Saint Etienne ( / s eɪ n ɛ t i ˈ ɛ n / SEIN eh- TEE -en [1] ) es una banda inglesa del Gran Londres , formada en 1990. La banda está formada por Sarah Cracknell , Bob Stanley y Pete Wiggs . Comúnmente asociada con la escena indie dance de los años 1990, su música mezcla la cultura de club con el pop de los años 1960 y otras influencias dispares. [2] [3]
Su álbum debut, Foxbase Alpha , fue lanzado con gran éxito de crítica en 1991, con sus éxitos más duraderos " Only Love Can Break Your Heart " y " Nothing Can Stop Us ". Fue seguido por So Tough (1993), con el sencillo número doce " You're in a Bad Way ", y el experimento techno folk de Tiger Bay (1994); ambos álbumes alcanzaron el top-ten. Su período inicial fue completado por la compilación certificada de oro Too Young to Die: Singles 1990-1995 , produciendo el sencillo más alto de las listas de la banda, " He's on the Phone " con Étienne Daho .
La banda abrazó el indie pop en Good Humor (1998), con su primer sencillo " Sylvie " alcanzando el puesto número doce. Para el nuevo milenio, Saint Etienne había pivotado hacia la música ambiental en Sound of Water (2000), mientras que Finisterre (2002) y Tales From Turnpike House (2005) destilaron estas desviaciones estilísticas y un retorno a sus primeras influencias. La década de 2010, con Words and Music (2012) y Home Counties (2017), vio una actualización contemporánea de su sonido. La banda incorporó samples por primera vez en casi dos décadas en I've Been Trying to Tell You (2021), que se convirtió en su álbum con mejor clasificación desde 1994 en el puesto número catorce.
El nombre de la banda proviene del club de fútbol francés AS Saint-Étienne . [4]
Bob Stanley y Pete Wiggs eran amigos de la infancia y ex periodistas musicales , que alguna vez tuvieron un fanzine llamado Caff que se había convertido en un sello discográfico en 1989. [5] [6] Originalmente planearon que Saint Etienne utilizaría una variedad de cantantes principales diferentes, y su álbum debut de 1991, Foxbase Alpha , influenciado por fuentes como la cultura de club , el pop de los años 60, [ 7] y Dazzle Ships de Orchestral Manoeuvres in the Dark [8] , presenta a varias vocalistas, incluidas Moira Lambert y Donna Savage. Sin embargo, después de trabajar con Sarah Cracknell en " Nothing Can Stop Us ", decidieron convertirla en la vocalista permanente, y Cracknell ha escrito o coescrito muchas de las canciones de la banda. [4]
Saint Etienne se asoció con el género " indie dance " a principios de la década de 1990. [4] Su enfoque típico era combinar elementos sonoros (como samples y sonidos sintetizados digitalmente) del dance-pop que surgió a raíz del llamado Segundo Verano del Amor con un énfasis en la composición de canciones que incluía temas románticos e introspectivos más comúnmente asociados con la música pop y rock británica tradicional. Los primeros trabajos demostraron la influencia del soul de los años 60 , el dub y el rock de los años 70, así como la música de baile de los años 80, lo que les dio una amplia paleta de sonidos y una reputación de eclecticismo . Años más tarde, The Times escribió que "fusionaron hábilmente el ritmo del swing de los años sesenta en Londres con un ritmo de fondo post- acid house ". [9] Sus dos primeros álbumes, Foxbase Alpha y So Tough , presentan sonidos principalmente asociados con la música house , como patrones de batería estándar TR-909 y riffs de piano de Italo house mezclados con sonidos originales, notables por el uso de diálogos encontrados, sampleados del cine realista británico de los años 60. [10]
En 1991, la banda también lanzó dos sencillos, "7 Ways to Love" y "He Is Cola", bajo el nombre de Cola Boy con diferentes cantantes (uno de ellos fue la futura personalidad de la radio Janey Lee Grace , quien grabó y apareció en el video de la primera); su explicación para publicar bajo un seudónimo es que las pistas eran "demasiado cursis para Saint Etienne. Hubiéramos terminado de la noche a la mañana". [11] [12] La banda luego produciría una versión electro-house actualizada de "7 Ways to Love" para la cantante japonesa Nokko para su álbum de 1993 "I Will Catch U" (también conocido como "Call Me Nightlife" para los Estados Unidos, Canadá y Europa), en el que agregó letras a la canción tanto en japonés como en inglés. [13]
A principios de los años 90, el grupo tuvo una amplia cobertura en los semanarios musicales británicos NME y Melody Maker y se ganó una reputación como proveedor de "puro pop" en el período inmediatamente anterior a la explosión del brit-pop. So Tough alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes del Reino Unido . Sus sencillos más populares de este período fueron " You're in a Bad Way " y " Join Our Club " (que alcanzó el puesto número 12 y el número 21 en la lista de sencillos del Reino Unido ). [14]
Tiger Bay (1994) representó un cambio de dirección: todo el álbum estaba inspirado en la música folk , combinada con electrónica moderna. [4] Aunque el álbum alcanzó el puesto número 8 en la lista de álbumes del Reino Unido, los sencillos tuvieron un desempeño decepcionante, con « Pale Movie », « Like a Motorway » y « Hug My Soul » alcanzando los puestos número 28, 47 y 32 en la lista de sencillos del Reino Unido. En una entrevista de 2009, Bob Stanley dijo que en retrospectiva la banda «se adelantó un poco» al lanzar un álbum tan poco comercial, que «definitivamente podría haber tenido un par de canciones más obvias». [15]
En 1995, lanzaron su sencillo más exitoso, " He's on the Phone ", una reinterpretación de "Week-end à Rome" de Étienne Daho que habían creado para un EP colaborativo con Daho titulado Reserection . Alcanzó el puesto número 11 en la lista del Reino Unido.
