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Scott Routenberg

Scott Routenberg (nacido en 1978) es un compositor, pianista de jazz , arreglista y orquestador estadounidense . [1] Actualmente es profesor asociado de piano de jazz en la Universidad Ball State en Muncie, Indiana , [2] ha publicado composiciones de larga duración para conjuntos de jazz y varios álbumes de estudio. Sus lanzamientos de 2003, 2006 y 2020 "exploran híbridos electroacústicos con influencia del jazz". [2] Ha ganado varios concursos de composición de canciones, incluido el concurso de composición de canciones John Lennon Song of the Year en 2004 por su canción "Bandwidth", [1] que también ganó el Gran Premio de la JLSC en la categoría de jazz. [3]

Conjuntos como la Metropole Orkest y directores como Vince Mendoza han encargado piezas a Routenberg, [2] y ha actuado en escenarios internacionales como el Festival de Jazz de Montreaux y el Festival de Jazz del Mar del Norte . [1] El violinista de jazz Christian Howes afirmó : "Scott Routenberg es un músico poco común con la experiencia para tocar el piano de jazz moderno al más alto nivel y la disciplina para escribir piezas sinfónicas elegantes y de larga duración". [4]

Vida temprana, educación

Routenberg nació en Atlanta, Georgia en 1978. [5] Criado por sus padres en Atlanta, tiene cierta ascendencia del oeste de Ucrania . [6] Routenberg comenzó a aprender piano de jazz a los quince años después de ser inspirado por su tío, un vocalista y pianista. [1] Entre los primeros profesores de piano de jazz de Routenberg estuvo el pianista de bossa nova y director de banda brasileño Manfredo Fest . [7] Routenberg asistió a la Universidad de Carolina del Norte en Chapel Hill a partir de 1997, graduándose en 2001 con una licenciatura en música y comunicaciones. [1]

Obtuvo tres títulos de posgrado entre 2001 y 2008 en la Frost School of Music de la Universidad de Miami . Primero trabajó en su maestría en interpretación de piano de jazz entre 2001 y 2003 en el estudio de Vince Maggio (un estudiante del pianista Oscar Peterson ). Luego, Routenberg obtuvo una Maestría en Música en escritura y producción de medios en 2005 y un Doctorado en Artes Musicales en composición de jazz en 2008. [1] Sus profesores de piano de jazz han incluido a Ted Howe, Dr. Scott Warner, Chip Crawford y Vince Maggio, entre otros. [1] En Miami estudió composición y arreglos con Gary Lindsay y Ron Miller. Lindsay fue su asesor de doctorado, [8] mientras que Routenberg ha citado los conceptos de jazz modal de Miller como una influencia en su propia composición de canciones. Miller también ha enseñado al guitarrista Pat Metheny , entre otros. [9]

Su ensayo doctoral se tituló Americana Suite: A Composition for Full Orchestra, Big Band, and Jazz Chamber Ensembles Inspired by American Master Paintings , y fue publicado por ProQuest Learning Company. [1] También ha escrito material para INform Magazine , publicada por la Indiana Music Educators Association. [1]

Carrera musical

2000-06: Álbumes en solitario

Cambiaformas (2000)

En 2000, Routenberg lanzó su primer álbum en solitario, Shapeshifter, de temática jazzística . El álbum estaba "dedicado al gran pianista brasileño Manfredo Fest, mentor y amigo, quien desinteresadamente me enseñó el arte eterno del piano jazzístico". [10]

Mucha pulpa (2003)

Su segundo álbum en solitario, Lots of Pulp , fue lanzado de forma independiente en 2003. [1] Los géneros incluyen jazz, clásico y electrónica, [5] y todas las pistas fueron escritas, arregladas, producidas, mezcladas y masterizadas por Routenberg, con coautores en algunas pistas. Con respecto a los instrumentos, Routenberg contribuyó con el muestreo de sonido encontrado, la caja de ritmos, la percusión vocal, los teclados, Fender Rhodes y el piano, con artistas invitados como Billy Contreras en violín y Patrick Lopez en trompeta. [10] Según The Island Packet en 2004, en Lots of Pulp Routenberg "utiliza cientos de efectos que acentúan sus canciones originales, como el sonido líquido del jugo de naranja que se vierte en un vaso". [5]

"Ancho de banda" y Jazztronicus (2006)

En 2004 ganó el concurso de composición John Lennon Songwriting Contest Maxell Song of the Year por su canción "Bandwidth", [1] que tenía una parte de batería programada híbrida con big band y electrónica. Fue la primera vez que el premio se entregó a un compositor de jazz. La canción también ganó el Gran Premio de la JLSC en la categoría de jazz. [3] En el verano de ese año fue Composer Scholar en el Henry Mancini Institute de Los Ángeles, [2] estudiando con los compositores Vince Mendoza y Jack Smalley .

