Henri-Pierre Sauguet-Poupard (18 de mayo de 1901 - 22 de junio de 1989) fue un compositor francés .
Nacido en Burdeos , adoptó el apellido de soltera de su madre como parte de su seudónimo profesional. Su producción incluye óperas, ballets, cuatro sinfonías (1945, 1949, 1955, 1971), conciertos, música de cámara y coral y numerosas canciones, además de música de cine. Aunque experimentó con la música concreta y la tonalidad expandida, se mantuvo opuesto a sistemas particulares y su música evolucionó poco: desarrolló ideas tonales o modales en curvas suaves, produciendo un arte de claridad, simplicidad y moderación.
Sauguet empezó a aprender a tocar el piano en casa cuando tenía cinco años. Posteriormente fue enseñado por el organista de la iglesia de Sainte-Eulalie de Bordeaux. Tras la movilización de su padre en 1914, se le pidió que se ganara la vida desde muy joven. Finalmente empleado por la Prefectura de Montauban en 1919-1920, entabló amistad con Joseph Canteloube , un antiguo alumno de Vincent d'Indy . Juntos recopilaron y armonizaron canciones tradicionales bajo el título Chants d'Auvergne (Canciones de Auvernia). Durante este período también continuó su educación musical con organistas locales y él mismo se desempeñó como organista en la pequeña iglesia de St-Vincent de Floirac en las afueras de la ciudad (1916-22). La música sacra, y especialmente los arreglos para órgano , lo influenciarían durante el resto de su vida. Se pueden citar las piezas que escribió posteriormente para órgano y diversas combinaciones de instrumentos: Oraisons , con cuatro saxofones (1976); Ne moriatur in aeternum , con trompeta (1979); Sonata de Iglesia , con quinteto de cuerdas (1985). [1]
Cuando Henri Collet apodó a un grupo de compositores radicados en París Les Six , Sauguet comenzó a escribirle a uno de sus miembros, Darius Milhaud . También empezó a referirse a sí mismo y a dos amigos de Burdeos, Louis Emié y Jean-Marcel Lizotte (otro compositor y poeta-músico), como "Les Trois". Su primer concierto tuvo lugar el 12 de diciembre de 1920. Incluyó interpretaciones de obras de 'Les Six' ( Georges Auric , Louis Durey , Arthur Honegger , Germaine Tailleferre , Darius Milhaud y Francis Poulenc ), junto con " Erik Satie et la jeune musique française". ". Entre las composiciones de los tres exponentes locales de "la joven música francesa" se encontraban Danse nègre a cuatro manos de Sauguet y su Pastorale pour piano .
La correspondencia de Sauguet con Milhaud llevó al compositor a pedir ver algunas de sus obras. Escribió una suite para piano llamada Trois Françaises (Tres francesas) que impresionó tanto a Milhaud que animó al joven a mudarse a París . Al llegar en octubre de 1921, encontró trabajo como secretario en el Museo Guimet . Durante unos seis años estudió composición con Charles Koechlin , a quien atribuye haberle ayudado a comprender la música dentro de su propio contexto y a encontrar su propia voz. [2]
En 1923, junto con otros tres admiradores de la música de Satie (Henri Clicquot-Pleyell, Roger Désormière , Maxime Jacob ), Sauguet formó la 'Escuela de Arcueil', que lleva el nombre de la ubicación de la casa de Satie. Con su apoyo, dieron su primer concierto el 25 de octubre de 1923 en el Théâtre des Champs-Elysées . En 1924, Erik Satie presentó a Sauguet a Serge Diaghilev , el extravagante empresario de los Ballets Rusos , y ese año escribió su primer ballet, Les Roses (Las Rosas). En 1927 la compañía de Diaghilev produjo el ballet La Chatte (El gato) con música de Sauguet, que se estrenó en Montecarlo el 30 de abril. La historia trata sobre un joven que se enamora de un gato, el cual asume forma humana mediante la intervención. de Afrodita . Mientras hacen el amor, la mujer gato ve un ratón y no puede resistirse a perseguirlo, tras lo cual vuelve a transformarse en gato. La obra fue coreografiada por el joven George Balanchine . [3]
Sauguet obtuvo su mayor popularidad con sus ballets, de los cuales escribió más de veinte. El mejor de ellos, y el trabajo por el que es más conocido fuera de Francia, fue Les Forains (1945), sobre una compañía de circo ambulante talentosa, un poco andrajosa, pero en última instancia esperanzada. [4] También escribió numerosas obras para radio, televisión, teatro y cine, y una gran cantidad de obras de cámara y otras obras instrumentales, incluidos solos para armónica y sierra musical, pero su talento particular era la música vocal. Trabajó diez años en La chartreuse de Parme ( La cartuja de Parma , 1936) -basada en la novela de Stendhal- , ópera que tuvo fama en Francia de ser su obra más importante. Sin embargo, a nivel internacional se consideró que carecía de emoción y dramatismo. [5] Otras obras operísticas incluyen La Contrebasse (1930), La Gageure Imprévue (1942), Les Caprices de Marianne (1954) [6] y Boule de Suif (1978).
El período de guerra supuso un cambio en la obra de Sauguet, que hasta entonces se había caracterizado por su buen humor. Usó su reputación durante este tiempo para ayudar a sus amigos judíos, pero perdió al más antiguo entre ellos, Max Jacob , que murió en el campo de internamiento de Drancy . Al final de la guerra completó su Sinfonía nº 1, conocida como Expiatoire (Expiatoria), en homenaje a las víctimas inocentes de la guerra. A esta le siguió su segunda sinfonía, conocida como La alegórica o Las estaciones , en 1949. Su tercera sinfonía se conoce como INR y la cuarta, una meditación sobre la vejez escrita cuando se acercaba a los setenta años, como Du Troisième Age ( La Tercera edad ). [7] En 1945 contribuyó con música incidental al estreno de La Folle de Chaillot, de Jean Giraudoux. [8]
Sauguet trabajó como crítico musical durante las décadas de 1930 y 1940. Fundó la Unión de Compositores, dedicando también su tiempo a Una Voce , una organización que trabaja para preservar el latín y el canto tradicional en la liturgia católica romana.
En 1956, Sauguet fue nombrado Oficial de la Legión de Honor y sucedió a su amigo Milhaud en la Academia Francesa en 1976.
La asociación personal de Sauguet con un escenógrafo y decorador de teatro francés, Jacques Dupont, duró hasta la muerte de este último en 1978. [9]
Cuando Sauguet murió en París en 1989, fue enterrado en el cementerio de Montmartre en la misma tumba que Dupont y junto a la de André Jolivet en la Sección 27, cerca de la tumba de Héctor Berlioz .
La autobiografía de Sauguet Musique, ma vie (Música, mi vida) se publicó póstumamente en 1990.
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