Stanley ha dicho que en retrospectiva fue "un poco estúpido" que la banda "no lanzara otro sencillo durante dos años y medio". [15] En cambio, lanzaron un álbum recopilatorio, Too Young to Die (1996), [4] contribuyeron con una canción al álbum tributo a Gary Numan Random al año siguiente, y luego regresaron en 1998 con Good Humor , que restó importancia a la influencia de la música de baile contemporánea en su trabajo anterior, reemplazándola con un sonido más tradicional. También en 1998 versionaron " La, la, la " en A Song for Eurotrash , una recopilación de éxitos pasados reimaginados del Festival de la Canción de Eurovisión . [16] (La canción se puede encontrar en Fairfax High ).
En 2000, cambiaron hacia un tipo de electrónica más atmosférica con el lanzamiento de Sound of Water . [17]
Finisterre fue lanzado en 2002. Un DVD de seguimiento del fotógrafo y cineasta Paul Kelly fue lanzado el 4 de julio de 2005.En noviembre de 2004, lanzaron su primera recopilación estadounidense de grandes éxitos , llamada Travel Edition 1990-2005 . El 13 de junio de 2005 vio el lanzamiento del álbum de la banda Tales from Turnpike House . Fue precedido por un sencillo para la canción "Side Streets". Un segundo sencillo, " A Good Thing ", fue lanzado en el Reino Unido el 31 de octubre de 2005. Las primeras ediciones del álbum fueron acompañadas por un CD de muestra de seis pistas para un álbum planeado de canciones infantiles titulado Up the Wooden Hills .
Después de años deambulando por varios sellos discográficos, la banda regresó a su sello original Heavenly para su retrospectiva de carrera de 2009, London Conversations: The Best of Saint Etienne . El álbum contenía dos sencillos, una versión reelaborada de " Burnt Out Car " y una nueva canción, " Method of Modern Love " producida por Richard X. El álbum también contenía como tercera canción "nueva", un remix de Richard X de "This is Tomorrow", que anteriormente solo estaba disponible en vinilo.
En mayo de 2012, tras el lanzamiento en enero del sencillo «Tonight», la banda lanzó su octavo álbum de estudio, Words and Music by Saint Etienne . [18] El noveno álbum de estudio de Saint Etienne, Home Counties , fue lanzado el 2 de junio de 2017. [19]
Su décimo álbum, I've Been Trying to Tell You , fue lanzado el 10 de septiembre de 2021. [20] Según Pete Wiggs, el álbum fue un proyecto de confinamiento para el trío durante la pandemia de COVID-19, antes de lo cual estaban trabajando en un conjunto diferente de pistas. En septiembre de 2021, confirmó que el grupo planeaba revisar el material para un posible lanzamiento en 2022. [21]
El sencillo no incluido en el álbum de 1993, " Who Do You Think You Are ", es una versión de una canción de Candlewick Green. Saint Etienne la grabó a dúo con Debsey Wykes, ex cantante de Dolly Mixture . La canción también fue remezclada por Aphex Twin .
En 1993, la banda colaboró con Kylie Minogue en dos canciones: una versión de "Nothing Can Stop Us" (que en ese momento estaba destinada a ser su primer lanzamiento sencillo para su nuevo sello) y "When Are You Coming Home" (inédita).
La banda también escribió y produjo el sencillo de 1993 " One Goodbye in Ten " para Shara Nelson . Ese mismo año, el EP Xmas 93 contó con la participación de Tim Burgess de The Charlatans en la canción principal " I Was Born on Christmas Day ".
En 1995, la banda co-grabó el EP Reserection con el cantante pop francés Étienne Daho ; más tarde, también trabajaron en su álbum Eden y en el sencillo "Le Premier Jour".
Para la primera recopilación de grandes éxitos de la banda, Too Young to Die – The Singles (1995), el productor de Eurodance Steve Rodway reelaboró la canción "Accident" del EP Reserection , produciendo el sencillo renombrado " He's on the Phone ". El sencillo, co-acreditado a Daho, le dio al cantante exposición adicional al público de habla inglesa.