"Bandwidth" fue lanzado como sencillo por EMI Records en 2005, y luego incluido en el álbum completo de Routenberg, Jazztronicus . [1] Jazztronicus fue lanzado en 2006, y la mayoría de las pistas fueron escritas y arregladas por Routenberg. Todas las pistas fueron publicadas por Denmaster Music, excepto "Bandwidth", que ya había sido publicada por EMI April Music. Routenberg manejó los teclados y la programación, con Billy Contreras nuevamente en el violín y Sofia Kraevska en la voz y coescribiendo varias canciones. [10] Abarcando los géneros del jazz y la electrónica, se lanzó una versión digital en 2010.

2000-07: Primeros premios

Desde que lanzó su primer álbum en solitario en 2000, ha ganado o ha sido nominado para varios premios; por ejemplo, ganó los premios ASCAP Young Jazz Composer Awards en 2002, 2003 y 2006. [1] En 2003 ganó el primer lugar en interpretación instrumental en piano para la Beca de la Hilton Head Jazz Society, [5] y al año siguiente ganó el Programa de Becas de la Fundación ASCAP por su canción "Through Your Eyes". [11] En 2006 ganó en los Downbeat Student Music Awards por "The Dove", [1] y en el Concurso Internacional de Piano de Jazz Thelonious Monk de 2006 fue uno de los 18 mejores pianistas. [1] Después de haber participado en el Taller de composición de bandas sonoras para televisión y cine con Richard Bellis en 2007, recibió la Beca David Rose de la Fundación ASCAP . [12] También en 2007 fue el ganador de composición en el Concurso de Conciertos de la Universidad de Miami por su Concierto para violín de jazz y orquesta . [13]

2000-22: Composición e interpretación

Fue el quinto compositor comisionado como parte de la serie First Music [14] por la Sinfónica Juvenil de Nueva York , y su composición New York Night se estrenó en 2007 en el Lincoln Center de la ciudad de Nueva York. [14] New York Night es un solo movimiento de una composición extendida titulada Americana Suite . [14]

Sus arreglos orquestales de pop han sido encargados por la Orquesta Sinfónica de Muncie y Michael Krajewski de la Orquesta Sinfónica de Atlanta , entre otros directores y conjuntos. [1] Sus arreglos de jazz han sido encargados e interpretados por el compositor Vince Mendoza , durante el mandato de Mendoza como director principal de la Metropole Orkest . [2] Otros comisionados incluyen al pianista Howard Levy de Béla Fleck and the Flecktones [10] y al pianista de jazz de Singapur y líder de big band Jeremy Monteiro , [15] entre otros. Desde 2011, Routenberg ha sido arreglista de la Metropole Orkest en los Países Bajos. Sus arreglos orquestales de pop han sido interpretados por orquestas sinfónicas estadounidenses, incluidas las de Atlanta, Houston , Baltimore , Indianápolis, Phoenix , Orlando y Nápoles. Los estrenos mundiales incluyen Ucrania, los Países Bajos, [1] y China, y su música se ha estrenado en el Carnegie Hall , [16] el Lincoln Center , [14] el Concertgebouw de Ámsterdam y el Fox Newman Scoring Stage de Los Ángeles . [1]

Una de sus obras orquestales más populares es su Concierto para violín de jazz y orquesta . El 21 de junio de 2014, el violinista de jazz estadounidense Christian Howes lo estrenó en Lviv (Ucrania) por invitación de la Embajada de los Estados Unidos en Kiev como parte de una "misión de diplomacia cultural". El agregado cultural de la Embajada de los Estados Unidos, Andrew Paul, dijo en el concierto que "la pieza es innovadora con el uso de solos de violín improvisados". [6]

En 2016, Routenberg fue elegido como destinatario del segundo Premio Anual de Encargo de la Fundación ASCAP /Orquesta Sinfónica de Jazz, que honra el legado de George Duke . [17]

Como pianista de jazz, Routenberg ha actuado en escenarios internacionales como el Festival de Jazz de Montreaux , Jazz à Vienne y el Festival de Jazz del Mar del Norte , [1] y ha actuado con músicos como Howard Levy y Billy Contreras . [1] A menudo actúa en vivo con una formación rotativa de músicos.

