones. Serhii Petrov lo apreciaba como una obra de arte y como un recuerdo, ya que estaba basado en un perro de la vida real, que la familia de Serhii rescató de la calle. [56] [14] [57]
En 2016, Bob Basset creó una máscara de motociclista para un proyecto de motocicleta de récord de velocidad de Iron Custom Motocycles llamado Inspirium. [24]
Durante la revolución ucraniana de 2013-2014 , Serhii Petrov participó en varias protestas proucranianas en Járkov . [9] [19] Estos acontecimientos influyeron tanto en su política como en su arte. [9] [12] [15] "Antes de 2014 no le daba ninguna importancia a mis orígenes: nada, en mi arte, hablaba de Ucrania. En ese momento solo quería ser un artista del mundo. Después de ese año, ser ucraniano adquirió un peso completamente diferente. Mi identidad nacional ha comenzado a hacerse sentir cada vez más, incluso si lo que hago sigue teniendo un carácter global", dice Petrov. [58] A finales de 2013, Bob Basset presentó la Máscara de Maidán, que parece un bastón aplastando la cara de su portador. [59] [5] La foto de la máscara fue publicada en la revista Dazed . [60]
La máscara de Maidán se convirtió en un símbolo de la represión política en Ucrania. Estaba dedicada a los representantes de los medios de comunicación que trabajaban en zonas de guerra y sufrieron heridas allí. En 2014, la máscara fue subastada en eBay y el estudio donó todas las ganancias a Hromadske.TV , que, en opinión de Petrov, era uno de los últimos representantes del periodismo independiente ucraniano. [59] [5] [60] Durante la revolución ucraniana y el comienzo del movimiento Made in Ukraine, Bob Basset recibió otro impulso de reconocimiento en su país natal. [50] [61]
En 2016, Bob Basset se asoció por primera vez con otro artista ucraniano: Gamlet Zinkivskyi. El proyecto fue un video llamado "Secret Room" que se presentó en el festival Addiction a L'oeuvre en París. [62] [63] [64] [52]
Durante la pandemia de COVID-19 de 2020 , Bob Basset creó un diseño para una nueva mascarilla que podría usarse como reemplazo temporal o además de las mascarillas de protección contra el virus . El diseño de la mascarilla es simple y su fabricación requiere solo cinco minutos, una hoja de papel A4, varias bandas elásticas de escritorio y tijeras. Serhii Petrov dijo que su mascarilla podría ser útil para prevenir la propagación del virus a través de gotitas en el aire si una persona enferma la usara, pero enfatizó que no protegía directamente a las personas del virus. [65] [20] [66]
En 2013, [21] Sid Wilson de la banda Slipknot le pidió al estudio que le hiciera una máscara para sus presentaciones en vivo. A partir de 2020, Bob Basset ha hecho siete máscaras personalizadas para que el turntablista de Slipknot las use en videos musicales y durante presentaciones en vivo. [14] [23] Todas las máscaras de Sid Wilson son únicas; al crear "versiones para fanáticos", Serhii Petrov hizo cambios intencionales, discutidos con los clientes antes de la compra. [19] En 2022, Bob Basset continuó su colaboración con Slipknot y creó una nueva máscara para Sid Wilson de Slipknot. La máscara fue diseñada especialmente para el lanzamiento del sencillo The Dying Song, que se incluirá en el nuevo álbum The End, So Far . [67] Con un nuevo look, Wilson se robó el show con su aparición en el video musical de "The Dying Song (Time to Sing)", admite Revolver. [68] Según Serhiy Petrov, Sid Wilson ahora tiene alrededor de 15 máscaras de Bob Basset en su colección, pero solo 7 de ellas las ordenó directamente al estudio de arte: compró todas las demás en el mercado secundario.
En 2013, una máscara de Bob Basset apareció en el vídeo musical de la canción "Rock'N'Roll" de Avril Lavigne . [14] [6]
Zac Baird , teclista de la banda de rock Korn , usó máscaras de Bob Basset durante sus presentaciones. [17] [23] Una máscara en forma de cabeza de caballo fue creada en 2010 para él. [5] En 2013, una máscara de Bob Basset apareció en la película de Metallica Metallica: Through the Never . [23] [69] [5] Las máscaras del estudio también fueron utilizadas en videos musicales de las bandas Otep [7] y Tantric [13] .
