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Santana (banda)

Santana es una banda de rock estadounidense formada en San Francisco en 1966 por el guitarrista mexicano Carlos Santana . [10] La banda ha pasado por varias formaciones de grabación y presentaciones en su historia, siendo Santana el único miembro constante. Después de firmar con Columbia Records , la aparición de la banda en el Festival de Woodstock en 1969 aumentó su perfil, y continuaron grabando los álbumes comercialmente exitosos y aclamados por la crítica Santana (1969), Abraxas (1970) y Santana III (1971). Estos fueron grabados por la formación "clásica" del grupo, con Gregg Rolie , Michael Carabello , Michael Shrieve , David Brown y José "Chepito" Areas . Las canciones exitosas de este período incluyen " Evil Ways ", " Black Magic Woman ", " Oye Como Va " y la instrumental " Samba Pa Ti ".

Tras un cambio de formación y dirección musical en 1972, la banda experimentó con elementos de jazz fusión en Caravanserai (1972), Welcome (1973) y Borboletta (1974). La banda alcanzó un nuevo pico de éxito crítico y comercial con su decimoctavo álbum, Supernatural (1999), que incluía los sencillos número uno del Billboard Hot 100 " Smooth " (con Rob Thomas ) y " Maria Maria " (con The Product G&B ). El álbum alcanzó la cima de las listas en once países y vendió 12 millones de copias a nivel nacional. En 2014, la formación "clásica" se reunió para Santana IV (2016) y el grupo continúa actuando y grabando.

Santana es uno de los grupos con mayores ventas de todos los tiempos con más de 47 millones de álbumes certificados vendidos en los EE. UU. y un estimado de 100 millones vendidos en todo el mundo. [11] [12] Su discografía incluye 25 álbumes de estudio, 14 de los cuales alcanzaron el top 10 de los EE. UU. En 1998, la formación de Santana, Rolie, Carabello, Shrieve, Brown y Areas fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll . [13] En 2000, la banda ganó ocho premios Grammy en una noche, un récord empatado con Michael Jackson , y tres premios Grammy Latinos . [14]

Historia

1966–1972: Formación y avance

En 1966, Carlos Santana descubrió el movimiento hippie y contracultural de San Francisco y se encontró "queriendo ser parte de esta nueva ola". [15] Más tarde ese año, comenzó a armar su propia banda, cuya primera formación incluía a Sergio "Gus" Rodríguez en el bajo, Danny Haro en la batería y Michael Carabello en la percusión. En enero de 1967, a los cuatro se les concedió un lugar de audición para el promotor de conciertos Bill Graham en el Fillmore Auditorium en un proyecto con Paul Butterfield Blues Band y Charles Lloyd Quartet , y se llamaron Santana Blues Band. [16] En un mes, el grupo se expandió con la incorporación de Tom Fraser en guitarra y voz, quien también trajo a Gregg Rolie en órgano y voz. [15] Sin embargo, la banda se estancó durante varias semanas, después de que Carlos fuera hospitalizado por tuberculosis . En junio de 1967, Graham despidió al grupo de actuar en el Fillmore después de que algunos miembros llegaran tarde a un concierto de apoyo a The Who y Loading Zone . El incidente llevó a Carlos a traer músicos nuevos y comprometidos, manteniendo a Rolie con él. [15] A finales de año, la banda adoptó el nombre más corto de Santana. Hasta principios de 1969, a la banda se unió Marcus Malone en la percusión, quien dejó el grupo después de ser condenado por homicidio. [15]

A finales de 1968, el grupo consiguió un contrato discográfico con Columbia Records , tras una exitosa audición como teloneros de Grateful Dead . La banda había captado el interés de Columbia y Atlantic Records , y se organizó una audición para ambos sellos, pero Carlos se negó a actuar para Atlantic porque quería estar en el mismo sello que Miles Davis y Bob Dylan . [17] En diciembre, Santana realizó una serie de conciertos en el Fillmore que fueron grabados para un álbum en vivo propuesto. El biógrafo Simon Leng dijo que marcó el alejamiento de Santana de sus raíces de blues y R&B hacia el "sonido Santana" con la incorporación de números afrocubanos y de jazz en sus sets. [18] Después de varios cambios de formación, el grupo finalmente se estabilizó en mayo de 1969 con Santana, Rolie, Carabello, David Brown en el bajo, Michael Shrieve en la batería y José "Chepito" Areas en la percusión, que se conoció como la formación "clásica". [19]

Santana saltó a la fama después de su aparición en Woodstock.