En 2000, la banda cruzó géneros al trabajar con el productor de trance y DJ Paul van Dyk , lo que resultó en el sencillo " Tell Me Why (The Riddle) ", con la voz de Cracknell.
El álbum Tales from Turnpike House de 2005 cuenta con David Essex como vocalista invitado. Varias canciones del álbum fueron coescritas y coproducidas por el equipo de producción de composiciones de Brian Higgins, Xenomania .
Sarah Cracknell ha colaborado con Marc Almond en su sencillo "I Close My Eyes and Count to Ten" para su álbum Stardom Road .
Además de la colaboración de Richard X en el sencillo "This is Tomorrow"/" Method of Modern Love ", 2009 también vio el lanzamiento limitado de Foxbase Beta , la reelaboración del productor del álbum debut de la banda, Foxbase Alpha . [22]
Home Counties , lanzado en junio de 2017, presenta colaboraciones con la banda londinense Kero Kero Bonito .
El álbum de 1998 The Misadventures of Saint Etienne es la banda sonora de la película independiente The Misadventures of Margaret , protagonizada por Parker Posey . Después de que se completó la banda sonora, los productores de la película optaron por reemplazarla con una banda sonora más "convencional", pero aún se pueden escuchar varias pistas de fondo en la versión final de la película, y Saint Etienne recibió el crédito principal de "música original" en la película. La banda también grabó un dueto de Cracknell y Posey titulado "Secret Love" para la banda sonora, pero debido a enredos legales nunca se ha lanzado. [ cita requerida ]
La banda grabó la canción principal y la música incidental de Maryoku Yummy , un programa de televisión infantil de 2010 que se emitió en Tiny Pop y The Hub .
La banda también ha estado involucrada directamente en la producción cinematográfica, en particular colaborando con el cineasta Paul Kelly en varios cortometrajes que documentan el paisaje y la historia de Londres. El primero de ellos fue Finisterre (2002), ambientado en canciones del álbum del mismo nombre , inspirado en la película de 1967 The London Nobody Knows y la película de 1994 de Patrick Keiller , London . [23] Una serie de películas de tres minutos titulada "Today's Special" (2004) documentó "los cafés que desaparecen de Londres", [23] mientras que What Have You Done Today, Mervyn Day? (2005) analizó el paisaje del Lower Lea Valley , que estaba a punto de transformarse por los Juegos Olímpicos de Londres de 2012. Luego, la banda volvió a visitar el área en 2012 para un corto titulado Seven Summers .
En 2007, la banda produjo This Is Tomorrow en su calidad de artistas residentes en el recientemente remodelado Royal Festival Hall , contando la historia de los primeros 50 años del Hall. This Is Tomorrow se estrenó el 29 de junio de 2007 como parte de la temporada de apertura del Hall con la banda interpretando la banda sonora de la película en vivo. Más recientemente, en 2014, Saint Etienne y Kelly colaboraron en How We Used To Live , una visión de Londres desde 1945 hasta 1980, haciendo un amplio uso de películas de archivo.
La película más reciente de la banda es I've Been Trying to Tell You (2021), dirigida por Alasdair McLellan y ambientada en la música del álbum del mismo nombre . A diferencia de sus películas anteriores, se filmó en toda Inglaterra; su premisa eran los recuerdos de la adolescencia y finales de la década de 1990. [24]
" Like a Motorway " aparece en la banda sonora de la película Speed de 1994 , aunque el sencillo nunca se escucha en la película en sí. [25]
Su canción " Hobart Paving ", con letras ligeramente alteradas (reemplazando la letra del título con la línea "Hold on princess...") y un título alterado ("Catch Me"), fue versionada para la banda sonora de la película Bandits de 1997 , y fue parte integral del álbum de la banda sonora (uno de los dos videos promocionales lanzados para la banda sonora fue para la canción), que se convirtió en el álbum de banda sonora más vendido de una película europea poco después de su lanzamiento. La actriz/músico Jasmin Tabatabai todavía interpreta esa versión en concierto. [ cita requerida ]
"We're in the City" del EP Places to Visit aparece en la película de Jamie Babbit de 1999 But I'm a Cheerleader . También en 1999, "Wood Cabin" del álbum Good Humor apareció en " I Dream of Jeannie Cusamano ", el final de la primera temporada de Los Soprano . [26]
"A Good Thing", coescrita por Cracknell, Mark Waterfield y Lawrence Oakley, aparece en la película Volver de Pedro Almodóvar de 2006 y en el episodio "Tell Me Sweet Little Lies" de la temporada 2 de Grey's Anatomy .
{{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link){{cite web}}: CS1 maint: unfit URL (link){{cite web}}: CS1 maint: archived copy as title (link)