En 2016, las máscaras de Bob Basset se utilizaron para un proyecto fotográfico realizado por el fotógrafo Dmitry Komissarenko en la revista Design Scene . Las máscaras fueron usadas por el dúo Beissoul & Einius. [11]
En 2018, las máscaras de Bob Basset se convirtieron en el accesorio clave en el nuevo video musical del dúo para la canción "Rooftops". [11] [56] [70]
En 2020, las máscaras de Bob Basset "Steam Vibes" y "Loudspeaker Master" se usaron en un video musical de la canción "Flames" del cantante pop británico Zayn con los músicos británicos Jungleboi y el DJ holandés R3hab . [71] [72]
La banda de rock sueca Ghost encargó a Bob Basset ocho máscaras para su gira mundial Imperatour 2022. Los productos en forma de máscaras de gas están hechos de cuero, latón y cuernos (se fabricaron con cuernos de vaca reales) en un estilo cercano al steampunk. Por primera vez, el estudio hizo copias de un producto, dice Serhii Petrov, porque Ghost necesitaba ocho máscaras hechas a medida. [73] Bob Basset también hizo alas de dragón de dos metros para el solista de la banda. [74]
Los artículos de estudio de Bob Basset se utilizan a menudo en el mundo cinematográfico. Las máscaras se utilizaron en una promoción del programa de televisión estadounidense The Last Ship ; [14] [75] La actriz de Hollywood Elizabeth Banks utilizó una máscara de la colección "Mashrabiya" en su sesión de fotos para la revista Flaunt en 2014; [76] [49] y se hizo una máscara para el personaje principal de una película de Nueva Zelanda, Los enanos de Demrel . [23]
En 2009, Carl Erik Rinsch utilizó máscaras de Bob Basset en un cortometraje llamado The Gift , un proyecto de Parallel Lines producido por la productora Ridley Scott Associates (RSA Films). [26] [16] [17] [5] [23] Las máscaras de Bob Basset también se utilizaron en producciones de Michael Bay . [4]
El arte de Bob Basset se ha presentado en toda Europa, en los EE. UU. y en el Reino Unido [77] [21] Petrov visitó y expuso en París, Nueva York, Londres, Milán, Lima (Perú), Seúl, Tokio, Pekín, Hong Kong, Kiev, Járkov, Donetsk y muchas otras ciudades. [13] [7] [12] [29]
Como la mayoría de las piezas de Bob Basset han sido adquiridas por coleccionistas internacionales, no fue fácil organizar una exposición en Ucrania, [78] pero en 2017, Bob Basset organizó una vista previa de la primera exposición retrospectiva del estudio, Entity , en la galería parfum büro en Kiev, Ucrania. [5] [79] Más tarde, ese mismo año, la exposición se exhibió en la galería Bereznitsky Aesthetics en Kiev. [29] Muchos de los artículos exhibidos fueron prestados para su exhibición de colecciones privadas en París, Nueva York, Tokio, Milán, Seúl y Londres. [80]
También en 2017, Bob Basset se exhibió por primera vez en la ciudad natal del estudio, Kharkiv, Ucrania . La exposición especial, Art&Fashion: New Dimension , se llevó a cabo en el Centro Yermilov durante la Noche de los Museos , un proyecto internacional en el que participaron más de 1000 instituciones de todo el mundo. La exposición de Bob Basset fue considerada uno de los eventos principales de todo el proyecto de la Noche de los Museos y estuvo abierta al público solo durante una noche. [29] [78]
En la exposición, Bob Basset presentó nuevos artículos (calaveras artísticas) realizados en colaboración con los artistas ucranianos Gamlet Zinkivskyi y Alina Zamanova, así como diferentes máscaras de la colección ΣΑΛΩΜΗΣ, Cyber Dog, minimomias y otros objetos. [29] Durante el evento, Bob Basset y Gamlet Zinkivskyi anunciaron su futura exposición conjunta Objects . [62] [52]
En 2018, el artista peruano Conrad Florez invitó a Bob Basset y Gamlet Zinkivskyi a llevar su arte a una exposición en Lima, Perú . [64] [62] [52] Los artistas ucranianos participaron en la exposición Negro en el Centro de Arte Monumental Callao junto a Conrad Florez y otra artista, Andrea Barreda. [64] [77] [12] Bob Basset presentó seis máscaras en Lima. Más tarde, un galerista local compró piezas de Bob Basset y Zinkivskyi. [21] [77] [64]
Bob Basset regaló dos máscaras a Conrad Florez, quien las pintó en su estilo. Estas máscaras, que Petrov llamó "un ejemplo único del arte ucraniano-peruano", también se exhibieron en la exposición de Lima. [64] [52] Los artistas ucranianos participaron en un proyecto fotográfico en las calles de Lima llamado Carnavale . [64] [77]
En 2018, la primera exposición conjunta de Bob Basset y Gamlet Zinkivskyi, Objects , tuvo lugar en el Centro Yermilov en la ciudad natal de los artistas, Kharkiv, Ucrania. [64] [62] [21] [56] [7] Más de 2000 personas visitaron la exposición durante el primer fin de semana, y más de 15 000 personas la visitaron durante toda la exposición [57] [52], lo que la convirtió en la exposición más visitada en la historia del centro de arte en ese momento. [49]
La exposición fue creada en el estilo "ready-made" que tiene como objetivo "traer el objeto del espacio no artístico al artístico y cambiar la percepción del mismo". [56] [62] Bob Basset presentó diecinueve máscaras de cuero y un perro steampunk. Se mostró su video "Secret Room". [57] [52] Los visitantes podían "probarse" algunas de las máscaras de Bob Basset a través de una construcción única de espejos con agujeros grabados con amalgama que permitía a las personas que los miraban ver sus cuerpos y máscaras de Bob Basset en lugar de sus caras [57] [21] - la primera vez que Petrov mostró sus máscaras de esta manera. [56] Otra área de exposición permitía a las personas disparar un objeto de arte desde un rifle como parte de un experimento social. Una máscara de Bob Basset y dos de los retratos gráficos de Zinkivskyi fueron los objetivos. [57] [21] Más tarde, el mismo año, Bob Basset y Zinkivskyi presentaron la exposición en la galería Art Jump, en Poltava, Ucrania . [7] [63]
En 2019, una parte de la exposición Objects y la instalación de Bob Basset "Calvario" ("Gólgota") se exhibieron en la Semana de la Moda de Ucrania. Esta fue la primera vez que los artistas participaron en la UFW como parte de un proyecto conjunto y la primera vez que Bob Basset presentó la instalación "Calvario" en público. [7] [8] [49]
Este artículo está basado en el texto donado por el Instituto Wenard bajo licencia CC-BY-4.0.