La banda grabó su álbum debut, Santana , en San Francisco en mayo de 1969. Fue su tercer intento de grabar un álbum, después de que los intentos anteriores no produjeron los resultados que querían. Las sesiones contaron con Alberto Gianquinto en el piano, quien también ayudó con los arreglos de las pistas. Rápidamente se dio cuenta del problema principal del grupo: los solos eran demasiado largos. [20] Graham estuvo de acuerdo y aconsejó que la banda necesitaba cortar los jams largos y comenzar a construir canciones. También hizo que la banda escuchara la versión de Willie Bobo de " Evil Ways ", y sugirió que grabaran su propia versión. [20] Con el álbum grabado, Graham organizó una gira de Santana por el Medio Oeste como teloneros de Crosby, Stills y Nash , lo que expandió el perfil del grupo fuera de la Costa Oeste. [21] En esta época, se le había pedido a Graham que ayudara a organizar el próximo Festival de Woodstock , y aceptó promocionarlo con la condición de que Santana se agregara al cartel. Graham persistió, y a la banda se le asignó un set de 45 minutos en la tarde del 16 de agosto, el segundo día, por $2500. [22] La actuación lanzó al grupo a la fama internacional, y Santana , lanzado el 30 de agosto, alcanzó el puesto número 4 en el Billboard 200 de Estados Unidos . El primer sencillo, " Jingo ", fue seguido por "Evil Ways", que alcanzó el puesto número 9 en el Billboard Hot 100. En octubre de 1969, Graham hizo que Santana actuara en el festival de música rock Gold Rush y en The Ed Sullivan Show , lo que aumentó aún más la exposición nacional del grupo. [21] [23]

En abril de 1970, Santana regresó al estudio para grabar su segundo álbum, Abraxas . [24] El álbum, destacado por una reelaboración de « Black Magic Woman » de Fleetwood Mac que alcanzó el puesto número 4 en el Billboard Hot 100 de EE. UU. , fue lanzado en septiembre de 1970 y subió al número 1 en el Billboard 200 de EE. UU .

En 1971, el grupo todavía luchaba por mantener una dirección musical fuerte. [19] De enero a julio grabaron Santana III . Lanzado en septiembre de 1971, el álbum también alcanzó el número 1 en el Billboard 200 de EE. UU. En la cima de la popularidad de la banda, el álbum fue el último en presentar su formación clásica de la era de Woodstock. Santana explicó que había mucho resentimiento interno innecesario y que los problemas de gestión contribuyeron al problema, lo que llevó al despido de Graham. [19] Ese año, actuaron en un concierto en Accra para conmemorar el 14.º Día de la Independencia de Ghana . El concierto fue filmado y lanzado en cines como Soul to Soul . [25] Las cosas llegaron a un punto crítico poco antes de que comenzara la gira de Santana III en septiembre de 1971, cuando Carlos quería que Carabello abandonara el grupo, de lo contrario lo haría. La banda comenzó la gira sin Carlos, actuando en medio de gritos de la audiencia para el guitarrista. Después de varios conciertos, Carlos se reunió con la banda y se encontró con que Carabello, Areas y el manager/promotor Stan Marcum habían renunciado, dejando a la banda sin percusionistas. James "Mingo" Lewis fue rápidamente contratado como reemplazo temporal después de que vio a la banda en vivo y ofreció sus servicios. [26] El concierto de Santana en Lima , Perú, en diciembre de 1971 trajo más problemas, ya que el estallido de violencia resultó en la confiscación de su equipo y la deportación de la banda del país. El incidente fue una llamada de atención para Carlos, quien estaba decidido a "poner fin a la locura". [26]

En 1972, Santana había sido cada vez más influenciado por la música de Miles Davis , John Coltrane y Joe Zawinul , quienes habían explorado la fusión del jazz en ese momento. [19] El cuarto álbum, Caravanserai (1972), marcó una serie de cambios en la formación; el bajista David Brown se fue en 1971 antes de que comenzara la grabación y fue reemplazado por Doug Rauch y Tom Rutley. Carabello fue reemplazado por dos percusionistas, Armando Peraza y Mingo Lewis. Rolie fue reemplazado por Tom Coster en algunas canciones. Caravanserai debutó en el número 8 en los EE. UU.