Trío de Scott Routenberg

Routenberg ha lanzado dos álbumes de trío de piano de jazz en Summit Records con el bajista Nick Tucker y el baterista Cassius Goens III: Every End is a Beginning (2017) [18] y Supermoon (2018). [19]

Routenberg es profesor asociado de piano de jazz en la Escuela de Música de la Universidad Ball State en Muncie, Indiana, donde imparte una variedad de clases de interpretación, teoría e historia. [1] [20]

Estilo

Se sabe que Routenberg utiliza géneros como el jazz , la música clásica , la electrónica y el big band , entre otros. Sus álbumes de 2003, 2006 y 2020 "exploran híbridos electroacústicos con influencia del jazz". [2]

Ha declarado que las influencias en su trabajo en el piano de jazz incluyen a Oscar Peterson , Bill Evans , Chick Corea , Herbie Hancock y Benny Green . [1] El colaborador de Routenberg y violinista de jazz Christian Howes afirmó : "Scott Routenberg es un músico poco común con la experiencia para tocar el piano de jazz moderno al más alto nivel y la disciplina para escribir piezas sinfónicas elegantes y de larga duración". [4]

Vida personal

Routenberg vive actualmente en Muncie, Indiana . Está casado con Sofia Kraevska. Es oriunda de Lviv, Ucrania . [6] Kraevska también obtuvo su doctorado en composición en la Universidad de Miami y también es pianista y compositora. [21]

Discografía

Álbumes

Individual

Composiciones

Premios y nominaciones

Lectura adicional

Véase también

Referencias

  1. ^ abcdefghijklmnopqrstu en "Biografía". ScottRoutenberg.com . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  2. ^ abcdef "Scott Routenberg". Universidad Estatal de Ball . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  3. ^ ab "La canción Maxwell del año del concurso de composición de canciones John Lennon se la lleva por primera vez Jazz Songwriter" (PDF) . Concurso de composición de canciones John Lennon. 21 de julio de 2005. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  4. ^ ab "El concierto para violín de jazz desafía al solista y a la orquesta, mezclando música americana e impresionismo". Christian Howes. 1 de mayo de 2014. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  5. ^ abcdef "Los ganadores de becas participarán en un concierto de jazz". The Island Packet . 2 de enero de 2004. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  6. ^ abc "El violinista de jazz Christian Howes y el director Douglas Droste representan a Estados Unidos en Ucrania con una misión de diplomacia de jazz y orquesta". Market Wired. 4 de julio de 2014. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  7. ^ "El concurso de composición de canciones de John Lennon 'Canción Maxell del año' se lo lleva por primera vez un compositor de jazz". Rock and Roll Report. 2005. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  8. ^ "Gary M. Lindsay | Perfiles | Frost | Universidad de Miami". miami.edu . Consultado el 30 de julio de 2014 .
  9. ^ "Modal Jazz Comp & Harmony: Ron Miller: Amazon.com: Libros". Amazon . Archivado desde el original el 2013-06-28 . Consultado el 2014-07-30 .
  10. ^ abcde "Discografía". ScottRoutenberg.com . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  11. ^ ab "Becas para compositores de canciones de Heineken 2005". Programa de becas de R&B de la Heineken Music Initiative/ASCAP Foundation. 2005. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  12. ^ "Taller de composición de bandas sonoras para cine y televisión de la ASCAP 2007 con Richard Bellis". ASCAP . 1 de septiembre de 2007 . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  13. ^ ab "Una nueva era en la Escuela de Música Frost" (PDF) . Partitura . Escuela de Música Frost de la Universidad de Miami . 2008 . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  14. ^ abcdef Routenberg, Scott. "Scott Routenberg". Orquesta Sinfónica Juvenil de Nueva York . Consultado el 25 de julio de 2014 .
  15. ^ "Video: Jeremy Monteiro Big Band - We Three Kings - feat Greg Lyons - Soprano Sax & Tamagoh - Drums". YouTube : Jeremy Monteiro. 3 de febrero de 2010. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  16. ^ "Serie Ensemble Spotlight / Patton, Gatchalian, Kim, Ngo / Anderson, Glière, Beethoven, et al". InstantEncore. 23 de marzo de 2008. Consultado el 25 de julio de 2014 .
  17. ^ ab "Se ha seleccionado al ganador del premio de la Fundación ASCAP/SJO". sjomusic.org. 2016. Consultado el 21 de julio de 2017 .
  18. ^ [1] Cada final es un comienzo, Summit Records, consultado el 14 de febrero de 2019.
  19. ^ [2] Supermoon, Summit Records, consultado el 14 de febrero de 2019.
  20. ^ [3] Ball State University, Facultad de Jazz, Scott Routenberg, consultado el 14 de febrero de 2019.
  21. ^ "Biografía". SofiaKraevska.com . Consultado el 25 de julio de 2014 .

Enlaces externos