1973-1979: Experimentación y consolidación

Carlos Santana en 1973

13 meses después de Caravanserai , Santana lanzó Welcome . Welcome fue el primero de cuatro álbumes consecutivos en lograr la certificación de oro, a diferencia de los cuatro anteriores, que al menos alcanzaron el estatus de platino. El álbum alcanzó el puesto número 25 en el Billboard 200, el más bajo de la carrera de la banda hasta ahora. Los siguientes álbumes contenían un estilo más experimental que su trabajo anterior, comenzando con Borboletta , al que le fue posiblemente peor que a su predecesor, a pesar de subir cinco puestos más en las listas de álbumes de Billboard en los EE. UU.

El lanzamiento del grupo en 1976, Amigos , fue mucho más exitoso. Alcanzando el número 10 en las listas de Estados Unidos, y también llegando al top 10 en Francia, Australia, Nueva Zelanda, Austria y los Países Bajos, fue un regreso al éxito de sus primeros álbumes. Festival , no obtuvo el mismo éxito recién encontrado, pero fue seguido por otro álbum exitoso, Moonflower , lanzado en 1977. El álbum fue posiblemente el más exitoso desde Santana III , logrando 2× platino en los EE. UU. y siendo el primer álbum desde Borboletta de 1974 , en entrar en el top 10 en el Reino Unido. Se caracterizó por un cambio estilístico para la banda, ya que contenía influencias más pesadas del sonido más convencional del trabajo inicial del grupo, al tiempo que mantenía el sonido experimental de sus últimos álbumes.

Sus dos siguientes lanzamientos, Inner Secrets y Marathon , lanzados en 1978 y '79, respectivamente, fueron un cambio musical más para la banda, alejándose de la música rock con fusión latina que había caracterizado su trabajo a fines de la década de 1960 y la mayor parte de la década de 1970, para avanzar hacia un sonido de rock más convencional y orientado a los álbumes. Sin embargo, estos álbumes tuvieron un mal desempeño comercial, aunque ambos alcanzaron el estatus de disco de oro en los EE. UU.

1980-1997: Declive comercial y pausa de siete años

La década de 1980 comenzó relativamente bien para Santana, con Zebop!, un álbum de platino de 1981 que también alcanzó el top 20 en varios países y que continuó con el sonido rock más convencional. Al año siguiente se lanzó Shangó ; este álbum marcó un pronunciado declive en la fortuna comercial de la banda, aunque aún alcanzó el estatus de disco de oro.

El grupo esperó otros tres años para lanzar el siguiente álbum, el descanso más largo para ellos hasta el momento. Beyond Appearances de 1985 fue un fracaso comercial y su primer álbum que no logró la certificación de oro. Sus siguientes tres lanzamientos continuaron con este declive comercial, y el último de ellos no logró entrar en el top 100 de Billboard . En medio de este escollo comercial, la banda dejó de grabar material durante siete años, algo sin precedentes, pero continuó con sus giras.

1998–2001:Sobrenaturaly el Salón de la Fama del Rock and Roll

En 1998, Santana fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll . Al año siguiente, su álbum Supernatural (1999) debutó en el puesto número 19 del Billboard 200 y alcanzó el número 1 después de dieciocho semanas. También alcanzaron el número 1 dos sencillos: « Smooth », grabado con Rob Thomas , y « Maria Maria » con The Product G&B . El álbum fue certificado platino 15 veces por la RIAA y vendió 30 millones de copias en todo el mundo. [27] [28] El álbum número uno anterior de Santana había sido Santana III en 1971. Según Guinness World Records , esta es la brecha más larga entre álbumes número uno. [29] [30]

Sobrenatural ganó ocho premios Grammy, incluido el premio al Álbum del Año , [31] y también ganó tres premios Grammy Latinos . [32]

2002–2012: Cómo afrontar el éxito recién adquirido

Santana actuando en 2011

El álbum que siguió a Supernatural llegó tres años después y fue muy esperado por los medios de comunicación y los fans internacionales. El 22 de octubre de 2002, Shaman fue lanzado en todo el mundo. Aunque inicialmente se vendió rápidamente (298.973 copias en los EE. UU. en su primera semana) y debutó en el número 1 del Billboard 200, el atractivo del álbum se desvaneció rápidamente y pronto descendió en las listas. A pesar de esto, llegó a vender 2 veces platino en los EE. UU. y alcanzó el estatus de platino en varios otros países, incluida Australia. El primer sencillo lanzado del álbum, " The Game of Love ", que contó con la voz de Michelle Branch , debutó en el número 5 en el Hot 100. Los siguientes cuatro sencillos del álbum no lograron posicionarse en la mayoría de los países, pero el sencillo final, " Why Don't You & I ", con la voz de Alex Band , alcanzó el número 8 en el Hot 100. Musicalmente, el álbum fue un regreso a un sonido más convencional para el grupo, con un sonido principalmente basado en el rock latino.

Con su renovado atractivo agotado, otra espera de tres años vio el lanzamiento de All That I Am de 2005. El álbum debutó en el número 2 en el Billboard 200, pero le fue peor a nivel internacional y rápidamente perdió atractivo. El álbum, una continuación del sonido influenciado por el rock latino de Shaman , logró la certificación de oro en los EE. UU. Una pausa de cinco años de la grabación vio el lanzamiento de otro álbum de estudio, Guitar Heaven (2010). Musicalmente fue un cambio drástico para la banda, con un sonido mucho más pesado en su núcleo y fuertes influencias de heavy metal . Debutó en el número 5 en el Billboard 200, pero marcó otro declive para la banda, al no lograr el estatus de oro.

En 2012, el grupo lanzó Shape Shifter , que regresó al sonido convencional del rock latino y estaba completamente orientado a los álbumes, ya que no se lanzaron sencillos del mismo. Debutó en el puesto número 16 del Billboard 200 .

2013-2020: Reunión de la formación clásica,Corazón,Santana IV, yÁfrica habla

El 2 de febrero de 2013, Carlos Santana confirmó que reuniría a su formación clásica, la mayoría de los cuales tocaron con él en Woodstock en 1969. Santana declaró que estaba reuniendo al grupo con la intención de grabar nueva música. Confirmados para la reunión estaban Neal Schon, quien estuvo en la banda a principios de la década de 1970, donde intercambió el trabajo de guitarra principal con Santana antes de irse con el cantante y organista fundador de Santana Gregg Rolie en 1973 para formar Journey ; el baterista Mike Shrieve y el percusionista Mike Carabello. Santana dijo de Rolie, quien tocó con la All-Starr Band de Ringo Starr durante los últimos dos años, "Estoy bastante seguro de que Gregg lo hará". En febrero de 2013, Rolie le dijo a Radio.com, "es (la reunión) solo una cuestión de juntarlo e ir y hacerlo. Yo lo haría. Creo que es una gran idea. A la gente le encantaría. ¡Podría ser genial!" [33]

Mientras tanto, el 6 de mayo de 2014 Santana lanzó un nuevo álbum de estudio titulado Corazón y el 9 de septiembre de 2014, Corazón – Live from Mexico: Live It to Believe It , un nuevo álbum en vivo (en CD, DVD y Blu-ray) de su show del 14 de diciembre de 2013 en Guadalajara, México. [34]

El 15 de abril de 2016, Santana lanzó Santana IV , el esperado álbum de estudio que reunió a la formación clásica de principios de la década de 1970 de Carlos Santana (guitarra, voz), Gregg Rolie (teclados, voz principal), Neal Schon (guitarra, voz), Michael Carabello (percusión) y Michael Shrieve (batería). El álbum marcó la primera vez en 45 años, desde el clásico multiplatino de 1971 Santana III , que el quinteto grababa juntos. [35]

Los orígenes de la reunión se remontan a varios años atrás, cuando Schon sugirió que él y Carlos Santana grabaran juntos. A Santana le gustó la idea, pero fue un paso más allá y propuso que reclutaran a Rolie, Shrieve y Carabello para lo que se llamaría "Santana IV". Después de las sesiones iniciales de composición y ensayos que tuvieron lugar en 2013, el grupo grabó a lo largo de 2014 y 2015, acumulando 16 temas nuevos que combinaban todos sus elementos característicos: ritmos afrolatinos, voces elevadas, solos de guitarra electrizantes de blues y psicodelia y un trabajo de percusión irreprimible y jubiloso.

Sobre el equipo de "Santana IV", Santana afirmó: "Fue mágico, no tuvimos que forzar la onda, fue inmenso. A partir de ahí, tuvimos que crear un equilibrio de canciones y melodías que la gente identificara inmediatamente como Santana". [36]

Santana IV incluye 16 temas completamente nuevos escritos y producidos por la banda. Junto a la banda principal de "Santana IV" en el estudio se encuentran los miembros actuales de Santana, Karl Perazzo (percusión) y Benny Rietveld (bajo), con el vocalista Ronald Isley como invitado en dos temas.

El primer sencillo de Santana IV , titulado "Anywhere You Want to Go", fue lanzado el 5 de febrero de 2016. [37]

El 21 de octubre de 2016, Santana lanzó Santana IV: Live at the House of Blues Las Vegas en Eagle Rock Entertainment, un nuevo álbum en vivo (151 minutos) (en DVD/Blu-ray/2CD) de su concierto del 21 de marzo de 2016 en House of Blues en Mandalay Bay Resort and Casino en Las Vegas Strip en Nevada .

A principios de enero de 2019, Santana firmó con Concord Records [38] y el 25 de enero lanzaron In Search of Mona Lisa , un nuevo EP (de 5 pistas). [39] El día anterior, también lanzaron un video para el nuevo sencillo, "Do You Remember Me". [40] En marzo de 2019, la banda anunció planes para lanzar el 7 de junio de 2019, Africa Speaks , su nuevo álbum de larga duración producido por Rick Rubin . [41]

En 2019 se cumplieron 20 años del lanzamiento del álbum Supernatural de Carlos Santana y 50 años de su actuación en Woodstock. Santana encabezó una residencia de varios años en House of Blues. Se esperaba que la banda encabezara el cartel tanto en Woodstock 50 (que fue cancelado) [42] como en la celebración del medio centenario de Bethel Woods en Bethel, Nueva York, en agosto de 2019. [43] La banda realizó una gira de promoción del último álbum, de abril a noviembre de 2019. [44]

2021-presente:Bendiciones y Milagros

El 18 y 20 de agosto de 2021, se lanzaron "Move" y "She's Fire", el primer y segundo sencillo extraídos del (entonces) próximo nuevo álbum de Santana, Blessings and Miracles , y se anunció que el álbum se lanzaría el 15 de octubre de 2021 a través de BMG Entertainment .

Personal

Santana ha tenido varias formaciones de grabación y actuaciones a lo largo de su historia, siendo Santana el único miembro constante.

Miembros actuales

Los miembros actuales de Santana son:

Alineación clásica

Además de Carlos Santana, la formación clásica de la banda en sus primeros éxitos incluía a los siguientes miembros. [19] Fue esta formación la que fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998. [13]

Discografía

Premios y nominaciones

Santana ha ganado numerosos premios, incluidos ocho premios Grammy y tres premios Grammy Latinos . [46] La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1998; dos de los álbumes de Santana han sido incluidos en el Salón de la Fama de los Grammy ( Abraxas en 1999 y el Santana original en 2012); y una canción ha sido incluida en el Salón de la Fama de los Grammy Latinos (" Oye Como Va " en 2001).

Referencias

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Fuentes

Enlaces externos